A mais recente obra do filósofo búlgaro Tzvetan Todorov, falecido ontem, chega às livrarias portuguesas dia 21 de fevereiro, pela chancela do Grupo Almedina, Edições 70. Os Inimigos Íntimos da Democracia é um livro com sete capítulos e oferece um contributo valioso para discutir os conceitos de liberdade e de democracia na sociedade contemporânea.
Todorov é um nome incontornável no catálogo das Edições 70 e nas Ciências Sociais e Humanas, repensando as questões fundamentais da atualidade. Diretor de Investigação do Centro Nacional de Investigações Científicas (CNRS) de Paris, em OsInimigos Íntimos da Democracia o autor procurou examinar a história do século XX, acabando por descobrir que, com o colapso do União Soviética e do comunismo mundial, os inimigos da democracia não estão fora, mas dentro dela.
Enquanto historiador das ideias e teórico da literatura, Todorov reflete sobre os paradoxos da liberdade, os grandes inimigos da democracia e vários momentos-chave da história contemporânea: a ascensão do comunismo, a guerra do Iraque, a guerra do Afeganistão, as primaveras árabes, as questões de moralidade e justiça, o neoliberalismo, a identidade nacional, entre outros temas. Uma vez que viveu um terço da sua vida na Bulgária comunista, parte também da sua experiência pessoal para discutir estas questões.
Na obra, não só é referido o aumento verificado do populismo, como também dos meios de comunicação social e de uma demagogia sólida, que o autor define como “identificar as preocupações da maioria e propor aliviá-las recorrendo a soluções fáceis de entender, mas impossíveis de aplicar”.
Embora não seja o primeiro autor a afirmar que os inimigos da democracia se encontram dentro desta, não devemos descurar a sua posição quanto ao terrorismo. Na obra, Todorov demonstra a sua renúncia à frequentemente citada “ameaça terrorista”, afirmando que o terrorismo islâmico (ou jihadismo) não é um candidato credível para o papel do inimigo, papel esse que era anteriormente desempenhado por Moscovo.
Filósofo, linguista, sociólogo e crítico, Tzvetan Todorov nasceu em Sófia, na Bulgária, em 1939, tendo uma longa obra sobre política e linguagem. O autor de “Inimigos Íntimos da Democracia” morreu ontem, dia 7 de fevereiro, aos 77 anos, em Paris.
Sobre o autor:
Tzvetan Todorov (1939-2017) frequentou os cursos de Filosofia da Linguagem ministrados por Roland Barthes, um dos mais respeitados teóricos do estruturalismo publicado nas Edições 70. Foi professor da École Pratique des Hautes Études, da Universidade de Yale e diretor do Centro Nacional de Investigações Científicas de Paris (CNRS). Publicou um número considerável de livros que estão hoje traduzidos em 25 idiomas e produziu uma obra vasta na área de linguística e da teoria literária. O pensamento de Todorov direciona-se, após os seus primeiros trabalhos de crítica literária sobre poesia eslava, para a filosofia da linguagem, numa visão estruturalista. Em 2008 foi vencedor do Prémio Príncipe das Astúrias de Ciências Sociais por representar "o espírito da unidade da Europa, do Leste e do Oeste, e o compromisso com os ideais de liberdade, igualdade, integração e justiça".
Primeiro registo da banda de Sintra é lançado hoje pela Sony Music e vai ser apresentado em Lisboa, no Musicbox no dia 17 de Fevereiro e no Passos Manuel, no Porto, no dia 25.
Os Them Flying Monkeys são uma banda de rock alternativo, feita nascer em Sintra pelas mãos de Diogo Sá (guitarrista), Francisco Dias Pereira (teclista), Hugo Luzio (baterista), João Tomázio (baixista) e Luís Judícibus (vocalista e guitarrista), cinco amigos de longa data. As suas canções espelham o contraste entre a atmosfera mais tensa e negra da cinzenta florestação sintrense e as melodias mais brilhantes e luminosas da maresia costeira que circunda a antiga sala de ensaios onde todas as suas músicas foram escritas: a eterna Penca.
‘Golden Cap’ é o primeiro LP dos Them Flying Monkeys, editado pela Sony Music Entertainment. Nele conta-se a história de Molly e unem-se as duas facetas da banda, uma mais negra e sombria, onde o ruído e a energia turbulenta encarnam a figura da bruxa má que envenena e atraiçoa e a outra mais cintilante e luminosa, onde a melodia e os sintetizadores flutuantes encaminham a Molly pela célebre estrada dos tijolos amarelos, conduzindo-a aos macacos alados. As canções acompanham este imaginário, alternando entre ambientes de tensão e luminosidade: as contra-partes consolidam-se.
Os concertos de apresentação do disco estão marcados para dia 17 de Fevereiro, no Musicbox Lisboa e dia 25 de Fevereiro no Porto, no Passos Manuel.
"Halos", é o segundo single retirado de "Golden Cap" e pode ser visto aqui.
Sinopse:
HALOS é o fim. É uma negociação vã que culmina numa bolada de realidade, porque não podem caber triângulos num universo de bolas de sabão. Seja como for, está tudo na cabeça dela. Sigam Molly até ao fim da Estrada de Tijolos Amarelos, onde os Them Flying Monkeys descansam.
A dois dias do final, a primeira edição do IndieJúnior Allianz – Festival Internacional de Cinema Infantil e Juvenil do Porto ultrapassou já os 4 mil espectadores, objectivo inicial anunciado pela organização do festival.
O IndieJúnior Allianz teve início no dia 5 de Fevereiro e este fim-de-semana há ainda muito para ver: filmes da Competição Internacional de Curtas e Longas Metragens destinados a famílias (+3, +6, +10 anos), um workshop de dança, por Pedro Carvalho (Sábado), outro de som, por Bruno Estima (Domingo) e A Hora do Conto (Sábado). Há ainda filmes integrados na secção Pequenos Grandes Clássicos no Sábado e no Domingo (E.T. – O Extraterrestre, de Steven Spielberg, Conta Comigo, de Rob Reiner, Gremlins, de Joe Dante e A Sombra do Caçador, de Charles Laughton).
Com entrada gratuita, no Domingo, às 16:30, no Teatro Rivoli, realiza-se a sessão de encerramento, onde serão conhecidos os filmes vencedores do festival: Grande Prémio de Longa Metragem, Grande Prémio de Curta Metragem (ambos atribuídos pelo júri profissional), Prémio DoctorGummy para Melhor Filme (atribuído pelo júri juvenil) e Prémio do Público Trina (atribuído pelo público do festival). Na sessão, serão exibidos alguns dos filmes vencedores e haverá uma actuação da Orquestra Juvenil da Bonjóia.
MONDA Do lançamento do álbum em Junho/2016 ao futuro!
Monda, de Jorge Roque, Pedro Zagalo e Herlander Medinas, é o mais recente projecto musical de Cante Alentejano. Com essência no Cancioneiro Alentejano, vai mais além e não esconde a aproximação às tendências musicais das gerações mais novas.
O álbum homónimo, editado em Junho de 2016, foi bem recebido pelo público e crítica, valendo-lhes uma nomeação na categoria Mais Música dos prémios anuais da revista Mais Alentejo. Ao vivo, no Teatro Tivoli BBVA (15 Novembro), conquistaram Lisboa e prometeram continuar a trabalhar na promoção nacional e internacional deste género musical único, reconhecido pela UNESCO em 2014.
"Monda o Cante com foices novas: Três músicos alentejanos de áreas distintas, porpõem uma releitura do Cante que se aproxima da música de câmara sem lhe trair a essência.", Nuno Pacheco, Jornal Público, Julho 2016
"Um disco que não se prende, nem perde, nas malhas da tradição cristalizada de um tempo passado. Os Monda vivem a sua música num convívio equilibrado entre tradição e modernidade, enfrentando o seu tempo com serenidade, confiança e visão de futuro.", Armando Carvalheda, Antena1, Setembro 2016
O ano de 2017 começou com um convite para integrar o projecto “100 Chocalhos de Excelência, Gente Excelente”, no âmbito da elevação do Fabrico de Chocalhos a Património da Humanidade. A pedido da Câmara Municipal de Viana do Alentejo e do Turismo do Alentejo/Ribatejo, 100 personalidades nacionais assinaram chocalhos tradicionais que integrarão uma exposição itinerante para sensibilização à salvaguarda desta arte secular.
Entretanto, os Monda continuam a digressão em nome próprio, mas, com António Chainho, apresentam FADO (en)CANTE, um espectáculo onde o Fado e o Cante, dois géneros iconográficos portugueses elevados a Património Imaterial da Humanidade, se fundem e reinterpretam numa homenagem à música nacional. O primeiro concerto está marcado para dia 4 de Março, em Matosinhos.
Monda, de Jorge Roque, Pedro Zagalo e Herlander Medinas, é o mais recente projecto musical de Cante Alentejano. Com essência no Cancioneiro Alentejano, vai mais além e não esconde a aproximação às tendências musicais das gerações mais novas.
O álbum homónimo, editado em Junho de 2016, foi bem recebido pelo público e crítica, valendo-lhes uma nomeação na categoria Mais Música dos prémios anuais da revista Mais Alentejo. Ao vivo, no Teatro Tivoli BBVA (15 Novembro), conquistaram Lisboa e prometeram continuar a trabalhar na promoção nacional e internacional deste género musical único, reconhecido pela UNESCO em 2014.
"Monda o Cante com foices novas: Três músicos alentejanos de áreas distintas, porpõem uma releitura do Cante que se aproxima da música de câmara sem lhe trair a essência.", Nuno Pacheco, Jornal Público, Julho 2016
"Um disco que não se prende, nem perde, nas malhas da tradição cristalizada de um tempo passado. Os Monda vivem a sua música num convívio equilibrado entre tradição e modernidade, enfrentando o seu tempo com serenidade, confiança e visão de futuro.", Armando Carvalheda, Antena1, Setembro 2016
O ano de 2017 começou com um convite para integrar o projecto “100 Chocalhos de Excelência, Gente Excelente”, no âmbito da elevação do Fabrico de Chocalhos a Património da Humanidade. A pedido da Câmara Municipal de Viana do Alentejo e do Turismo do Alentejo/Ribatejo, 100 personalidades nacionais assinaram chocalhos tradicionais que integrarão uma exposição itinerante para sensibilização à salvaguarda desta arte secular.
Entretanto, os Monda continuam a digressão em nome próprio, mas, com António Chainho, apresentam FADO (en)CANTE, um espectáculo onde o Fado e o Cante, dois géneros iconográficos portugueses elevados a Património Imaterial da Humanidade, se fundem e reinterpretam numa homenagem à música nacional. O primeiro concerto está marcado para dia 4 de Março, em Matosinhos.
Outras novidades, bem como a gravação do novo video clip, estão a ser mondadas ou não fizesse o grupo jus ao nome!
A Renascença é Rádio Oficial das 7 Maravilhas de Portugal – Aldeias.
A resposta ao convite dirigido por Luís Segadães, Presidente das 7 Maravilhas, tem em conta a ligação e a implantação da Renascença no país.
O primeiro momento desta parceria já aconteceu no Piódão, com a apresentação oficial do projeto no dia 7 de fevereiro. A partir deste momento, a envolvência da Renascença manifesta-se em todas as suas plataformas, rádio, digital e redes sociais.
Neste momento de arranque do projeto, marcado pela fase de candidaturas até ao dia 7 de março, a Renascença tem prevista um conjunto de ações que passa por uma campanha de divulgação on-air e online (uma constante ao longo das diferentes fases), um programa em direto com Paulino Coelho, reportagens de Renato Duarte e entrevistas em estúdio. Ao longo desta fase de candidaturas será dada voz aos ouvintes que vão falar das “suas” aldeias e dar sugestões para a lista de candidatas.
Em abril, no momento em que vão ser reveladas as 49 aldeias pré-finalistas, a Renascença voltará a destinar espaço em antena para a realização de entrevistas e reportagens sobre todo o processo de escolha. Entre 6 de julho e 20 de agosto, o destaque vai para a explicação da forma de apuramento das 14 aldeias finalistas e para a promoção das Galas e respetivas votações.
A 3 de setembro terá lugar a Gala Finalíssima de Declaração Oficial, onde vão ser conhecidas as 7 aldeias vencedoras. Neste dia, no Piódão, a Renascença tem previstos vários momentos de reportagem, equipa de vídeo no locale entrevistas. Tudo com presença na rádio e em vídeo para as plataformas digitais.
Para Pedro Leal, Diretor-Geral de Produção da Renascença: “A associação da Renascença às 7 Maravilhas de Portugal – Aldeias surge de uma forma natural. Somos uma rádio presente – nas cidades ou nas aldeias – e ao associar-se a este projeto a Renascença cumpre um dos seus compromissos editoriais mais importante: estar a par com o mundo, num verdadeiro espirito de serviço público”.
A eleição das 7 Maravilhas de Portugal – Aldeias arrancou a 7 de dezembro de 2016, com a abertura da fase de candidaturas. As aldeias candidatas serão organizadas em 7 categorias e as 7 vencedoras serão apuradas pelo sistema de voto popular e pelo maior número de votos, uma por categoria, não podendo ser eleitas mais do que três aldeias por região. As categorias são: Aldeias-Monumento; Aldeias de Mar; Aldeias Ribeirinhas; Aldeias Rurais; Aldeias Remotas; Aldeias Autênticas e Aldeias em Áreas Protegidas. Qualquer aldeia pode candidatar-se em múltiplas categorias.
Próxima sexta-feira, dia 17, o trio Espiral apresenta-se em concerto no auditório do Mercado Negro com uma nova formação, composta por Anne Clément (flautas de bisel, tin whistle e gaita-de-foles galega), Emiliana Silva (violino) e Sara Vidal (harpa celta, guitarra acústica e voz).
Com um disco editado e a preparar uma nova edição, a proposta musical deste trio feminino é a música celta, recolhendo músicas tradicionais da Irlanda, Escócia, Galiza e Bretanha, ao mesmo tempo que as conjugam com composições originais.
O concerto é dirigido ao público em geral, com um preço único de 5€.
Município avança com valorização de sítios arqueológicos e espaços de lazer na zona da Arrábida
O Município de Palmela viu aprovadas duas candidaturas relacionadas com o território Arrábida e com a sua valorização e fruição. Trata-se de candidaturas ao PORlisboa2020, no âmbito do PDCT-AML (Pacto para o Desenvolvimento e Coesão Territorial da Área Metropolitana de Lisboa), com o apoio do FEDER, e inserem-se na Prioridade de Investimento 6.3 Valorização do Património Cultural e Natural.
“PRARRÁBIDA – Valorização de sítios arqueológicos (Grutas da Quinta do Anjo e Alto da Queimada)” apresenta um valor global de 80.000,00€ e tem, como principais objetivos, a conservação, restauro e musealização de dois dos sítios arqueológicos visitáveis do concelho, enquadrados na Arrábida, que muito contribuem para o conhecimento que temos, hoje, da História e do povoamento da região ao longo dos séculos: as Grutas Artificiais de Quinta do Anjo – onde foi descoberta a cerâmica campaniforme, internacionalmente conhecida como “tipo Palmela” - e o povoado muçulmano do Alto da Queimada.
A candidatura “PRARRÁBIDA – Espaços de lazer e bem-estar” prevê um montante global de 50.000,00€ e consiste na criação de um circuito de descoberta e interpretação do Parque Natural, a partir da Serra do Louro, contribuindo para uma maior atratividade e fruição, do ponto de vista turístico, desportivo e de lazer, sempre de forma sustentável. A criação e/ou ordenamento de percursos e espaços de visitação, a criação de postos de observação da vida selvagem, a instalação de sinalética e painéis interpretativos ou a criação e/ou requalificação de espaços de estadia na área são algumas das ações previstas.
Ambas as candidaturas estão inseridas num projeto mais amplo, designado “PRARRÁBIDA – Plano de Ação para a conservação, valorização e promoção do património histórico, cultural e natural da Arrábida”, que engloba um conjunto diversificado de ações e vários parceiros, nomeadamente, os municípios de Sesimbra e Setúbal, a ADREPES - Associação de Desenvolvimento Regional da Península de Setúbal, a Associação de Municípios da Região de Setúbal e a Entidade Regional de Turismo da Região de Lisboa. Recorde-se que a Arrábida é candidata a Reserva da Biosfera da UNESCO.
DIA 11 DE FEVEREIRO | ALMADA, AUDITÓRIO FERNANDO LOPES GRAÇA, 21H30
Já se encontra à venda, "Amanhã", o novo disco da União das Tribos. A banda apresenta o novo vocalista, Mauro Carmo e participações com Tim, Miguel Angelo, Anjos, Mafalda Arnauth, António Manuel Ribeiro e Carlão.
Dia 11 de Fevereiro a banda apresenta-se ao vivo, na companhia de Tim, Anjos e António Manuel Ribeiro, no Auditório Fernando Lopes Graça em Almada, pelas 21h30 para o concerto de apresentação do álbum.
O novo disco da União das Tribos é a página que separa dois capítulos. Apresentando um novo vocalista – Mauro Carmo – e com meses de pleno prazer, acompanhado pela guitarra, foi assim que António Côrte-Real, o principal impulsionador do grupo, foi imaginando as canções de “Amanhã” – o segundo disco da carreira do grupo.
Depois, já em parceria com David Arroz, foi surgindo a composição das letras, e a entrada em estúdio, com a banda reunida e a escolha dos convidados, deu origem ao que pode ouvir-se hoje, neste registo.
“Amanhã” inclui 9 temas originais e duas versões, uma das quais da “Canção do Engate”, com interpretação de Miguel Ângelo. Esta e as outras canções, que ao vivo, revelam toda a garra, resistência e puro rock que as alimentam, contam igualmente, com a participação de um leque de convidados, neste novo disco. Tim, António Manuel Ribeiro, Carlão, Anjos e Mafalda Arnauth são os nomes que dão voz aos temas de autoria de António Côrte-Real e David Arroz.
Concertos 9 de Fevereiro às 19H00 Entrada Livre para sócios (quota anual 3 euros)
A Associação Terapêutica do Ruído e a Zaratan - Arte Contemporânea apresentam Versus, um novo ciclo de concertos a acontecer mensalmente na Zaratan. Seguindo um princípio ecléctico de programação, o pressuposto desta nova aventura musical é juntar projectos diferentes entre si, ou até mesmo opostos, numa mesma sessão. Neste aparente antagonismo procuramos pontos de contacto e/ou de divergência que ilustrem de algum modo a complexidade e diversidade das definições estilísticas da música contemporânea. Em cada sessão haverá o lançamento de um cartaz em risografia realizado propositadamente para a ocasião. A convite da Zaratan, diferentes artistas recebem o desafio de criar uma imagem de alguma forma ligada ao tema do antagonismo, inspirada também nas sonoridades dos projectos convidados pela ATR a participar neste ciclo. Nesta segunda sessão os antagonistas são o polaco Strzał w Kolano com o seu experimentalismo electro-acústico e o português O Gajo com as suas deambulações campaniças. O artista visual convidado é Bruno Caracol.
A Besta | Bisonho #1 André Calvário + Joao Sousa
Concertos 10 de Fevereiro às 20h00 Entrada Livre para sócios (quota anual 3 euros)
A acontecer uma vez por mês na Zaratan, Bisonho é um novo ciclo de concertos organizado pela editora a Besta, que propõe uma série de encontros improvisados entre músicos. Neste primeiro episódio haverá actuações de André Calvário (a-nimal, Projéctil) e João Sousa (Verme, Parpar).
Concertos / 11 de Fevereiro às 19H00 / Entrada Livre para sócios (quota anual 3 euros)
Nesta quarta colaboração com a Zaratan, Alienação apresentaJežek e Rui P. Andrade. Rui P. Andrade (1993) é um produtor e artista sonoro sediado no Porto, co-fundador do Colectivo Casa Amarela. Ježek (Ježek & Kurepa, Golden Mist) é uma incógnita. Até hoje, a existência dele foi apenas testemunhada por alguns: "Ouvi apenas um intenso tinido ao senti-lo a aproximar-se. (...) E, tão rápido quanto apareceu, desapareceu deixando uma estranha reverberação no ar." Alienação é a editora fundada por João Melgueira e Afonso Ferreira. Nasceu da imperiosa vontade de fazer emergir novos talentos ligados à música electrónica, experimental e de dança. Tem como princípios a transgressão e a alienação por entre a resposta física do corpo - o movimento. Assim, é oferecida uma escapatória metafísica da realidade.
O ciclo Ñ-DJ*s regressa de forma mais permanente à carvoaria da Zaratan para ser degustada com um copo de vinho tinto em modo rave chill out duas vezes por semana. Haverá sempre alguma surpresa; talvez jogos de consola em modo tela de cinema, quiçá um cocktail tropical, possivelmente uma tosta mista com oregãos, decerto alguém a dançar em tronco nu, porventura velas que não apagam, acaso uma conversa filosófica com papel de prata envolto na cabeça. Este ciclo surge como uma prática de exploração musical compartilhada: a Zaratan convida artistas de todas as áreas cujo trabalho seja de alguma forma relacionado com música e que não tenham pretensões ou actuações anteriores como dj´s, para selecionarem o som e utilizando para tal qualquer artifício mecânico/digital (k7´s, leitores de mp3´s, smartphones, pda´s, rádios, etc) que não os utilizados pelos "dj´s de carreira". Esta semana estaremos acompanhados pelas sonoridades do Ñ*DJ Sand Halia.
Finissage e lançamento de publicação 11 Fevereiro às 19h Entrada livre
No di 11 de Fevereiro, pelas 19 horas, a Zaratan - Arte Contemporânea convida para celebrar o encerramento da exposição Atelier-Museu da dupla de artistas primeira desordem. Nesse mesmo dia terá lugar o lançamento de uma publicação criada pelos próprios artistas. Comissariado pela Zaratan no âmbito da exposição “Atelier-Museu”, este pequeno catálogo de imagens, produzido numa edição limitada a 30 exemplares numerados e assinados, vem ampliar, prolongar e complexificar o discurso apresentado pela exposição.
Era uma vez um jovem e arrojado Príncipe (Dan Stevens), que vivia num magnífico castelo. Foi responsável por várias festas extravagantes em que participaram belas debutantes de todo o mundo e mimado por uma série de empregados que cuidaram de todos os seus caprichos e que o tornaram numa pessoa insolente e egoísta. Quando uma velha mendiga aparece no seu castelo à procura de abrigo devido à tempestade e lhe oferece em troca apenas uma rosa, manda-a embora de forma insensível, sem saber que ela é uma bela feiticeira (Hattie Morahan). Para o punir pela sua crueldade, lança uma maldição no castelo e transforma-o num Monstro e a todos os seus habitantes em objetos. Para reverter o feitiço, tem de aprender a amar e ser digno de ser amado, antes da última pétala da rosa encantada cair... Caso contrário, permanecerá um monstro e os seus empregados objetos, que ficarão aprisionados no castelo para toda a eternidade.
Anos mais tarde, na pequena cidade de Villeneuve, Bela (Emma Watson), uma jovem brilhante e corajosa, reflete sobre a monotonia da sua vida de província. Muito independente e a preferir manter-se à parte, Bela vive com o pai Maurice (Kevin Kline), um artista solitário e um ávido leitor, sonhando com aventura e romance num mundo que vai além dos limites da sua aldeia francesa. Por sua vez, os moradores da aldeia não sabem o que pensar dela, pois sendo tão virtuosa e amável como bonita, Bela continua a ser um verdadeiro enigma. Rejeita os avanços implacáveis do arrogante e desonesto Gaston (Luke Evans), que vive com o seu companheiro Lefou (Josh Gad) e tem todas as mulheres solteiras da aldeia aos seus pés. Gaston é persistente com Bela, mas esta tem vontade própria e permanece insensível aos seus encantos.
Quando Maurice sai para ir ao mercado e é atacado por lobos, perde-se no bosque e refugia-se no castelo do Monstro, que agora é escuro e gelado. O Monstro fica furioso ao encontrá-lo a tentar entrar e faz dele seu prisioneiro. Bela sabe do desaparecimento do pai e sai à sua procura, enfrentando o Monstro, a quem pede a libertação do pai, acabando por negociar a sua própria liberdade em vez da do pai. Enquanto está presa numa torre do sinistro castelo, Bela ouve as vozes amigáveis dos objectos encantados, que agora podem falar como resultado do feitiço. É apresentada aos antigos membros de empregados do castelo, como o candelabro Lumière (Ewan McGregor), o Relógio (Ian McKellen), a Senhora Samovar, um bule de chá (Emma Thompson), o armário Madame Garderobe (Audra McDonald), o espanador de penas Plumette (Gugu Mbatha-Raw) e o Maestro Cadenza (Stanley Tucci), um piano. Esperam que Bela consiga finalmente conquistar o coração do Monstro e por isso os observam e esperam por sinais de amor verdadeiro, mas o Monstro é bruto e mal-educado e já aceitou o seu destino.
Dado o relacionamento conflituoso, repleto de animosidade e ressentimento, o romance parece fora de questão, mas Bela tem uma natureza amorosa e a capacidade de ver o que as outras pessoas não conseguem e começa a sentir o coração bondoso do Príncipe. O Monstro consegue ser generoso, ao partilhar a sua biblioteca com ela, sendo cavalheiro ao colocar a sua vida em perigo para a proteger e fazendo-a rir. Bela é corajosa, destemida, dona de si e bondosa ao cuidar das feridas do Monstro quando este é ferido por sua causa. Juntos, gostam de ler e de discutir obras de literatura... ela inspira-o a tornar-se numa pessoa melhor e ele lentamente começa a voltar à vida.
A BELA E O MONSTRO estreia nos cinemas portugueses a 16 de março de 2017.
08/02/2017 22h00 Cineteatro António Lamoso | Experiência em palco
Anarchicks celebram o Dia Internacional das Mulheres em Santa Maria da Feira 4 mulheres movidas pela paixão ao rock invadem o palco do cineteatro para um concerto único dia 8 de março
Anarchicks são mais que uma banda só de mulheres, são um statement, uma declaração musical interventiva, um grupo de boa música e ideais. A história, que se começa a escrever em 2011 já teve algumas curvas. 2013 ficou marcado pelo lançamento do primeiro álbum, Really?!. E foi verdade que, mesmo trocando de vocalista, atuaram em alguns dos principais festivais em Portugal e Espanha e conquistaram o público. A identificação com a sonoridade foi orgânica e logo desenvolveram uma base de fãs consistente. O segundo EP, We claim the right, chegou em 2016. O álbum, com 5 músicas, inclui uma participação de Peaches e sustenta a mesma vibração irreverente e enérgica. A música de nome homólogo é ainda um hino à afirmação da cidadania, movimento que foi protagonizado por Carolina Torres. #weclaimtheright, que viralizou nas redes sociais, é uma das matrizes das da banda, um movimento representativo dessa vontade de deixar alguma marca através de um sistema íntegro de partilha. Este espetáculo será mais uma celebração do feminino e do seu potencial de manifestação e entrega. Num ambiente imbuído dessa mesma força motriz, ora reivindicativa ora libertadora, o concerto junta banda e público em palco, exponenciando toda experiência sensorial.
O nosso programa para este ano aqui está! A Embarcação do Inferno não pára e continua o seu rumo levando a moralidade de Gil Vicente em digressão nacional.
ADORMECIDOS
Exercício dos alunos de 12.º ano, a partir de textos de Kafka, Ésquilo e um autor anónimo Em Fevereiro o Cendrev acolhe, em residência artística, os ensaios dos Alunos do Curso Técnico de Artes e Espectáculo – Interpretação da Escola Secundária André de Gouveia. O projecto implica o envolvimento de uma turma de alunos finalistas que vão realizar a sua formação em contexto de trabalho no Teatro Garcia de Resende, com orientação de uma actriz da companhia e a colaboração de especialistas na área da cenografia, música e iluminação. Este trabalho de formação culminará na realização de um espectáculo que terá a sua a apresentação pública nos dias 29, 30 e 31 de Março, no Teatro Garcia de Resende. “O medo de ser livre provoca o orgulho em ser escravo”, posto que para gozar a liberdade é preciso coragem para se arriscar no terreno das incertezas e da luta. E, assim, temos preferido permanecer na caverna, orgulhosos das nossas sombras. O grande problema nisso é que quando se acostuma a viver em uma gaiola, quando se é livre perde-se a capacidade de voar, pois as correntes que nos prendem são criadas pelas nossas mentes, de forma que mesmo fora da caverna, continuamos prisioneiros de uma mente que se acostumou a ser covarde e preferiu acreditar na contradição de que ser escravo era o maior ato de liberdade.
Ficha Técnica Direcção Artística: Maria Marrafa Director do Curso: Carlos Alves Abrantes Cenografia e figurinos: Helena Calvet Iluminação: Manuel Abrantes Movimento: Margarida Abrantes Voz: Glória Costa da Silva Elenco: Adriana Paixão, Álvaro Maldonado, Andreia Fernandes, Bruno David, Carlos Vieira, Carina Umbelino, Cláudia Lima, Diana Linguiça, Patrícia Vicente, Pedro Pimpão, Raquel Santos, Sofia Carvalheira (Alunos do Curso Profissional de Artes do Espectáculo – Interpretação da Escola Secundária André de Gouveia)
O ViaCatarina Shopping lança a 4ª edição do VIArtes, o concurso que desafia artistas a criarem uma obra de Arte Pública na emblemática fachada do Centro, antigo edifício da sede do jornal O Primeiro de Janeiro, situado na Rua de Santa Catarina, no Porto. Pela primeira vez, desde o seu lançamento, o VIArtes vai ser aberto a artistas estrangeiros.
Com o lançamento de mais uma edição, o ViaCatarina Shopping reforça o seu apoio à criação artística e o seu papel de promotor da arte pública, enquanto veículo de comunicação e envolvimento com a comunidade residente e visitante da cidade do Porto.
Exemplo disto, são as obras vencedoras das edições anteriores, que transformaram a fachada do ViaCatarina Shopping num acontecimento cultural e conseguiram captar a atenção de todos, ao trazer uma marca de modernidade a uma das mais antigas ruas da cidade.
Para Tomás Furtado, diretor do ViaCatarina Shopping, “Hoje podemos afirmar que o VIArtes já faz parte do círculo artístico da cidade do Porto. Desde o lançamento da primeira edição do concurso, há quatro anos, o ViaCatarina Shopping tem reforçado a sua proximidade com a comunidade artística.Temosa missão de fazer chegar a arte a mais públicose teruma participação cada vez mais ativa junto das iniciativas artísticas e culturais da cidade e dar oportunidade de torná-las visíveis e memoráveis.”
A proposta vencedora deverá ser concretizada com o valor de 20 mil euros, o que incluí a remuneração do artista e de todos os recursos necessários à conceptualização, produção e implementação da obra, que realce a fachada do ViaCatarina Shopping, conferindo maior valor estético e envolvendo o público em geral.
Podem participar no VIArtes 2017 os artistas Plásticos e/ou Digitais, Designers, Escultores e Arquitetos portugueses e/ou estrangeiros, que entreguem as suas candidaturas até à data limite de participação, dia 9 de abril de 2017.
Sónia da Rocha, Diretora do Programa de Arte Pública da Sonae Sierra, destaca a internacionalização do Concurso “depois de termos recebido excelentes trabalhos de artistas portugueses, chegou o momento de abrir as portas do VIArtes ao circuito internacional da Arte, acompanhando assim a tendência criativa que a cidade do Porto tem revelado.”
OCondomínio, festival de cultura local em espaços habitacionais, abre portas para a ocupação temporária de casas e espaços privados, com o intuito de divulgar o panorama artístico e cultural da cidade de Lisboa. Num ambiente descontraído, de convívio e de intervenção independente, são partilhados e discutidos vários projectos, ao mesmo tempo que se vai desvendando o património arquitectónico da cidade.
***Atenção, trocam-se sementes!!***
No sábado, 11 de fevereiro, o Condomínio e a Sementeca convidam todos os interessados a trazerem sementes para troca. Pelas 16h00, no LARGO Residências, faremos os nossos próprios pacotes onde guardaremos sementes vizinhas, para levar para casa e germinar com alegria. Participem! Entretanto, leiam mais aqui.
8ª Edição. 2017 11 de Fev. Lisboa Largo Residências, Largo do Intendente, 19, 2º andar
Programa
projectos em permanência Arte Raiz Voadora | Escultura de Rita Cancela Contra-tempo | Instalação e cadernos artesanais Cosmos | Instalação de Gil Gelpi Projecto XX | Fotografia de Eva Barrocas ritacabrita | Construção de objectos têxteis ao vivo Forma de árvore | Instalação de Sara Anjo Synthetic people | Instalação de THNDRPPL Sketch-in | Desenho ao vivo de Tomás Reis Watch closer | Ilustração mural de Alice Prestes e Nelson Ribeiro
16h | Mãngaia | Contos para famílias e oficina de bonecos de lã com Inês Miragaia 16h - 19h | Re:Costura | Oficina de reutilização e transformação de materiais têxteis (no LARGO café estúdio) 16h - 20h | Carapau amarelo | Oficina de serigrafia com Maria Boavida. De hora a hora 16h | Sementeca | Apresentação do projecto Sementecas e troca de sementes 16h30 | Forma de árvore | apresentação da instalação de Sara Anjo 17h | Condominium. How to Break through the Box | Áudio-documentário de Alessia Rapone 18h | Clube dos haxixins | poesia de Nuno Moura 19h | Peter Wood | Concerto 20h | Jantar-Convívio vegetariano | por Joana Rodrigues (produtos bio Miosótis) 21h | Fibromialgia 4 | Performance de Bernardo Romagnoli Bethonico 22h | CACO, a tradição ao Improviso | Música experimental e vídeo arte (no LARGO café estúdio) 23h | Trance do mimo | Concerto (no LARGO café estúdio) 24h | Improvisível | Live act (no LARGO café estúdio)
Entrada mediante donativo livre.
8º Edição. 2017 12 de Fev. Lisboa Casa da Joana, Ethan e Yaw, Praça da Figueira, 7, 5ªdto
Programa
projectos em permanência Cumulus | Desenho de Daniela Fortuna Imaginário familiar IV | Instalação de Tânia Dinis Quarto escuro | Câmera escura de Rita Westwood Somos gente decente | Fotografia de Rosaura Ruiz Sketch-in | Desenho ao vivo de Tomás Reis
16h | Morar em Lisboa, apresentação de carta aberta pelo direito à habitação | Conversa com vários representantes 17h | Imaginário familiar IV | Performance de Tânia Dinis 18h | Emanuel featuring Rocky | Concerto (sugestão dos anfitriões) 19h | Lisboa menina e moça - O erotismo da cidade e como nos ligar (mais) a ele | Conversa com Tamar 20h | Jantar-Convívio vegetariano | por André Amorim (produtos bio Miosótis) 21h | Estudos sobre o tempo | Performance de Raquel Faria 22h | Terraza | Concerto
Para promover a sua superprodução - O FIM DO MUNDO- sobre as ameaças do espaço ao planeta Terra, com estreia no dia 12 de fevereiro, às 22 horas, o canal HISTÓRIA juntou-se a Sérgio Odeith, artista português, reconhecido a nível internacional, para pintar uma obra tridimensional que recriasse o impacto de um meteorito na Gare do Oriente, em Lisboa.
Foram durante cinco dias e num mural com uma estrutura de 2 painéis de 5m comprimento x 4m altura e uma base de 5x5m, que Sérgio Odeith esteve a fazer, ao vivo, a pintura em 3D. Já finalizada, para todos os que quiserem contemplá-la, podem fazê-lo até ao dia 12 de fevereiro, junto à Gare do Oriente.
Uma experiência única a não perder! Partilhe as suas fotografias através da hashtag #OfimdomundoHistoria.
HISTÓRIA
O HISTÓRIA emite as produções internacionais mais prestigiosas e apaixonantes da televisão como “World Wars”, “A Humanidade”, “O preço da História”, “Alienígenas”, e aposta na melhor produção própria com séries como “ Microassassinos”, “E de repente Teresa” e “Templários”. Um canal de referência que explora os feitos que transformam o mundo e aproxima o espectador da História. Uma forma de humanizar o passado, refletir o presente e iluminar o futuro.
Produzido por The History Channel Iberia, uma joint-venture entre a AMC International-Iberia e a A+E Networks, o HISTÓRIA é uma marca de prestígio internacional que está disponível em mais de 160 países e que chega a mais de 330 milhões de espectadores em todo o mundo. O canal é distribuído em Portugal na Meo, NOS, NOWO e Vodafone.
O novo álbum dos seBENTA é uma radiografia que mostra a banda no seu melhor…
O melhor do rock!
Os seBENTA apresentam o álbum RAIO-X no formato de Live Session nos próximos dias 10 e 11 de Fevereiro às 22h00 nos Estúdios Namouche, com dois concertos que visitarão o novo álbum, bem como, alguns dos mais conhecidos temas da banda! Este novo registo é o seu melhor álbum de sempre, e contou com as participações de Zé Pedro (Xutos & Pontapés) e do mundialmente reconhecido surfista Garrett McNamara, no single “VIVE”.
Os seBENTA assumem cada vez mais um lugar de excelência no panorama do rock nacional como uma das melhores bandas da atualidade, com qualidade inquestionável de álbum para álbum, espetáculo para espetáculo! Estando sempre junto dos seus fãs, a sua história é hoje maior que ontem, porque acreditar é mais que tudo... É ir até ao fim do mundo!
Dias 10 e 11 de Fevereiro todos os caminhos acertam Namouche!
Um espetáculo imperdível onde o rock será visto, filmado e gravado a Raio-X!
Os seBENTA gritam VIVE porque a vida é para ser vivida!
Os espetadores do A&E estão prestes a conhecer o maior IMPÉRIO CERVEJEIRO de todos os tempos, na nova série exclusiva do canal, que promete muita diversão, com q.b. de loucura, todos os sábados,já a partir de 11 de fevereiro, às 22h00, sempre com 4 novos episódios de seguida.
Aaron Morse é o protagonista de IMPÉRIO CERVEJEIRO, que conseguiu a proeza de transformar um negócio de família quase falido num império multimilionário de micro cervejarias. Sonhador e empreendedor, Morse é um empresário de sucesso, que detém praticamente toda a produção de cerveja na cidade de Marshall, localizada no Michigan.
Mas todo este sucesso não parece ser suficiente para este visionário norte-americano, cheio de grandes ideias. O empresário de sucesso vai, por isso, desafiar os seus amigos a deixarem os seus empregos e a “beberem” desta aventura, para o ajudarem a construir o seu negócio de sonho.
Conhecidos como os “Dark Horse”, esta equipa vai fazer tudo à sua maneira! Se gostam de tatuagens, abrem um estúdio de tatuagens, se se apaixonam por motas, abrem uma loja de motas personalizadas… Como adoram tanto donuts como cerveja, decidem unir os dois e fazer uma cerveja com sabor a donut. Uma incrível novidade no mundo das bebidas, que não existe em mais lado nenhum do mundo.
Peripécias de um grupo de amigos muito diferente do comum, na sua tentativa de expandirem o seu negócio e de viverem como querem, seguindo as suas próprias regras, longe da rotina, para construírem o seu inigualável IMPÉRIO CERVEJEIRO.
EM FEVEREIRO…
EPISÓDIO 1:Toca a bombar
Cansado de ver milhares de dólares a irem literalmente pelo cano abaixo, Aaron idealiza um novo equipamento, que espera que torne a cervejaria mais lucrativa. Depois de ser o “excluído” durante anos, Wiggs pede a Chappy para lhe dar umas aulas na carreira de tiro de Dark Horse na esperança de vir a ser convidado para as caçadas do grupo.
Sábado, 11 de fevereiro, às 22h00
EPISÓDIO 2:Abrigados
Aaron inventa um abrigo móvel para usar sobre os pesqueiros gelados, quando o pessoal decide ir pescar durante o agreste inverno do Michigan. Quando a velha máquina de engarrafar “Helga” avaria, toda a cervejaria para, obrigando Cabe a fazer uma reparação difícil para Dark Horse voltar a pôr cervejas no mercado.
Sábado, 11 de fevereiro, às 22h25
EPISÓDIO 3: Cerveja de Bacon
Aaron desafia Wiggs a fazer uma cerveja com sabor a bacon para ser vendida na “Festa dos Quatro Duendes” da cervejaria, o maior acontecimento do ano.
Sábado,11 de fevereiro, às 22h50
EPISÓDIO 4: Kart no gelo
Os rapazes terminam a construção da pista de kart Dark Horse, mas cai uma intensa tempestade de neve antes de conseguirem terminar o teste de pista, o que os obriga a arranjar uma maneira de correr no gelo. Aaron e Wiggs estão taco a taco num concurso cervejeiro.
OCondomínio, festival de cultura local em espaços habitacionais, abre portas para a ocupação temporária de casas e espaços privados, com o intuito de divulgar o panorama artístico e cultural da cidade de Lisboa. Num ambiente descontraído, de convívio e de intervenção independente, são partilhados e discutidos vários projectos, ao mesmo tempo que se vai desvendando o património arquitectónico da cidade.
8ª Edição. 2017 11 de Fev. Lisboa Largo Residências, Largo do Intendente 19
Programa
projectos em permanência Arte Raiz Voadora | Escultura de Rita Cancela Contra-tempo | Instalação e cadernos artesanais Cosmos | Instalação de Gil Gelpi Projecto XX | Fotografia de Eva Barrocas ritacabrita | Construção de objectos têxteis ao vivo Forma de árvore | Instalação de Sara Anjo Synthetic people | Instalação de THNDRPPL Sketch-in | Desenho ao vivo de Tomás Reis Watch closer | Ilustração mural de Alice Prestes e Nelson Ribeiro
16h | Mãngaia | Contos para famílias e oficina de bonecos de lã com Inês Miragaia 16h - 19h | Re:Costura | Oficina de reutilização e transformação de materiais têxteis (no LARGO café estúdio) 16h - 20h | Carapau amarelo | Oficina de serigrafia com Maria Boavida. De hora a hora 16h | Sementeca | Apresentação do projecto Sementecas e troca de sementes 16h30 | Forma de árvore | apresentação da instalação de Sara Anjo 17h | Condominium. How to Break through the Box | Áudio-documentário de Alessia Rapone 18h | Clube dos haxixins | poesia de Nuno Moura 19h | Peter Wood | Concerto 20h | Jantar-Convívio vegetariano | por Joana Rodrigues (produtos bio Miosótis) 21h | Fibromialgia 4 | Performance de Bernardo Romagnoli Bethonico 22h | CACO, a tradição ao Improviso | Música experimental e vídeo arte (no LARGO café estúdio) 23h | Trance do mimo | Concerto (no LARGO café estúdio) 24h | Improvisível | Live act (no LARGO café estúdio)
Entrada mediante donativo livre.
8º Edição. 2017 12 de Fev. Lisboa Casa da Joana, Ethan e Yaw, Praça da Figueira, 7, 5ªdto
Programa
projectos em permanência Cumulus | Desenho de Daniela Fortuna Imaginário familiar IV | Instalação de Tânia Dinis Quarto escuro | Câmera escura de Rita Westwood Somos gente decente | Fotografia de Rosaura Ruiz Sketch-in | Desenho ao vivo de Tomás Reis
16h | Morar em Lisboa, apresentação de carta aberta pelo direito à habitação | Conversa com vários representantes 17h | Imaginário familiar IV | Performance de Tânia Dinis 18h | Emanuel featuring Rocky | Concerto (sugestão dos anfitriões) 19h | Lisboa menina e moça - O erotismo da cidade e como nos ligar (mais) a ele | Conversa com Tamar 20h | Jantar-Convívio vegetariano | por André Amorim (produtos bio Miosótis) 21h | Estudos sobre o tempo | Performance de Raquel Faria 22h | Terraza | Concerto
CORES E FORMAS EM HARMONIA Pintura de Laurentino Cabaço 9 de janeiro a 10 de fevereiro de 2017 Dias úteis das 8h30 às 17h30
Laurentino Cabaço nasceu no ano de 1943 em Zambujal, Loures. Desde os 11 anos que gostava de desenhar e pintar a guache. Alguns anos mais tarde pensou em desenvolver mais este seu pequeno talento e começou a apresentar se em pequenas exposições. É também conhecido por Tino e foi professor do ensino básico durante 40 anos. Após muitos anos de insistência dos seus alunos, amigos e familiares, apresenta-se em 1978 numa exposição mais séria para iniciados. Após esta apresentação passa então a dedicar mais tempo à pintura e à escultura. Na pintura tem desenvolvido todos os géneros, não aderindo a escolas ou a correntes. Autodidata, adquiriu um estilo de pintura muito próprio em que a forma e a cor são uma presença constante e variada. A luminosidade e a intensidade do jogo de cores cria uma visualização repousante e contemplativa. A arte do artista identifica-se um pouco com a pintura “naïf”, baseada nos traços puros e delicadamente infantis das crianças, a quem “Tino” dedicou muitos anos da sua vida e a quem muito deve.
O trio formado por flauta transversal (Cynthia Mancini), guitarra (Pablo Izurieta) e voz (Natalia Raselli, soprano), recria músicas das distintas regiões da Argentina.
Criado em 2012 por iniciativa do seu diretor artístico, Pablo Izurieta, o projetoLa Tramatem o objetivo de construir umensemblededicado à interpretação, difusão, investigação e estudo da música argentina composta ou arranjada para música de câmara com guitarra.
Após 7 edições e já a caminhar para os três anos de idade, o CONDOMÍNIO - Festival de Cultura Local em Espaços Habitacionais volta a abrir portas e janelas para desvendar espaços lisboetas e a cultura local da cidade.
A 11 e 12 de fevereiro, entre as 15h00 e as 00h00, passarão por quartos e salas conversadores, artistas, bailarinos, cozinheiros, fotógrafos, curiosos, desenhadores, preocupados, recolectores, vizinhos, amigos, numa programação variada que junta 30 projectos diferentes à volta de uma mesa de jantar.
Desta vez, estaremos no Largo do Intendente e na Praça da Figueira, dois dos mais icónicos espaços amplos da nossa cidade. Subiremos a prédios e escolheremos uma outra perspectiva para olhar Lisboa, vista de cima, sob um olhar demorado e consciente, tão diferente daquele a que nos obrigam os dias apressados a cruzar ruas e calçadas.
Há 65 milhões de anos, o impacto de um asteroide provocou uma série de catástrofes que levaram ao desaparecimento dos dinossauros. O que aconteceria se um corpo espacial com as mesmas dimensões voltasse a atingir o mesmo local? De que forma iria a humanidade enfrentar uma tempestade de pedras, mega tsunamis, incêndios fora do controlo, temperaturas próprias de uma fornalha e uma camada de ozono destruída? Quem iria sobreviver?
Muitos de nós não temos a consciência de que sem qualquer aviso prévio o fim do mundo pode chegar, mas a maior parte dos desastres retratados são considerados possíveis no futuro da Terra.
Baseado nos mesmos fenómenos e mistérios pelos quais a humanidade está obcecada desde os dias da Bíblia: Como é que o mundo vai acabar? Será que a espécie humana vai sobreviver? , o canal HISTÓRIA estreia a partir do dia 12 fevereiro, pelas 22h, O FIM DO MUNDO, uma superprodução quemostra ao longo de dez episódios, 10 diferentes maneiras de destruir a Terra, analisando os desastres apocalíticos tão cataclísmicos que se acontecessem hoje, poderiam levar à extinção da humanidade.
Incluindo comentários de especialistas para explicar plausibilidade destas situações, cada episódio explora uma teoria diferente, começando com um fenómeno estranho e assustador algures no globo: chuva de vidro que caem dos céus, um buraco na atmosfera, gravidade distorcida, avaria nas comunicações globais, pandemias... Descobriu-se que estes são os efeitos de acontecimentos catastróficos, sendo que uma nova pesquisa revela que poderá vir a atingir o planeta Terra: uma colisão com um planeta errante, uma explosão de raios gama, uma erupção de metano no leito do oceano e uma guerra nuclear.
Assista como o Reino Unido, Alemanha, Espanha e França podem ser afetados. Por exemplo, as cápsulas da maior roda-gigante da Europa - London Eye - tornam-se vitrinas dos corpos de humanos mortos pela colossal explosão de raios gama; os famosos museus de Berlim – Museum Island são inundados e desaparecem como a Atlântida devido a inundações e tsunamis causados pela erupção de gás metano libertado do fundo do mar; os pináculos da Sagrada Família começam a soltar-se e a subir no ar por causa do eminente impacto do planeta interestelar; ou no Louvre, a famosa escultura sem braços da Vénus de Milo cai do pedestal, após um terramoto causado pelo facto da Terra se ter tornado um planeta interestelar.
Através da fantástica tecnologia de CGI, efeitos especiais avançados, recuamos até ao início da catástrofe para revelar o que está a acontecer. À medida que os acontecimentos ocorrem, e apoiados por ciências exatas, foi investigado como a Humanidade se pode preparar para o Apocalipse pendente ou se isto é o princípio do fim.
Em fevereiro…
ASTEROIDE ASSASSINO
Há 65 milhões de anos, a colisão de um asteroide causou uma sequência de catástrofes que levou à extinção dos dinossauros. Mas o que aconteceria se um corpo espacial, do mesmo tamanho, voltasse a colidir com a Terra? Como é que os humanos modernos lidariam literalmente com uma chuva de pedras e resíduos sólidos, mega tsunamis, incêndios fora de controlo, temperaturas infernais e uma camada de ozono destruída? No rescaldo da destruição global, quem sobreviveria e quem morreria?
Domingo 12, 22h
BURACO NEGRO
A civilização humana está a ser atacada por uma ameaça catastrófica, mas invisível vinda do céu. Um buraco negro de proporções gigantescas aproxima-se da Terra, quase à velocidade da luz. À medida que este assassino celestial se vai aproximando cada vez mais do nosso planeta, as suas grandiosas forças gravitacionais começarão a causar sismos, erupções vulcânicas e tsunamis, como nunca ninguém viu.
Domingo 12, 22h40
PLANETA ERRANTE
Há duas vezes mais planetas errantes do que estrelas na galáxia. Por isso, o que poderia acontecer, se um planeta com anéis do tamanho de Neptuno estivesse em rota de colisão com a Terra? Num período de apenas quatro horas, à medida que as pessoas fugiam em pânico, a gravidade do planeta errante destruiria a Lua, causaria ventos supersónicos, ativaria todas as fendas sísmicas e vulcões e, finalmente, destruiria a Terra.
Domingo 19, 22h
MEGA ERUPÇÃO
Pela primeira vez na História humana, uma híper erupção vulcânica atinge a superfície da Terra. Ondas de choque explosivas destroem edifícios, torrentes de lava invadem cidades e um som ensurdecedor invade o globo. Um dia já trágico para o planeta Terra torna-se ainda pior quando os gases vulcânicos bloqueiam a luz solar, destruindo todas as cadeias alimentares e uma fome épica ameaça o próprio futuro da Humanidade.
Domingo 19, 22h40
GUERRA NUCLEAR
Rebenta a Terceira Guerra Mundial e um pesadelo nuclear torna-se realidade, quando milhares de bombas de hidrogénio destroem as maiores cidades do mundo. Uma devassidão letal de cinzas e destroços criam um “Inverno Nuclear”, mergulhando o planeta numa repentina Idade do Gelo. As sementeiras desapareceriam no mundo inteiro e a fome global levaria a Humanidade à beira da extinção.
Domingo 26, 22h
EXPLOSÃO DE RAIOS GAMA
A explosão mais poderosa de radiação cósmica no Universo está a segundos de atingir o planeta Terra. Quando uma explosão de raios Gama proveniente da colisão de duas estrelas atinge a atmosfera, a radiação letal provoca mortes agonizantes e dízima de imediato metade do planeta. No outro lado do planeta, as Américas enfrentam uma morte mais lenta, à medida que a radiação ultravioleta e a fome ameaçam a extinção da raça humana. Como sobreviverão os últimos seres humanos?
Domingo 26, 22h40
HISTÓRIA
O HISTÓRIA emite as produções internacionais mais prestigiosas e apaixonantes da televisão como “World Wars”, “A Humanidade”, “O preço da História”, “Alienígenas”, e aposta na melhor produção própria com séries como “ Microassassinos”, “E de repente Teresa” e “Templários”. Um canal de referência que explora os feitos que transformam o mundo e aproxima o espectador da História. Uma forma de humanizar o passado, refletir o presente e iluminar o futuro.
Produzido por The History Channel Iberia, uma joint-venture entre a AMC International-Iberia e a A+E Networks, o HISTÓRIA é uma marca de prestígio internacional que está disponível em mais de 160 países e que chega a mais de 330 milhões de espectadores em todo o mundo. O canal é distribuído em Portugal na Meo, NOS, Cabovisão e Vodafone.
“A Saudade Tem um Nome”, de Leandro Peleja, e “Luar da Serra”, de Luísa de Souza, serão os dois livros apresentados em fevereiro, nos dias 4 e 11 respetivamente, pelas 16h00, no Auditório da Biblioteca Municipal do Barreiro.
A entrada é livre.
Biografia:
“LEANDRO PELEJA nasceu em 1997 no Hospital do Barreiro. Cresceu e viveu, desde sempre, na Margem Sul. Muitos chamam-no de “sonhador”. E ele admite que nunca deixa de sonhar. Mesmo quando lhe dizem que “quanto maior o sonho, maior a queda”.
Desde pequenino que é apaixonado pela leitura. Gosta de se perder nos livros que lê. Esta obra é o culminar de uma paixão que surgiu mais tarde, em 2009. Sempre foi conhecido por “menino das composições”. Tinha sempre a melhor da turma. Reza a lenda que raramente fazia a gramática dos testes de português; Para ele, só a composição interessava.
É apaixonado pela vida. Diz não ter sentimentos. É um excelente cozinheiro. E gosta de animais. O seu lema é “Fazer Acontecer”. A única razão para ser ele a fazer a sua própria biografia é o facto de gostar de falar de si na 3ª pessoa, sem soar demasiado pretensioso. Para mais informações, podem visitar a sua conta de instagram (@LPELEJA)”.
Sinopse:
“Rodrigo e Ariana tinham uma relação aparentemente feliz. Até que a traição os separou. Para além das memórias, apenas resta a saudade. E um milhão de perguntas na sua cabeça. Deve ele continuar a lutar por uma mulher que já tem outro homem na sua vida?”
Apresentação do livro “Luar da Serra”
“Luar da Serra”, da autoria de Luísa de Souza, será a obra apresentada a 11 de fevereiro, às 16h00, no Auditório da Biblioteca Municipal.
Haverá, na ocasião, um momento musical com a cantora Beatriz Ferreira.
Biografia:
“Luísa de Souza é Socióloga de formação e Marketeer por vocação, que viu a sua vida mudar drasticamente, tal como acontece a muitos portugueses, devido a um longo período de desemprego. Como tantas vezes sucede, é nos períodos mais conturbados da vida que se descobrem gostos e talentos e, para a autora, o tempo que passa a ter veio desenvolver ainda mais o seu gosto pela escrita, culminando neste “Luar da Serra”. A autora já se encontra neste momento a trabalhar e vive com o seu marido e dois filhos em Palmela, repartindo os seus tempos livres entre a Serra da Arrábida e a Serra de Montemuro”.
Sinopse:
“Assim que Laura entra na pequena aldeia de Vila Boa de Cima, perdida no cimo da serra de Montemuro, trazendo no seu carro o pouco que possui e tudo o quanto ama, sente a brisa da esperança encher-lhe a alma e sabe que desde que tenha os seus filhos ao seu lado nada mais importa.
Para Sofia, o primeiro vislumbre desta nova realidade para onde é arrastada pela sua mãe é tudo o que não quer e sabe que se certificará que a estadia neste fim do mundo seja o mais curta possível.
O vento da mudança tinha acabado de empurrar ambas para bem longe da vida segura e confortável a que estavam habituadas, em direção a um tornado de emoções e de descoberta delas mesmas”.
Artes plásticas inauguram agenda cultural de 2017 no NorteShopping
É já no próximo dia 14 de janeiro, sábado, às 19h00 que o Silo-Espaço Cultural do NorteShopping inaugura a Exposição “Orvalho II”. Esta exposição coletiva de Arte Plástica conta com trabalhos de Carolina Sales, Daniela Pinheiro, David Lopes, João Sarmento e Marta Loureiro.
Patente ao público até dia 10 de fevereiro, a exposição apresenta o mais recente trabalho destes cinco novos artistas, num total de mais de 20 peças de desenho, pintura e escultura, que irão estar dispostas nos dois pisos da Galeria: no piso superior, serão apresentados os trabalhos de Carolina Sales, Daniela Pinheiro e David Lopes, e, no piso inferior, serão instalados os trabalhos de João Sarmento e Marta Loureiro. A sua denominação – “Orvalho” – deve-se ao fato deste ser um dos elementos físicos que materializam a manhã, o princípio, ou a transição da noite para o dia.
Segundo o curador Nuno Malheiro Sarmento, “esta é a segunda edição de um conjunto de exposições anuais que inaugura o ano de programação da galeria, na qual se apresenta o trabalho resultante de uma proposta feita pelo curador a cinco artistas que finalizaram o curso de Belas Artes em 2016”.
Com entrada gratuita no Silo-Espaço Cultural do NorteShopping (junto ao Parque Infantil, no piso 0), a Exposição “Orvalho II” pode ser vista de segunda a sexta-feira, das 12h30 às 20h00 e, aos fins de semana, das 12h30 às 22h00.
As exposições no Silo-Espaço Cultural inserem-se na Política de Arte Pública da Sonae Sierra, a qual se propõe a fomentar a criação artística e respetiva apresentação às comunidades locais, reconhecendo que as mostras de Arte induzem efeitos positivos a quem as contempla e usufrui da sua presença.
