UM CONTO SOBRE 5 CIDADES, O MAKING OF DE UM ALBUM DE ESTREIA VERDADEIRAMENTE GLOBAL
+++ Nova série documental em cinco partes segue o produtor Branko em modo itinerante entre a Cidade do Cabo, Nova Iorque, São Paulo, Amsterdão e Lisboa +++ O webisódio Atlas Unfolded #4 decorre em Nova Ioque e já se encontra online +++ Vê os episódios todos em daily.redbullmusicacademy.com
Em NYC, Branko absorve a energia de uma das cidades mais movimentadas e diversas do planeta. Numa semana que parece voar, o produtor embarca em sessões de estúdio intensas com artistas como Rodes, Jillionaire, Juliette Jones, Princess Nokia, DJ Sliink e Mr. MFN eXquire enquanto neva lá fora em mais um inverno rigoroso na cidade.
A coincidir com o lançamento do primeiro álbum a solo de Branko, “Atlas”, a série documental “Atlas Unfolded” estreia um novo webisode todos os dias às 15H (hora local) entre 31 de Agosto e 4 de Setembro de 2015 em daily.redbullmusicacademy.com.
A web-series Atlas Unfolded é a documentação visual da viagem em cinco partes de Branko até Cidade do Cabo (África do Sul), Nova Iorque (USA), São Paulo (Brasil), Amsterdão (Holanda) e Lisboa (Portugal) que acompanha a interacção em estúdio em tempo real: um work-in-progress genuíno, incluindo colaborações espontâneas e conversas noite adentro com beatmakers locais sobre novas scenes e estilos emergentes nas cidades a que cada um chama casa. Após horas de trabalho na rede de Red Bull Studios e em cinco cidades diferentes, Atlas vê a luz do dia com uma longa e culturalmente rica lista de colaboradores.
O trailer pode ser visto em https://youtu.be/GRYO7ov0E_s. E a coincidir com o episódio final da série, Branko vai celebrar o lançamento do seu álbum com um set a partir de São Paulo. A Red Bull Music Academy juntou-se ao Boiler Room para uma emissão vídeo especial, que pode ser assistida no dia 4 de Setembro (22:00 hora local) em http://boilerroom.tv/session/branko-presents-atlas/.
Atlas Unfolded demonstra o compromisso da Red Bull Music Academy com a celebração da música, a sua cultura e as mentes transformadoras que a criam. Tendo acompanhado o caminho musical e pessoal de Branko como colaborador próximo já há mais de 13 anos, a Academy possibilita este ex-participante a partilhar a sua viagem única com fãs de todo o planeta.
“E quem nos ouve? Pergunto, quem realmente nos ouve? Pergunto-te a ti, Quem realmente te ouve como queres ser ouvido?” Uma jovem com saudades do futuro, uma mulher que vive um dilema matrimonial, uma outra que defende o seu amor por Portugal e uma idosa perante a ameaça da morte do amor da sua vida encontram-se num mesmo espectáculo para partilhar as suas histórias sobre os medos, as interrogações, as inquietações, os desafios e as expectativas de Amar. O espectador é convidado a inscrever-se na história deste espectáculo, nessa história que dá voz, reivindicando à grande História, nomes e vidas esquecidas, que a ela pertencem, mas que nela se veem caladas. Vemo-nos confrontados com a tragicidade da vida humana, com o sofrimento e a esperança de amarmos e sermos amados, e com a comédia que é esta vida, abrindo-se uma realidade paralela onde várias personagens se encontram com uma freira narradora num limbo moderno, onde a ida para o céu ou para o inferno se faz de elevador à ordem do Espírito. As realidades portuguesas são parodiadas num dilema entre o livre-arbítrio humano e o poder divino, onde o divino assume as mais variadas crenças e formas. A Afrodite, a Cúpida, a Macumbina, o Pessoa e o Abundâncio da Anunciação, agente funerário, são algumas das figuras que vêm interromper e questionar a narração da grande história. Não se trata de uma tragédia, não se trata de uma comédia, trata-se da tragicidade e comicidade humanas no palco da vida, onde a tragédia e a comédia partilham a mesma história.
Ficha técnica
A partir da obra AMAR de Mónica Gomes e de poemas de Sílvia Raposo.
MÓNICA GOMES Criação e direção artística Produção e gestão financeira Dramaturgia Guarda-roupa Cenografia
SÍLVIA RAPOSO Co-produção Grafismo Desenho de som e luz Audiovisuais e site
MÓNICA GOMES e HELENA RAPOSO Espaço cénico
HELENA RAPOSO Produção e gestão financeira Guarda-roupa e adereços
ELENCO Mónica Gomes Sílvia Raposo Rafael Mendes Sofia Garcia Luís Correia
UM CONTO SOBRE 5 CIDADES, O MAKING OF DE UM ALBUM DE ESTREIA VERDADEIRAMENTE GLOBAL
+++ Nova série documental em cinco partes segue o produtor Branko em modo itinerante entre a Cidade do Cabo, Nova Iorque, São Paulo, Amsterdão e Lisboa +++ Hoje já se encontra online o webisódio Atlas Unfolded #3 na Cidade do Cabo na África do Sul +++ Vê os episódios online em daily.redbullmusicacademy.com
Ao chegar à vibrante capital da África do Sul, Branko é levado pelo duo de kwaito Ruffest num roteiro desenhado para explorar os sons das townships em redor da cidade. Seguem então para os Red Bull Studios depois de uma semana intensa de festas e churrascos, para colaborar e improvisar com talentos emergentes locais como Mr. Carmack, Nonku Phiri, Okmalumkoolkat, Sibot e muitos mais.
A coincidir com o lançamento do primeiro álbum a solo de Branko, “Atlas”, a série documental “Atlas Unfolded” estreia um novo webisode todos os dias às 15H (hora local) entre 31 de Agosto e 4 de Setembro de 2015 em daily.redbullmusicacademy.com.
A web-series Atlas Unfolded é a documentação visual da viagem em cinco partes de Branko até Cidade do Cabo (África do Sul), Nova Iorque (USA), São Paulo (Brasil), Amsterdão (Holanda) e Lisboa (Portugal) que acompanha a interacção em estúdio em tempo real: um work-in-progress genuíno, incluindo colaborações espontâneas e conversas noite adentro com beatmakers locais sobre novas scenes e estilos emergentes nas cidades a que cada um chama casa. Após horas de trabalho na rede de Red Bull Studios e em cinco cidades diferentes, Atlas vê a luz do dia com uma longa e culturalmente rica lista de colaboradores.
O trailer pode ser visto em https://youtu.be/GRYO7ov0E_s. E a coincidir com o episódio final da série, Branko vai celebrar o lançamento do seu álbum com um set a partir de São Paulo. A Red Bull Music Academy juntou-se ao Boiler Room para uma emissão vídeo especial, que pode ser assistida no dia 4 de Setembro (22:00 hora local) em http://boilerroom.tv/session/branko-presents-atlas/.
Atlas Unfolded demonstra o compromisso da Red Bull Music Academy com a celebração da música, a sua cultura e as mentes transformadoras que a criam. Tendo acompanhado o caminho musical e pessoal de Branko como colaborador próximo já há mais de 13 anos, a Academy possibilita este ex-participante a partilhar a sua viagem única com fãs de todo o planeta.
The Style Book Shop em parceria com Calendário das Letras
Novo espaço de lazer e entretenimento
O Vila do Conde The Style Outlets, gerido pela NEINVER – o segundo maior operador de centros outlet da Europa, tem agora um novo espaço de leitura e lazer, o The Style Book Shop.
Criado em parceria com Calendário das Letras, o The Style Book Shop é um novo espaço dedicado aos livros e à leitura onde os visitantes poderão encontrar os mais diversos autores, nacionais e internacionais, num ambiente calmo e relaxante.
“A divulgação da Arte e Cultura está no ADN do The Style Outlets desde a sua génese”, afirma António Alves, diretor do centro, salientando que este espaço comercial se distingue também por esta referência. “Somos o único centro no país com uma instalação de arte permanente, as Aves do Paraíso do Carlos Bustamante, para além das peças que estão expostas nos corredores da autoria de Jorge Curval.”
O diretor do Vila do Conde The Style Outlets refere ainda que “É nessa procura contínua da melhor experiência de compra que decidimos reforçar a nossa oferta com o The Style Book Shop. Este será um espaço apelativo que promoverá a interatividade com os visitantes através de um conceito orientado para a experiência. Um espaço dedicado à cultura, leitura, lazer, entretenimento e fruição, onde não faltarão eventos e sessões temáticas.”.
Estreia nesta sexta-feira, pelas 21h45, a peça Arlete e Orlando, criada por Francisco Gomes e Paula Antunes. Uma comédia inspirada no universo de Karl Valentin,volta ao palco , já nesta sexta-feira no Centro Cultural da Malaposta. Estará em cena nos dias 4, 5, 6 e 11, 12, 13 de Setembro, sexta e sábado às 21h45 e domingo matineé às 16h15. Com uma dinâmica cómica e liberta de complexidades, pretende-se levar o espectador a sair da sua rotina e partilhar com este casal uma experiência única.
Às quartas-feiras, o SILK CLUB convida a sentir o melhor da vida nas suassunsets parties, com boa música, num ambiente cosmopolita e sofisticado
No SILK CLUB a celebração do verão continua durante o mês de setembro, à quarta-feira, entre as 19 e as 22 horas, com as Sunset Rooftop Sessions num cenário de eleição com vista sobre a Graça, o Castelo, a Baixa… e com o rio Tejo no horizonte.
Enquanto o sol se põe, as sunset parties do SILK CLUB vão apresentar todas as semanas um DJ convidado diferente, prometendo dar um novo sentido aos finais de tarde. Destaca-se a animação do DJ Ricardo Guerra (dia 02), da DJ Sofia Gião (dia 09), do DJ João Ferreira acompanhado de um saxofonista (dia 17 – quinta-feira) e do DJ Pedro Orvalho (dia 23).
Para completar o programa de boa música e convívio, o SILK CLUB oferece uma carta com iguarias da cozinha nipónica, preparadas pelo reputado sushi chef Rui Sales. Nestes dias de festa a reserva de mesa com garrafa permite desfrutar de um seating preferencial.
A entrada é livre, mas a marcação para a guestlist é sempre necessária.
É já amanhã que arranca a És Cena - Mostra Latino Americana de Teatro, com a peça colombiana "Vai Vem" a subir ao palco do Teatro da Trindade a partir das 21h30.
Até dia 19 de Setembro, a És Cena vai apresentar uma dezena de peças oriundas de seis países, que reflectem o panorama actual das artes cénicas na América Latina.
À apresentação destas obras junta-se um vasto programa de actividades paralelas que inclui um Seminário de Novos Críticos de Teatro, conferências, workshops de representação (pelo chileno Felipe Cabezas e pela uruguaia Valentina Cayota) e apresentações de livros e filmes.
A programação detalhada da És Cena - que passa também por Leiria e Algés - pode ser consultada no site oficial da Mostra: escena.casamericalatina.pt.
São mais de 45 eventos que chamam a música, o teatro, dança, cinema, congressos, seminários e oficinas ao palco do Cine-Teatro de Estarreja entre setembro e dezembro de 2015. O edifício de Raul Rodrigues Lima (1909-1979), datado de 1950, bandeira cultural do país, acolhe, por ano, uma média de 300 eventos e 28 mil espectadores de toda a região. Mantém-se uma aposta regular na promoção de projetos artísticos multiculturais, ecléticos, atuais e pertinentes nos desígnios da contemporaneidade.
No calendário do último quadrimestre do ano, setembro arranca com o projeto que une a Radar 360º, vencedora da primeira bolsa Isabel Alves Costa, e a Companhia Clara Andermatt. “Novo-Velho Circo – Os Acrobatas do Desejo” chega ao CTE a 19 de setembro, aliando as artes circenses à dança contemporânea. Ainda no mês das vindimas, a música pop dá sumo e corpo a duas castas do norte e centro de Portugal. Primeiro Minta & The Brook Trout (25 set.), com Francisca Cortesão e Mariana Ricardo no Café-Concerto, depois Samuel Úria (26 set.) com luxuosos convidados: Manel Cruz e Ana Bacalhau repartem temas e vozes com o carismático “trovador de partilhas” natural de Tondela. Logo no primeiro sábado de outubro, dia 3, o CTE recebe a visita do ator, encenador e dramaturgo brasileiro Vinícius Piedade, que apresenta o solo “Identidade”. Um exercício em permanente relação com o público, através da combinação de elementos como a música, a mímica e o teatro. Em 2015, o Estarrejazz antecipa-se, migrando de novembro para o mês de outubro. O Festival de Jazz de Estarreja mantém lugar cativo no CTE, este ano com João Mortágua Quarteto, Quarteto Pedro Moreira, Trio Azul, com Carlos Bica, Frank Möbus e Jim Black, e o pianista Carlos Azevedo a contracenar com a Big Band Estarrejazz. No registo Afterhours haverá lugar para as formações Otorrino Trio e Samuel Lercher Trio. O Saramago Caffe Bar volta a associar-se ao Estarrejazz na dimensão “fora de portas”, com dois concertos, deixando que os improvisos do jazz contagiem a cidade. De 9 a 17 de outubro o panorama jazzístico nacional e internacional volta a correr nas veias estarrejenses. A música continua em novembro com o projeto Segue-me à Capela (6 nov.) e sete mulheres que recuperam cantares tradicionais, Cuca Roseta (14 nov.) que apresenta “Riû”, novo disco da fadista, e ainda o desafio superado de Manuela Azevedo, denominado “Coppia”, espetáculo de música e dança que junta o casal Clã (Manuela Azevedo e Hélder Gonçalves) ao coreógrafo vimaranense Victor Hugo Pontes. No final do mês, mais concretamente no dia 28 de novembro, o teatromosca apresenta a peça “Moby-Dick”, partindo do romance homónimo de Herman Melville. Considerado pelo semanário Expresso como um dos melhores espetáculos do ano 2013, “Moby-Dick” fala de obsessão e vingança. David Fonseca e Pedro Jóia chegam em dezembro ao equipamento cultural estarrejense. “Futuro Eu” é o mais recente projeto de David Fonseca (4 dez.), que, de forma inédita, mergulhou no mundo da escrita em português. No espaço Café-Concerto, Pedro Jóia (12 dez.) faz-se acompanhar da guitarra e por um repertório de cariz popular que o próprio revestiu. Novos desafios para a comunidade e agentes culturais locais O CTE, como polo cultural determinante na formação de públicos para o consumo artístico e espaço âncora de trabalho do LAC – Laboratório de Aprendizagem Criativa, plataforma municipal regida pelos princípios da educação pela arte e aprendizagem ao longo da vida, trabalha uma relação de proximidade com a comunidade, tendo promovido vários projetos que contam com a participação ativa da população. O próximo, intitulado “Onde é o Lá?”, leitura encenada inserida no programa do Festival Sénior 2015, promovido pelo Município de Estarreja, procura resgatar as “histórias dos avós”. Todos os que têm mais de 50 anos de idade estão convidados a integrar o elenco de “Onde é o Lá?”. Os ensaios decorrem de 26 a 30 de outubro e o espetáculo final será a 31 do mesmo mês, no CTE.
Os agentes culturais têm no CTE palco privilegiado para apresentação dos seus projetos. Depois de ter sido lançado o repto aos Contraponto, em abril deste ano, o grupo juvenil de música a capella regressa para contracenar com os coros do concelho. Esta união de vozes marca o tradicional Concerto de Natal que anualmente tem lugar no CTE.
Ainda no âmbito do LAC – Laboratório de Aprendizagem Criativa, o CTE recebe a performance de dança e matemática “O Homem que só pensava em números”, um solo de Pedro Carvalho, com produção da Companhia Instável, cuja sessão para famílias será dia 15 de novembro, às 16h00.
Também há espaço para os cinéfilos
Filmes para todas as idades, dos vários géneros e indústrias. Com a entrada do Cinema Digital, quem procura o grande ecrã do CTE encontra um cartaz com filmes atuais e atrativos. “O Pátio das Cantigas” (27 set.), de Leonel Vieira, é o próximo filme em exibição. “Mínimos” e “Missão: Impossível - Nação Secreta” chegam ao grande ecrã do CTE no primeiro domingo de outubro, dia 4, e “You’re Not You”, no dia 18, com mais uma excelente prestação da atriz Hilary Swank. Mantém-se o ciclo Quintas de Cinema, uma parceria com o Cine-Clube de Avanca.
Toda a programação cultural do Cine-Teatro de Estarreja encontra-se disponível em www.cineteatroestarreja.com, sendo já possível consultar a versão digital da agenda municipal. Os bilhetes para todos os espetáculos e eventos estão à venda na BOL (Bilheteira Online), a partir do dia 24 de agosto e na Bilheteira do CTE, a partir de 9 de setembro.
Formação proporciona capacidade criativa e partilha de experiências pessoais
“Teatro e vida – iniciação à composição teatral” é o tema do novo curso livre da Escola Superior de Artes e Design de Caldas da Rainha, do Instituto Politécnico de Leiria (ESAD.CR/IPLeiria), que se realizará entre 12 de outubro e 4 de dezembro. «O objetivo é que os participantes, ao partilharem em conjunto processos de co-criação da prática teatral, partilhem também as suas experiências, fazendo o teatro e a vida inspirarem-se mutuamente, onde cada um será (já é) o protagonista da sua história (contada e vivida)», revela a atriz e formadora do curso, Inês Fouto.
Encontrar o ouro Inca ou morrer a tentar. Este é o lema da equipa caça tesouros que estreia em Setembro no Discovery Channel. A estreia de ‘Caça ao Tesouro’ acompanha uma viagem épica à ilha brasileira das serpentes, de onde a equipa de caçadores vai tentar sair imensamente rica com o tesouro da Trindade.
‘Caça ao Tesouro’ estreia no Discovery Channel no dia 4 de setembro às 21 horas.
Algures escondido na costa sudeste do Brasil pode ser encontrado um tesouro avaliado em centenas de milhões de dólares. Trata-se de ouro Inca perdido pelos conquistadores espanhóis que, segundo a lenda, esconderam-no dos indígenas após o abandono da América. Durante mais de 400 anos, muitos têm vindo a investigar o paradeiro desta fortuna, lutando e morrendo para enterrar as mãos neste tesouro de valor incalculável, mas ninguém conseguiu ainda descobri-lo. O Discovery Channel une-se a esta expedição e parte nesta ‘Caça ao Tesouro’, com um novo programa de aventura em que a equipa de caçadores lança-se para tentar fazer a descoberta de uma vida. ‘Caça ao Tesouro’ estreia no dia 4 de setembro às 21 horas.
Conscientes de que esta complexa missão pode mudar as suas vidas para sempre, a equipa de caçadores de ouro vai dedicar-se de corpo e alma para descobrir a verdadeira localização do tesouro na conhecida ilha das serpentes, um lugar inóspito e assombrado por estas víboras mortais. “Todas as crianças por este mundo fora ouvem as histórias de tesouros, piratas e aventuras em busca do ouro perdido. Esta é a minha aventura e sou eu que a faço”, disse Cork Graham, líder de expedição da equipa de ‘Caça ao Tesouro’.
Em 1524, um carregamento de ouro Inca conhecido como o ‘Tesouro da Trindade’ foi roubado. Desde então, padres jesuítas, piratas como Thomas Cavendish, o matemático Paul Thiry e caçadores de tesouros de todo o mundo já exploraram a costa do Brasil para desenterrar esta lendária relíquia que, 500 anos depois, permanece oculta.
O Discovery Channel vai seguir a viagem épica deste grupo de caçadores profissionais que se preparam para passar 60 dias em busca da sua sorte num dos terrenos mais inóspitos e perigosos. Esta equipa é formada por Cork Graham, líder da expedição e caçador de tesouros experiente que chegou a ser acusado de espionagem durante uma das suas missões no Vietnam; Mehgan Heanty-Grier, nadadora profissional, submarinista e grande conhecedora de répteis, cuja motivação para procurar o Tesouro da Trindade não é económico mas histórico; Jeremy Whalen, mecânico de barcos com grande habilidade para construir e reparar todo o tipo de objetos e maquinaria a partir de ferramentas pouco ortodoxas; Bryan Fry, herpetologista australiano com mais de 25 anos de experiência a enfrentar todo o tipo de répteis, já sofrendo diversos ataques em mais de 26 ocasiões e que se une à missão para poder estudar as espécies que habitam a Ilha das Serpentes e Keith “Cappy” Plaskett, capitão do barco que sempre sonhou em encontrar um galeão espanhol afundado ao largo do Brasil e que está disposto a enfrentar as tormentas e perigos que vão ameaçar toda a equipa e a própria expedição.
Este conjunto de aventureiros terá de escalar montanhas, atravessar florestas infestadas de cobras e descer nas covas mais obscuras para encontrar a sorte grande. Os perigos vêm por mar e por terra e ameaçam este grupo de piratas do século XXI que terá de resolver os complexos problemas matemáticos, hieroglíficos impossíveis e centenas de obstáculos impostos pela própria natureza para conseguir sair vivos e… ricos!
Conseguirão levar esta missão a bom porto ou morrerão a tentá-lo?
‘Caça ao Tesouro’ estreia no Discovery Channel no dia 4 de setembro às 22 horas.
no Jardim das Esculturas do MNAC Início pelas 19h30 Entrada Livre
Programação de Concertos: Filho Único
No seu sexto ano ininterrupto, as Noites de Verão no MNAC - Museu do Chiado regressam á área exterior do Museu, conhecida como Jardim das Esculturas onde também se situa a Cafetaria, no habitual horário das Sextas-feiras, pelas 19h30, e com entrada livre. Este ciclo de concertos produzido e programado pela Filho Único é desenhado, em congruência com o objectivo e missão desta associação cultural sediada em Lisboa e com a identidade e vocação do Museu Nacional de Arte Contemporânea que o acolhe, com o intuito de apresentar e divulgar propostas na área da música que trabalhem a partir de critérios construtivos de produção artística, que visem o desenvolvimento da arte e contenham em si um cariz de busca e de progressão estética.
A nova estreia do TLC traz vários casos de pessoas que vivem escondidas num estilo que não é o delas. Todas têm duas coisas em comum: por um lado, vestem-se mal e por outro, são capazes de tudo para mudar. Conheça as histórias de várias pessoas que se escudam por detrás de um guarda-roupa envelhecido e fora de moda e que agora, com os olhos do mundo postos em cima, vão passar por um processo de remodelação. ‘Dare to Wear’ estreia no TLC no dia 4 de setembro às 20h05.
Em cada episódio da nova estreia do TLC ‘Dare to Wear’, duas pessoas com estilos de roupa completamente opostos, vestem a roupa uma da outra e compram um guarda-roupa completamente novo para a outra. As vidas que passaram escondidas por detrás de roupas velhas, largas e feias estão prestes a mudar pela mão de um desconhecido.
Os participantes incluem Robyn, uma mãe doméstica que esconde o seu corpo com as velhas roupas da gravidez, e Sheron, uma enfermeira cujo visual chama atenção de todo o mundo. O processo é teoricamente simples, mas quando levado à prática tudo parece mais difícil.
Veja ainda Josie, uma sensual cantora hard rock com um look muito atrevido, e Mona, uma professora de ensino especial que se esconde por detrás das roupas da falecida avó. Os casos são vários e as histórias diferentes, mas o objetivo é um em comum para todos os participantes: mudar radicalmente o seu aspeto depositando toda a confiança nas mãos de um completo desconhecido.
‘Dare to Wear’ estreia no TLC no dia 4 de setembro às 20h05.
