De Fevereiro a Abril o UM AO MOLHE – Festival Itinerante de ONE-MAN-BANDS - leva o que de melhor se faz na música a solo aos palcos de norte a sul de Portugal - e este ano conta também com uma tour em Espanha e França. Na última semana 20 a 26 de Março, o Cubo vai até LISBOA e ÉVORA e leva na mala Mr. Gallini | Izzy Bunny | CASUAR: | Crossmoke | King John | Afta ヘルペス 3000 | Coelho Radioactivo | Joana Guerra | O Manipulador | Daniel Catarino | Luca Argel e Nial .
Encontram-se abertas as inscrições para o próximo Ateliê “Artistas a Brincar” dedicado à Páscoa, agendado para os dias 5, 6 e 7 de abril, das 14h30 às 17h30, na Biblioteca Municipal do Barreiro, no âmbito do projeto “Sonhar Acordados”.
A Páscoa coincide normalmente com um acontecimento fantástico que é o início da Primavera. Flores que nascem, pássaros que cantam e toda a Natureza parece renascer.
É neste cenário fabuloso que nos vamos concentrar para criar as nossas obras.
Entre diferentesmateriais e técnicas vamos divertir-nos nestes primeiros dias de férias.
Público-alvo: 6 aos 12 anos | Entrada limitada mediante pagamento
O ateliê tem o valor de 30€.
Inscrições e mais informações: 93 5028549, ou pelo email: sonharacordados@gmail.com
A Biblioteca Municipal do Barreiro está situada na Rua da Bandeira, Urbanização do Palácio do Coimbra, 2830-330 Barreiro, Telefone: 21 206 86 56 (Receção), email: biblioteca.municipal@cm-barreiro.pt .
Desfile canino juntou quase meia centena de participantes no Centro Comercial Minho Center
Em nome do bem-estar dos animais e como forma de sensibilizar a população para a importância de lhes prestar os melhores cuidados, a Zu promoveu, no passado sábado à tarde, dia 18 de março, um desfile canino.
Assinalando a abertura da primeira loja Zu em Braga, o evento conseguiu reunir uma assistência numerosa para assistir à participação de quase 50 pessoas no desfile, promovendo animação e convívio em nome do mais consensual “melhor amigo do Homem”.
No início do desfile, foram selecionadas 3 crianças da assistência, que vestiram o papel de jurados. Desta forma, acartaram com a responsabilidade de selecionar três cães vencedores, nas categorias de “O mais bonito”, “O mais ágil” e “O mais obediente”. Os galardões foram assim entregues ao Mickey, Alpha e Duckie na primeira categoria, a Joli, Nikita e Messi, na segunda categoria e, finalmente, a Kira, Kayla e Puto na última desta categorias.
Recorde-se que este novo espaço conta com diversos produtos e serviços premium destinados a cães e gatos: além da oferta disponível em loja, a Zu presta também serviços de veterinária, treino, banhos e tosquias.
A ZU designa a marca de retalho especializado da Sonae MC que se dedica inteiramente ao bem-estar e aos cuidados de saúde dos animais de estimação. Com vista à liderança do mercado nacional especializado de cães e gatos, a marca presta um serviço que se estende a várias frentes, pautado por um forte profissionalismo e customização, que visa garantir os melhores cuidados para todos os animais de estimação.
“Cartas da Guerra” triunfa em noite de grandes emoções
O filme “Cartas da Guerra”, do realizador Ivo M. Ferreira, foi o grande vencedor dos Prémios Sophia 2017, tendo arrecadado 9 das 21 estatuetas atribuídas pela Academia Portuguesa de Cinema.
Numa noite emocionante que contou com a presença de mais de mil convidados, entre os quais muitas figuras de relevo do cinema nacional, houve tempo para homenagens, momentos musicais, muita alegria e algumas lágrimas.
A apresentação da Gala coube à atriz Ana Bola que, pelo segundo ano consecutivo, partilhou o palco com atores, realizadores e membros da Academia.
Um dos momentos altos da noite foi a homenagem ao ator Ruy de Carvalho, a quem foi atribuído o Prémio Mérito e Excelência pelos seus notáveis 75 anos de carreira.
Os momentos musicais ficaram a cargo de grandes nomes da música portuguesa contemporânea, como Tiago Bettencourt ao piano, Cesar Mourão e Miguel Araújo, João Tempera e Lúcia Moniz, Sérgio Godinho e Filipe Raposo, que de alguma forma estavam associados aos filmes nomeados.
Também não foi esquecido o 60ª aniversário da RTP, que mereceu destaque nesta gala cujo tema central foi “Cinema e Televisão”.
Para o Presidente da Academia, Paulo Trancoso, “A quinta edição dos Prémios Sophia foi mais uma prova de resistência do cinema português e do seu papel inequívoco na divulgação da nossa cultura”.
Os Prémios Sophia 2017 contaram com uma extensa lista de patrocinadores que inclui o ICA – Instituto do Cinema e Audiovisual, a Nos Audiovisuais, a Joalharia Anselmo 1910, a Gedipe, Planar, o programa do Governo “Portugal Sou Eu”, a RTP, a Cinemateca Portuguesa, a IT People, a Garage, a Digital Mix, a Light Film, Raposo, Sá Miranda & Associados, a agência de comunicação Jervis Pereira, o Notário Pedro Nunes Rodrigues e José Pinto Ribeiro Fotografia.
Lista de vencedores nos Prémios Sophia 2017
Melhor Curta-Metragem de Ficção
Menina De Simão Cayatte
Melhor Curta-Metragem de Animação
Estilhaços, José Miguel Ribeiro
Melhor Curta-Metragem de Documentário
Balada de um Batráquio, Leonor Teles
Melhor Atriz Secundária
Manuela Maria - A Mãe é que Sabe
Prémio Sophia Estudante
A Instalação do Medo de Ricardo Leite
Melhor Ator Secundário
Adriano Carvalho - A Mãe é que Sabe
Melhor Guarda Roupa
Lucha d'Orey - Cartas da Guerra
Melhor Direção Artística
Nuno G. Mello - Cartas da Guerra
Melhor Maquilhagem e Cabelos
Nuno Esteves “Blue” - Cartas da Guerra
Melhor Documentário em Longa-Metragem
Mudar de Vida, José Mário Branco, vida e obra de Nelson Guerreiro, Pedro Fidalgo
Prémio Mérito e Excelência
Ruy de Carvalho
Melhor Ator Principal
Miguel Borges - Cinzento e Negro
Melhor Som
Ricardo Leal - Cartas da Guerra
Melhor Banda Sonora Original
Mário Laginha - Cinzento e Negro
Melhor Direção de Fotografia
João Ribeiro - Cartas da Guerra
Melhor Argumento Original
Luís Filipe Rocha - Cinzento e Negro
Melhor Argumento Adaptado
Ivo M. Ferreira, Edgar Medina - Cartas da Guerra
Melhor Montagem
Sandro Aguilar - Cartas da Guerra
Melhor Canção Original
Sobe o Calor – letra de Sérgio Godinho e música Filipe Raposo - Refrigerantes e Canções de Amor
Melhor Atriz Principal
Ana Padrão - Jogo de Damas
Melhor Realizador
Ivo M. Ferreira - Cartas da Guerra
Melhor Filme
Cartas da Guerra, O Som e a Fúria
Ruy de Carvalho
Ator
Nasce em 1927, em Lisboa
Iniciou-se no teatro amador, em 1942, no Grupo da Mocidade Portuguesa, com a peça “O Jogo para o Natal de Cristo” encenado por Ribeirinho. A partir de 1945 frequentou o curso de Teatro/Formação de Atores no Conservatório Nacional que terminou em 1950 com 18 valores.
Profissionalmente estreia-se, em 1947, no Teatro Nacional, com a comédia “Rapazes de Hoje” de Roger Ferdinand. Em 1950 torna-se conhecido pela interpretação de Eric Birling na peça de Priestly, “Está lá Fora um Inspector”. A partir dessa data e até 1958 faz todas as temporadas de Verão no Teatro do Povo sob a direção de Ribeirinho.
Em 1961 funda o Teatro Moderno de Lisboa, com um grupo teatral de perfil progressista, que revelava autores nunca antes representados em Portugal. Em 1963, assume a direção artística do Teatro Experimental do Porto, onde realiza a sua única experiência como encenador, na peça “Terra Firme”, de Miguel Torga.
Ao longo da sua carreira integrou várias companhias de teatro, designadamente as companhias Laura Alves, Rafael de Oliveira e Maria Matos. Com elas efetua várias digressões ao Brasil e em África. Marca presença destacada no relançamento do Teatro Nacional D. Maria II e trabalha com Filipe La Féria em espetáculos que marcaram o teatro/revista como “Passa por Mim no Rossio” (1992), “Maldita Cocaína” (1994) e a “A Casa do Lago” (2002).
Durante o seu percurso profissional interpreta autores tão diversos como Molière, Tennessee Williams, Bernard Shaw, Anton Tchekov, D. Francisco Manuel de Melo, Eça de Queirós, Luís de Sttau Monteiro e Luiz Francisco Rebello, entre outros. Em 1998, sob a direção de Richard Cotrell, cumpre um velho sonho e protagoniza o clássico “Rei Lear” de William Shakespeare, integrado nas comemorações dos 150 anos do Teatro Nacional e dos 50 anos da sua carreira de ator.
A rádio e a televisão viriam também a desempenhar uma importância vital na sua vida profissional, com participações em inúmeras séries e telenovelas portuguesas, que o aproximaram muito do grande público.
Estreia-se no cinema em 1951, com apenas 24 anos, no filme “Eram 200 Irmãos” de Armando Vieira Pinto, mas foi nos anos 60 que o seu trabalho cinematográfico se tornou mais relevante. Entre os filmes mais marcantes destacam-se “Pássaros de Asas Cortadas” (1963) de Artur Ramos, “Domingo à Tarde” (1965) de António de Macedo que também o dirigiu em “A Bicha de Sete Cabeças” (1978), “O Cerco” (1969) de António da Cunha Telles, “Cântico Final” (1974) de Manuel Guimarães e “O Processo do Rei” (1990) de João Mário Grilo. Nos filmes de Manoel de Oliveira deixou a sua marca em “Non ou a Vã Glória de Mandar” (1990), “A Caixa” (1994) e “ O Quinto Império – Ontem Como Hoje” (2004). Participou também em teatros radiofónicos, “emprestou” diversas vezes a sua voz ao cinema e fez também vários trabalhos de dobragem de desenhos animados.
Recentemente, o ator participou nos filmes portugueses mais mediáticos de 2016, “A Canção de Lisboa” de Pedro Varela e “Refrigerantes e Canções de Amor” de Luis Galvão Teles.
Ruy de Carvalho foi seguramente um dos atores mais premiados em Portugal. Recebeu prémios de Imprensa para o Teatro em 1962, 1981, 1982 e 1986, prémios de Imprensa para o Cinema em 1965, 1966 e 1971 e prémios da Crítica Especializada em 1961, 1962, 1964, 1965 e 1981.
Em 1987 recebe o Prémio Garrett da Secretaria de Estado da Cultura, em 1998, é galardoado com o Globo de Ouro para Personalidade do Ano, tendo sido também vencedor do Prémio Luís de Camões da Universidade Lusíada e do Prémio Byssainha da Fundação Byssaia Barreto e em 1999 recebe o Globo de Ouro de Melhor Ator.
Considerado um dos mais importantes atores da sua geração, são várias as condecorações que recebeu ao longo do tempo - Medalha de Mérito Cultural, Comendador da Ordem do Infante D. Henrique, Grande-Oficial da Ordem Militar de Santiago da Espada e Grã-Cruz da Ordem do Infante D. Henrique.
CAMINHOS é um projeto de programação em rede que coloca a região do Médio Tejo na rota do turismo cultural. A filosofia do projeto assenta em três grandes momentos de programação anual que procuram divulgar e afirmar um Médio Tejo rico em património e acessível por diversas vias, que se entrecruzam e se desmultiplicam em inúmeras possibilidades de percurso e de experiências.
Assim, foram criados três roteiros que permitem conhecer os treze municípios associados, Abrantes, Alcanena, Constância, Entroncamento, Ferreira do Zêzere, Mação, Ourém, Sardoal, Sertã, Tomar, Torres Novas, Vila de Rei e Vila Nova da Barquinha.
Esta é uma iniciativa idealizada com a consciência de que os Caminhos são feitos por quem os percorre, seja numa base quotidiana seja pontualmente, cruzando-se com as paisagens, os monumentos, os espaços culturais, as casas, as praças e as ruas. E serão estes os espaços que acolhem os concertos, os espectáculos, os projetos de criação comunitária e os projetos criadores de percursos dos três roteiros.
O primeiro roteiro realiza-se de 11 a 16 de Abril com o Caminho do Ferro, onde estão em destaque municípios com estações ferroviárias (Abrantes, Entroncamento, Ferreira do Zêzere, Mação, Tomar, Vila Nova da Barquinha).
O ritmo da região vai ser marcado por atividades destinadas a todos os públicos, programadas de forma a que se caminhe por estas cinco cidades e se consiga, de forma gratuita, usufruir dos vários espectáculos multidisciplinares que o Caminhos oferece.
Num projeto concebido para o turistas e visitantes da região, mas também para os seus habitantes, os projetos comunitários de criação assumem particular relevância. Neste âmbito, cada roteiro valoriza uma área artística e, ao Caminho do Ferro, corresponde o momento da Dança. A Música e o Teatro surgem, respetivamente associados aos Caminhos da Água (Julho) e da Pedra (Outubro). O espetáculo “Andar”, da coreógrafa Aldara Bizarro, será a marca da comunidade em Abril. É um grande projeto de criação que envolve 50 bailarinos amadores dos cinco municípios; juntos, vão criar um espectáculo que reúne a poesia de Ana Hatherly e o movimento de andar pelas ruas.
A dança é ainda reforçada pela presença de Vincent Glowinski, artista que ficou internacionalmente conhecido quando preencheu as paredes de Bruxelas com os seus desenhos gigantes. Apresenta no Museu Nacional Ferroviário "Human Brush", a sua primeira incursão em palco, que articula desenho, coreografia e tecnologia digital.
Também o "Baile dos Candeeiros" se propõe na área da dança. Um espetáculo mágico em que o corpo dos bailarinos dá vida à luz de belíssimos candeeiros de época e que envolve o público num baile espontâneo.
Os concertos realizam-se nas praças de Abrantes e Tomar com o grupo de música tradicional portuguesa Galandum Galundaina e o fadista Ricardo Ribeiro, respectivamente. E na estação do Entroncamento, poderá encontrar a Dixie Band dos Xaral´s Dixie.
Especialmente para pais e filhos, "Sopa Nuvem" e o "O cão que corre...", aliam em palco várias áreas, do cinema e música ao vivo, ao teatro físico e de objetos, propondo viagens emocionantes e poéticas pelas memórias de infância e interpelando-nos para as relações preciosas entre pais e filhos, avós e netos.
Paralelamente aos espetáculos, diversos criadores estão a realizar residências artísticas nestas cidades de modo a criarem percursos pedestres únicos que podem ser vivenciados nestes dias e posteriormente se tornarão um ativo para o turismo da região. São os "projetos criadores de percursos", através dos quais Marina Palácio, Paulo Carmona, o Teatro de Ferro, Violant e Yola Pinto proporcionam a habitantes e visitantes novos modos de caminhar pelo Médio Tejo.
Médio Tejo – Uma região a caminho
Programa Espetáculos Quinta 13 12h00 Sopa Nuvem (Mação — Auditório Elvino Pereira) 15h00 Circo à Mostra, de Erva Daninha (Abrantes - Centro Histórico) 19h00 Xaral’s Dixie (Entroncamento - Est. Caminhos de Ferro) 21h30 Human Brush, de Vincent Glowinski (Entroncamento - Museu Nac. Ferroviário) 23h00 Galandum Galundaina (Abrantes - Praça José Raimundo Soares) Sexta 14 18h30 Andar, de Aldara Bizarro (Tomar - Café Paraíso) 21h00 Baile dos Candeeiros, de Radar 360o (VN Barquinha – Castelo de Almourol) Sábado 15 12h00 Sopa Nuvem (Mação - Auditório Elvino Pereira) 15h00 Circo à Mostra, de Erva Daninha (Tomar - Centro Histórico) 16h00 Olo, de Teatro de Ferro (VN Barquinha - Centro Cultural) 17h30 O cão que corre atrás de mim (e o avô Elísio à janela), de Filipe Caldeira (Entroncamento - Centro Cultural) 18h30 Andar, de Aldara Bizarro (VN Barquinha - Parque Ribeirinho) 21h00 Baile dos Candeeiros, de Radar 360o (Mação - Centro Histórico) 21h30 Human Brush, de Vincent Glowinski (Entroncamento - Museu Nac. Ferroviário) Domingo 16 15h00 Circo à Mostra, de Erva Daninha (VN Barquinha - Parque Ribeirinho) 16h00 Olo, de Teatro de Ferro (VN Barquinha - Centro Cultural) 17h30 O cão que corre atrás de mim (e o avô Elísio à janela), de Filipe Caldeira (Entroncamento - Centro Cultural) 18h30 Andar, de Aldara Bizarro (Mação - Centro Histórico) 21h30 Ricardo Ribeiro (Tomar - Praça da República)
No dia 30 de março de 2017, surge na Galeria Beltrão Coelho® uma coleção de duas pintoras de nacionalidades e influências diferentes, mas que, nesta exposição, convergem nas mensagens positivas que emanam das suas telas. As energias cósmicas que unem as obras de Rumi Rilska e Ana Gonçalves denunciam a presença de uma amizade artística de cores primaveris, que conduzem a consensos subtis.
A exposição “Melodia do Universo” inaugura dia 30 de março e estará patente até 28 de abril 2017.
Biografia de Ana Gonçalves
Nasceu no dia 27 de agosto de 1960 em Olhão. Com paixão pela arte desde muito jovem sempre encontrou uma maneira de se expressar através das suas pinturas. Entre 1982 e 2007, iniciando uma etapa de aprendizagem autodidata, dedica-se à pintura no seu atelier aperfeiçoando conhecimentos e técnicas. Em 2007 surge então o desafio da sua primeira exposição, a qual ultrapassou todas as suas expectativas e lhe abriu novos rumos.
A sua pintura é emocional, ela tenta representar o mundo e os sentimentos segundo uma visão muito pessoal impregnada de cor e movimento que exprime tudo o que ela é. “Eu sou um pássaro voando no azul e mergulhando na imensidão das cores da terra. Eu sou aquilo que pinto.“
Conta no seu curriculum com cinco exposições individuais e diversas coletivas no país e no estrangeiro, nomeadamente na Galeria Monograma, em Roma.
Biografia Rumi Rilska
Nasceu na Bulgária, durante o inverno, quando os ramos nus que parecem dormir trabalham em segredo preparando-se para a primavera. Atualmente reside em Lisboa, que considera como uma segunda casa desde há nove anos a esta parte. Nasceu com potencial, com fantasia, com sonhos, nasceu com asas, que usa para voar através da pintura.
Sendo uma jovem artista, não diria que tem um estilo ou uma técnica em particular, mas transmite, através das imagens e das cores, o simbolismo que existe em si e no mundo ao meu redor, sente a pintura como uma expressão do amor, como uma meditação mágica
Lisbon Living Room Sessions é um conceito criado por Joana Hecker e Ricardo Lopes, que desde Janeiro de 2015 organizam concertos em casas particulares. Em cada último Domingo do mês ocorre um destes concertos. Intimistas, estas sessões são inspiradas na tertúlia, para pessoas que gostam de fazer música e para pessoas que gostam de a ouvir. Tendo por base o jazz, o improviso é ilimitado, passando pelo flamenco, fado, folk, blues ou música clássica. Música de todo o mundo.
Sara Tavares, JP Simões, Carlos Barretto, Salvador Sobral ou Júlio Resende são alguns dos nomes nacionais, entre muitos, também internacionais, que já passaram pelas Lisbon Living Room Sessions.
No dia 26 de Março cabe a Marta Hugon apresentar-se ao vivo, numa sala de estar, em Lisboa, cujo espaço é limitado, e o acesso é aberto a quem se inscreva pelo endereço de mail lisbonlivingroomsessions@gmail.com. Entre as 17h00 e as 20h00, Marta Hugon irá estar acompanhada por Oscar Graça no piano, Mário Delgado na guitarra, Nelson Cascais no contrabaixo e André Sousa Machado na bateria, e irá interpretar temas, não só, do seu último trabalho "Bittersweet" (2016), mas também dos anteriores "A Different Time" (2011), "Story Teller" (2008) e "Tender Trap" (2005), onde, certamente, não faltará uma boa dose de improviso.
O concerto conta com a presença do Presidente da República Portuguesa e do Cardeal Patriarca de Lisboa, entre muitas outras individualidades
Realiza-se amanhã, no MEO Arena, o concerto de Andrea Bocelli - com actuação inédita de Ana Moura - que assinala o início das comemorações dos 80 anos da Renascença.
O Cardeal Patriarca de Lisboa, D. Manuel Clemente, e o Presidente da República, Marcelo Rebelo de Sousa, são duas presenças em destaque, entre as muitas dezenas de individualidades que quiseram associar-se à celebração do aniversário da Renascença, que no próximo dia 10 de Abril completa 80 anos de actividade.
O Presidente da Assembleia da República, Eduardo Ferro Rodrigues, e a Ministra da Presidência, em representação do Primeiro-ministro (ausente no estrangeiro) também estarão presentes, assim como os antigos Presidentes da República, Ramalho Eanes, Jorge Sampaio e Cavaco Silva, para além do Chefe do Estado-Maior-General das Forças Armadas, do Presidente da Câmara de Lisboa e de representantes partidários, entre os quais, a Presidente do CDS, Assunção Cristas.
Ao lado de D. Manuel Clemente, muitos outros Bispos assistirão ao concerto comemorativo dos 80 anos da Renascença, designadamente o Arcebispo de Braga, D. Jorge Ortiga, o Bispo do Porto, D. António Francisco dos Santos, e também o Núncio Apostólico em Portugal, D. Rino Passigato.
O Presidente da República estará disponível para falar com a Comunicação Social às 21h00, na entrada para o recinto, antes do concerto de Andrea Bocelli, com a participação especial de Ana Moura.
Oasis e Sleaford Mods revistos na secção IndieMusic
Supersonic e Bunch of Kunst estreiam em Portugal em Maio
Supersonic, o documentário que retrata a carreira dos Oasis, terá a sua primeira e única exibição nacional em sala no IndieLisboa em Maio. Integrado na secção IndieMusic, o filme conta a história da ascensão fulgurante dos Oasis, desde os exercícios iniciais até ao mítico concerto em Knebworth. Através do olhar de Mat Whitecross, o documentário reúne testemunhos da banda, seus familiares e todos aqueles que acompanharam o percurso do colectivo, assim como vídeos raros dos bastidores Supersonic foi produzido por Asif Kapadia e James Gay-Rees, que venceram o Óscar de Melhor Documentário com Amy, sobre a cantora Amy Winehouse, em 2016.
O Guardian descreveu-os como a “mais irritada banda britânica da actualidade” e Iggy Pop fala deles como “a maior banda de rock dos nossos tempos”. Em cinco anos, os Sleaford Mods assumiram-se como uma presença inquestionável nos tops de edições e uma das caras mais visíveis da atitude DiY do post-punk. Em Bunch of Kunst cristaliza-se a forma como o grupo tomou de assalto o mercado musical, num olhar próximo sobre a relação entre o vocalista Jason Williamson (antigo operário fabril), Andrew Fearn e o seu manager e editor Steve Underwood. Realizado por Christine Franz, o documentário estreia-se em Maio no IndieLisboa 2017 by Allianz, meses antes da passagem dos Sleaford Mods no NOS Primavera Sound e poucos tempo depois do lançamento de English Tapas, editado este mês, a 3 de Março.
IndieLisboa com mais uma sala: nove sessões do IndieMusic no Capitólio
Nove sessões da programação do IndieMusic serão exibidas no terraço do Cineteatro Capitólio/Teatro Raul Solnado. Adiciona-se, assim, mais um espaço nobre à lista de parcerias do IndieLisboa, para além dos já habituais Cinema São Jorge, Culturgest, Cinemateca Portuguesa – Museu do Cinema e Cinema Ideal. Considerado uma das obras de referência da arquitectura modernista em Portugal, o Cineteatro Capitólio/Teatro Raul Solnado está integrado no Parque Mayer e foi inaugurado na recta final de 2016, depois de sete anos de interregno por razões de reabilitação. As sessões de cinema ao ar livre do IndieMusic terão o apoio da cerveja MUSA, que habitará o terraço do Capitólio com um bar e várias opções de cerveja artesanal para acompanhar os filmes.
Stuart Staples em Lisboa
O universo da música será também focado na secção Director's Cut, com a exibição de Minute Bodies: The Intimate World of F. Percy Smith, realizado por Stuart Staples, vocalista dos Tindersticks. Partindo de imagens de arquivo F. Percy Smith e tirando partido da experiência musical de Stuart, o filme constrói uma narrativa silenciosa que abre espaço a novas leituras sobre o trabalho original do pioneiro documentarista britânico. O filme conta com banda sonora original dos próprios Tindersticks, em colaboração com Thomas Belhom e Christine Ott. O realizador Stuart Staples estará em Lisboa para apresentar a estreia do filme.
A programação da secção IndieMusic e do festival será divulgada em breve. O IndieLisboa decorre de 3 a 14 de Maio. Os bilhetes estarão à venda a partir de 19 de Abril.
O IndieLisboa 2017 by Allianz é organizado pela IndieLisboa - Associação Cultural, com o apoio financeiro do Ministério da Cultura/ICA - Instituto do Cinema e do Audiovisual, da CML - Câmara Municipal de Lisboa, do Programa Creative Europe da União Europeia e da Allianz Portugal; em co-produção com a Culturgest e o Cinema São Jorge e em parceria estratégica com a EGEAC - Empresa de Gestão de Equipamentos e Animação Cultural, EEM.
Os campos de férias do Jardim Zoológico estão de volta e têm como objectivo oferecer, a todas as crianças apaixonadas pela natureza, um contacto mais próximo com o mundo animal. Desta forma, as actividades promovidas possibilitam que os mais novos se possam tornar verdadeiros Embaixadores da Natureza.
De 5 a 18 de Abril, as crianças vão ter a oportunidade de aprender mais sobre a vida selvagem, através de jogos de exploração, caça ao tesouro, trabalhos manuais e ainda encontros com tratadores em bastidores. Para além de novos conhecimentos, as crianças vão também poder desenvolver o espírito de equipa.
Os campos de férias do Jardim Zoológico dividem-se em Atelier e ATL, sendo o Atelier indicado para crianças entre os 3 e os 5 anos e o ATL, um campo de férias, para crianças e jovens entre os 6 e os 16 anos.
Dê aos seus filhos a experiência única de aliar a diversão ao conhecimento e tornar as Férias da Páscoa nas férias mais inesquecíveis de sempre!
PVP Atelier e ATL: Período de 4 dias: 154€; Dia Temático: 43€/dia
Amarguinha tem um irmão é o segundo livro da sério “Amarguinha”, a menina com grandes olhos castanhos e que não gosta de doces, daí o seu nome. Este livro aborda o tema da chegada de um irmão, quando as crianças são filhas únicas.
Amarguinha faz 9 anos e recebe a noticia que vai ter um irmão! A mãe preparou um lanche para ela festejar o aniversário com os seus dois melhores amigos, Branca e Martinho. Mas há mais surpresas, uma bicicleta linda com campainha e tudo! Quando Amarguinha pensava que já não haveria mais presentes, recebeu o melhor de todos: ia ter um irmão!
Os meses foram passando e a ansiedade de Amarguinha crescia. Até que chegou o grande dia e Miguelinho nasceu. Amarguinha sentiu-se a menina mais feliz do mundo, pois agora teria alguém com quem partilhar as brincadeiras.
Tiago Rebelo é um escritor que nos faz procurar compreender quem somos através das suas histórias empolgantes e das suas personagens consistentes. Com mais de uma década de produção literária recheada de êxitos, é um dos autores preferidos do público português
A sua obra está disponível em países como Angola, Brasil, Moçambique, Itália, Suíça, Argentina e Roménia. A par da actividade literária, Tiago Rebelo tem uma longa carreira no jornalismo.
A Oliva Creative Factory, em S. João da Madeira, organiza entre 31 de Março e 2 de Abril, o Oliva Beer Mind, um festival apelativo, lúdico, cultural e de entretenimento dedicado exclusivamente à cerveja portuguesa artesanal. Com um modelo único e diferenciado, o evento, organizado pela Câmara Municipal de S. João da Madeira, Oliva Creative Factory e OG&ASSOCIADOS, posiciona-se ainda como uma iniciativa centrada no empreendedorismo cervejeiro e no mundo da "craft beer revolution". Na véspera do evento, dia 30, às 18h30, realiza-se uma visita-degustação à cervejeira Vadia, para mostrar o processo de produção da cerveja ibérica Collab, marca que resulta de uma parceria entre a portuguesa Vadia e a espanhola Yria. A participação nesta visita é gratuita, mas limitada a 30 inscrições.
Na primeira edição deste festival da cerveja estarão presentes cerca de duas dezenas marcas de cerveja artesanal nacionais, cinco internacionais, duas distribuidoras multimarca estrangeiras e ainda uma representação do Movimento Cervejeiro Canadiano. O evento é uma verdadeira homenagem aos sabores da cerveja artesanal e inclui um atrativo programa cultural e de entretenimento, capaz de reunir diferentes públicos, com streetfood, música, animação permanente, workshops de culinária e uma área pensada exclusivamente para os mais pequenos.
O evento tem também uma importante vertente dedicada a profissionais, com a realização de workshops e ABFtalks, onde se debaterão temas ligados à economia deste nicho de mercado. Segundo a organização, o objetivo do Oliva Beer Mind é o de promover um evento dinamizador de oportunidades, entre cervejeiros, criativos e o tecido empresarial tradicional. “A partir de um território com ADN criativo, como é o de S. João da Madeira, pretendemos criar valor e expertise industrial num nicho de mercado que tem assistido a um multiplicar de projetos que se tem consolidado economicamente no mercado e, em alguns casos, em movimentos de exportação” referem. Trata-se de uma área de negócio em crescimento, com a maioria dos projetos a nasceram de situações de desemprego e até de novos rumos que os empreendedores decidem imprimir às respecivas vidas profissionais, e que tem desenvolvido em necessidades de mercado e ativado a sua própria cadeia de valor, criando novas oportunidades e o surgimento de novos players.
Oliva Beer Mind – 31 de Março a 2 de Abril
A primeira edição do Oliva Beer Mind arranca, no dia 31, com a realização do workshop “Comunicar: meios e estratégias”, seguindo-se às 18h30 a abertura ao público, que terá a possibilidade de conhecer, experimentar e provar as marcas de cerveja artesanal presentes no certame, numa noite com animação garantida pelos Simply Rockers Sound System e pelo Dj Rodrigo da Matta.
No sábado, após o ABFtalks “Maturação/Disrtribuição”, está prevista a atuação de Dj Chico Ferrão, Les Crazy Coconuts, Vurro e Dj A Boy Named Sue, assim como vários workshops e show cookings.
O último dia do evento abre portas às 15 horas e conta no cartaz de animação com Dj Miguel Cepa, Dobro Sound System, Dj Guilherme Barros, enquanto decorre na Oliva Creative Factory atividades na Kids Zone e workshops de cookies. A primeira edição do Oliva Beer Mind encerra às 20 horas.
Geral -10.0€ Desconto - 9.0€ Grupo - 9.0€ Estudantes, sócios da A2C2 - 8.0€
Concertos:
30 Mar | Coimbra | Conservatório de Música 07 Abr | Leiria | Teatro Miguel Franco 08 Abr | Silves | Teatro Mascarenhas Gregório 17 Mai | Santa Maria da Feira | Teatro António Lamoso 25 Mai | Porto | Casa da Música 26 Mai | Lisboa |Cinema S. Jorge
Showcase FNACs
31 Mar | 18h30 | FNAC Stª Catarina 31 Mar | 22h00 | FNAC MarShopping 01 Abr | 17h00 | FNAC Gaia Shopping 01 Abr | 22h00 | FNAC Norte Shopping
A iniciativa “Fantásticos da Natureza”, financiada pela União Europeia e pelo Programa Operacional Sustentabilidade e Eficiência no Uso dos Recursos do Portugal2020, irá dar a conhecer às comunidades educativas as principais Áreas Protegidas do território nacional continental e elaborar um conjunto de ferramentas pedagógicas para alunos e professores. Já arrancou no dia 13 de março o Concurso Nacional de Ideias deste projeto, destinado à escolha das quatro mascotes oficiais da campanha.
A QUERCUS – Associação Nacional de Conservação da Natureza encontra-se a desenvolver uma campanha nacional de sensibilização ambiental dirigida às comunidades escolares de todo o território nacional, onde pretende dar a conhecer as principais Áreas Protegidas do nosso país e elaborar um conjunto de ferramentas pedagógicas para alunos e professores. Entre as várias iniciativas previstas, destacam-se uma série de animação dedicada à sensibilização ambiental, a publicação de um conjunto de bandas desenhadas sobre diferentes temáticas, a disponibilização de um jogo didático e pedagógico e ainda outros conteúdos educativos sobre a Biodiversidade em Portugal. Todos os conteúdos produzidos irão abranger as áreas dos catorze Parques classificados em Portugal Continental.
A campanha “Fantásticos da Natureza” tem como principais objetivos educativos incutir nos jovens valores ligados à sensibilização ambiental, estimular o conhecimento de temáticas associadas às questões da preservação ambiental, dando igualmente a conhecer as potencialidades dos nossos parques naturais e nacionais à Comunidade Jovem, estimulando-a para a sustentabilidade ambiental e promovendo uma consciência ecológica, de responsabilidade cívica e ambiental aos mais novos.
O Concurso Nacional de Ideias «Fantásticos da Natureza» é a primeira fase desta campanha e destina-se a todos os alunos que frequentem o ensino público e privado em Portugal, do ensino Pré-escolar ao Ensino Secundário e conta com o apoio do Ministério da Educação, através da DGE - Direção-Geral da Educação e da DGEstE – Direção-Geral dos Estabelecimentos Escolares, do Ministério do Ambiente, através da APA – Agência Portuguesa do Ambiente e do Ministério da Agricultura, Florestas e Desenvolvimento Rural, através do ICNF – Instituto de Conservação da Natureza e das Florestas.
Este concurso, que decorre entre 13 de março e 12 de maio de 2017, encontra-se dividido em duas categorias: «Conta-me uma história», que é uma categoria de texto criativo, destinada à elaboração de histórias temáticas sobre cada uma das 14 áreas protegidas do território nacional, e «Os Fantásticos da Natureza», que é uma categoria de ilustração e desenho criativo, de âmbito nacional, destinada à criação de quatro mascotes: Proteção dos Habitats (defesa dos habitats e do património); Proteção da Fauna (sensibilização sobre a fauna existente nas áreas protegidas); Proteção da Flora (sensibilização sobre a flora existente nas áreas protegidas); Sensibilização Ambiental (promoção da sensibilização ambiental, das boas práticas e do Turismo de Natureza sustentável).
As atividades seguintes desta iniciativa de sensibilização ambiental já se encontram em fase de preparação e decorrerão até 2018, contando com um investimento global de trezentos e cinquenta mil euros, cofinanciado a 85% pelo Fundo de Coesão da União Europeia, através do POSEUR - Programa Operacional Sustentabilidade e Eficiência no Uso dos Recursos, do Portugal2020.
A apresentação pública do projeto e do Concurso Nacional de Ideias, decorrerá amanhã, dia 24 de março, pelas 14:30h, no auditório da Escola Secundária Padre António Vieira, na Rua Marquês de Soveral, em Lisboa (coordenadas GPS: Lat. 38,757706, Lon. –9,136116), conforme o programa em anexo.
A OUT.RA - Associação Cultural associa-se ao Município do Barreiro nas comemorações que assinalam, em 2017, os 80 Anos da Rede Pública de Abastecimento de Água do Concelho.
Neste contexto, e inserido num programa de actividades mais vasto construído na relação entre a Água e o Som, convocamos artistas portugueses e internacionais a submeter propostas de performance de música e/ou arte sonora a serem apresentadas no Reservatório de Água do Alto da Paiva, no final do mês de Maio (dias 27 e 28).
O reservatório é uma estrutura vertical com 4 pisos circulares, com capacidade para aproximadamente 30 pessoas, sendo que a cada artista será atribuído um piso para a sua performance específica, com uma duração máxima de 25min. Cada performance será repetida 3 a 4 vezes, ao longo de dois dias.
Os artistas podem apresentar propostas que façam uso do arquivo sonoro construído em captações nos vários locais que compôem a Rede de Abastecimento (que disponibilizaremos a pedido), ou podem utilizar exclusivamente as suas próprias fontes sonoras ou instrumentos.
Será atribuída a cada artista uma bolsa no valor de 500€ (que inclui apoio à criação, produção e apresentação da performance, deslocações e refeições), bem como alojamento até um máximo de 5 dias (inclui preparação, montagens e actuações) e refeições nos dias das performances.
As Music For All Sessions \\ TOCA continuam a levar a Braga o melhor da música nacional e internacional! Depois de um concerto memorável do quarteto escocês Ded Rabbit é a vez dos portuenses Papillon subirem ao palco do TOCA!
Com um EP, homónimo, e dois singles de sucesso, “Engraçado (Já Não Há Pai P’ra Mim)” e o recente “Conceição”, chegou finalmente a vez de se fazerem à estrada e apresentarem ao vivo as suas novas criações! Com uma sonoridade entre o jazz, o funk e o pop e letras profundas e trabalhadas como imagem de marca, esta é a banda do laçarote. Estes são os Papillon!
Camões é sinónimo de Portugal, quase como uma segunda bandeira que qualquer lusitano envergaria com todo o orgulho. Mas Camões também pode ser música, inovação e experimentação. E é desse Camões, o Paulo Camões, que falaremos agora.
Nascido e criado no Rio de Janeiro está ligado à música desde a adolescência, navegando entre a Música Popular Brasileira, o pop e o rock. Com dois EP’s editados (“Cupim” e “Anilina”) e um single que estreia agora, “Nova Aurora”, lança-se finalmente à conquista da Europa com uma portentosa digressão nacional, através do selo da Music For All.
Pelo sétimo ano consecutivo, a Tivoli Hotel & Resorts vai aderir à iniciativa global Earth Hour, promovida pela World Wide Fund For Nature. No dia 25 de março, o Tivoli Coimbra vai desligar as luzes das suas principais áreas entre as 20h30 e as 21h30.
O grande objetivo desta iniciativa global é alertar consciências e desafiar a comunidade a unir-se num esforço pela preservação do planeta.
Paralelamente, e apoiando a sustentabilidade dos pequenos produtores da região, entre as 14h e as 19h, o hotel da cidade dos estudantes recebe uma mostra com a presença de alguns dos melhores e mais autênticos produtos típicos do distrito de Coimbra.
Desde as loiças típicas da cidade da marca “Malabar”, passando pelo ouro branco da Murraceira, o Sal Marinho, até aos famosos crúzios do Café Santa Cruz e os bolos, bolachas e chocolates personalizados da Traditius – nenhum dos grandes clássicos e produtos de qualidade da zona centro foi esquecido.
A Earth Hour do Tivoli Coimbra está inserida no programa de sustentabilidade do grupo hoteleiro – o More Future –, que tem como principal objetivo alertar a consciência dos seus clientes, colaboradores e parceiros para a aposta e valorização das soluções locais como forma de reduzir as emissões de CO2, principal responsável pelo aquecimento global.
O Pestana Hotel Group volta a associar-se, pelo 7º ano consecutivo, à “Hora do Planeta”, que decorre no dia 25 de Março, entre as 20h30 e as 21h30.
No âmbito desta iniciativa, inserida na política de sustentabilidade do maior grupo hoteleiro internacional de origem portuguesa, serão reduzidas as luzes no interior das áreas comuns e no exterior das suas 87 unidades, existentes em 15 países. O PHG convida, também, todos os clientes e hóspedes a assinalarem o seu compromisso com o ambiente apagando as luzes dos quartos.
A poupança simbólica em apenas 1h de redução na iluminação será superior a 10.000Kw. A intenção fundamental do Pestana Hotel Group em associar-se a esta causa mundial é assumir aquilo que durante os 365 dias do ano, 24h por dia, o PHG tem como preocupação permanente: a utilização eficiente dos recursos disponíveis, melhorando a sua pegada ecológica. Para isso forma os colaboradores e comunica de forma activa com todos os hóspedes diariamente.
A “Hora do Planeta”, reconhecida como uma das maiores campanhas ambientais do mundo, da rede WWF, consiste num acto simbólico, no qual governos, empresas e população demonstram a sua preocupação com o aquecimento global ao desligar a luz durante 60 minutos.
O PHG assume a implementação de práticas de desenvolvimento sustentável como uma atitude no seu dia-a-dia, convertidas no Programa Pestana Planet Guest sob o lema “Somos apenas Hóspedes do Planeta”.
Sobre o Pestana Hotel Group:
O Pestana Hotel Group comemorou em 2012 os 40 anos. Com um percurso de quatro décadas de sucesso, o Grupo tem e gere 87 unidades em Portugal e no estrangeiro, e ainda seis campos de golfe, dois casinos, três empreendimentos de imobiliário turístico, 13 empreendimentos Vacation Club, uma companhia de aviação charter e um operador turístico, com o objetivo de oferecer produtos completos e mais atrativos. Na indústria e nos serviços, o grupo de Dionísio Pestana participa na Sociedade de Desenvolvimento da Madeira, gestora do Centro Internacional de Negócios da Madeira e na Empresa de Cervejas da Madeira. Ao todo são nove as áreas de negócio onde opera: hotelaria, golfe, casinos, imobiliário turístico, aviação, distribuição turística, Vacation Club, indústria e serviços.
Na hotelaria, o seu principal negócio, o grupo opera com quatro marcas: Pestana Hotels & Resorts, Pestana Collection Hotels, Pestana Pousadas de Portugal e Pestana CR7 Lifestyle Hotels, cuja gestão da rede assumiu em 2003. Presente em 15 países, tem cerca de 11.000 quartos disponíveis na Europa, África e América e cerca de sete mil colaboradores. Em 2015 as receitas atingem os 432 milhões de Euros.
Em 2009, foi criado o Pestana Sustainability Program: Planet Guest - “Somos apenas hóspedes do Planeta” – que incorpora todas as iniciativas que promovem a sustentabilidade do PHG. O Planet Guest transmite a posição do Grupo e dos seus colaboradores no que diz respeito à sustentabilidade do Planeta em que vivemos e o foco do PHG na extrema preocupação perante as gerações futuras. Tem como objetivo criar valor no longo prazo para a empresa, desenvolvendo a sua atividade com respeito pelo meio ambiente, comunidades locais, colaboradores, clientes e todos os stakeholders relevantes no exercício da sua atividade.
Grupo britânico vai apresentar o novo disco em Portugal no Super Bock Super Rock, a 14 de julho
Os London Grammar acabam de anunciar o lançamento do muito aguardado segundo álbum de estúdio, “Truth Is A Beautiful Thing”, a 9 de junho, com o selo Metal & Dust/Ministry of Sound.
Esta notícia surge depois do lançamento recente dos singles “Rooting for You” e “Big Picture”.
Tal como o álbum de estreia, “If You Wait”, este novo álbum foi composto quase exclusivamente por Hannah, Dot e Dan, que abordam as muitas experiências que viveram depois de trinta meses na estrada nestes novos temas.
O trio trabalhou com artistas como o oscarizado produtor Paul Epworth (Florence & The Machine, Bloc Party), o nomeado para os prémios Mercury Jon Hopkins (Brian Eno, King Creosote) e o produtor estabelecido em Los Angeles Greg Kurstin (Sia, Beck), bem como Tim Bran e Roy Kerr, que também trabalharam com o grupo na estreia “If You Wait”.
“Truth Is A Beautiful Thing”, o tema que dá título ao álbum, está já disponível em regime de pré-venda no site da banda: www.londongrammar.com.
Tendo sido distinguidos com o Ivor Novello Award por “Strong”, dois prémios AIM Independent Music (nas categorias de Artista Independente Revelação e Novo Artista Independente Mais Ouvido), além terem sido nomeados para os Brit Awards como Artista Revelação, o álbum de estreia dos London Grammar, “If You Wait”, vendeu quase 2 milhões de cópias em todo o mundo.
Agora regressam com “Truth Is A Beautiful Thing”, que será apresentado em Portugal, no próximo dia 14 de julho, no festival Super Bock Super Rock.
“guardião da reserva mundial de surf da ericeira”:
uma homenagem aos surfistas e um apelo à preservação
Prestando reconhecimento às gerações de homens e mulheres que deslizam sobre as ondas e registando o apelo coletivo à proteção deste património único, o Município de Mafra, o Ericeira Surf Clube, a Associação dos Amigos da Baía dos Coxos e a Associação SOS – Salvem o Surf inauguram, com o apoio da Federação Portuguesa de Surf e da Associação Nacional de Surfistas, a estátua “Guardião da Reserva Mundial de Surf da Ericeira”, instalada no miradouro da praia de Ribeira d’Ilhas, “sala de visitas” do surf português. A iniciativa realiza-se no dia 25 de março, às 16 horas, por ocasião da Allianz Ericeira Pro, 1.ª etapa da Liga MEO Surf 2017.
O nome escolhido para esta estátua evoca a necessidade de uma consciencialização, cada vez mais urgente, para a preservação do nosso planeta e para a responsabilidade de cada um, partilhando dos pressupostos inerentes ao estatuto de Reserva Mundial de Surf.
Neste contexto, o Guardião da Reserva Mundial de Surf da Ericeira irá “zelar”, simbolicamente, pelos valores intrínsecos da Reserva, que em todos devem ser incutidos: a ecologia, a natureza, o surf e a cultura local. Assume-se, assim, como o símbolo de uma zona de excelência que tem de ser preservada para as futuras gerações.
José Queiroz, escultor do Concelho de Mafra, teve na conceção desta escultura uma ideia futurista baseada na ficção científica: “O surfista apresenta-se como se tivesse sofrido uma transformação anatómica causada pela adaptação ao meio aquático, inspirada pelo próprio movimento da água. Desta forma, assinala-se a extraordinária capacidade de adaptação do Homem, reinventando-se para evoluir”.
Sobre a Reserva Mundial de Surf da Ericeira
A Ericeira tornou-se Reserva Mundial de Surf a 14 de outubro de 2011, após consagração pela organização internacional Save the Waves Coalition. Foi apenas a 2.ª Reserva distinguida a nível global, permanecendo a única da Europa até hoje.
Integrando-se no Concelho de Mafra, estende-se entre as praias da Empa e de São Lourenço, numa faixa costeira que concentra sete ondas de classe mundial num espaço de apenas quatro quilómetros: Pedra Branca, Reef, Ribeira d’Ilhas, Cave, Crazy Left, Coxos e São Lourenço.
Os critérios que conduziram ao seu reconhecimento oficial foram a qualidade e a consistência das ondas, a importante história e cultura de surf local, a riqueza e sensibilidade ambiental da área e, ainda, a forte mobilização da comunidade.
Depois de cinco anos de trabalho e empenho de todos os Guardiões, desde a atribuição do estatuto de Reserva Mundial Surf, recentemente procedeu-se à criação formal, com a publicação do respetivo Regulamento em “Diário da República”, do Conselho Municipal de Gestão da Reserva Mundial de Surf da Ericeira.
O concelho de Palmela promove, uma vez mais, os melhores sabores da Arrábida, que tem na freguesia de Quinta do Anjo a sua capital. A 23.ª edição do Festival Queijo, Pão e Vinho realiza-se nos dias 31 de março, 1 e 2 de abril, na localidade de S. Gonçalo, Cabanas, numa organização da ARCOLSA - Associação Regional de Criadores de Ovinos Leiteiros da Serra da Arrábida com o apoio da Câmara Municipal de Palmela, e constitui um momento incontornável de celebração do mundo rural e dos produtos endógenos da região, atraindo, anualmente, milhares de visitantes.
O queijo de ovelha – com destaque para o Queijo de Azeitão DOP - os vinhos da Península de Setúbal e o pão tradicional são os reis do certame, onde não faltam, também, a doçaria, a fruta, as compotas, o mel e os licores, num total de 40 expositores que representam o melhor que a região tem para oferecer. Na área da restauração, são várias as propostas para saborear a gastronomia típica e petiscos tentadores.
Uma das novidades deste ano será a realização de um Concurso de Queijo de Azeitão DOP, com entrega de prémios ao final da tarde de domingo. Para os apreciadores mais exigentes, os laboratórios do gosto, as provas e harmonizações de queijos e vinhos da Península de Setúbal são sugestões a não perder (programas específicos com inscrição).
A entrada no Festival tem o valor simbólico de um euro.
Corridas de ovelhas, tosquias e ateliês de produção de queijo num festival para toda a família
A Arrábida – Candidata a Reserva da Biosfera da Unesco - e o mundo rural, com a sua tranquilidade e ligação à natureza, estão a poucos minutos de distância da capital e propõem experiências inesquecíveis para públicos de todas as idades. O programa do Festival proporciona a oportunidade de contactar com os animais e de assistir a demonstrações de tosquia, de vibrar com as sempre animadas corridas de ovelhas no “Ovinódromo” e de participar nas atividades equestres a decorrer no picadeiro durante todo o fim de semana.
As crianças têm ao seu dispor um espaço de animação dinamizado pelo Centro Social de Quinta do Anjo, ateliês de produção de queijo de ovelha no Museu do Ovelheiro e atividades escutistas com o Agrupamento 504 de Quinta do Anjo do Corpo Nacional de Escutas, que estará acampado no recinto. Caminhadas desportivas, passeios de bicicleta e animação musical são mais algumas das propostas do Festival, que, como habitualmente, conta com amplos espaços de gastronomia e de convívio, em recinto coberto e ao ar livre.
Queijo de ovelha inspira Fins de Semana Gastronómicos
A par do Festival, e prolongando-se até 9 de abril, 24 estabelecimentos de restauração do concelho de Palmela propõem mais uma edição dos Fins de Semana Gastronómicos do Queijo de ovelha, com ementas diversificadas e inovadoras, onde os queijos produzidos na região têm lugar de destaque. A iniciativa integra o programa de promoção gastronómica "Palmela, Experiências com Sabor!" e é promovida pelo Município com a Rota de Vinhos da Península de Setúbal. Mais informação em http://turismo.cm-palmela.pt.
Programa:
Sexta, 31 março
15h00 Abertura
18h00 Inauguração
19h30 ModAlentejo
Espaço de Gastronomia
21h30 Demonstrações Equestres da Escola de Equitação “Quinta dos Barreiros” (*)
Picadeiro
21h30 Kromossomas
Espaço de Gastronomia
00h00 Encerramento do festival
Sábado, 1 de abril
09h00 às 21h30 Demonstrações Equestres da Escola de Equitação “Quinta dos Barreiros” (*)
Picadeiro
10h00 Passeio "Terras de Queijo, Pão e Vinho" com a SAL
Capela de São Gonçalo
11h00 Arrábida Biosfera - Ação Setorial para Atores e Agentes Económicos Locais
Auditório
14h00 Ateliê "Ponho as mãos a mexer...para aprender"
Casa de Madeira
15h00 Tertúlia: “Comercialização de Proximidade”
Espaço de Gastronomia
16h00 Demonstração de tosquia por Armindo Mendes
Junto ao Picadeiro
17h00 Ateliê “Sabores Tradicionais”
Casa de Madeira
17h30 Corrida das ovelhas
Ovinódromo
20h30 Orquestra de Guitarras da SIM
Espaço de Gastronomia
22h30 Sevilhanas
Espaço de Gastronomia
00h00 Encerramento do festival
Domingo, 2 de abril
10h00 Passeio de BTT
09h30 às 15h30 Demonstrações Equestres da Escola de Equitação “Quinta dos Barreiros” (*)
Picadeiro
14h00 Ateliê "Ponho as mãos a mexer...para aprender"
Casa de Madeira
15h00 Academia Unik Gymdance
Espaço de Gastronomia
16h00 Demonstração de tosquia por Armindo Mendes
Junto ao Picadeiro
17h00 Ateliê “Sabores Tradicionais”
Casa de Madeira
17h30 Corrida das ovelhas
Ovinódromo
18h00 Art’Ensemble
19h00 Entrega de Prémios do Concurso "Queijo de Azeitão DOP"
Espaço de Gastronomia
21h00 Encerramento do Festival
Provas:
O Festival mais delicioso da região está de volta! Conheça o calendário das provas e participe! Reserva prévia necessária.
1 abril, 10h00 - “Aprender a fazer queijo no Museu…”
Uma experiência única…
Local: Museu do Ovelheiro, recinto do Festival.
Duração: 2h00.
Programa: Sessão de conhecimento do processo de fabrico do Queijo de Azeitão, com possibilidade de ordenha e produção do seu próprio queijo. Prova de queijos e vinhos da Península de Setúbal.
Valor por pessoa: 5,00€ com oferta do queijo produzido. Crianças até 3 anos: gratuito.
Organização: Rota de Vinhos da Península de Setúbal e ARCOLSA.
1 abril, 15h30 - Laboratório do Gosto
Uniões perfeitas entre queijo e vinho: As Denominações de Origem.
Local: Auditório, recinto do Festival.
Duração: 1h30.
Programa: Sessão com prova de vinhos da Península de Setúbal acompanhada por degustação de queijo de Azeitão, pela AVIPE e Confraria do Queijo de Azeitão.
Valor por pessoa: 5,00€.
Organização: AVIPE, Confraria do Queijo de Azeitão e Rota de Vinhos da Península de Setúbal.
1 abril, 18h00 - Harmonização de queijos e vinhos da Península de Setúbal
As possibilidades de harmonização de queijos...
Local: Auditório, recinto do Festival.
Duração: 1h30.
Programa: Harmonização de queijo de ovelha Fernando Jorge Monteiro com diferentes espumantes, branco meio-seco, bruto e rosé bruto. A prova consiste em identificar as diferentes harmonizações possíveis com o mesmo queijo.
Valor por pessoa: 5,00€.
Organização: Viniemotion Tours e queijaria Fernando Jorge Monteiro.
Apoio: Rota de Vinhos da Península de Setúbal.
2 abril, 10h00 - “Aprender a fazer queijo no Museu…”
Uma experiência única…
Local: Museu do Ovelheiro, recinto do Festival.
Duração: 2h00.
Programa: Sessão de conhecimento do processo de fabrico do Queijo de Azeitão, com possibilidade de ordenha e produção do seu próprio queijo. Prova de queijos e vinhos da Península de Setúbal.
Valor por pessoa: 5,00€ com oferta do queijo produzido. Crianças até 3 anos: gratuito.
Organização: Rota de Vinhos da Península de Setúbal e ARCOLSA.
A Windpassenger e a Rubis Gás preparam-se para lançar a primeira edição do Rubis Gás UP — Festival Internacional de Balonismo Coruche. Entre 28 de março e 2 de abril todos os caminhos vão dar a esta vila ribatejana que se irá vestir de cor e animação. Os balões de ar quente serão o foco do festival, regulares ou de formato especial, já confirmados por equipas de todo o mundo como Portugal, Brasil, Espanha, França, Alemanha, Luxemburgo, Holanda e Inglaterra. Mas os dias vão encher-se de festa e atividades para toda a família. Por isso, todas as razões são boas para visitar o município de Coruche.
MUITO MAIS QUE BALÕES
Para além de viagens de balão (que poderão ser agendadas no website rubisgasup.com) ou dos levantamentos em balão estático, a programação do Rubis Gás UP foi pensada para agradar a todos os gostos. Os mais pequenos poderão participar em atividades de desenho e fazer pinturas faciais ou brincar nos insufláveis. Os mais aventureiros podem ainda desafiar a gravidade e libertar a adrenalina num salto de Air Bungee. Para os amantes de fotografia temos um cenário único de manhã e de tarde.
No dia 1 de abril, o Festival será transmitido em direto na TV, entre as 14h30 e as 20h, no programa AQUI PORTUGAL da RTP1. Neste sábado, estão ainda programadas atividades como uma Caminhada de 10Km com saída e retorno à Praça de Água em Coruche; uma visita de várias mascotes que irão interagir com o público mais jovem ou, ao cair da noite, o impressionante Night Glow, um belíssimo espetáculo de luz e som, onde os balões irão sincronizar os seus queimadores ao ritmo da música eletrónica de dois DJ´s. Já no dia 2 de abril, os visitantes serão convidados a participar numa Aula de Pilates, agendada para as 11h junto à Praça de Touros. Durante todos os dias do Festival poderá ainda encontrar uma Feira de Artesanato com produtos tradicionais de cortiça, cestaria, tecidos, madeira, bordados e bijuteria ou saciar a fome com as melhores iguarias na variada oferta de street food.
Ao longo da próxima semana, fique atento aos passatempos na página de Facebook da Windpassenger e habilite-se a ganhar 7 viagens em balões de ar quente!
QUER VOAR MAS NÃO CONSEGUE IR AO FESTIVAL?
Se, por qualquer motivo, não puder participar no Rubis Gás UP e quiser fazer uma viagem de balão, não se preocupe. A Windpassenger está habilitada para voar em todo o país durante todo ano. Os principais pontos de descolagem incluem Coruche/Ribatejo (sede Windpassenger), Lisboa/Vale do Tejo, Setúbal/Tróia, Montemor-o-Velho/Centro, Porto/norte, Alentejo e Algarve. Muitas são as opções à sua escolha, desde viagens românticas e exclusivas para casais a grupos de 4 a 20 passageiros, passeios noturnos, viagens com alojamento incluído, voos low cost ou, ainda mais simples, gift cards ou vouchers de oferta disponíveis a um clique de distância em www.windpassenger.pt ou numa loja FNAC perto de si.
Um amor tão forte como o de Romeu e Julieta num universo tão contemporâneo e surreal como o dos Nice Weather For Ducks.
Há música e dança, jantares, passeios na praia e paixão ardente. Tudo isto orquestrado sob a batuta dos amigos mascarados e das câmaras da produtora Casota que os conterrâneos First Breath After Coma acabaram de criar .
Artur Albarram diria “O Drama, a Tragédia, o Horror”. Nós dizemos “Love Is You And Me Under The Night Sky”, o disco que, depois de "Marigold", nos oferece este "On The Sand By The Sea"
Amanhã, sábado, 25 de Março, os Nice Weather For Ducks sobem ao palco do Musicbox em Lisboa, juntamente com Frankie Chavez, Selma Uamusse e os Beautify Junkyards no evento de recolha de fundos para o combate ao cancro da cantautora Erica Buettner, numa noite FOR ERICA, onde as primeiras cem pessoas a entrar recebem um disco. E muitos deles são exemplares do último dos Nice Weather For Ducks.
O Casino Lisboa estreia, na próxima Quarta-Feira, 29 de Março, às 21h30, uma nova versão da comédia “Mais Respeito Que Sou Tua Mãe”. Joaquim Monchique é o grande protagonista desta hilariante série de representações que promete divertir os espectadores no Auditório dos Oceanos.
A mãe de família e dona de casa mais desesperada da Baixa da Banheira e de Portugal está de volta nesta nova versão de “Mais Respeito Que Sou Tua Mãe”.Esmeralda Bartolomeu contínua a sua luta pela sobrevivência no caos de um seio familiar onde tem de lidar com um marido desempregado que só tem apego a futebol; um sogro de 80 anos tão ou mais adicto à marijuana que o seu filho mais novo; uma filha adolescente com um comportamento sexual mais desenvolvido (e desenvolto) que o seu; e um filho mais velho que é gay, e depois deixa de ser… e depois volta a ser… e depois deixa de ser outra vez!
Joaquim Monchique é Esmeralda Bartolomeu e assina, também, a encenação e adaptação de uma das peças de maior sucesso na Argentina, de autoria de Hernán Casciari. Aquando da sua estreia em 2010, “Mais Respeito Que Sou Tua Mãe”, foi um êxito de bilheteira em Portugal e foi visto por mais de 35 mil espectadores.
Ficha Técnica: Texto: Hernán Casciari | Encenação, Adaptação: Joaquim Monchique | Cenografia: Joaquim Monchique e Rui Filipe Lopes | Desenho de Luz: Luís Duarte | Assistente de Encenação: Ana Brito e Cunha | Interpretação: Joaquim Monchique, Luís Mascarenhas, Joel Branco, Tiago aldeia, Rita Tristão da Silva, Rui Andrade, Diogo Mesquita, Bruna Andrade e Leonor Biscaia.
O Auditório dos Oceanos do Casino Lisboa estreia, no próximo dia 29 de Março, um ciclo de representações de uma nova versão da comédia “Mais Respeito Que Sou Tua Mãe”. Os espectáculos decorrem às Quintas, Sextas e Sábados, a partir das 21h30, enquanto aos Domingos estão agendados para as 16h30. M/6
Informações e reservas: Info & Reservas ligue 1820 (24h).
Preços: De 12€ a 16€
Ensaio solidário de “Mais Respeito Que Sou Tua Mãe” na próxima Terça-Feira, 28 de Março
Na véspera, Terça-Feira, 28 de Março, às 21h30, o Auditório dos Oceanos do Casino Lisboa acolhe um ensaio solidário com público da comédia “Mais Respeito Que Sou Tua Mãe”, cuja receita reverte a favor da Casa do Artista.
OEnsaio Solidárioda comédia “Mais Respeito Que Sou Tua Mãe” tem um preço simbólico de 8€ e a totalidade da receita reverte a favor da Casa do Artista, cuja missão visa apoiar e dignificar aqueles que exercem ou tenham exercido funções relacionadas com a actividade do espectáculo.
MODA AMERICANA "Singapura", álbum de estreia, sai esta Sexta-Feira
Concertos de apresentação no dia 1 de Abril no Musicbox, em Lisboa e dia 7 de Abril, no Plano B, no Porto.
Quem diz e quem acha que o rock está morto, que se desengane. Sai hoje, dia 24 de Março, Sexta-Feira, "Singapura" o primeiro disco de originais dos Moda Americana, uma ode ao Rock, que atravessa durante 10 músicas o imaginário da banda, de forma paralela com o real e o terreno de qualquer um de nós. A banda já se encontra em Tour pelo país tendo os concertos de apresentação. em Lisboa e Porto:
01 de Abril - Music Box - Lisboa 07 de Abril - Plano B - Porto
Os bilhetes para o concerto no Musicbox já estão à venda na Bilheteira Online e locais habituais e terão o preço único de 5€. A primeira parte ficará a cargo dos Madrepaz.
A lírica complexa, mas que relata o quotidiano de uma pessoa normal, funde-se na perfeição com o psicadelismo, os riffs de guitarra e a voz marcante do vocalista Nuno Fernandes, fazendo deste um disco que tem de ser ouvido por qualquer amante de Rock.
Resumo do vídeo: A estrela do Keeping Up with The Kardashians conta pela primeira vez o terrível ataque de Paris às irmãs Kourtney e Khloé. Neste novo episodio de domingo, pode acompanhar a primeira ida de Kourtney à glamorosa Paris Fashion Week com a sua irmã Kim, para verem Kendall a desfilar. Mas a viagem teve um desfecho infeliz, com o terrível roubo na cidade do amor.
Toda a informação sobre estas séries está disponível na página de Facebook do canal.
O canal E! pode ser visto em:
Cabovisão: E!: Posição 96 MEO: E! HD: Canal 101 // E! Canal 102 NOS: E! Posição 56 // E! HD Posição 82 Vodafone: E! HD: Canal 142 // E! Canal 143
Pela primeira vez na história da Academia Portuguesa de Cinema um Presidente da República prestará homenagem ao cinema português e entregará os Prémios Carreira.
O Presidente da República, Marcelo Rebelo de Sousa, irá homenagear figuras emblemáticas do cinema português num almoço promovido pela Presidência da República, no dia 27 de março, no Palácio da Cidadela, em Cascais.
Para além dos membros da direção da Academia, foram convidados para este almoço todos os vencedores dos Prémios Sophia 2017.
Em declarações à comunicação social o Presidente da direção da Academia, Paulo Trancoso, refere que “esta iniciativa do Presidente da República pode marcar um ponto de viragem na forma como o público se relaciona com o cinema português. O prestígio e a popularidade do Presidente contribuirão não só para homenagear figuras de destaque do cinema nacional mas também para sensibilizar a opinião pública para a importância económica e cultural que esta indústria tem no nosso país.”
Mais de 370 mil visualizações em 4 dias do single “Já Não Falamos”
Tem hoje início a nova digressão de Diogo Piçarra. Num Teatro das Figuras completamente esgotado, os fãs vão ter a oportunidade de ouvir, pela primeira vez, as canções de “do=s”, o novo disco de Diogo Piçarra, que será editado no próximo dia 31 de março.
“Dialeto” e “História” já são conhecidos do público, tendo em conjunto mais de 12 milhões de visualizações no canal de Diogo Piçarra no Vevo. O mais recente single, “Já Não Falamos” ficou disponível na segunda-feira e, em apenas 4 dias, tem mais de 370 mil visualizações.
“do=s” tem edição física e digital no próximo dia 31 de março e está em pré-venda aqui. Na noite de 30 março, na Fnac do Colombo, às 22h, Diogo Piçarra fará um showcase com as algumas das músicas novas seguido de uma sessão de autógrafos. Quem fizer a pré-compra do disco na Fnac recebe um tema inédito, não incluído em nenhum dos formatos do novo disco.
Nesta fase de lançamento do disco, Diogo Piçarra estará também presente nas lojas Worten para sessões de autógrafos : dia 3 d abril, na Worten Marshopping, no Porto; dia 4 de abril, na Worten Estádio, em Coimbra; e no dia 5 de abril, na Worten Amoreiras Plaza, em Lisboa.
O acesso às sessões de autógrafos é exclusivo a quem tenha produto oficial para ser autografado.
Graças a este projeto, Drake é o artista com maior número de streams em 24 horas no Spotify e na Apple Music
Depois de muitas promessas, Drake está de volta com um novo projeto musical: “More Life”. Esta playlist de temas inéditos sucede-se a “Views”, o seu muito bem-sucedido último álbum de originais, tendo estreado no programa de rádio da OVO Sound (editora do rapper) na Beats 1, estando já disponível em todas as plataformas de streaming.
Com “More Life” Drake acaba de quebrar vários recordes, nomeadamente no Spotify, tendo gerado no dia de lançamento mais de 61,3 milhões de streams, o maior volume até hoje de streams de um álbum no primeiro dia. No segundo dia em que a playlist esteve disponível no Spotify, Drake ultrapassou outro recorde, com 76,4 milhões de streams, o maior volume de streams por um artista num só dia. A playlist quebrou o mesmo recorde na Apple Music, tendo ultrapassado os 89,9 milhões de streams em apenas 24 horas.
Drake prepara-se ainda para a semana voltar a ter a melhor entrada no top de álbuns Billboard 200 desde “Views”. Especialistas da indústria discográfica preveem que “More Life” entrará no top de vendas dos EUA com o equivalente entre 500 mil e 550 mil unidades vendidas na semana que termina a 23 de março.
“More Life” segue-se a uma série de colaborações de Drake com Nicki Minaj, Lil Wayne, Future e Gucci Mane, mas também depois de ter começado a revelar em outubro passado alguns temas que agora fazem parte da playlist, nomeadamente “Fake Love” (que já atingiu o top Billboard Hot 100), “Sneakin’” (com a colaboração de 21 Savage) ou “Two Birds, One Stone”.
Ao todo, esta playlist, como o próprio Drake define, inclui 22 temas, contando com participações de alguns dos rappers e produtores mais mediáticos da atualidade, de Kanye West a Young Thug, passando por PartyNextDoor, 2 Chainz, Quavo (do trio Migos) ou Travis Scott.
Pouco depois de ter sido divulgada, “More Life” já dominava a tabela Billboard Twitter Trending 140, sendo que o tema “Glow” (com a participação de Kanye West) chegou mesmo ao 1.º lugar. Este novo projeto gerou ainda uma enorme atenção mediática, com grandes destaques em publicações como Rolling Stone, Complex, Entertainment Weekly, Billboard ou Buzzfeed.
“SOBE O CALOR” RECEBE GALARDÃO DE “MELHOR CANÇÃO ORIGINAL”
Em cerimónia ocorrida ontem no Grande Auditório do Centro Cultural de Belém, “Sobe o Calor” foi galardoada com o Prémio Sophia 2017 para “Melhor Canção Original”. O tema, interpretado por Sérgio Godinho, que contou com letra do próprio e música de Filipe Raposo, integrou a banda sonora do filme “Refrigerantes e Canções de Amor” realizado por Luis Galvão Teles para um argumento de Nuno Markl.
“Sobe o Calor” concorria com o original de Miguel Araújo “Será Amor” interpretado por Cesar Mourão para o filme “A Canção de Lisboa”; e, também do filme “Refrigerantes e Canções de Amor” - “Balada para uma dinaussaura” de João Tempera, interpretada por Ivo Canelas; e, algo inusitado, o tema “Sobe o Calor” mas na interpretação dos actores Lúcia Moniz e João Tempera.
A ligação de Sérgio Godinho à 7ª Arte é antiga e diversificada já que se traduziu nas variadas facetas da sua personalidade artística – como realizador, na série de três curtas “Ultimactos”; como co-argumentista em “Kilas, o mau da fita” de José Fonseca e Costa; ou até mesmo acumulando a contribuição para a banda-sonora e a participação como actor, nos filmes “Os Demónios de Alcácer-Quibir” de José Fonseca e Costa, “Nós por cá todos bem” de Fernando Lopes e ainda nas criações de Luis Galvão Teles “A Confederação” e neste último “Refrigerantes e Canções de Amor” em que interpretava o papel de “Navalhas”, um assassino a soldo.
Entretanto, a par da preparação de um novo disco de originais com edição previsto para depois do Verão deste ano e da realização de concertos em Portugal e no estrageiro, Sérgio Godinho publicou muito recentemente o seu primeiro romance - “Coração Mais Que Perfeito” – que tem merecido por parte da media destaque de relevância.
AGENDA CONCERTOS ABRIL:
01 ABR / AUDITÓRIO MUNICIPAL AUGUSTO CABRITA / BARREIRO 07 ABR / CONVENTO DE SÃO FRANCISCO / SANTARÉM 21 ABR / GONDOMAR 22 ABR / TEATRO MUNICIPAL / VILA DO CONDE 24 ABR / MOITA (“JUNTOS” com Jorge Palma) 25 ABR / MORA 29 ABR / “DIAS DA MÚSICA” / CENTRO CULTURAL DE BELÉM / LISBOA (com Filipe Raposo)
de 5 a 12 de abril no Teatro Rivoli e no UCI Arrábida 20
Este ano, a Festa do Cinema Italia realiza-se, pela primeira vez, simultaneamente em cinco cidades: Coimbra, Lisboa, Porto, Almada e Setúbal, seguindo depois para cerca de mais 15 cidades portuguesas e quatro países: Brasil, Angola e Moçambique.
A Festa do Cinema Italiano é organizada pela Associação Il Sorpasso, com o apoio da Embaixada de Itália e do Instituto Italiano de Cultura de Lisboa, Teatro Municipal Rivoli e ASCIP. Os patrocinadores principais deste ano são a FIAT e a Garofalo, contando ainda com o patrocínio de Intimissimi, MSC Cruzeiros/Viagens El Corte Inglés, TVCine & Séries e o apoio da TNT, TAP, Campari, Cabify e a Pizzaria Mezzogiorno.
No Porto, esta edição conta com mais dias e mais filmes do que nos anos anteriores e o festival realiza-se de 5 a 13 de abril, no Teatro Rivoli (sessão de abertura) e nos Cinemas UCI Arrábida 20 (restantes sessões), com 15 filmes e os 12 episódios da 2ª temporada de Gomorra, a Série. De salientar
Dia 5 de abril, às 21h30, é exibido Sonhos Cor-de-rosa(Fai bei sogni), de Marco Bellocchio. Foi o filme de abertura, recebido com muito entusiasmo, na Quinzena dos Realizadores do último Festival de Cannes. Baseado no best-seller homónimo de Massimo Gramellini, Fai bei sogni, magnificamente interpretado por Valerio Mastandrea, é um filme profundo sobre a superação do luto e sobre a nossa, por vezes inconfessável, necessidade de amor. Um drama elegante e contido que sabe deixar ao espectador uma pergunta aberta à espera de resposta. Este filme tem ainda a particularidade de ser exibido à mesma hora no Porto, Lisboa e Coimbra.
Nesta edição é comemorada também a Commedia all’italiana, e um dos seus fundadores - Dino Risi - em ocasião do centenário do seu nascimento, sendo exibido o filme Il sorpasso (A Ultrapassagem), que dá nome à associação que organiza o festival.
Outros dos clássicos é a obra prima Suspiria, de Dario Argento, numa nova versão restaurada em 4K e Lo chiamavano Trinità... (Tinità, o Cowboy Insolente) uma famosa paródia dos Spaghetti Western apresentada em homenagem a Bud Spencer.
No sábado, dia 8 de abril, será um exibido um dos grandes sucessos de 2016, em Itália, Perfetti sconosciuti (Amigos, Amigos, Telemóveis à Parte) que nos conta a história de um grupo de amigos que, durante um jantar, decidem colocar os seus telemóveis sobre a mesa para provar que nada têm a esconder. Um filme sobre as nossas grandes e pequenas hipocrisias e sobre o objecto que cada vez mais comanda as nossas vidas.
Destaque ainda para a estreia da 2ª Temporada, na íntegra, do grande sucesso Gomorra, a Série, composta por 12 episódios.
O documentário Firenze e gli Uffizi,de Luca Viotto, uma verdadeira visita guiada num dos museus mais famosos do mundo. A melhor ocasião para conhecer no Porto as obras de Michelangelo, Raffaello e Leonardo da Vinci.
O filme de encerramento é uma divertida comédia, Se Dio vuole (Se Deus Quiser), de Edoardo Falcone, sobre o filho de um respeitado cirurgião que decide ser padre quando conhece um padre pouco convencional.
Os bilhetes custam 4€ (bilhete normal) e 3€ com desconto (jovens e reformados).
Todas as novidades e informações sobre a programação do festival podem ser acompanhadas no site www.festadocinemaitaliano.com e na página de Facebook (facebook.com/festadocinemaitaliano).
Programação completa (todos os filmes são legendados em Português)
5 abril, 21h30 – Teatro Rivoli Fai bei sogni (Sonhos Cor-de-rosa) Realizador: Marco Bellocchio Ano: 2017 País: Itália Duração: 134'
A infância de Massimo (Valerio Mastandrea) é abalada pela misteriosa morte de sua mãe. Anos mais tarde, na década de 1990, Massimo, já adulto, torna-se um jornalista realizado. Após fazer a cobertura da guerra em Saravejo, começa a ter ataques de pânico, ao mesmo tempo em que se prepara para vender o apartamento dos pais, que o leva a reviver o seu passado traumático.
6 abril, 19h00 – UCI Arrábida 20 Piuma Realizador: Roan Johnson Ano: 2016 País: Itália Duração: 98' Ferro e Cate são dois adolescentes, iguais a tantos outros, que se vêem subitamente a braços com uma gravidez inesperada que irá mudar para sempre a sua visão do mundo. Uma comédia que conta as aventuras de um jovem casal durante os nove meses mais emocionantes e complicados das suas vidas. Oscilando entre a aceitação da responsabilidade e a insensatez própria da idade, Ferro e Cate fazem o que podem para não perder a pureza e poesia que os torna tão especiais e leves como uma pluma. Filme em competição no passado Festival de Veneza.
A reunião dos G8 decorre num luxuoso hotel da costa alemã onde os economistas mais poderosos do mundo se juntaram para tomar importantes decisões que irão influenciar profundamente a economia mundial. Entre eles está um misterioso monge Italiano convidado pelo líder do FMI, Daniel Roché, para o ouvir em confissão durante a noite. Na manhã seguinte, Roché aparece morto. Depois do sucesso de Viva a Liberdade, Roberto Andò e Toni Servillo voltam a trabalhar juntos neste fascinante “thriller espiritual” sobre o poder político e a sua trágica falta de humanidade.
7 abril, 19h00 – UCI Arrábida 20 Firenze e gli Uffizi, un viaggio nel cuore del Rinascimento (Florence and the Uffizi) Realizador: Luca Viotto Ano: 2015 País: Itália Duração: 93'
Firenze e gli Uffizi é uma viagem multidimensional e multissensorial no Renascimento através das suas belezas mais representativas. O primeiro passeio cinematográfico que conduz o espetador à descoberta das maravilhas de Florença de uma maneira inédita, abrangente e espetacular: Botticelli, Leonardo, Masaccio e Michelangelo todos na mesma tela. Os espetadores são envolvidos numa experiência única com sequências surpreendentes e imagens impressionantes da cidade. A narração é da responsabilidade de Simon Merrells que, no papel de Lourenço, o Magnífico, acompanha-nos através das memórias da sua Florença num incessante diálogo entre o passado e o presente.
Susan é uma jovem americana que viaja para a Europa para estudar numa prestigiada escola de Ballet. A sua chegada é manchada por um acontecimento macabro que irá marcar o tom do resto da sua estadia. O medo e o desconforto serão uma constante até descobrir que a escola é na verdade um covil de bruxas.
A obra prima do mestre do cinema de terror italiano volta ao grande ecrã numa cópia restaurada que acresce ainda mais à incrível força visual e estética deste filme. De todo o cânone do Giallo, Suspiria é, possivelmente, a sua expressão mais extravagante, opressiva e exagerada, transcendendo as convenções deste género e convertendo-se num monstruoso híbrido cinematográfico. Um ataque directo ao espectador pela pura força da imagem, plena de cores intensas e ácidas, música demoníaca e assustadora violência barroca. Tudo neste filme é de primeira classe, da atuação de Jessica Harper à cenografia de Giuseppe Bassan, sem esquecer a magnífica fotografia de Luciano Tovoli e as arrepiantes músicas de Goblin.
8 abril, 14h15 Allegro non troppo Realizador: Bruno Bozzetto Ano: 1976 Duração: 82'
Um desenhador que quer fazer um filme baseando-se em música clássica, acaba num teatro decadente a trabalhar com um diretor de orquestra e um grupo de velhotas que só lhe criam problemas. Bozzetto cria personagens em desenhos animados, inspirando-se em peças musicais, misturando-as com uma história filmada na realidade que funciona como o fio-condutor.
A sentida homenagem da Festa do Cinema Italiano a uma das personagens mais amadas do público internacional: Bud Spencer. Lo Chiamavano Trinità..., o filme que criou o mito deste par de amigos das bofetadas fáceis, é apresentado no festival numa cópia em 35mm. Um mergulho de volta aos anos 70, quando o cinema popular italiano chegava aos quatro cantos do mundo, numa divertida paródia aos Spaghetti Western.
Dia 8 abril, 19h Gomorra, a Série 2ª Temporada (Ep. 1 e 2) Realizadores: Stefano Sollima, Francesca Comencini, Claudio Cupellini, Claudio Giovannesi Ano: 2016 País: Itália Duração: 100'
Depois do sucesso da série Gomorra em Portugal - exibida na íntegra durante a 8ª edição da Festa do Cinema Italiano - a mais bem sucedida produção televisiva italiana dos últimos anos volta agora em antestreia ao grande ecrã com 12 novos episódios. A era dourada do clã Savastano, que outrora reinava em Nápoles sem rivais, parece ter chegado ao fim. Naquele que é o maior vácuo na história da Camorra, muitos se querem apoderar do que no passado era domínio de Don Pietro. Não há paz nem perdão em Scampia. Gomorra regressa com uma temporada ainda mais cheia de adrenalina e violência.
8 abril, 21h30 Perfetti sconosciuti (Amigos, Amigos, Telemóveis à Parte) Realizador: Paolo Genovese Ano: 2016 País: Itália Duração 97’
Todos temos três vidas: a pública, a privada e a secreta. Até aqui, a vida secreta estava bem escondida na nossa mente, hoje em dia esconde-se nos nossos cartões SIM. O que aconteceria se estes pequenos cartões começassem a falar? É o que estes amigos vão descobrir quando, durante um jantar, decidem colocar os seus telemóveis sobre a mesa para provar que nada têm a esconder. Um filme sobre as nossas grandes e pequenas hipocrisias e sobre o objecto que cada vez mais comanda as nossas vidas. Um inspirado elenco num dos grandes sucessos do ano passado em Itália.
9 abril – 14h15 Il sorpasso (A Ultrapassagem) Realizador: Dino Risi Ano: 1962 País: Itália/França Duração: 105'
Dia 9 abril, 16h30 Gomorra, a Série 2ª Temporada (Ep. 3 e 4) Realizadores: Stefano Sollima, Francesca Comencini, Claudio Cupellini, Claudio Giovannesi Ano: 2016 País: Itália Duração: 100'
Dia 9 abril, 19h Qualcosa de nuovo Realizadora: Cristina Comencini Ano: 2016 Duração: 93'
Lucia e Maria são duas amigas que se conhecem desde sempre mas que não poderiam ser mais diferentes uma da outra. Lucia já não quer saber dos homens, Maria não consegue viver sem eles. Uma noite cai (finalmente!) na sua cama o homem perfeito: lindo, sensível, cheio de paixão, maduro. Se calhar aquele homem, encontrado por acaso, é mesmo “Aquele” por que todas as mulheres procuram, e assim sendo, que importa realmente a sua idade? Depois de Latin Lover, Cristina Comencini volta a explorar com inteligência e simpatia o mundo feminino.
Dia 9 abril, 21h30 Veloce como il vento Realizador: Matteo Rovere Ano: 2016 Duração: 119'
Giulia de Martino vem de uma família de campeões de corridas de automóveis. Aos 17 anos, torna-se piloto também. As corridas não serão, no entanto, o seu único desafio: uma casa para salvar e o regresso de um irmão problemático põem à prova os nervos e as habilidades de Giulia. O cinema italiano volta a desa ar o género sem recorrer a modelos estrangeiros e servindo-se das suas próprias tradições e especi cidade territorial. O resultado é um lme cheio de adrenalina, sujo e empolgante que não desilude nem os amantes dos motores nem do cinema de qualidade.
Dia 10 abril, 16h30 Gomorra, a Série 2ª Temporada (Ep. 5 e 6) Realizadores: Stefano Sollima, Francesca Comencini, Claudio Cupellini, Claudio Giovannesi Ano: 2016 País: Itália Duração: 100'
Dia 10 abril, 19h Firenze e gli Uffizi, un viaggio nel cuore del Rinascimento (Florence and the Uffizi) Realizador: Luca Viotto Ano: 2015 Duração: 93'
Firenze e gli Uffizi é uma viagem multidimensional e multissensorial no Renascimento através das suas belezas mais representativas. O primeiro passeio cinematográfico que conduz o espectador à descoberta das maravilhas de Florença de uma maneira inédita, abrangente e espetacular: Botticelli, Leonardo, Masaccio e Michelangelo todos na mesma tela. Os espetacdores são envolvidos numa experiência única com sequências surpreendentes e imagens impressionantes da cidade. A narração é da responsabilidade de Simon Merrells que, no papel de Lourenço, o Magnífico, acompanha-nos através das memórias da sua Florença num incessante diálogo entre o passado e o presente.
Dia 10 abril, 21h30 Un bacio (Um Beijo) Realizador: Ivan Cotroneo Ano: 2016 País: Itália Duração: 102’
Lorenzo, Blu e António vivem numa pequena cidade do norte da Itália e são finalistas do liceu. Por razões distintas, todos são outsiders. Rapidamente se tornam melhores amigos e encontram nessa amizade a força para enfrentar os insultos e hipocrisias de um mundo que não os sabe entender. Un bacio é um filme energético e musical sobre as difíceis etapas da adolescência e da aceitação da própria sexualidade. Um conto à altura dos próprios protagonistas, capaz de criar sem moralismos três personagens únicas, vivas e inesquecíveis.
Dia 11 abril, 16h30 Gomorra, a Série 2ª Temporada (Ep. 7, 8 e 9) Realizadores: Stefano Sollima, Francesca Comencini, Claudio Cupellini, Claudio Giovannesi Ano: 2016 País: Itália Duração: 150'
Dia 11 abril, 19h Veloce como il vento Realizador: Matteo Rovere Ano: 2016 Duração: 119'
Dia 11 abril, 21h30 7 minuti Realizador: Michele Placido Ano: 2016 Duração: 90'
Uma empresa têxtil é comprada por uma multinacional estrangeira. A nova dona parece bem intencionada e não prevê despedimentos. Em vez disso, pede às empregadas para assinarem uma cláusula especial que prevê uma redução de 7 minutos na hora de almoço. Quanto vale o tempo? O que estamos dispostos a fazer para manter o emprego? A solidariedade ainda faz sentido? Estas são as perguntas às quais as protagonistas deste intenso drama social vão ter de responder. Um filme realizado por Michele Placido, conhecido em Portugal pela série televisiva O Polvo.
Dia 12 abril, 16h30 Gomorra, a Série 2ª Temporada (Ep. 10, 11 e 12) Realizadores: Stefano Sollima, Francesca Comencini, Claudio Cupellini, Claudio Giovannesi Ano: 2016 País: Itália Duração: 150'
Dia 12 abril, 19h Qualcosa de nuovo Realizadora: Cristina Comencini Ano: 2016 Duração: 93'
Dia 12 abril, 21h30 Se Dio vuole (Se Deus Quiser) Realizador: Edoardo Falcone Ano: 2016 Duração: 90'
Tommaso é um respeitado cirurgião que entra em crise quando o seu filho, estudante de medicina, anuncia que quer ser padre. A figura que inspira essa súbita vocação é o carismático Don Pietro. Tommaso não tem outra hipótese que não aproximar-se dele na esperança de descobrir os segredos mais íntimos deste padre pouco convencional. Uma comédia cheia de surpresas que fala de religião, da necessidade de voltarmos a ter uma relação direta e humana com a nossa fé e dos preconceitos que às vezes nos impedem de descobrir a verdade.
Palavra Cantada, Luíz Caracol, Rita Redshoes e João Pedro Pais
O Auditório Municipal Augusto Cabrita recebe, em junho, outubro e novembro, os seguintes concertos:
3 junho | sábado | 16h00 – AMAC Júnior
Palavra Cantada
Até aos 8 anos
Ingresso: 5,00 €
Chegou a hora…a versão Portuguesa do projecto Brasileiro “Palavra Cantada” sobe aos palcos nacionais para encantar todas as famílias.
Com mais de 20 anos de sucesso no Brasil, as canções de Sandra Peres e Paulo Tatti são agora recriadas e apresentadas ao público nacional.
Todas as canções do CD/DVD que ocupou os primeiros lugares do top de vendas nacional nos últimos meses e presença regular no Canal Panda, serão agora apresentadas ao vivo num teatro musical imperdível!
Muita música e aventuras num espetáculo divertido, conduzido pelas personagens Sandrinha e Paulinho onde não faltarão temas como “Coloridos”, “Lavar as mãos” ou “ O Caranguejo, Cravo e a Rosa”.
Venham cantar connosco, a Palavra Cantada chegou!
10 junho | sábado | 22h00
Concerto com Luíz Caracol – apresentação do álbum “Metade e Meia”
M/6 anos
Ingressos: 10,00 €
Com novo álbum Metade e Meia, editado em março de 2017, confirma-se a excelência deste artista singular cuja música apresenta uma mestiçagem muito própria, entre sonoridades de Portugal, Brasil e África. Tocou, entre outros, com Sara Tavares, Tito Paris, Jorge Drexler e Fernanda Abreu. Depois do sucesso do primeiro álbum Devagar, que apresentou nos EUA e em show case oficial na EXIB Música Iberoamericana, tem vindo a tocar em Portugal, Espanha e Brasil. Este ano está em nova tour em Portugal, passando por várias cidades do País onde se destaca a passagem pelo Porto (Casa da Música) por Lisboa (Cinema S. Jorge) e, naturalmente, pelo Barreiro, no Auditório Municipal Augusto Cabrita no dia 10 de Junho, dia de Portugal, Camões e das Comunidades.
14 outubro | sábado | 22h00
Rita Redshoes
M/4 anos
Duração: 75 minutos (s/ intervalo)
Ingressos: 12,50 €
Rita Redshoes iniciou o seu percurso como baterista num grupo de teatro de escola, passou por inúmeros projectos musicais como autora e intérprete, onde tocou muitos instrumentos e gravou vários discos (Atomic Bees, Photographs, Rebel Red Dog, David Fonseca, The Legendary Tigerman, Noiserv). Tem também colaborado em inúmeras bandas sonoras premiadas para teatro e cinema, tendo, inclusivamente, discos editados nesta área.
Recentemente tocou no lendário Joe’s Pub, em Nova Iorque e apresentou também em Nova Iorque, no MoMA, e posteriormente em Berlim, a banda sonora original do documentário “Portugueses no Soho”, de Ana Ventura Miranda.
Em 2016, depois de "Golden Era" (2008), "Lights & Darks" (2010) e de “Life is a Second of Love” (2014), Rita Redshoes rumou em Junho a Berlim, onde gravou o seu quarto álbum de estúdio.
O novo registo discográfico, “Her”, contou com a produção de Victor Van Vugt, produtor do seminal disco de Nick Cave, "Murder Ballads" e do disco de Beth Orton, "Trailer Park”, vencedor do prestigiado Mercury Prize. O produtor australiano já trabalhou também com artistas tão diversos como P.J.Harvey, Depeche Mode, The Fall, Billy Bragg ou Einsturzende Neubauten, entre outros.
Para além de ser o álbum em que a artista mais instrumentos tocou (piano, omnichord, teclados e guitarra acústica) é também o trabalho em que Rita Redshoes escreve e interpreta, pela primeira vez a solo, três temas em português, um dos quais em co-autoria com Pedro da Silva Martins.
11 novembro | sábado | 22h00
João Pedro Pais
M/6 anos
Ingressos: 12,50 €
Em 2015 João Pedro Pais volta às grandes canções, “Identidade” foi o sétimo álbum de originais de João Pedro Pais, gravado entre Londres e Lisboa.
Sobre o 1º single “Passo a Passo" extraído deste álbum, o Cantautor disse:
“Cada momento meu e de tudo o que aprendi e vi, está aqui nesta canção. É isto que eu sou e que muitos de vocês também são, momentos e acontecimentos. Vivemos um dia de cada vez, “Passo a Passo”. Construímos e desconstruímos relações, até nos encontrarmos nas mesmas. A nossa identidade!”
No dia 11 de novembro, João Pedro Pais visita o Barreiro com o seu espectáculo “Improviso”.
Um espectáculo intimista, de “olhos nos olhos” e onde as suas canções (as novas e os grandes êxitos) são abordadas de uma forma simples e mais próximas da sua essência.
Ficha artística:
João Pedro Pais
Rui Almeida – Piano
Fernando Tavares – Percussão
Sérgio Mendes – Guitarras
Donovan Bettencourt - Baixo
VENDA DE INGRESSOS: AMAC (212 068 230) e Posto de Turismo do Barreiro (212 068 287).
OUTROS LOCAIS DE VENDA:www.ticketline.sapo.pt, Fnac, Worten, El Corte Inglés, C. C. Dolce Vita, Casino Lisboa, Galerias Campo Pequeno, Ag. Abreu, A.B.E.P., MMM Ticket e C.C. Mundicenter, Fórum Aveiro, U-Ticketline, CCB, Time Out Mercado da Ribeira, Shopping Cidade do Porto, Lojas NOTE, SuperCor – Supermercados e ASK ME Lisboa.
Espetáculos no Cine-teatro S. João com entrada livre
No âmbito do 18.º Fórum Permanente de Teatro, a decorrer a partir de hoje, dia 24, até domingo, dia 26, em Palmela, o Cine-teatro S. João apresenta dois espetáculos com entrada livre, pelos Grupos Teatro Sem Dono e Palco na Linha. Dia 24, às 21h45, o Teatro Sem Dono leva à cena a comédia “Arlequim”, enquanto que dia 25, às 22h00, o Palco na Linha traz a Palmela a peça “Alucinações”.
Recorde-se que a iniciativa, para a qual é esperada a participação de cerca de três dezenas de grupos de teatro e três centenas de participantes de todo o país, integra as comemorações do Dia Mundial do Teatro no concelho.
Alucinações | Palco na Linha
Sinopse “A alucinação é classificada como perceção real quando há convicção inabalável da pessoa que alucina em relação ao objeto alucinado, contudo muitas vezes esta vivência integra um delírio mais ou menos coerente classificável em diferentes quadros psiquiátricos, incluindo a psicose, patologia psiquiátrica que, entre outros sinais e sintomas, caracteriza-se pela perda de contato com a realidade. Um homem dividido entre a realidade e a ficção. Um homem dividido entre duas mulheres ou será entre dois alter-egos? Uma performance de instalação perturbante”
Produção Palco na Linha Diretor de Produção: Nuno Marques Assistente Produção: Cláudia Mendanha Encenação de Nuno Loureiro Elenco: Ana Paula Mota, Dina Santos e Mário Santos
Arlequim | Teatro Sem Dono
Sinopse
Servir um amo já é complicado, servir dois amos torna-se impossível mas não para o atrevido, desajeitado e trapalhão do Arlequim. Todos os enganos e mentiras que surgem, o Arlequim está metido neles até à ponta do seu chapéu. O Arlequim safa-se sempre dos problemas que arranja sem ninguém descobrir quem os fez. O caso de ter dois amos sem nenhum deles saber seria um sucesso se o nosso Arlequim não se tivesse apaixonado pela tonta e desbocada Esmeraldina. Uma comédia cheia de enganos que nos deixa divertidos e bem dispostos do princípio ao fim.
Encenação: Carla Castro Interpretação: André Santos, Filipa Ramos, Gonçalo Jorge, Joana Maia, João Estroia, João Santos, Mariana Sofia, Tiago Jorge Desenho de Luz: Nelson Fernandes Sonoplastia: Gabriel Martinho
O Barreiro comemora em 2017 os 80 anos do abastecimento público de água no Concelho. Num dos maiores lençóis aquíferos da Península Ibérica, cujas águas representam uma excelente qualidade, foi em 1937 que se iniciou o abastecimento público de água no Concelho do Barreiro. Um serviço pensado para servir a população e que contribuiu, ao longo dos anos, para a melhoria da qualidade de vida. Com o objetivo de assinalar esta efeméride, a Câmara Municipal tem promovido diversas iniciativas, nomeadamente junto da Comunidade Educativa.
Como forma de assinalar, hoje, o Dia Mundial da Água, a Autarquia divulga a inauguração, no dia 22 de abril, no Espaço Memória, da exposição‘80 anos do abastecimento público de água’, que estará patente até ao final de 2017.
‘80 anos do abastecimento público de água’é um convite a descobrir ou relembrar antigos poços, fontanários e chafarizes que fazem a história do abastecimento público de água no Concelho. Ano após ano, esta mostra desvenda de forma histórica e ilustrada os avanços e o empenho com que o Poder Local Democrático estabeleceu compromissos de qualidade com as populações.
‘80 anos do abastecimento público de água’é uma homenagem a todos os que planearam, construíram e refletiram antes de nós.
‘80 anos do abastecimento público de água’é, também, um olhar no futuro do serviço público de abastecimento de água. Um serviço construído diariamente para garantir o acesso a todos a este bem único que é a água. Um serviço que continue a crescer na já reconhecida qualidade, na adequação das infraestruturas, reforçando o equilíbrio económico-financeiro e respeite a proteção do ambiente.
É já na próxima sexta-feira (24 de março) a primeira sessão das Sextas Sustentáveis no Roca Lisboa Gallery, encontros que no ano passado fizeram as delícias de dezenas de estudantes e profissionais do mundo da construção, arquitetura e design.
Organizada em colaboração com o Portal da Construção Sustentável, a sessão terá como tema principal a Eficiência energética nos edifícios, e contará com a presença da Professora Maria Glória Gomes, do Instituto Superior Técnico.
A segunda parte do encontro abordará sobretudo as diferentes soluções de eficiência energética, e contará com a participação de quatro importantes empresas do setor: Roca, Sunaitec, Amorim Isolamentos e Alucobond.
As Sextas-feiras Sustentáveis são sessões de tecnologia e sustentabilidade, sobre vários produtos e equipamentos para a construção, com base em premissas de sustentabilidade.
Serão apresentados produtos e equipamentos que em qualquer fase de construção, contribuam para um melhor ambiente construído, uma maior eficiência de recursos, como a poupança energética, menor consumo de água e a minimização de produção de resíduos.
Os Roca Galleries são parte da estratégia internacional da Roca e um conceito que expressa a realidade atual e as suas metas de futuro. O design, a inovação, a sustentabilidade e o bem-estar são valores Roca transmitidos pelos Galleries, manifestando assim a vontade da marca líder em espaços de banho em manter um diálogo constante com a sociedade, e especialmente com os profissionais com quem partilha a preocupação e o interesse em evoluir os espaços de banho. Os diferentes Roca Galleries Londres, Shangai, Barcelona, Madrid, São Paulo e Lisboa veiculam esta vontade, oferecendo um ponto de encontro e um espaço de diálogo aberto à comunidade interessada, a designers e decoradores de interiores, e arquitetos de todo o mundo.
O Roca Lisboa Gallery é o resultado da colaboração com o estúdio Ferruz Decoradors e foi inaugurado em junho de 2011. O Roca Lisboa Gallery, localizado num antigo palacete de 1909 no início da extensa Avenida da Liberdade, na Praça dos Restauradores nº46, é um espaço fundamental e flexível onde a exposição de produtos do portefólio Roca partilha o mesmo espaço de forma natural com o Espaço Cultura, onde exposições, apresentações, encontros de profissionais e eventos de interesse, dinamizam a oferta sociocultural de Lisboa.
A Roca é uma empresa dedicada ao design, produção e comercialização de produtos para o espaço de banho, pavimentos e revestimentos cerâmicos destinados à arquitetura, à construção e ao design e decoração de interiores. A companhia emprega 22.320 pessoas, tem 78 centros de produção e está presente em mais de 170 países distribuídos pelos cinco continentes.
A Roca, marca de qualidade e referência na definição de espaços de banho, trabalha em colaboração com prestigiados designers e arquitetos como R. Moneo, D. Chipperfield, Z. Hadid, Herzog & de Meuron, Schmidt & Lackner y J. Mariscal, ao mesmo tempo que trabalha constantemente no desenvolvimento e promoção de iniciativas que ajudem à conservação do meio ambiente. Este compromisso da Roca traduz-se num critério orientado para a poupança de água no desenvolvimento permanente de novos produtos.
CONTEXTO HISTÓRICO E RELAÇÕES ENTRE TÉCNICA E FONÉTICA
por TÂNIA VALENTE
A apresentação ficará a cargo da Prof. Dra. Ana Mendes (terapeuta da fala e docente do Instituto Politécnico de Setúbal), do Prof. Maria José Borges (docente do Conservatório Nacional) e de Fernando Serafim (cantor e professor de canto).
Segue-se um momento musical com a autora do livro (canto) e o pianista Daniel Godinho. Serão tocadas obras de Gustavo Romanoff Salvini.
A entrada é livre.
Sobre o livro:
Este livro é uma versão concisa da tese de Doutoramento de Tânia Valente*, com actualização de conteúdos, incluindo factos históricos inéditos sobre o percurso do compositor, cantor e professor de canto Gustavo Romanoff Salvini (1825-1894), pioneiro na abordagem musical e científica da questão do Canto em Língua Portuguesa.
A investigação parte de um preconceito, generalizado entre a comunidade de cantores líricos portugueses e estrangeiros, de que o português é uma língua “difícil” para o Canto. Tânia Valente tentou perceber de onde vem este preconceito e se ele fará algum sentido.
Tomando Salvini como ponto de partida e fio condutor ao longo de toda a obra, a autora analisa a relação entre canto e fonética portuguesa ao longo de 4 capítulos. Cada capítulo tenta dar resposta a uma questão: 1- De onde vem o preconceito de cantar em português? 2- Como funciona o aparelho fonador? 3- Como funciona a língua portuguesa de um ponto de vista articulatório? 4- Como funciona o canto em língua portuguesa em termos acústicos?
Por fim, utilizando a tecnologia e os conhecimentos sobre fonética e técnica vocal dos séc. XX e XXI, identifica alguns sons potencialmente difíceis para o canto em Língua Portuguesa e sugere estratégias para os ultrapassar.
*Baseado na dissertação de Doutoramento “A Língua Portuguesa no Canto Lírico: um estudo de relações entre técnica vocal e fonética articulatória” apresentada à Universidade de Évora em Junho de 2014.
Biografia da autora:
Doutorada em Música e Musicologia, ramo de Interpretação, pela Universidade de Évora, a autora Tânia Valente divide a sua actividade artística de cantora com a de docente da Escola de Música do Conservatório Nacional de Lisboa e investigadora Académica. Iniciou os seus estudos musicais no Instituto Gregoriano de Lisboa. É licenciada em Línguas e Literaturas Modernas: Estudos Ingleses e Alemães pela Faculdade de Letras de Lisboa, e em Canto pela Escola Superior de Música de Lisboa. Os seus interesses de investigação abarcam as áreas da Ciência Vocal, Pedagogia do Canto e relações entre Música e Literatura. Para além de se apresentar regularmente em recitais, é membro do Coro Gulbenkian.
Programa do momento musical:
Gustavo Romanoff Salvini
- Chorei sonhando ( partir de um poema de H. Heine) - Queres a flor ( texto de Camilo Castelo-Branco) - Junto ao berço - Eu não gosto ( poema de Fernando Castiço).
Valter Hugo Mãe e Inma López Silva debatem caminhos da literatura
Os escritores Valter Hugo Mãe e Inma López Silva vão participar, no próximo dia 29 de março, pelas 18h30, na quinta sessão da iniciativa «Conversas Nortear», a realizar na Escola de Idiomas de Pontevedra, na Galiza. Lara Dopazo Ruibal, vencedora da 1ª edição do Prémio Literário Nortear, será a moderadora deste encontro.
As «Conversas Nortear» são uma iniciativa conjunta da Direção Regional de Cultura do Norte, da Xunta da Galicia e do Agrupamento Europeu de Cooperação Territorial da Euroregião Galicia-Norte de Portugal, no âmbito do Memorando de Entendimento celebrado entre as três entidades.
Estas conversas têm como objetivo promover o conhecimento e a circulação de diferentes expressões culturais existentes nos territórios envolvidos, a partir de dinâmicas e redes de colaboração capazes entre as duas regiões.
Sobre os autores convidados
Valter Hugo Mãe
Um dos mais destacados autores portugueses da atualidade. A sua obra está traduzida em variadíssimas línguas, merecendo um prestigiado acolhimento em vários países, tendo recebido inúmeros prémios, entre eles o Prémio Literário José Saramago e o Grande Prémio Portugal Telecom Melhor Livro do Ano e Prémio Portugal Telecom Melhor Romance do Ano.
Inma López Silva
Escritora e crítica teatral. Atualmente é professora na Escola Superior de Arte Dramática de Galicia. É membro dos conselhos de redação das mais importantes revistas de teatro e de análise política e cultural. Tem publicado obras sobre o teatro galego e novelas e ensaios que têm recebido diferentes prémios.
Como é que um jovem de 12 anos sobrevive quando foi vítima de abusos sexuais levados a cabo por líderes da comunidade que deviam zelar pelo seu bem-estar? De que forma cresce para se tornar um líder da comunidade judaica e um dos mais conhecidos defensores e cruzados contra os abusos sexuais de menores da Austrália entre a comunidade geral e judaica, a nível nacional e internacional? De que forma sarou as feridas do passado e ajuda outros a fazerem o mesmo?
No especial “Quebrando o Silêncio” com estreia no Crime + Investigation™, sábado dia 25 de março, pelas 23h, o sobrevivente Manny Waks apresenta provas contra duas instituições ultraortodoxas judaicas acusadas de cobrir e proteger pedófilos durante os anos 80 e 90.
Nascido em 1976, Waks, o segundo de 17 crianças, cresceu na comunidade Chabad de Melbourne, uma seita ultraortodoxa do judaísmo que controlava a sua vida. Vivia em frente à Yeshivá. Em casa a disciplina era rigorosa.
Todos os problemas, grandes e pequenos, eram levados ao rabi que ditava as soluções. Era exigida obediência absoluta a crianças e adultos e as armas de escolha em impô-la, conforme evidenciado pelo tratamento dado a Waks e outras vítimas de abuso sexual e suas famílias, eram a vergonha, exposição ao ridículo, ostracismo, falatório desagradável e difamação total.
A vida na comunidade Chabad em que todos obedeciam às leis sem as questionar e eram infantilizados até ao ponto de muitas vezes não conseguirem avaliar decisões de forma independente ou fazer juízos morais de acordo com a sua consciência causava uma hierarquia de impotência que muitas vezes encontrava expressão no abuso de poder. As crianças nestas situações são as mais vulneráveis e vezes demais as vítimas fáceis.
Em criança, Manny Waks não tinha consciência da hipocrisia existente na sua comunidade Chabad e seus efeitos desencorajadores, mas a vida mudou drasticamente para ele quando aos onze anos se tornou vítima do primeiro abuso sexual, um pesadelo que durou três anos.
Quando Waks se tornou vítima do segundo agressor não contou a ninguém, no entanto pouco depois tornou-se do conhecimento geral na Yeshivá e as intimidações intensificaram-se. Numa reação típica de vítima ele culpou-se a si próprio de forma consciente e inconsciente. Sentiu vergonha, embaraço e humilhação, começou a ter mau desempenho escolar e tornou-se conflituoso. Foi retirado da edução formal e passou para os estudos religiosos a tempo inteiro, mas rapidamente começou a ignorar várias práticas religiosas e a consumir bastantes bebidas alcoólicas. O seu “pedido de ajuda” teve como resposta a exclusão da aula pelos professores e agressões físicas por parte do pai. Waks afirmava que não estava preparado para lidar com os abusos sexuais ignorando o facto de não serem sua responsabilidade mas daqueles que deviam cuidar dele, protegê-lo de predadores e em caso de falharem apoiá-lo na recuperação.
Apesar da autoridade absoluta, os rabis e líderes da comunidade Chabad mostraram uma falta de compreensão extrema sobre a natureza predatória e atividades criminosas dos pedófilos.
Em “Quebrando o Silêncio” os espetadores vão acompanhar, pela primeira vez, os rabinos e oficiais acusados dos encobrimentos a tomarem a palavra e a serem questionados no Tribunal de Melbourne. Também é revelado que Manny não foi o único membro da família abusado pelos mentores; o pai de Manny, Zephaniah Waks, conta que outros dois filhos sofreram abusos por um Professor do Centro Yeshivah, David Kramer, nos anos 90.
Sobre o Crime + Investigation
Crime + Investigation é o único canal de TV dedicado à investigação de crimes reais.
Produzido pelo The History Channel Iberia, uma joint-venture entre a AMC Networks International – Iberia e A+E Networks, o Crime + Investigation convida os espectadores a mergulhar na apaixonante busca pela verdade através da investigação criminal. Na sua ampla programação, o canal conta impactantes histórias que transportam o espectador até ao mais profundo mundo do crime e leva-o para além do ‘quê’ e ‘como’ para entender o ‘porquê’ e aumentar o seu conhecimento sobre a natureza humana e sua tenacidade na procura da verdade.
O Crime + Investigation é uma marca de referência no género da investigação criminal. O CI está presente em mais de 85 países, tendo sido traduzido em 13 línguas e chega a mais de 61 milhões de famílias. Em Portugal, é distribuído na NOS.
No dia 30 de março de 2017, surge na Galeria Beltrão Coelho® uma coleção de duas pintoras de nacionalidades e influências diferentes, mas que, nesta exposição, convergem nas mensagens positivas que emanam das suas telas. As energias cósmicas que unem as obras de Rumi Rilska e Ana Gonçalves denunciam a presença de uma amizade artística de cores primaveris, que conduzem a consensos subtis.
A exposição “Melodia do Universo” inaugura dia 30 de março e estará patente até 28 de abril 2017.
Após uma primeira passagem pelas FNAC em Janeiro último, o músico angolano Luzingo volta à carga com mais uma ronda de showcases ao vivo, que servem de apresentação ao novo EP homónimo editado com o selo da Music In My Soul.
Envolto em ritmos africanos e com influências de hip hop e música electrónica, o EP composto por sete temas - entre eles os singles “Mary Jane” e “Inveja” - já se encontra disponível para audição nas principais plataformas de streaming.
Exposição é inaugurada no próximo sábado, às 18h30
“OS ANIMAIS QUE AO LONGE PARECEM MOSCAS”
para descobrir no Núcleo de Arte da Oliva
*José Maria Gusmão e Pedro Paiva apresentam-se em S. João da Madeira
O Núcleo de Arte da Oliva Creative Factory, em S. João da Madeira, inaugura no próximo sábado, dia 25, às 18h30, a exposição “Os animais que ao longe parecem moscas”. Da autoria de José Maria Gusmão e Pedro Paiva, a mostra é a maior exposição de João Maria Gusmão e Pedro Paiva, em Portugal, desde Abissologia, que teve lugar na Cordoaria Nacional, em 2008.
Contando com mais de quatro dezenas de peças, muitas das quais inéditas, esta exposição é composta por filmes e esculturas cinéticas, mas principalmente por objetos e artefactos que ora foram protagonistas, ora serviram como figurantes nos filmes que estes artistas realizaram ao longo da última década e meia, filmes estes que sedimentaram a presença desta dupla nos mais relevantes circuitos expositivos internacionais.
Trata-se de uma exposição que, “apesar de oferecer sobretudo objetos mais ou menos sólidos, promete movimentos subtis dos espíritos das coisas”, como sublinham os autores. “À semelhança dos animais guardados nos museus de história natural ou na Monalisa, os artefactos agora recolhidos fingem olhar para nós, como se estivessem vivos, como se uma exposição de zombies se tratasse”, concluem.
Sobre o artistas
João Maria Gusmão (Lisboa, 1979) e Pedro Paiva (Lisboa, 1978) iniciaram a sua colaboração em 2001. De entre as suas inúmeras exposições individuais, destaque para in Papagaio, HangarBicocca, Milão e Camden Arts Centre, Londres (2014/2015); Alien Theory, Frac Île-de-France, Le Plateau, Paris (2011); There’s nothing more to tell because this is small, as is every fecundation, Museo Marino Marini, Florença (2011); Tem gwef tem gwef dr rr rr, Kunsthalle Düsseldorf, Düsseldorf (2011); On the Movement of the Fried Egg and Other Astronomical Bodies, Ikon Gallery, Birmingham (2010); Horizonte de Acontecimientos, Photoespanha, Madrid (2008); Abissologia: para uma ciência transitória do indiscernível, Cordoaria Nacional, Lisboa (2008).