Conferência Internacional de Filosofia e Cinema Thinking Reality and Time through Film 6 a 10 de Maio de 2014 Biblioteca Nacional, Faculdade de Letras da Universidade de Lisboa, Cinemateca Portuguesa e Goethe-Institut
Filósofos e realizadores de renome internacional, entre eles Peter Sloterdijk, Peter Weibel e Angela Schanelac, estarão em Lisboa para participar na Conferência Internacional “Thinking Reality and Time through Film”.
Duranteas últimas duas décadaso cinematem sidocada vez mais reconhecidocomo um meio dereflexão filosófica, numa perspectivaontológicaeepistemológica.Maso que significa entendero cinema como um acto defilosofar? Podemosaceder aum conhecimento específico efiáveldo mundo eda nossa relaçãocomeleatravés de uma estética deimagens em movimento?Tendo em conta o pressuposto deque o cinema dá continuidade aomundo-o queé a essência docinemae qual éefectivamenteasua ligação com a realidade?
Pensar a realidade e o tempo através do cinema será uma das questões centrais da conferência internacionalThinking Reality and Time through Film.
A iniciativa irá decorrer entre 6 e 10 de Maio na Biblioteca Nacional e na Faculdade de Letras da Universidade de Lisboa e conta com a participação de filósofos e pensadores contemporâneos de renome internacional assim, como reconhecidos realizadores de cinema de Portugal e da Alemanha.
Entre os participantes confirmados estãoCarlos João Correia(Universidade de Lisboa); Christine Reeh (Universidade de Lisboa);Cristina Beckert (Universidade de Lisboa); (Colin McGinn(Nowhere University);José Manuel Martins(Universidade de Évora);Joseph Früchtl(Universiteit van Amsterdam);Maria Filomena Molder(Universidade Nova de Lisboa);Noël Carroll(City University New York) e Peter Sloterdijk (Hochschule für Gestaltung Karlsruhe),Patricia Pisters (Universiteit van Amsterdam).
As sessões de cinema terão lugar na Cinemateca Portuguesa e no Goethe-Institut com filmes de André Ujica (Karlsruhe); Angela Schanelec (Hamburg/Berlin); Christoph Korn (Düsseldorf); Peter Weibel (Karlsruhe/Wien); Susana de Sousa Dias (Lisboa) e Ulla von Brandenburg (Paris). Cada um dos realizadores participa numa conversa sobre a sua obra na Biblioteca Nacional.
A participação na conferência está sujeita a um registo prévio no site do evento, onde também consta o programa completo:
O congressoThinking Reality and Time through Filmé uma iniciativa organizada pelo Centro de Filosofia da Universidade de Lisboa e a produtora C.R.I.M e conta com o apoio do Goethe-Institut de Portugal.
De veículos esquecidos e oxidados a carros únicos! Chuck Palumbo e Rick Dore são os “Acumuladores de carros”, dois apaixonados pelo mundo automóvel que chegam ao Discovery Channel para mostrar a sua forma peculiar de trabalhar: desmontar veículos abandonados para de imediato personalizar as suas peças e construir veículos que multiplicam o seu valor de mercado. A partir de quinta-feira, 1 de maio, às 22h00, no Discovery Channel
Em garagens de todo o mundo guardam-se autênticos tesouros da estrada que o tempo e os maus cuidados oxidaram e votaram ao esquecimento. A nova série do Discovery Channel chega este mês de maio nas noites de quinta-feira para polir e fazer andar automóveis vintage, modelos desportivos e glórias de outras épocas e que o tempo não tratou bem. A partir de quinta-feira 1 de maio, às 22h00, os “Acumuladores de carros” põem-se ao volante da noite mais turbo do Discovery Channel para mostrar aos telespetadores que um amontoado de cabos e chapas oxidadas pode converter-se em autênticos objetos de desejo para qualquer amante do mundo dos motores.
Para levar a cabo a difícil tarefa de converter sucata em ouro, o Discovery Channel confiou na experiência de dois pesos pesados: o ex-lutador Chuck Palumbo e o perito em motores Rick Dore, que construiu uma excelente reputação personalizando carros topo de gama. Esta estranha parelha vai converter-se na dupla perfeita para restaurar e recuperar os carros mais danificados. Pela sua oficina, chamada SLAM, passaram modelos de marcas americanas, na sua maioria clássicos e pertencentes a carroçarias que vão do Chevrolet aos Corvettes.
Na SLAM, as coisas funcionam assim: uma vez encontrado o carro depois de uma procura exaustiva em pátios, leilões e garagens, Chuck e Rick desmontam o veículo para vender as partes prescindíveis e, com o que recebem por elas, poderem personalizar e dignificar o carro. Assim, transformando o veículo em algo novo e único, valoriza-se o investimento e dá-se uma nova vida ao que dias antes era um amontoado enferrujado.
“Acumuladores de carros” estreia quinta-feira, 1 de maio, às 22h00.
Os Clark praticam uma música no cruzamento do rock e do pop de guitarras, indie.
“Bipolar” é um álbum fisicamente realizado num meio absolutamente rural mas que gira à volta de estados emocionais antagónicos muitas vezes identificados e ligados à urbe ou aos subúrbios.
São 10 temas (oito cantados em português e dois em inglês) entregues à criatividade, sugestões e engenharia de Nuno Roque, experiente produtor/técnico que em Portugal já trabalhou entre outros com Diabo Na Cruz, Os Golpes, Tiago Bettencourt, Oi Oai, Sérgio Godinho, Mercado Negro entre outros… em Londres com Neil Hannon, Keane ou Death in Vegas e mais recentemente com os Capitães da Areia e Capitão Fausto.
Os Clark submeteram-se à apreciação do público, com êxito, os temas de “Bipolar” num Cinema São Jorge cheio.
Hoje, podemos escutá-los nas rádios, vê-los na TV, ler críticas positivas na imprensa, e confirmá-los como um projeto pop rock sólido da música portuguesa e vocacionado igualmente para os espetáculos ao vivo.
Paulo Jorge Morais, aka “Makkas” aka “LaCrau”, ex membro de um dos maiores projectos de Hip-Hop Português da década de 90, os Black Company, grupo de margem sul, mais precisamente do Miratejo e com o qual gravou o primeira compilação de Hip Hop Português “Rapublica” 94 e 3 álbuns de originais (“Geração Rasca” 95, “Filhos da Rua” 98 e “Fora de Série” em 2008).
Em 2011 sentiu necessidade de criar um projecto a solo onde pudesse exteriorizar os seus sentimentos e ideias.
Influenciado por variados tipos de música e após ter trabalhado com algumas pessoas com as quais não se identificou, ficou algum tempo em standby, confiando que alguém com quem se identificasse cruzasse o seu caminho. Joana “LBird” Gonçalves, esteve sempre ligada a este mundo Hip-Hop com a PBC-Pontinha Bombing Crew, da qual fez parte, partilhava dos mesmos gostos e ideias, foi a pessoa certa para integrar o “The Raw Sample Project”, projecto com uma base muito Jazz, Soul e Rhythm & Blues.
Depois de uma demo tape que obteve boas críticas por parte dos seus pares, lançam agora o primeiro álbum de originais nas plataformas digitais.
Inscrições até 9 de maio CONCURSO NACIONAL DE BANDAS Na semana em que se assinalam os 20 anos da Antena 3, a rádio jovem do grupo RTP lança um desafio: queremos levar um novo artista a atuar ao festival Super Bock Super Rock.
Para isso, a Antena 3 abriu um concurso nacional de bandas. Inscrições até 9 de maio na página online: Antena3.rtp.pt.
De todos os inscritos vamos selecionar 18 artistas para atuarem em 6 eliminatórias pelo país (Lagoa, Coimbra, Tondela, Ilhavo, Castelo Branco e Braga) onde se vão apresentar ao vivo. Dos 18 eleitos, apenas 1 terá a oportunidade de subir ao palco Antena 3 na 20ª edição do festival Super Bock Super Rock (17 a 19 de julho, no Meco).
O júri é composto por Diogo Beja (Antena3), Jwana Godinho (Música no Coração), Paula Homem (Sony Music), Gonçalo Frota (Público) e Tó Trips (Dead Combo).
Esta iniciativa conta com o apoio da Música no Coração e Santa Casa da Misericórdia de Lisboa.
Lembramos que no ano passado a Antena 3 já fez a programação de um dos palcos do festival Super Bock Super Rock por onde passaram nomes importantes da música portuguesa como Mazgani, Samuel Úria, Octa Push, Sam Alone, entre outros.
Ainda temos muitas surpresas preparadas para os 20 anos da Antena 3. Fiquem atentos!
II Colóquio Internacional de Arte e Design decorre em Alcobaça
A Escola Superior de Artes e Design das Caldas da Rainha (ESAD.CR), do Instituto Politécnico de Leiria (IPLeiria), organiza no próximo sábado, dia 3 de maio, o II Colóquio Internacional de Arte e Design, subordinado ao tema prática artística e a especulação teórica, que reúne especialistas nacionais e internacionais para debater o conceito de “investigação artística”. A iniciativa, que decorre no Anfiteatro da Biblioteca de Alcobaça, encerra a II Exposição de Artes Plásticas dos estudantes finalistas de mestrado em 2013 e de licenciatura, que se encontra patente na Galeria de Exposições Temporárias do Mosteiro de Alcobaça desde o início de abril.
«A investigação artística de belas artes refere não só a natureza do processo artístico, mas também uma nova disciplina entre a prática artística e a especulação teórica», esclarece António Delgado, coordenador dos cursos de Artes Plásticas da ESAD.CR. «Queremos gerar um diálogo produtivo em torno desta questão, com o objetivo de determinar a validade do conceito de investigação artística, e também de explorar novas formas de falar – e portanto de pensar – sobre a complexidade do trabalho artístico e do seu ensino», refere o docente.
Sabia que o Yoga ajuda a conquistar e manter uma boa saúde, alivia o stress e potencia o bem-estar geral? Estes são apenas alguns dos benefícios do Yoga que a Casa-Museu Medeiros e Almeida, em Lisboa, traz até si através de várias iniciativas para que se sinta bem.
Já amanhã, quinta-feira, dia 1, realiza-se o Yoga Workshop – Teoria e Prática, focado na respiração, relaxamento e concentração. Com início às 10h00, são duas horas a fugir do stress e a aprender a eliminá-lo do quotidiano. O limite máximo é 20 adultos, com inscrição obrigatória por e-mail. A participação no workshop custa 10€ por pessoa.
No Dia da Mãe, 4 de maio, há uma Aula de Yoga para Mães e Filhos em modo de celebração. São 60 minutos de cumplicidade e a estreitar os laços maternos, apenas por 10€ por pessoa, no limite de 20 participantes.
Nos dias 11 de maio e 1 de junho há Yoga para crianças dos 3 aos 12 anos. “O Mundo Mágico do Yoga” é uma aula de Yoga como um pequeno teatro onde todos participam e aprendem, com início às 11h00 e com a duração de 60 minutos. Através de histórias, canções e jogos, a criança aprende, a brincar, as técnicas do Yoga. Os mais pequenos descobrem as potencialidades do seu corpo, voz e mente, assim como a respirar, a relaxar e a gerir a sua fantástica flexibilidade e energia. Se a criança estiver bem, comporta-se bem, aprende facilmente e relaciona-se com os outros de uma forma harmoniosa.
Existe muito para explorar nestas iniciativas da Casa-Museu Medeiros e Almeida. A descoberta do silêncio interior e o poder de concentração vão, sem dúvida, surpreender a todos.
Paula Morais, Filipe Pereira e Mariana Henriques são os professores do Centro do Yoga do Rato responsáveis pelo workshop e pelas aulas. Todas as iniciativas necessitam de inscrição prévia por e-mail – info@spark.pt – e custam 10€ por participante no caso do Yoga Workshop e da Aula de Yoga para Mães e Filhos e 5€ por criança n’O Mundo Mágico do Yoga, com limite máximo de 20 participantes em cada edição.
Pela quarta vez consecutiva o hotel The Oitavos promove os já conhecidos pores-do-sol musicais da marginal do Guincho.
A 4ª Edição deste projecto musical de sucesso, volta a marcar presença no Verão, aquecendo os pores-do-sol da nossa costa e proporcionando uns fins de tarde clássicos como já vai sendo habitual por esta zona. Um local de eleição para dançar, ouvir música e descontrair tendo como paisagem as dunas paradisíacas do Guincho e o mar como plateia.
O Oitavos Beats começa a partir do mês de Maio até Setembro, todos os segundos sábados de cada mês, com início às 17H com aquecimento de Djs, de grande renome na cabine central, como Vitória Régia, Nebur, Cut Slack, X-Acto e Yen Sung e de seguida às 19H têm início os Concertos ao vivo com nomes sonantes do mundo do soul e do jazz nacional, tais como: Filipe Gonçalves, HMB, Mariana Norton, Brass Wires Orchestra e Frankie Chavez – até o sol cair.
Programa - Estadia Oitavos Beats
Para os que anseiam sair da rotina e procuram aproveitar o fim-de-semana completo, nas várias datas em que ocorrerão os concertos, o hotel promove um Programa em que oferece 10% ao serem reservadas duas noites seguidas. Noite em quarto duplo a partir de 195€ com pequeno-almoço incluído +351 214 860 020
A entrada no Oitavos Beats é livre, portanto aproveite estes fins de tarde e venha descobrir este local mágico.
PROGRAMA
// DJS + CONCERTOS AO VIVO // MENSAIS // SÁBADOS // 17H
RAÍZ WORLD MUSIC Na próxima Sexta-feira, 2 de Maio, pelas 21h30, Projecto 'RAÍZ' no Museu da Música. Bruno Fonseca (guitarra portuguesa) convida Inês Vaz (acordeão) e Miguel Menezes (contrabaixo) nesta viagem pelas raízes da música popular, do fado e do tango. Reservas: geral@mmusica.dgpc.pt | 21 771 09 90 — com Bruno Fonseca e Inês Vaz. Bilhetes: €5
Já se dança novamente em Portugal! O movimento trad na reavivação da dança tradicional portuguesa! - conferência de Joana Ferreira |Diálogos in Música| A SPIM iniciará em Maio um ciclo de conferências que se prolongará até ao final do ano. São quatro as instituições que acolhem esta programação: Museu da Música, Centro Mário Dionísio/ Casa da Achada, Fonoteca de Lisboa e Museu da Música Portuguesa/ Casa Verdades de Faria. O ciclo |Diálogos in música| começa já no dia 10 de Maio, no Museu da Música, às 16 horas, com Joana Ferreira, que nos falará do movimento trad em Portugal.
O bilhete do museu (€2) dá acesso à conferência.
SAB 17/ DOM 18
18H00
DIA INTERNACIONAL DOS MUSEUS* UM MÚSICO, UM MECENAS Clélia Vital interpreta no Sábado, 17 e no Domingo, 18 Suites de Bach no violoncelo Stradivarius Chevillard-Rei de Portugal
ENTRADA LIVRE
*em breve a restante programação para a Noite e o Dia Internacional dos Museus
SÁBADO 24
16H00 MURAL SONORO Música e Política TEMA: «Música e Política». Intervenientes: Manuel Rocha (Brigada Victor Jara, Conservatório de Coimbra), Ruben de Carvalho (Programador Cultural Avante, Historiador, Jornalista).
Moderação: Soraia Simões (Mural Sonoro)
ENTRADA LIVRE
QUARTA 28
19H00 POESIA NO MUSEU SÁ DE MIRANDA POR JOÃO FIGUEIREDO
Quando se fala do universo da electrónica e do techno especificamente é difícil não ver Detroit como uma espécie de Meca e impossível não olhar para osUnderground Resistancede “Mad” Mike Banks e não os ver como os profetas de um género que tomou o mundo de assalto apresentando-se como a verdadeira banda sonora do futuro. ARed Bull Music Academytem por isso mesmo a honra de anunciar Underground Resistance Presents Timeline Live como parte do cartaz do dia de abertura da edição 2014 dofestival Neopop, a 14 de Agosto.
O colectivo Underground Resistance, iniciado por Jeff Mills e Mike Banks em finais dos anos 80, afirmou-se ao longo dos anos como representante do espírito original do techno: uma música com sede de futuro, underground, experimental e radical na sua visão estética e tecnológica. Este é o som que nasceu numa cidade dominada pelos robots da indústria automóvel. Este é o som de uma realidade e não de qualquer fantasia de ficção científica. Um som nascido numa cidade com uma história musical rica e singular: embalada pelo jazz, desperta pelos ritmos da Motown, sofisticada pela soul, galvanizada pelo techno e pelo hip hop e ainda hoje vibrante e essencial no mapa musical mundial. Ao vivo, Mike Banks lidera a partir dos teclados um combo que inclui Jon Dixon (também nos teclados), DeSean Jones (saxofone) e o DJ Mark Flash e juntos assinam uma viagem única e imperdível: Underground Resistance Presents Timeline Live – uma aventura pelos labirintos musicais de Detroit, entre o jazz e o techno, entre o passado e o futuro.
Esta verdadeira lenda de Detroit apresenta-se com curadoria da Red Bull Music Academy ao vivo no festival Neopop, que decorre no forte de Santiago da Barra em Viana do Castelo, no próximo dia 14 de Agosto.
Dia 02 e 04 de maio na RTP2 Nos Dias 2, 3 e 4 de Maio, o CCB vai realizar mais uma edição do festival Dias da Música em Belém, este ano dedicado ao tema Mudam-se os tempos...
A RTP2 irá transmitir o Concerto de Abertura – 6ª feira, dia 2 de maio, às 21h40 na RTP2
A «sinfonia dos contrastes» dá início a esta 8ª edição dos Dias da Música em Belém. Anuncia-se assim a sétima sinfonia de Gustav Mahler, que, à semelhança de um caleidoscópio, discorre justaposições sonoras e expressivas, recantos espelhados de uma consciência profundamente perturbada pelas correntes sociais, políticas e artísticas que tudo mudavam no princípio do século XX. Ao longo de cinco andamentos, reconhece-se a precipitação de uma época, um derradeiro confronto entre Passado e Futuro, Tradição e Progresso.
Gustav Mahler - Symphony No.7 Orquestra Sinfónica Metropolitana Direção Musical: Michael Zilm, Produção: RTP Realização: Pedro Miguel Martins
No dia 04 de maio, domingo, às 21h40, a RTP2 irá transmitir o Concerto de Encerramento.
Quando uma peça de música se emancipa da obra de que faz parte, multiplicam-se os caminhos da intemporalidade. É o caso do célebre Adagietto de Mahler, o quarto andamento da Quinta Sinfonia. Originalmente interlúdio de uma sinfonia cheia de aparato, viu acrescentarem-se-lhe, por exemplo, novos sentidos quando da sua inclusão na adaptação cinematográfica do romance de Thomas Mann Morte em Veneza, feita por Luchino Visconti em 1971. Juntam-se aqui dois outros compositores de referência. Richard Strauss, com 78 anos de idade, e Janáček com 72, assinaram respetivamente este concerto para trompa e esta Sinfonietta, preciosos testemunhos de como a vida passou pelas suas carreiras.
Gustav Mahler: Adagietto da Quinta Sinfonia Richard Strauss: Segundo Concerto para Trompa e Orquestra Leon Janáček : Sinfonietta Orquestra Sinfónica Metropolitana Direção musical: Pedro Amaral Abel Pereira, Trompa Produção: RTP Realização: Pedro Miguel Martins
A Casa da América Latina (CAL) recebe, no dia 9 de Maio às 22h, o duo Nuna, num concerto de raiz folclórica, com música de várias regiões da argentina. A entrada é gratuita, sujeita à lotação de sala, as portas da CAL abrirão às 21h30.
Centro Cultural Vila Flor volta a ser a casa do jazz a 07 e 08 de maio
Na próxima quarta e quinta-feira (07 e 08 maio), o contrabaixista Carlos Barretto vem a Guimarães e tem lugar central reservado na quinta das 16 sessões que integram este ciclo de conversas e concertos que pretende refletir o estado atual da singular cena do jazz português através de uma série de sessões organizadas em torno de músicos-pivot que representam as últimas quatro décadas da evolução do jazz em Portugal. São vários os momentos dedicados ao jazz programados para estes dias, tendo lugar no Café Concerto e no Pequeno Auditório do CCVF, sempre com início às 21h30. “Histórias de Jazz em Portugal” é um ciclo da autoria de António Curvelo e Manuel Jorge Veloso e coprodução do Hot Clube de Portugal e do Centro Cultural Vila Flor.
No arranque desta sessão, a 07 de maio, Carlos Barretto conversa com os autores sobre a sua carreira artística profissional e a cena atual do jazz em Portugal. Com audição comentada de exemplos musicais que contribuíram para a opção pelo jazz como veículo da sua criatividade, este momento promoverá uma troca de impressões sem guião rígido, aberta a todas as questões. Ainda na mesma noite, seguir-se-á um concerto por um combo do Conservatório de Música da JOBRA, de Albergaria-a-Velha, com reportório de originais de Carlos Barretto.
Na noite seguinte, 08 de maio, os músicos André Carvalho, Bruno Santos e Paulo Gil falam das suas próprias carreiras, das perspetivas atuais e futuras do jazz nacional e da obra e papel de Carlos Barretto, com audição comentada de exemplos musicais gravados. Num claro convite ao imprevisto, a sessão termina às 23h15 com um “concerto carta branca” a Carlos Barretto, que dirige os seus convidados musicais Ricardo Toscano (sax alto), Mário Delgado (guitarra) e José Salgueiro (bateria).
Não pretendendo ser uma interpretação da “História do Jazz” em Portugal, o ciclo também não visa consagrar uma qualquer lista subjetiva dos “melhores músicos” de jazz portugueses. Escolhidos os 65 participantes de acordo com critérios gerais previamente definidos — cruzamento de gerações e orientações estéticas; descentralização regional; multiplicidade de funcionalidades e experiências musicais (líderes/sideman, autores/intérpretes, docentes/discentes, etc.) —, os 16 músicos-pivot valem, apenas e tão só, como símbolos representativos, na sua diversidade, do passado, presente e futuro do jazz português, corporizando uma visão multidisciplinar capaz de testemunhar o pluralismo da identidade colectiva do jazz profissional que hoje se faz em Portugal, ultrapassando ou atenuando barreiras estéticas e tecendo uma teia de relações equilibradas no seio da comunidade jazzística.
Daí que os 16 nomes – André Fernandes, André Sousa Machado, Bernardo Moreira, Carlos Azevedo, Carlos Barretto, Carlos Bica, Gonçalo Moreira, João Paulo Esteves da Silva, Jorge Reis, José Pedro Coelho, Maria João, Mário Barreiros, Mário Laginha, Nelson Cascais, Pedro Moreira e Zé Eduardo – retratem, lado a lado e à revelia de estatutos hierárquicos sem sentido, personalidades reconhecidas nacional e internacionalmente, músicos em recente e contínua afirmação e, também, jovens promessas que indiciam já, na opinião dos autores deste ciclo, uma progressiva evolução merecedora de especial atenção.
Contando com a participação de 11 escolas de jazz e 65 músicos ao longo de 16 sessões equitativamente distribuídas pela sede do Hot Clube de Portugal e pelo Centro Cultural Vila Flor, o ciclo Histórias de Jazz em Portugal tem periodicidade mensal, cobrindo um período de 15 meses, de janeiro de 2014 a maio de 2015, com uma breve interrupção na época alta de Verão (julho e agosto de 2014). Cada uma das 16 sessões, de caráter público, decorre em duas noites sucessivas e com um programa duplo, constituído por quatro módulos distintos (dois por noite).
O Café Concerto do CCVF dará assim lugar à primeira noite desta sessão, a 07 de maio, com entrada livre. A noite seguinte (08 de maio) reparte-se entre o Café Concerto e o Pequeno Auditório do CCVF e os bilhetes para este segundo dia têm o custo de 5 euros, podendo ser adquiridos na bilheteira do Centro Cultural Vila Flor e da Plataforma das Artes e da Criatividade, Lojas Fnac, El Corte Inglés, Worten, entidades aderentes da Bilheteira Online, e via online emwww.ccvf.pt,www.facebook.com/GUICULeoficina.bilheteiraonline.pt.
