Chega esta semana, na colecção BIS, o livro "A Rapariga Que Inventou Um Sonho" onde estão reunidos os vinte e quatro melhores contos de Haruki Murakami, escritos entre 1981 e 2005, onde a mestria do autor do envolve a fantasia com a mais natural das realidades. Do surreal ao mundano, estas histórias exibem a sua habilidade de transformar o curso da experiência humana na mais pura e surpreendente arte literária.
Há corvos animados, macacos criminosos, um homem de gelo… Há sonhos que nos moldam e coisas que sempre sonhámos ter… Há reuniões em Itália, em exílio romântico na Grécia, umas férias no Havai… Há personagens que se confrontam com perdas dolorosas, outras que se deparam com distâncias inultrapassáveis entre os que querem estar o mais próximo possível.
Quase todas as histórias são melancólicas, com personagens submersas pela solidão. Murakami junta os seus temas favoritos: os acontecimentos inexplicáveis (o tal toque de fantástico que provoca por vezes a sua inclusão na corrente do realismo fantástico), as coincidências, o jazz, os pássaros e os gatos. Tal como foi escrito no Los Angeles Times Book Review, “Murakami abraça o fantástico e o real, cada um com a mesma envolvência de intensidade e luminosidade.”
Referido, ainda e sempre, como forte candidato ao Prémio Nobel da Literatura, Haruki Murakami é, cada vez mais, um autor de culto, lido por todas as gerações e procurado com especial curiosidade pelos jovens leitores, encontrando-se traduzido em mais de 50 línguas. É um dos escritores japoneses contemporâneos mais divulgado em todo o mundo.
Os livros da colecção BIS, livros de bolso, encontram-se amplamente distribuídos em livrarias, supermercados, aeroportos e estações de caminho de ferro, a um preço acessível, por 9,95 €.
XIV FESTIVAL INTERNACIONAL DE TUNAS UNIVERSITÁRIAS DA FIGUEIRA DA FOZ
à venda a 17 de Março
Mais uma edição discográfica da Associação Museu Cavaquinho, dirigida por Júlio Pereira, ocorre no início de 2017. "Cavaquinho Cantado", do Músico Daniel Pereira, continua a evidenciar que o som deste pequeno instrumento pode ser recriado e recontextualizado numa contemporaneidade sempre em mudança.
Compositor, multi-instrumentista e cantor, Daniel Pereira passou por diferentes realizações musicais do folk ao pop-rock - também como produtor e autor de arranjos - desde que, aos oito anos, em Braga, o pai lhe ensinou a tocar cavaquinho.
Uma sua apaixonada passagem pela experiência teatral conduziu à consideração da importância da palavra, que confere identidade a um disco em que a voz se alia ao som das cordas vibrantes do instrumento.
Isso mesmo é referido por Júlio Pereira, que, em 1981, pôs todo o país a tocar cavaquinho: "verdadeiramente importante é essa atualização constante de um antigo e quase insignificante instrumento, que justifica a continuação da nossa (da Associação Museu Cavaquinho) iniciativa de editar discos de cavaquinho, agora acompanhado pelo canto, o que não tem sido comum nas suas últimas reatualizações".
PRÓXIMOS CONCERTOS 11/3 Figueira da Foz - Casino da Figueira 17/3 San Sebastián de los Reyes (Madrid) 18/3 Mucientes (Valladolid) 19/3 Teatro San Francisco (León) 24/3 Agro (Braga) 25/3 Caminha - Teatro Valadares 25/5 Póvoa de Varzim - Cine Teatro Garrett
Nos próximos dias 8 e 9 de Março, o centro comercial Aqua Portimão vai celebrar o dia internacional da Mulher com diversas atividades e muita animação.
As actividades de dia 8 de Março, quarta-feira, serão inteiramente dedicadas ao público feminino - no piso 1, entre as 11h e as 21h, estará à disposição de todas as mulheres um photocall a recriar um jardim onde irão ser oferecidas fotografias instantâneas. Todas as mulheres terão ainda direito a mimos especiais incluindo maquilhagem – oferta da Sephora.
Para terminar em grande este Dia Internacional da Mulher, no dia 9 de Março, quinta-feira, pelas 19h, realiza-se na zona interior da Restauração um concerto do cantor Fernando Daniel, vencedor da última edição do programa The Voice e participante no Festival da Eurovisão. Após o concerto irá decorrer uma sessão de autógrafos na mesma zona.
A anteceder o concerto realiza-se um meet&greet onde as vencedoras do passatempo, que está a decorrer até ao dia 8 (saiba mais www.aquaportimao.pt) que será promovido online terão oportunidade de conhecer e “privar” com o cantor.
O ensaio solidário do espectáculo DOIS HOMENS COMPLETAMENTE NUS, tem lugar no dia 22 de Março, pelas 21h30 no Teatro Villaret. O bilhete tem o custo fixo reduzido de 10€ (sem lugares marcados) e as receitas revertem, na sua totalidade, a favor da ANGQ – Associação Nacional de Fibrose Quística.
A ANFQ – Associação Nacional de Fibrose Quística é uma IPSS criada em 1996 com o objetivo de apoiar os pacientes e suas famílias, assim como promover a divulgação dos sintomas e cuidados associados à Fibrose Quística (FQ). A FQ é uma doença genética hereditária rara que afeta cerca de 400 pessoas em Portugal, 75.000 em todo o mundo. Pode atingir diferentes órgãos mas afeta principalmente os pulmões, intestino, fígado, pele e pâncreas. Todas as informações em: www.anfq.pt
DOIS HOMENS COMPLETAMENTE NUS estreia no dia 23 de Março no Teatro Villaret, onde estará em cena de Quinta a Sábado às 21h30 e aos Domingos às 16h30. O preço do bilhete é de 16€ e está já à venda nos locais habituais. O espectáculo conta com a encenação de Tiago Guedes e interpretações de Miguel Guilherme, Sandra Faleiro e Jorge Mourato, na versão portuguesa de um dos textos mais hilariantes e de maior sucesso em França, nos últimos anos, da autoria do dramaturgo, humorista e actor Sébastien Thiéry.
No passado dia 14 de Fevereiro DEIXEM O PIMBA EM PAZ lotou o Coliseu dos Recreios em Lisboa. No próximo dia 3 de Junho, o espectáculo liderado por Bruno Nogueira e Manuela Azevedo com Filipe Melo, Nuno Rafael e Nelson Cascais chega aos Estados Unidos para actuar no NJPAC em Newark — um moderno e prestigiado centro cultural, localizado na maior cidade de Nova Jérsia e coração de uma das maiores comunidades portuguesas nos EUA — onde já tocaram e marcaram presença nomes lendários da história da música (e não só), tais como Bruce Springsteen, Bob Dylan, Paul Simon e Brian Wilson passando por Jerry Seinfeld e até pelo Dalai Lama – entre muitos outros.
O Concerto assinala as celebrações do Dia de Portugal e resulta de uma colaboração entre o NJPAC e o Consulado Geral de Portugal em Newark.
Três anos após a sua fundação, o Global Shapers Lisbon Hub tem uma nova curadoria. Francisco Goiana da Silva assumiu a liderança do grupo de Lisboa, ao tornar-se no novo curador, acompanhado por Inês Relvas, a nova vice-curadora.
Com um vasto currículo na área da medicina e políticas de saúde, o jovem médico de 27 anos trabalhou na Organização Mundial de Saúde, é docente da Faculdade de Ciências Médicas da Universidade da Beira Interior, na única cadeira obrigatória de Gestão e Liderança para estudantes de medicina, passou pelo Gabinete do Conselho Pontifício para a Paz e Justiça, no Vaticano, e assumiu há um ano a posição de Adjunto do Secretário de Estado Adjunto e da Saúde.
Francisco Goiana da Silva assume agora a liderança do Global Shapers Lisbon Hub, um dos vários grupos de jovens espalhados pelo mundo pertencentes à comunidade Global Shapers, criada a partir do Fórum Económico Mundial, que colocam o seu potencial de liderança ao serviço da comunidade, implementando projetos locais com impacto social.
“Durante a minha curadoria, prometo centrar a intervenção do Grupo de Jovens Líderes na área política não partidária, dando voz aos jovens e colmatando uma necessidade social”, afirma Francisco Goiana da Silva. O novo curador pretende ainda “aumentar a intervenção política dos Global Shapers, através da manutenção de um contacto próximo com a Presidência da República e com os diferentes líderes partidários”.
Os Global Shapers de Lisboa são 27 jovens talentosos dedicados a contribuir para a solução de problemas dentro da sua comunidade e região. Este grupo conta com empreendedores, empreendedores sociais, cientistas, docentes universitários, artistas e atletas das mais variadas áreas e sectores.
A Inês Relvas, vice-curadora e consultora na Boston Consulting Group, juntam-se nomes como os de Stephan Morais (fundador do Global Shapers Lisbon Hub e diretor executivo da Caixa Capital); Afonso Reis Cabral (escritor); Alexandre Farto (escultor conhecido por Vhils); Cristina Fonseca (co-fundadora da Talkdesk); Miguel Santo Amaro (co-fundador da Uniplaces); Rui Maria Pêgo (apresentador); Miguel Nunes (Ator).
Festival Corpo.17 | Encontro Internacional de Dança
29 e 30 de abril
Quinta da Ribafria | Sintra
Estão abertas as inscrições para Grupos, Turmas, Escolas e Expositores para a 6ª Edição do Festival Corpo | Encontro Internacional de Dança, um dos maiores encontros de dança no país, a decorrer nos dias 29 e 30 de abril, na Quinta da Ribafria, em Sintra.
Durante dois dias, o Festival Corpo.17 é uma plataforma de Mostras de Dança, Workshops e Terapias para o corpo físico e energético. O público pode assistir a espetáculos, participar em diferentes aulas ou visitar o centro de exposições.
Trata-se de um evento que reúne artistas, terapeutas e milhares de bailarinos amadores e profissionais, que vêm de várias zonas do país para mostrar o seu talento e o seu trabalho.
Co-produzido pelo Ai!aDança e pela Câmara Municipal de Sintra, o Festival Corpo surge no âmbito das comemorações do Dia Mundial da Dança. É um Festival para famílias e para o grande público e que pretende reunir o maior número de pessoas ligadas à Dança a nível nacional e internacional.
9 - 19 MAR | 21h30 | qui a dom 88ª Criação de // 88th Theatre Production by Teatro da Garagem Encenação de // Directed by Carlos J. Pessoa Texto de // Texts by Peter Weiss
O Canto do Papão Lusitano de Peter Weiss constitui para nós, Teatro da Garagem, não apenas a oportunidade de revisitar o passado da ditadura fascista, mas a oportunidade de tentar perceber o Papão do presente. Este Papão hodierno como o Papão Lusitano, como todos os Papões, parece-nos, não se basta na caracterização ideológica, seja de esquerda ou de direita, no enunciado das condições politicas que hipoteticamente o determinaram. Os Papões são figuras monstruosas que, mais que uma dimensão ideológica, possuem uma dimensão patológica que porventura fará sentido perspetivar. Parece-nos que em épocas chave da história da cultura do Ocidente, se configuraram Papões e tentativas de confinamento dos mesmos. De um modo intuitivo e sucinto diremos que o que caracteriza um Papão é tudo aquilo que nos caracteriza enquanto pessoas levado a um extremo de caricatura grotesca. Isto num primeiro momento. O Papão torna-se verdadeiramente Papão, verdadeiramente perigoso, quando encontra a sua vocação, quando a patologia se torna pathos, isto é, quando se torna força incontrolável na ressonância que adquire no comportamento das massas, de um grupo alargado de pessoas que o seguem, o que conduz à abolição de fronteiras, em particular da fronteira entre arte e politica, dando caução a todas as formas de demagogia, numa mistura explosiva e mortal.
Aplaudido pelos visitantes do Casino Lisboa, o musical infantil “A Incrível Fábrica dos Oceanos” tem mais uma representação agendada para o Auditório dos Oceanos. A não perder, no próximo Sábado, 11 de Março, às 16h30.
O espectáculo, produzido pela Plano 6, apresenta as novas aventuras do Vasco e da Pat Sardinha, na sua missão de proteger e salvar os Oceanos. O Vasco parte para uma missão muito especial e conta com a ajuda da bióloga Pat Sardinha, que a partir do Centro de Controlo da casa do Vasco, dará todo o apoio à operação. O Vasco e a Pat, dois apaixonados pelas belezas dos oceanos, vão guiar-nos numa viagem cheia de surpresas. A Incrível Fábrica dos Oceanos é o mote! O vasto território marítimo de Portugal, o cenário! E que cenário!
Esta é uma aventura para todas as idades, cheia de cores e de amizades que vão durar para sempre. Através desta história vamos todos aprender a respeitar e a amar um bocadinho mais os nossos oceanos. E vamos sobretudo mergulhar num mar de emoções impossíveis de esquecer!
Ficha Técnica
Autoria: Ana Rangel | Encenação: Carlos Artur Thiré | Músicas e Direcção Musical: Dino e Nuno Pires | Elenco: Bruno Xavier, Carolina Venâncio, Daniel Santos, Fernanda Paulo, José Lobo, Lourenço Esteves, Luciana Ribeiro, Maria Lalande, Soraia Tavares, Vânia Naia
O Auditório dos Oceanos do Casino Lisboa propõe no próximo Sábado, 11 de Março, às 16h30, o musical infantil “A Incrível Fábrica dos Oceanos”. M/6
Bilhetes à venda:
Ticketline, FNAC, CTT, Worten, Casino Lisboa, C. C. Dolce Vita, El Corte Inglês, Galeria Comercial Campo Pequeno, Lojas Viagens Abreu, Informações Ligue 1820 (24 horas). Preço: 10€
No dia dedicado ao município de Montemor-o-Novo e às mulheres de todo o mundo (8 Março) o Monte Selvagem propõe momentos de descontração e diversão na Natureza.
Sempre ocupadas e, regra geral, com um estilo de vida acelerado, as mulheres têm pouco tempo para si e para descontraírem, pelo que sugerimos uma visita ao Monte Selvagem, onde poderão relaxar e conviver em plena Natureza.
Com a presença da animada mascote lémure-de-cauda-anelada, poderão tirar Selfies divertidas e passar um dia agradável em pleno Montado Alentejano!
DESCONTO DESSE DIA: AS MULHERES DO MUNICÍPIO PAGARÃO APENAS O VALOR DO BILHETE DE CRIANÇA!
O Monte Selvagemé um parque zoológico e de animação turística, que aloja espécies autóctones e exóticas, num total de cerca de 400 animais. Um espaço de respeito pelo ambiente e de protecção da vida animal, complementar à agricultura, que é hoje um dos mais característicos espaços nacionais de alojamento e proteção da biodiversidade e de contacto com a Natureza. Construído e gerido sob princípios de coerência ambiental e de sustentabilidade,não possui nenhum animal oriundo do seu habitat naturale éum exemplo na redução do consumo de matérias-primas novas. Tem como missão proporcionar habitats alternativos para animais que necessitam epromover o contacto das populações com a Natureza, protegê-la, conservá-la e educar para a sua sustentabilidade.
Portas abertas aos ensaiosde "Mundo Interior", hoje no Teatro Ibérico, entre as 14h30 e as 17h. O ensaio geral é também hoje às 21h30.
Uma criação conjunta de João Garcia Miguel e João Paulo Santos, que junta teatro e circo.
"Fui ver um mundo interior. Um espectáculo de dentro para fora e dono do seu próprio género. É uma imagem, emoção, profundidade e abanão muito crescente em duas formas de expressão: um corpo em movimento que nos conta uma história e uma voz que nos sussurra sobre histórias contadas e sobre que nos difere das estrelas."
Rita Prata, Cenógrafa
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Autores da ideia João Garcia Miguel e João Paulo Santos
8 a 11 de Março | 21h30 | Teatro Ibérico
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Bilhete Normal: 10€
Bilhetes c/ Descontos para Profissionais Espetáculo; Estudantes; +65 anos: 5€
“Das profundezas das estrelas às flores luminosas da natureza, o mistério da trindade do feminino divino é ilimitado. No fundo da vastidão do universo… é onde a vai encontrar" Isha Lerner
É sabido que quando pensamos em música erudita, grandes compositores nos vêm à mente. Numa sociedade, ainda hoje a contrariar as tendências patriarcais, as mulheres viveram sempre à margem da arte. Chegou até a circular como verdade "científica" que as mulheres eram desprovidas do pensamento abstracto indispensável à criação musical. E gerações delas foram educadas nessa crença. Houve, no entanto, algumas que conseguiram rasgar o paradigma artístico na viragem para o século XX. Neste concerto, pelas vozes de Ariana Russo e Rita Tavares e as mãos ao piano de Melissa Fontoura, recriamos o mundo de compositoras marcantes da história da Música como Alma Mahler, Cecile Chaminade, Pauline Viardot e Lilly Boulanger.
Lilly Boulanger (1893-1918) Au pied de mon lit Vous m’avez regardé Le lilas Elle était gravemente gaie
Alma Mahler (1879-1964) Die stille Stadt In meines Vaters Garter Laue Sommernacht Bei dir ist es traut Ich wandle unter Blumen
Maria Malibran (1808-1836) J’étais sur la rive fleurie En soupirant
Ariana Russo
Em 2000 iniciou os seus estudos musicais no Instituto Gregoriano de Lisboa, tem o Curso de Canto do Conservatório Nacional e é licenciada em Canto pela Escola Superior de Música de Lisboa. É licenciada em Química Tecnológica na Faculdade de Ciências da Universidade de Lisboa. Integrou o elenco do musical Sweeney Todd de Stephen Sondheim no Teatro Aberto (2007) e da ópera Les dialogues des Carmélites de Poulenc, no Teatro Nacional de S. Carlos, sob a direcção de João Paulo Santos (2016). É membro do coro Gulbenkian desde 2008. Em 2015 actuou no concerto de solistas do Coro Gulbenkian, na Igreja de S. Roque. É membro do Officium Ensemble. Participou nas Masterclasses e Workshops de interpretação com o Maestro João Paulo Santos, o Maestro Armando Vidal, Claire Vangelisti, João Lourenço, Isabel Alcobia, Susan McCullogh (Academia de Verão de Abingdon , Inglaterra), Orlanda Isidro (Curso de Verão de Música Antiga da ESArt), Lúcia Mazzaria, Susan Waters, Tom Krause e Helene Schneiderman (Internationale Sommerakademie Universität Mozarteum Salzburg) Como solista, cantou na Missa Brevis de Haydn (2009), o Requiem de Mozart (2012), o Sacred Concert de Duke Ellington (2012), a Missa em sol de Carlos Seixas (S. Carlos, 2012), Oratória de Natal de C. Saint-Säens, Cantata BWV 61 de J. S. Bach, Cantos de Natal de Fernando Lopes-Graça, O Achamento do Brasil e O Conquistador de Jorge Salgueiro, Stabat Mater de Pergolesi (Festival de Música Antiga de Castelo Novo). Estreou-se no papel de “2nd Woman” na ópera Dido e Eneias de Purcell, levada à cena no Salão Nobre do Teatro de S.Carlos (2009). Interpretou “O Fogo” na ópera L’enfant et les Sortiléges de Ravel e ainda o “Prince” em Cendrillon de Massenet, “Semele” em L’Egisto de Cavalli (Zezere Arts Festival, 2011) “Fillide” em Il sogno dello Zingano de A. Miro (S. Carlos, 2012) , “Lisetta” em Il Mondo della Luna de Avondano (Orq. Do Norte, 2015) e “Berta” em Il Barbiere di Siviglia(Crato, 2016). Em Janeiro de 2017 via estrear “Maria” de West Side Story. Em 2011 integrou o elenco de solistas que fez a estreia mundial da ópera de Edward Ayres de Abreu “Ainda não vi-te as mãos”. Em 2011/12 frequentou a Escola Superior de Musica de Karlsruhe (Alemanha), onde, entre outros, estudou com Donald Litaker. Em Março de 2011 obteve o 1ºprémio de nível Superior e o Prémio especial de Interpretação de música Portuguesa no Concurso Nacional de Canto dos Conservatórios e, em 2013, o 3º Prémio de nível Superior de Canto no Concurso Internacional do Fundão.
Rita Tavares Natural de Lisboa, iniciou os estudos musicais com cinco anos de idade. Frequentou o curso de piano do Instituto Gregoriano de Lisboa, onde estudou técnica vocal com Elsa Cortez. É licenciada em Canto pela Escola Superior de Música de Lisboa, na classe de canto de Sílvia Mateus. Actualmente, estuda com Ana Paula Russo. Apresentou-se em recital com os pianistas José Eduardo Martins, Nuno Vieira de Almeida e Luíza Gama Santos e participou em Masterclasses orientadas por Enza Ferrari, Peter Philips e Susan Waters. É membro do Officium Ensemble e do Coro Gulbenkian. Como solista, interpretou obras de Juan Allende-Blin, J. Francisco de Lima, Henrique Oswald, J. S. Bach, B. Britten, G. F. Handel, James MacMillan e W. A. Mozart, F. Mendelssohn e G. Pergolesi. Em 2014, foi solista no Te Deum de J. Francisco de Lima com o Coro e Orquestra Gulbenkian. Em 2015, fez a estreia mundial dos Cantos Sefardins de Fernando Lopes Graça com o pianista José Eduardo Martins, na Unibes Cultural, em São Paulo. Neste ano actuou também no concerto de solistas do Coro Gulbenkian, na Igreja de S. Roque. Em 2016 integrou o elenco da ópera Les Dialogues des Carmélites de F. Poulenc, no Teatro Nacional de S. Carlos, sob a direcção de João Paulo Santos.
Melissa Fidalgo Fontoura Nasceu em Vilarandelo, concelho de Valpaços. Iniciou os seus estudos de piano aos seis anos de idade com o professor Francisco Dieguez Doutel, na Escola de Música Osnabruck. Prosseguiu a sua formação artística no Conservatório de Música do Porto, na Escola Superior de Música e Artes do Espectáculo, onde estudou com nomes de referência no panorama musical nacional, tais como Helena Sá e Costa, José Parra, Madalena Soveral, Constantin Sandu, Manuela Gouveia, entre outros. É Mestre pela Universidade de Aveiro, com a tese sobre a Música Tradicional Transmontana aplicada ao Ensino do Piano, sob orientação do Professor Doutor António Chagas Rosa. Leccionou em várias Academias, Conservatórios e tem realizado também muito trabalho como pianista acompanhadora. Realizou inúmeros concertos a solo e em formações de Câmara, sendo co-fundadora do TRIO IN TEMPORE e TRIO GARRET. Tem-se dedicado a trabalhos de etnomusicologia, estando agora a preparar a edição de um Livro/CD/DVD, com recolhas realizadas na região de Trás-os-Montes.
A Itália é o país convidado da próxima edição da MONSTRA, que acontece em Lisboa, entre 16 e 26 de março. A programação do Festival homenageia a produção cinematográfica italiana clássica e contemporânea, numa colaboração com a 10ª FESTA DO CINEMA ITALIANO e o Instituto Italiano de Cultura de Lisboa.
Esta parceria de programação entre festivais acontece também na 10ª FESTA DO CINEMA ITALIANO, com a MONSTRA a programar a secção Piccolini deste ano da FCI, numa colaboração assinalável entre eventos da mesma área.
Diversos realizadores, músicos, curadores e autores italianos vêm a Lisboa, tais como Bruno Bozzetto, Luca Raffaelli, Andrea Martignoni, Enzo D'Alò, Giannalberto Bendazzi e Cosimo Miorelli, entre muitos outros.
Na abertura do Festival, a 16 de março, é apresentada uma retrospetiva de Gianluigi Toccafondo, autor do cartaz do Festival nesta edição de 2017, e um excerto da obra mais aclamada do realizador Bruno Bozzetto, "Allegro Non Troppo", inspirada no clássico "Fantasia" de Walt Disney, que vai estar presente na cerimónia. Bozzetto é homenageado pela MONSTRA, com uma retrospetiva da sua obra, num conjunto de 16 curtas-metragens e três longas. "Mister Tao", "Grasshoppers","Mr.Rossi’s Dreams" ou "West&Soda" serão algumas das suas obras de referência exibidas. No programa DokAnim, "Bozzetto Non Tropo", documentário animado de Marco Bonfati, recupera o mundo deste autor, dando-nos a conhecer o seu trabalho e o seu quotidiano.
As restantes retrospetivas dedicadas a Itália focam ainda as obras de Julia Gromskaya e Simone Massi, bem como duas longas de Enzo D'Alò. Este último apresenta o seu mais recente filme no Festival, "Pinocchio", de 2012, inserido num programa que recupera diversas versões desta narrativa clássica, em exibição na Cinemateca Portuguesa-Museu do Cinema.
O programa Animação Italiana Contemporânea apresenta-nos três sessões curadas por Andrea Martignoni, que traçam uma visão geral do estado da arte. Luca Raffaelli é o curador de Animação Italiana Hoje, programa que se debruça sobre a necessidade de inovar através das potencialidades da curta de animação. Já na História da Animação, curado por Giannalberto Bendazzi, recupera clássicos da animação Italiana.
Ainda no âmbito da parceria de programação estabelecida com a 10ª FESTA DO CINEMA ITALIANO, é exibida a longa-metragem "East End", obra de 2014 da autoria de Giuseppe Squilacci e Luca Scanferla.
Nas atividades paralelas da MONSTRA, destaque para quatro exposições focadas na produção do país convidado. "Fotogramma Per Fotogramma", exposição curada por Paola Bristot, estará patente na Sociedade Nacional de Belas Artes de 14 de março a 15 de abril, enquanto que no Cinema São Jorge e também na SNBA, serão expostas trabalhos de Bruno Bozzetto, Simone Massi e Julia Gromskaya, e Enzo D'Alò, de 16 de março a 15 de abril. Estas exposições percorrerão ambos os Festivais, abrindo com a MONSTRA, a 16 de março e encerrando com a conclusão da 10ª FESTA DO CINEMA ITALIANO, a 15 de abril.
Andrea Martignoni, Enzo D’Alò, Giannalberto Bendazzi serão também responsáveis por vários workshops e masterclasses durante esta MONSTRA.
A 16ª edição da MONSTRA - Festival de Animação de Lisboa, decorre entre 16 e 26 de março no Cinema São Jorge, Cinema Ideal, Cinema City de Alvalade e Cinemateca Portuguesa-Museu do Cinema e a 10ª FESTA DO CINEMA ITALIANO decorre de 5 a 13 de abril, simultaneamente, em Lisboa (Cinema São Jorge, UCI El Corte Inglés e Cinemateca Portuguesa - Museu do Cinema), Porto (Teatro Rivoli e UCI Arrábida 20), Coimbra (Teatro Académico Gil Vicente), Almada (Fórum Municipal Romeu Correia) e Setúbal (Cinema Charlôt).
No próximo dia 7 de Março, no Cinema São Jorge, o CHANGE IT, a Federação das Mulheres Empresárias da CPLP e o FESTin, irão juntar-se no 15º Encontro Criativo daquele que é o maior movimento nacional dedicado à Mudança. Dividido em 2 painéis, o Encontro reúne novos Changers que irão debater o papel da mulher na sociedade, em celebração antecipada do Dia da Mulher.
O primeiro painel terá lugar às 16H30 dedicado ao tema “A mulher e o Mundo - O futuro em 2017”, que terá como Changers Rui Vilhena, argumentista, São Abdula, Federação das Mulheres Empresárias CPLP, Joana Amaral Dias, psicóloga e política, Joana Cruz, locutora de rádio.
O segundo, às 18h será dedicado ao tema “O novo feminismo – O caminho para a mudança?”, que terá como Changers, Salimo Abdula – Presidente da Confederação Económica da CPLP, Patrícia Vasconcelos, Directora de Casting da Act, Sofia Tenreiro – General Manager da Cisco e Sofia Nicholson - Actriz
Um Movimento que partiu de uma inquietude natural da sua fundadora, para uma verdadeira comunidade de pensadores e fazedores, que cresce a cada dia que passa. Hoje são quase 10 mil mentes inquietas. Hoje, são 10 mil e amanhã serão mais, sempre com vontade de serem melhores, diferentes, irreverentes e capazes de transformar realidades...
O Casino Estoril celebra, no próximo dia 8 de Março, a partir das 22 horas, o Dia Internacional da Mulher. Trata-se de uma data especial que será assinalada com um espectáculo único intitulado “Fado no Feminino”. Com entrada livre no Lounge D.
Com um enquadramento intimista, “Fado no Feminino” reúne um versátil elenco de seis fadistas. O espectaculo reúne três nomes consagrados: Joana Amendoeira, Mafalda Arnauth, Teresa Siqueira; e três promessas da “canção nacional”: Carlota Faria Blanc, Matilde Mesquitella e Maria Carvalho e Silva.
No cenário privilegiado do Lounge D, as seis fadistas serão acompanhadas, em palco, por Diogo Lucena Quadros e Bernardo Romão, nas guitarras, e Luis Roquette, na viola.
“Fado no Feminino” é um espectáculo, a não perder, que reúne, numa só noite, diferentes estilos interpretativos. Com uma abordagem muito própria, as fadistas revelam a verdadeira essência deste género musical, intrinsecamente ligado à cultura portuguesa.
Em noite dedicada ao fado, o Lounge D acolhe, no próximo dia 8 de Março, pelas 22 horas, o espectáculo “Fado no Feminino”. A entrada é livre.
Por imperativo legal, o acesso aos espaços do Casino Estoril é reservado a maiores de 18 anos.
O Lisboa por Dentro é um convite para entrar na intimidade da cidade, abrindo portas a espaços emblemáticos e pouco acessíveis através de sugestões culturais que passam pela música, literatura, teatro ou dança.
Ao longo de um mês a Sala de Sessões Públicas da Câmara Municipal de Lisboa será palco de um jogo teatral, o Mercado de Santa Clara vai receber danças e cantares tradicionais portuguesas e, no dia 5 de março, o Teatro Maria Matos convida as crianças a descobrirem os seus bastidores.
No Dia Internacional da mulher, o Lisboa por Dentro abre também as portas de um local histórico e recentemente renovado – o Cine-Teatro Capitólio do Parque Mayer –, a partir das 18h30, para o lançamento da coleção de livros infantis Antiprincesas, que contam a história de Violeta Parra e de outras artistas latino americanas, e a estreia nacional de uma curta-metragem sobre a vida da artista chilena. Depois dos livros e do filme, é a vez da música com a atuação da cantora, compositora e instrumentista brasileira Mallu Magalhães.
No ano do seu centenário – e também da Lisboa Capital Ibero-Americana de Cultura –, Violeta Parra será ainda recordada neste Lisboa por Dentro nas manhãs da rádio Antena 1 numa reinvenção do programa transmitido na rádio chilena dos anos 50 que irá agora para o ar semanalmente, ao longo de um mês, com a atuação ao vivo das cantoras portuguesas Aline Frazão, Lula Pena, Mísia, Rita Redshoes e Señoritas (Mitó Mendes/ Sandra Baptista).
O Lisboa por Dentro desvenda ainda uma faceta mais introspetiva e até clandestina da cidade, descendo até ao seu subsolo em visitas guiadas na Galeria Técnica do Parque das Nações, Do Reservatório Patriarcal (Jardim do Príncipe Real) à Rua do Século e nas Galerias Romanas da Rua da Prata, ou percorrendo locais normalmente vedados no Aeroporto Humberto Delgado.
ANA RITA CLARA MODERA NOVO ENCONTRO CRIATIVO NO ÂMBITO DO FESTIN
JOANA CRUZ, JOANA AMARAL DIAS, RUI VILHENA, SOFIA NICHOLSON, ROSE PALHARES E ANDREIA HORTA SÃO ALGUNS DOS CHANGERS CONFIRMADOS.
No próximo dia 7 de Março, no Cinema São Jorge, o CHANGE IT, a Federação das Mulheres Empresárias da CPLP e o FESTin, irão juntar-se no 15º Encontro Criativo daquele que é o maior movimento nacional dedicado à Mudança. Dividido em 2 painéis, o Encontro reúne novos Changers que irão debater o papel da mulher na sociedade, em celebração antecipada do Dia da Mulher.
16H30: TEMA: A mulher e o Mundo - O futuro em 2017
São Abdula – Presidente da Federação das Mulheres Empresárias da CPLP
Joana Cruz – Locutora da Rádio RFM
Joana Amaral Dias - Psicóloga e Política
Rui Vilhena - Argumentista
Susana Torres - High Performance Coach
18h30: TEMA: O novo Feminismo - O caminho para a mudança?
Salimo Abdula – Presidente da Confederação Económica da CPLP
Sofia Tenreiro – General Manager Cisco
Sofia Nicholson - Actriz
Rose Palhares – Designer de Moda
Patrícia Vasconcelos – Directora de Casting / Fundadora da Act
Um Movimento que partiu de uma inquietude natural da sua fundadora, para uma verdadeira comunidade de pensadores e fazedores, que cresce a cada dia que passa. Hoje são quase 10 mil mentes inquietas. Hoje, são 10 mil e amanhã serão mais, sempre com vontade de serem melhores, diferentes, irreverentes e capazes de transformar realidades...
