A versão de “Rockin in the Free World” protagonizada pela União das Tribos, com a participação de Johnny B (Pearl Band) imprime a sua declaração de rock explosivo, vigoroso e musculado na web. Desde 23 de maio, o single está disponível online e no mesmo dia estreou o videoclip que revela toda a energia de que é feita a União das Tribos e deixa bem vincada a sua impressão digital.
A versão da União das Tribos e Johnny B daquela que é considerada pela Rolling Stone uma das melhores canções de sempre, agora municiada pelas armas de António Côrte-Real, Luís Simões (Cebola) e Wilson Silva, concretizou a 23 de Maio a anunciada edição digital. O primeiro single do novo disco, que sai em Outubro deste ano, está já disponível em formato digital, com a chancela da Moon Records. Simultaneamente, a banda estreou o videoclip da autoria de ZE Pinheiro para esta versão do original de Neil Young que integrou o fenomenal Freedom (1989). Esta e outras canções que ao vivo revelam toda a garra, resistência e puro rock que as alimentam, já andam na estrada e após o concerto nas Festas de Azeitão a 22 de Maio, a União das Tribos juntou-se aos nórdicos D-A-D no Paradise Garage, dia 2 de Junho, e seguiu para o Popular de Alvalade, dia 3 de Junho. Em Outubro, a União das Tribos reforça as hostilidades com "Impressão Digital", um arsenal de surpreendentes colaborações alistadas para o novo disco. Porque a união faz a força.
Iniciativa pioneira cria formatos acessíveis em braille e linguagem pictográfica
O Politécnico de Leiria (IPLeiria) continua na linha da frente da inclusão cultural de todos os públicos, e acaba de disponibilizar os folhetos culturais de diversos espaços emblemáticos da cidade em braille e linguagem pictográfica, numa iniciativa pioneira no País. Ao abrigo do novo projeto do IPLeiria “Leiria de Todos + Acessível”, os folhetos do Castelo de Leiria, do Moinho de Papel, do m|i|mo – Museu da Imagem em Movimento, do Centro de interpretação do Abrigo do Lagar Velho, e do Agromuseu Dona Julinha estão agora disponíveis para pessoas cegas e para pessoas com incapacidades intelectuais.
A iniciativa, única no País, conta com a colaboração da Câmara Municipal de Leiria, e surge de um trabalho conjunto de diversas plataformas do IPLeiria: os estudantes do mestrado em Comunicação Acessível, o Centro de Investigação em Inclusão e Acessibilidade em Ação (iACT) e o Centro de Recursos para a Inclusão Digital (CRID).
O projeto tem como principal objetivo contribuir para uma acessibilidade plena de todos os cidadãos, colocando assim a cidade de Leiria na vanguarda da inclusão, abordando a comunicação acessível através de vários olhares e em vários contextos, para que se atinja uma perspetiva holística do fenómeno.
A biografia de uma das artistas mais queridas de Portugal
MARIA LISBOA, Nas Mãos de Deus
de Maria Lisboa
Maria Lisboa nasceu numa família muito pobre e quase não foi à escola, tal como as suas seis irmãs mais novas. Passou uma infância infeliz, foi vítima de maus tratos e abandono, mas tinha um sonho: cantar. E nunca desistiu dele.
Quanto tudo parecia sorrir na sua vida, quando milhares de fãs a aclamavam, um pouco por todo o mundo, um cancro trava-lhe o caminho e abre um ciclo de desgosto em que perde a melhor amiga e o seu próprio filho.
Renascida das cinzas, Maria Lisboa, com uma enorme fé em Deus, recomeçou a cantar e está de novo no auge. Descobriu uma missão: dar alegria a mulheres que, tal como ela, estão a passar pelo desespero de ter cancro e não sabem se têm futuro; confortar as mães que, como ela, passaram pela avassaladora dor de verem morrer um filho.
Lutadora que não desiste com facilidade, é ao público que deve o seu sucesso!
Maria Lisboa é uma das cantoras mais reconhecidas nas comunidades lusas um pouco por todo o mundo. Exigente e bastante meticulosa, vive com objetivos bem definidos. Maria de Lurdes Mendes nasceu a 15 de Agosto de 1962, em Lisboa. Ao longo destes quarenta anos de carreira, editou vários discos, somou muitos êxitos, ocupou os primeiros lugares do top várias semanas consecutivas em Portugal, e foi-lhe atribuído um disco de platina. Durante os primeiros vinte e cinco anos da sua carreira foi ao fado a que se dedicou, dando os primeiros passos na «Grande Noite do Fado» com apenas 12 anos. Chega mesmo a cantar com grande nomes como Amália Rodrigues, Hermínia Silva, Alfredo Marceneiro ou Cidália Moreira em casas de fado.
Informação do livro Número Páginas / 152 ISBN / 9789897415128 Editora / OFICINA DO LIVRO PVP 13,90€
Sónia Oliveira começou a estudar música aos 9 anos e iniciou os estudos vocais aos 12. Num registo pop/rock editou os álbuns “Sónia Oliveira” (2006) e “Páginas” (2011).
Concluiu em 2014 as licenciaturas em Música pela Escola Superior de Música de Lisboa e em Jazz e Música Moderna pela Universidade Lusíada de Lisboa, onde o contacto com professores como Joana Machado, Maria João Grancha, Gonçalo Marques, Afonso Pais, João Paulo Esteves da Silva e Paulo Lourenço, entre outros, foi determinante no seu crescimento musical.
Em 2016 surge o álbum ENCONTRO.
Este trabalho é constituído na sua essência por versões e colaborações.
Versões de músicas conhecidas (e desconhecidas) do universo jazz, bossa nova e da música portuguesa. Tendo sido gravado exclusivamente no formato de dueto, este registo discográfico conta com a colaboração do pianista Carlos Garcia, do guitarrista Zé Miguel Vieira, do acordeonista João Barradas, do contrabaixista André Ferreira e do trompetista João Moreira. Uma proposta minimal e intimista, que transporta o ouvinte para ambientes musicais distintos entre si.
Encontro | Alinhamento
1. Four (Miles Davis/John Hendricks) dueto com: Carlos Garcia
2. Dat Dere (Bobby Timmons/ Oscar Brown, Jr) dueto com: André Ferreira
3. Cry Me a River (Arthur Hamilton) dueto com: João Barradas
De 27 de junho a 15 de julho, há oficinas, visitas e ateliers
para crianças dos 6 aos 12 anos
De 27 de junho a 15 de julho, o Serviço Educativo do Centro Cultural Vila Flor, em Guimarães, promove uma série de atividades pensadas para os mais novos com o intuito de proporcionar um programa qualificado para o período de interrupção letiva. Assim, por estes dias, há várias oficinas, visitas e ateliers que aguçam a curiosidade e promovem a descoberta e o convívio.
Ao longo de três semanas decorrem uma série de iniciativas pensadas para enriquecer o tempo livre das crianças entre os 6 e os 12 anos que, neste período, se encontram na pausa escolar das férias de verão. Assim, o Serviço Educativo do CCVF programou várias oficinas, cuja inscrição pode ser diária ou atravessar as três semanas de atividades, para que os pequenos exploradores possam aproveitar o tempo com a máxima qualidade. Aqui vai-se brincar com as ideias, promovendo a reflexão de uma forma descontraída, mas com uma preocupação pedagógica.
Há atividades para todos os gostos. Dias dedicados à escrita e ao desenho, visitas a museus e passeios pela região. Também a música, a dança e o teatro estão contemplados nestes dias de atividades, e ainda a culinária, a filosofia e o cinema. Uma programação transversal que explora várias áreas e que vai de encontro ao gosto de todos os participantes.
A inscrição para uma semana tem o custo de 30 euros sem almoço e 55 euros com almoço. Se a inscrição for para duas semanas o preço é de 50 euros sem almoço e 95 euros com almoço. A inscrição para o programa completo, que integra as três semanas de atividades, tem o custo de 70 euros sem almoço e 135 euros com almoço. Há também a possibilidade para inscrições diárias, avulsas ou em grupo, que custam 7 euros sem almoço e 12.50 euros com almoço. O preçário inclui seguro, transporte nos dias de saídas ao exterior e todos os materiais necessários para as oficinas.
Ao longo das três semanas, o acolhimento decorre entre as 09h00 e as 10h00 e a saída é entre as 17h00 e as 18h00. As oficinas têm lugar entre as 10h00 e as 12h30, com paragem para almoço, e retomam à tarde, entre as 14h30 e as 16h30. As inscrições podem ser efetuadas no Centro Cultural Vila Flor ou na Plataforma das Artes e Criatividade, ou através do preenchimento do formulário online disponível em www.ccvf.pt. O programa completo está disponível no mesmo site.
O novo livro de Alex Fergunson, ex-treinador do britânico Manchester United, acaba de chegar a Portugal pela Actual Editora. A obra “Liderança” traduz-se, essencialmente, num manual de e para gestores, no qual são divulgadas as técnicas utilizadas durante décadas por Fergunson, enquanto treinador de futebol.
O novo livro do ex-treinador do Manchester United, Sir Alex Fergunson, acaba de chegar a Portugal pela mão da Actual Editora, do Grupo Almedina. A nova obra, que já é apelidada por muitos como uma bíblia para gestores, estará à venda a partir do dia 14 de junho.
“Liderança” é a mais recente obra de Alex Fergunson e Michael Moritz, onde são partilhadas todas as experiências e técnicas utilizadas pelo antigo treinador do Manchester e onde são também revelados os aspetos mais intrigantes da sua carreira, como o de figuras conhecidas com quem teve contacto.
Nesta obra, que é intitulada como um guia orientador para o dia-a-dia do gestor, quer a nível profissional quer a nível pessoal, são apresentadas algumas verdades incisivas e desconcertantes. Através das experiências que o autor vai descrevendo ao longo do livro, fica cada vez mais claro que a liderança e a resolução de problemas de atitude é algo que não é intrínseco ao ser humano. Pelo contrário, é algo que necessita de muito trabalho, autodisciplina e atitude.
A obra “Liderança” está à venda em todas as livrarias a partir do dia 14 de junho com o preço de venda ao público de 19,90€.
Oh Lee Records é casa mãe de artistas como We Bless This Mess, Wushta, Alpha Pup, Dirt Miles e Screaming Culture, que tem base no Porto e em Londres. Crescendo através de um colectivo folk e de projectos experimentais, apresentam em Junho tanto em Portugal como no Reino Unido, vários dos seus projectos e lançamento recentes: Wushta com o seu EP de estreia lançado no início do ano “Nuit Américaine/ Fête Sur La Plage”, registo que é profundamente inspirado na música disco dos anos 80 e na cultura futurística dessa época com uma imagética baseada no VHS e no Lo-Fi; e We Bless This Mess com temas do seu split record "All Is Sound" lançado em Maio, álbum esse que é uma edição partilhada por igual em número de temas entre WBTM e Fellow Man.
O MUSICAL DA MINHA VIDA Um sucesso com 25.000 espectadores O MUSICAL DA MINHA VIDA é um grande espectáculo de Filipe La Féria que ao fim de um mês e meio em cena conta já com 25.000 espectadores no Salão Preto e Prata do Casino Estoril.
Num grande e inesquecível espectáculo que marca os cinquenta anos de Teatro de Filipe La Féria, O MUSICAL DA MINHA VIDA, apresenta os seus mitos, as suas vedetas, os filmes que o marcaram, o Teatro, a Música, a Literatura que são o ponto de partida para uma maravilhosa aventura no Salão Preto e Prata.
“Cinquenta anos de Teatro afinal não é muito tempo. Ontem era ainda a criança que nasceu numa aldeia perdida na planície alentejana, junto a terras espanholas, que reinventava pequenos sonhos fantásticos como se o mundo fosse um palco, um ecrã de cinema, uma melodia saída de um misterioso aparelho de rádio.”, recorda Filipe La Féria.
“Um artista, um escritor, um poeta fala sempre de si próprio, das suas recordações mais profundas, afetos, feridas, sonhos impossíveis. Neste “Musical da Minha Vida” caminho na saudade do tempo acreditando que o futuro é a aurora do passado. Convido-os a atravessarem o espelho da minha memória e a olharem para os vossos rostos mais felizes no deslumbramento leviano de uma noite ou de uma tarde em que uma canção, um poema, um bailado os faça, por uma hora e meia, entrarem em cena no efémero palco do “Musical da Minha Vida””, conclui Filipe La Féria.
O MUSICAL DA MINHA VIDA reúne um elenco de estrelas protagonizado por Alexandra na melhor fase da sua carreira de grande cantora reconhecida internacionalmente e considerada pela imprensa francesa como a mais perfeita sucessora de Amália.
A seu lado, Dora e Pedro Bargado reaparecem neste grande espectáculo que confirma o seu enorme talento. Dois grandes artistas que também já conquistaram os palcos internacionais: Sissi Martins e Ruben Madureira, estão de volta ao Salão Preto e Prata depois de em Inglaterra protagonizarem “That’s Entertainment”.
Num elenco constituído pelos maiores nomes da nova música portuguesa, como Cláudia Soares, David Ripado, Sofia Noronha e Daniel Galvão, temos ainda a colaboração especial da sensacional soprano Catarina Mouro e do actor cómico João Frizza.
O MUSICAL DA MINHA VIDA conta com um grande corpo de baile de 16 bailarinos coreografados por Marco Mercier, uma orquestra ao vivo dirigida pelo Maestro Telmo Lopes, direcção de vozes de Tiago Isidro, assistência de encenação de Filipe Albuquerque, dramaturgia de Helena Rocha e deslumbrantes figurinos de Mestre José Costa Reis que neste espectáculo se supera em bom gosto, criatividade e glamour. A autoria, direcção artística, encenação e cenários são de Filipe La Féria.
Nunca no Casino Estoril foram utilizados tantos meios tecnológicos nem nunca se ousou uma montagem de tantos sofisticados meios, ao nível dos espectáculos de Las Vegas para proporcionarem aos espectadores um evento nunca antes realizado em Portugal.
Esta é mais uma megaprodução bem-sucedida de Filipe La Féria, com sessões esgotadas por espectadores vindos de todos os pontos do país.
O MUSICAL DA MINHA VIDA
Quintas e Sextas-Feiras às 21h30 / Sábados às 17h00 e às 21h30 / Domingos às 17h00. M/12 Preços Plateia: 25€, Plateia Superior: 27,50€, Plateia Central: 35€, 1º Balcão: 30€, 2º Balcão: 20€, 3º Balcão: 15€ As reservas podem ser efectuadas: Telfs: 210 135 050 e 214 667 796 Email: reservas@omusicaldaminhavida.com Para mais informação, pedido de imagens e marcação de entrevistas: André
O Dolce Vita Tejo foi distinguido pelos Prémios Criatividade Meios & Publicidade com três atribuições Bronze e duas presenças na shortlists, nas categorias de “Outdoor” e “Suporte Alternativo”.
Estas distinções vêm premiar e dar maior visibilidade ao conceito Tejo Art Gallery que tem trazido de forma inovadora arte contemporânea ao espaço do centro comercial, contribuindo decisivamente para a construção do conceito de shopping resort que o Dolce Vita Tejo está a implementar de forma pioneira em Portugal.
O shopping resort proporciona uma experiência que ultrapassa em muito o retalho, o comércio e a compra de produtos porque os motivos de interesse na visita ao Centro alargam-se. O projeto Tejo Art Gallery é uma das componentes desta visão.
Assim, de uma forma inovadora, o Dolce Vita Tejo tem convidado artistas portugueses, sobretudo jovens, a utilizar como suporte de trabalho os tapumes dos espaços de comercialização ou outros dispositivos normalmente usados para publicidade. Abdicando dessa componente comercial, o Centro Comercial disponibiliza campo de trabalho para os artistas, desafiando-os a criarem e a exporem de forma visível e a novos públicos o seu trabalho. Além da aproximação do trabalho do artista ao grande público, há uma efetiva melhoria da qualidade do espaço, sobretudo pela surpresa e constante confronto com o novo, o original e o diferente.
A atribuição dos Prémios Criatividade Meios & Publicidade a esta iniciativa representa uma forte motivação para o aprofundamento do conceito de shopping resort no Dolce Vita Tejo.
AUTARQUIA LANÇA PROGRAMA DE ACTIVIDADES PARA QUEM MENOS PODE
A Câmara Municipal de Mora proporciona, em Julho e como todos os anos, um vasto programa de actividades para os mais novos, sobretudo para aqueles que têm menos possibilidades de o realizarem habitualmente. Para uma maior participação e uma menor dor de cabeça para os pais, são garantidos os transportes dos participantes das suas vilas natais para os locais das actividades.
Caminhada Noturna, Equitação, Paintball, Canoagem, Aquapedreste, Acampamentos na Praia são as actividades a que os jovens morenses podem recorrer este ano para se divertirem e passarem bons momentos de lazer e de férias.
Na noite de 24 de Junho tem lugar uma Caminhada Nocturna, de cerca de 5 kms, na zona envolvente do Parque do Gameiro, junto ao Fluviário de Mora para, a 27 do mesmo mês, uma aula de Zumba vai por todos a mexer.
Dias 27 e 28, é a vez da Equitação e, dia 1, repete-se a Caminhada Nocturna porque nunca é demais. A 4 de Julho reina o Paintball no novo parque da modalidade. Dia 6 de Julho há canoagem e a possibilidade de navegar entre Avis e as Azenhas da Seda. Antigas azenhas, emocionantes rápidos, vegetação luxuriante e praias fluviais recônditas são os ingredientes desta inesquecível expedição.
A 8 de Julho, e com início nas Azenhas da Seda, Aquapedestre desenvolve-se num percurso ao longo da ribeira, onde se vai ao encontro de uma aventura aquática e descobrir pequenos açudes e antigas azenhas repletas de histórias.
Acampamentos em Stº André
A edilidade programou também acampamentos para quem gosta de dormir com as formigas, de mergulhar nas ondas do mar e de conviver com os amigos. Na Lagoa de Santo André organizam-se acampamentos para jovens dos 8 aos 16 anos, de 15 a 20 de Julho.
A fechar, 28 e 29 são dias de actividades aquáticas na piscina municipal e workshops de arte.
Recorde-se que actualmente cerca de 1.000 jovens beneficiam dos apoios inerentes ao Cartão Municipal lançado pela Câmara em 2004, nomeadamente descontos em iniciativas culturais e no apoio na aquisição e construção de casas, entre outros.
No dia 30 de Julho a Companhia João Garcia Miguel apresenta as peças Leões e Bichos, no Festival a Salto em Elvas.
Continuando a imergir na tragédia grega do dramaturgo Eurípedes, As Bacantes, a Cia JGM traz uma nova abordagem, um modelo em que o corpo é visto como objeto poético e em simultâneo são apresentadas as suas componentes de animalidade.
O Festival a Salto ocupará espaços não convencionais de Elvas (cafés, igrejas, casas, etc) e conta com uma programação cuidada e festiva, de expressão artística performativa, que tem em atenção o território/lugar onde são apresentadas.
A Cia JGM é uma companhia de criação artística contemporânea que pesquisa o desenvolvimento artístico e criativo em artes performativas, exploradas no teatro. As suas criações foram por várias vezes distinguidas e premiadas, sendo a mais recente em 2014 com o Prémio SPA para o Melhor Espetáculo de Teatro, com a peça Yerma.
Diana Martinez é a nova e forte aposta da moderna música feita em Portugal, cuja sonoridade reflete as verdadeiras paixões de Diana: R&B, o Soul e o Hip Hop. Vocalista e autora de todos os temas, apesar de ser ainda muito jovem, revela já uma definitiva maturidade como artista. O single de estreia That’s Just How We Do It (2005), foi acolhido de forma notável pelas rádios e no Youtube e subiu ao palco num set explosivo no Festival Meo Marés Vivas, e na abertura para Natiruts e Marcelo D2.
Antes do lançamento previsto para este ano do disco de estreia, Diana Martinez passa pelo, já inevitável, Café-Concerto doCine-Teatro de Estarreja , num concerto que conta com a participação do carismático Tatanka , vocalista dos The Black Mamba, que atua em nome próprio.
Margherita é uma realizadora em plena rodagem de um filme, cujo protagonista é um famoso ator americano. Às questões artísticas que enfrenta, juntam-se angústias de ordem pessoal: a sua mãe encontra-se no hospital e a sua filha em plena crise adolescente. O seu irmão, por sua vez, mantém-se como uma constante na sua vida.
Conseguirá Margherita estar à altura de todos os problemas familiares e artísticos que enfrenta?
No suspense 'Jogo do Dinheiro', Lee Gates,interpretado por George Clonney, é uma personalidade bombástica de TV que foi transformado no mago do dinheiro de Wall Street graças ao sucesso de seu programa financeiro. Mas depois de recomendar as ações de uma empresa de tecnologia que misteriosamente entram em colapso, um irado investidor toma como reféns Gates, a sua equipa e sua astuta produtora Patty Fenn durante uma transmissão ao vivo.
A segunda edição do ciclo de música medieval e renascentista “Reencontros – Memórias Musicais de um Palácio” chega ao fim no próximo sábado, 25 de junho. Os concertos finais serão dedicados ao teatro ibérico e à obra de Gil Vicente.
O último fim de semana do ciclo começa com a atuação da harpista Sara Águeda Martín, na sexta-feira, 24 de junho, às 21h30, na Sala dos Brasões. “Teatro para harpa de duas ordens” mostra os vários palcos em que o instrumento foi utilizado, desde a igreja ao teatro palaciano. Sara Águeda Martín apresenta um programa de ambiente teatral que pretende explorar a faceta ambivalente, não só do instrumento como também do intérprete, nos séculos XVI e XVII.
No sábado, 25 de junho, os Seconda Pratica encerram o evento com “Ridendo”, às 21h30, na Sala dos Cisnes. Este ensemble, fundado em 2012, propõe nos seus concertos uma mistura de rigor erudito e diversão artística, permitindo que público e repertório entrem num diálogo criativo. Com “Ridendo”, apresentam a “música, o grotesco e as verdades nos trabalhos e mundo de Gil Vicente”, destacando o trabalho do autor através de um espaço cénico de comunicação direta entre espetador e artista.
O concerto de dia 25 de junho será antecedido pela conferência “O papel da música no teatro de Gil Vicente”, às 20h00, apresentada pelo investigador de teatro José Camões, na Sala Manuelina do Palácio. A entrada para a conferência é gratuita mediante a capacidade do espaço.
Ainda no dia 25 de junho, às 15h00, na Capela Palatina do Palácio Nacional de Sintra, decorrerá o concerto comentado “Do Sacro ao Profano a 3”, interpretado pelo Ensemble Sopranuscontrabaixus, da Escola de Música do Conservatório Nacional. O concerto tem entrada gratuita, mediante compra de bilhete para o Palácio Nacional de Sintra.
Este ciclo encontra-se integrado na Temporada de Música Erudita da Parques de Sintra (que inclui também “Serões Musicais no Palácio da Pena” e “Noites de Queluz – Tempestade e Galanterie”) e conta com a Antena 2 como media partner.
SÁBADO, 25 DE JUNHO
Concerto comentado: Ensemble Sopranuscontrabaixus – “Do Sacro ao Profano a 3”
Hora: 15h00
Local: Capela Palatina, Palácio Nacional de Sintra
Preço: gratuito mediante compra de bilhete para o Palácio
Conferência: “O papel da música no teatro de Gil Vicente”
O Blog Cultura de Borla em parceria com o TEC - TEATRO EXPERIMENTAL DE CASCAIS tem bilhetes duplos para a peça A TEMPESTADE para as sessões de 1 de Julho a 4 de Agosto aos leitores que de 5 em 5 participações:
Enviem um email para o culturadeborla@sapo.pt com a frase "Eu quero ir ver TEMPESTADE com o Cultura de Borla" com nome, BI e nº de telefone e sessão que pretendem:
É já na próxima Sexta-Feira, 1 de Julho, às 21h30, que Joaquim Monchique regressa ao Auditório dos Oceanos para protagonizar a última temporada de representações da comédia GOD. Os visitantes do Casino Lisboa terão, assim, a oportunidade de assistir a um curto ciclo de 12 datas extra que se renova, de Sexta-Feira a Domingo, até 24 de Julho.
Com a sua habitual irreverência, Joaquim Monchique interage em palco com Diogo Mesquita e Rui Andrade, proporcionando uma sucessão momentos verdadeiramente hilariantes.
Escrita por David Javerbaum - vencedor de 13 Emmys e dois Grammys, que é um dos guionistas de eleição de Jon Stewart no "The Daily Show" -, "GOD" responde às questões existenciais que têm atormentado o Homem desde a Criação.
Texto: David Javerbaum | Encenação: António Pires | Tradução: Ana Sampaio | Adaptação: João Quadros, Joaquim Monchique, António Pires e Rui Filipe Lopes | Cenário e Assistência de Encenação: Rui Filipe Lopes | Desenho de Luz: Luís Duarte | Sonoplastia: Hugo Franco. Com Joaquim Monchique, Diogo Mesquita e Rui Andrade.
O Auditório dos Oceanos do Casino Lisboa acolhe, de 1 a 24 de Julho, o último ciclo de representações da comédia "GOD". Os espectáculos decorrem às Sextas e aos Sábados, a partir das 21h30, enquanto aos Domingos estão agendados para as 17 horas.
