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Cultura de Borla

A Cultura que não tem preço.

TEST GROUND KICK #1 ANDRÉ BRÍGIDA ' ORDEM E IMPREVISIBILIDADE'

 

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TEST GROUND KICK #1 // ANDRÉ BRÍGIDA

Ordem e Imprevisibilidade

Curadoria: Sérgio Azevedo

24 Março a 1 Abril // visitas por marcação +351 915 376 751
 

O programa Test Ground Kicks está a decorrer desde a passada sexta-feira com a inauguração de 'Ordem e Imprevisibilidade' de André Brígida, no nosso espaço expositivo!

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Para este Kick inaugural, André Brígida apresenta um site-specific que confronta a geometria industrial da sala de exposição com o corpo do visitante, num diálogo sobre ausência, partindo de uma obra viva em que o tempo da Natureza se manifesta como autoral.

// por Sérgio Azevedo

FURTAR A PAISAGEM

No princípio chave do trabalho do André temos encontrado, acima de tudo, as noções interligadas de ausência e tempo, geralmente através da transposição de matéria natural.

Esta matéria, ou a natureza em si, é alegadamente deslocada, num processo de intervenção duplo que deduz a retirada de uma parcela de paisagem do exterior num primeiro momento e, em seguida, a sua deslocação para o espaço expositivo tradicional. 

Este ato brutal transporta para a ’galeria’ algo mais além de um corpo orgânico que se confronta drasticamente com as rígidas configurações arquitetónicas; essa mesma brutalidade e a disposição dos elementos estabelece um espaço de incrível tensão onde a performance tem lugar, denunciando o processo construtivo da peça e evidenciando a imagem de um espaço da falta (o que fica de onde foi furtado o bloco que aqui vemos).

As intervenções do André Brígida tendem, assim, a colocar lado a lado as características da natureza e da arquitetura, abrindo a possibilidade para o diálogo entre o carácter permanente e a rigidez impostas pela construção e a instabilidade e efemeridade natural dos elementos orgânicos.

 

ORDEM E IMPREVISIBILIDADE

A intervenção que apresentamos nos ateliês do Plano Lisboa e da Casa da Praia, foi pensada exatamente a partir do programa arquitetónico do espaço, tentando desenhar uma peça em permanente negociação com a sala em trapézio, capaz de posicionar o espetador em situações distintas de observação e relação física com o trabalho.

Este lamacento site-specific é complementado por uma pequena projeção de slides, que exibe fotografias de intervenções na paisagem feitas pelo André durante uma viagem a solo pela Europa,  intercaladas por mapas que as localizam geograficamente. 

Esta pequena e nostálgica peça de consulta, (caindo, ou não, na tendência estética para o uso de dispositivos obsoletos na arte contemporânea), existe aqui como um contraponto à instalação e como um anúncio de um trabalho paralelo, de arquivo e memória, que o André começa a desenvolver precisamente neste momento. 

Nesta espécie de Livro de Artista in progress debate-se a memória do próprio autor relativamente às intervenções que vemos nas imagens, bem como a ideia de escultura-memória inscrita nessas paisagens através da mão do artista (estes espaços da falta – escavações, marcações e deslocações).

Ordem e Imprevisibilidade é o elemento central desta exposição e habita a segunda sala deste espaço. Um pedaço de terreno com 110cm de altura, 450cm de comprimento e apenas 12cm de espessura, suspenso na sala de exposição a 65cm de cota, atravessa o espaço expositivo com um ligeiro desvio do centro. Esta peça é constituída por dois blocos de terra posicionados em linha, encimados por vegetação e com as respetivas raízes evidentes nas grandes laterais.

Num primeiro impacto, a sala é dominada pela presença desta secção de paisagem flutuante, que instala um verdadeiro silêncio – o silêncio do qual vive a obra de arte.

Neste espaço, a natureza tem lugar para intervir e assiste-se ao seu processo dinâmico e performativo, realçando o modo como a matéria está em constante transformação.

Mais, define-se um diálogo que toma duas questões fundamentais: a geometria das superfícies laterais da obra desenham um contraste acentuado com as formas irregulares do topo evocando impressões de corte, deslocamento, controlo, limites. Por outro lado, podemos assistir à evolução natural dos elementos que compõem a instalação - as plantas irão murchar, as lagartas caminham por vezes entre a terra, novas plantas aparecem, carreiros de formigas já circularam pela galeria ou a própria peça acabará, talvez, por ruir.

O tempo revela-se o condutor essencial para experienciarmos as dinâmicas que envolvem os trabalhos do André. A duração das peças é imprecisa. Tudo vai acontecendo sem um fim determinado, obedecendo à inexorável passagem do tempo, da erosão, assim como as marcas dos espectadores que os vão experienciando.

Ainda por outro lado, em pleno ambiente natural, o André cria uma ordem que rompe com o ciclo da natureza da área específica em que intervém. 

No fim, a natureza encarregar-se-á de reafirmar o seu estatuto.

 

 

 

 



 

 

Mísia canta Nápoles de Elena Ferrante e Spaghetti Fusion Project interpretam bandas sonoras intemporais

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Napoli Sentimental de Mísia (9 abril) e Spaghetti Fusion Project (8 de abril) no Cinema São Jorge
 

- Mísia canta Nápoles de Elena Ferrante em concerto inédito

- Bandas sonoras intemporais pelos Spaghetti Fusion Project

A Festa do Cinema Italiano apresenta dois momentos musicais nos dias 8 e 9 de abril, no Cinema São Jorge.

No domingo, 9 de abril, Mísia apresenta um espetáculo inédito e original criado especialmente para a 10ª Festa do Cinema Italiano, no âmbito do Focus Napolitana, secção do festival que destaca esta cidade do sul de Itália.

O concerto Napoli Sentimental tem como base o trabalho que Mísia tem desenvolvido ao longo dos últimos anos sobre a tradição musical napolitana, estabelecendo um diálogo artístico original com a música portuguesa.

A cantora – que comemora, em 2017, 25 anos de carreira - será acompanhada pelo pianista napolitano Fabrizio Romano e pelas atrizes Carmen Santos, Joana Brandão, Lara Matos e Io Apolloni, que irão ler textos da também napolitana Elena Ferrante, fenómeno da literatura mundial e autora da conhecida trilogia A Amiga Genial, entre outros.


Bandas sonoras intemporais

No dia anterior, sábado, 8 de abril, a 10ª Festa do Cinema Italino propõe uma viagem pelas bandas sonoras e imagens de clássicos do cinema italiano, com um concerto de Spaghetti Fusion Project.

A par com a ópera, a música composta para filmes é, com certeza, o género musical italiano mais conhecido no mundo. Isso deve-se a compositores como Ennio Morricone (vencedor de um Óscar e Globo de Ouro em 2016) e Nino Rota (autor das bandas sonoras dos filmes de Fellini, Visconti, Coppola e Zeffirelli), entre outros.

A música tem um papel cada vez mais preponderante tanto no cinema como nas nossas vidas. Cada um de nós tem a sua própria banda sonora, aquela música que nos acompanhou em determinadas alturas e que a elas ficou ligada como um perfume.

O Spaghetti Fusion Project surge da vontade de viajar neste universo sonoro que, numa montanha russa de emoções, nos leva dos anos 50 à atualidade. Assim, das atmosferas sinistras de Profondo Rosso, evocadas nos anos 70 pela música progressiva dos Goblin, viajamos até aos anos 60 com os Spaghetti Westerns de Sergio Leone, magistralmente acompanhados pelas partituras de Ennio Morricone. A viagem continua até aos anos 50, pelas tintas cruas do Neorrealismo de Fellini e as composições de Nino Rota em La Strada. Fazemos uma paragem para sentir o peso do drama de Il Padrino e logo de seguida chegamos aos nossos dias, com os hologramas sonoros de Ludovico Einaudi, autor das bandas sonoras de filmes consagrados como Untouchables e Mommy.

Fundado por Ercole De Conca e Diana Tzonkova, ambos membros do Duo Contrasti e da Orquestra Metropolitana de Lisboa, o Spaghetti Fusion Project é um projeto dedicado exclusivamente às obras dos maiores compositores de bandas sonoras. Contando, por vezes, com a participação de músicos convidados, este projeto tem vindo a ganhar cada vez mais popularidade, garantido a sua presença em festivais de cinema nacionais e estrangeiros.


Alinhamento Spaghetti Fusion Project:
E. Morricone
Cinema Paradiso, C'era una volta in America, C'era una volta il West, Per qualche Dollaro in più, Gabriel's Oboe, Per un pugno di Dollari Suite, Square dance, Senza pietà, Trumpet theme, Per un pugno di Dollari main theme, Giù la testa, Il Buono, il Brutto e il Cattivo - L'estasi dell'oro, The hateful eight - Regan's theme.
L. Einaudi
This is England - Fuori dal Mondo, Mommy – Experience, Fly - Untouchables
Goblin/Gaslini
Profondo Rosso
N. Rota
Il Padrino, Love theme from Romeo and Juliet, La Strada, Otto e mezzo


 

Os bilhetes para cada concerto custam 5€ e podem ser comprados, desde já, na rede Ticketline e no Cinema São Jorge, a partir de 31 de março.

AMAC | Exposições inauguram a 23 de abril

Exposições inauguram a 23 de abril

 

Arbórea”, fotografia e “Tentationes”, escultura

 

O Auditório Municipal Augusto Cabrita recebe, de 23 de abril a 21 de maio, as exposições ARBÓREA, fotografia de Nuno Cabrita, vencedor da 3ª edição do Concurso do Mês da Fotografia do Barreiro, e escultura de Pedro Miranda da Silva. As mostras inauguram no dia 23 de abril, pelas 17h00.

 

23 abril a 21 maio | domingo | Piso 1 – Galeria Branca

ARBÓREA, exposição de fotografia de Nuno Cabrita, vencedor da 3ª edição do Concurso do Mês da Fotografia do Barreiro

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Imagens soltas, captadas ao longo dos anos, que em conjunto fazem algum sentido.

Temos em nós um mundo submerso em informação, veloz, hiperativo, egoísta por opção e profundamente desumano. Subsistimos num meio desnecessariamente complexo. Perdemos há muito a capacidade de comunicarmos com nós próprios, de ver, de apreciar a lentidão do próprio tempo.

Arbórea, uma passagem por aquelas que, mesmo imóveis, muito tempo antes de nos afirmarmos como detentores de um subconsciente já produziam e transformavam o suporte para a nossa existência.

 

23 abril a 21 maio | domingo | Piso 1 – Galeria Amarela

TENTATIONES, exposição de Escultura de Pedro Miranda da Silva

Apresentação do trabalho desenvolvido ao longo de um ano pelo artista vencedor do III Concurso do Ateliê Municipal do Barreiro. Os trabalhos tiveram como ponto de partida o tríptico "Tentações de Santo Antão" de Hieronymus Bosch.

"(...) Todo o percurso inicial que nos é proposto por Pedro Miranda da Silva é preenchido por tentações e pelo “escuro” de vária ordem, mas que vai sendo gradualmente substituído pelo reconhecimento de uma “luz” que “está em viagem até nós” e que aqui nos é proposta pela pureza formal e a procura da perfeição (Perfectio quaerere) na arte." Francisco Palma (2017)

 

Recorde-se que o AMAC recebe também em abril as seguintes iniciativas:

 

1 abril | sábado | 22h00 | Concerto LIBERDADE, com SÉRGIO GODINHO - ESGOTADO

 

8 abril | sábado | 15h00 às 18h00 | Aniversário CORUTIB – Coro da Universidade da Terceira Idade

 

22 abril | sábado | 21h30 | Espetáculo SOLÁRIO, pelo PROJÉCTOR – Companhia de Teatro do Barreiro

 

Público-alvo: M/12

Duração: 60 min.

Ingresso: 3,00€

 

Organização: União de Freguesias do Alto Seixalinho, Santo André e Verderena

Informações: 212 068 230 ou bilheteira@cm-barreiro.pt

 

 

30 abril | domingo | 15h00 às 16h30 - Dia Mundial do Jazz | SALA DE ENSAIOS

AMAC JÚNIOR

JungleBrassBand da Escola de Jazz do Barreiro | OFICINA DE MÚSICA

Ingressos: 3,00 €

Duração: 1h30m

Faixa-etária: dos 6 aos 10 anos

Inscrições: 212 068 232

 

 

30 abril | domingo | 17h30 | Concerto com a Big Band da Escola de Jazz do Barreiro

Sob a temática “Let’s Swing”, onde serão interpretados temas dos compositores Glen Miller e Benny Goodman, coreografados pelo grupo de bailarinos de Lindy Hop, de Lisboa.

Ingressos: 5,00 €

M/6 anos

 

 

CMB

Filmes baseados em histórias reais para ver gratuitamente ao domingo no Colombo, CascaiShopping e Centro Vasco da Gama

Em 2017 o cinema é obrigatório

 

Filmes baseados em histórias reais para ver gratuitamente ao domingo

 

 

Os heróis da vida real vão chegar aos Centros da Sonae Sierra Centro Colombo, CascaiShopping e Centro Vasco da Gama. De 2 a 30 de abril, aos domingos, às 11h00, vão estar em exibição gratuitamente cinco histórias baseadas em factos reais que impactaram o mundo: “A Queda de Wall Street”, “Steve Jobs”, “Snowden”, “Milagre do Rio Hudson” e “A Teoria de Tudo”.

 

De Steve Jobs a Stephen Hawking, passando por Snowden, o capitão Sully e quatro investidores da bolsa, os filmes em exibição retratam cinco histórias reais onde a opinião sobre os personagens nunca é consensual, entre o herói e o vilão.

 

Esta é uma iniciativa que decorre, numa primeira fase, até junho, na qual os Centros da Sonae Sierra Centro Colombo, CascaiShopping e Centro Vasco da Gama oferecem cinema todos os domingos, às 11 horas. Assente numa oferta diversificada e bastante atual, todas as semanas será exibido um novo filme, sendo o mês de abril dedicado a casos verídicos.

 

Para aproveitar estas ofertas, todos os interessados deverão aceder à plataforma PromoFans®, disponível em www.promofans.pt, e criar o seu registo. A promoção é limitada ao número de lugares por sessão e sala, não acumulável com outras promoções em vigor. Cada utilizador registado pode fazer o download até um máximo de quatro cupões.

 

 

Sinopses e Programação:

 

Centro Colombo:

“A Queda do Wall Street”: 2 de abril, 11h00

“Steve Jobs”: 9 de abril, 11h00

“Snowden”: 16 de abril, 11h00

“Milagre do Rio Hudson”: 23 de abril, 11h00

“A Teoria de Tudo”: 30 de abril, 11h00

 

CascaiShopping:

“A Teoria de Tudo”: 2 de abril, 11h00

“Milagre do Rio Hudson”: 9 de abril, 11h00

“Steve Jobs”: 16 de abril, 11h00

“Snowden”: 23 de abril, 11h00

“A Queda do Wall Street”: 30 de abril, 11h00

 

Centro Vasco da Gama:

“Steve Jobs”: 2 de abril, 11h00

“Snowden”: 9 de abril, 11h00

“A Teoria de Tudo”: 16 de abril, 11h00

“A Queda do Wall Street”: 23 de abril, 11h00

“Milagre do Rio Hudson”: 30 de abril, 11h00

 

“A Queda de Wall Street”

Apostar na crise imobiliária e lucrar com um possível colapso global da economia dos EUA? Foi a ideia de quatro homens, quando anteciparam que o mercado podia colapsar. Assim, enquanto o dinheiro dos cidadãos é utilizado para socorrer instituições financeiras e milhões perdem as suas casas e empregos, quatro homens lucram com a crise financeira que abalou os EUA em 2008.

O elenco, de luxo, conta com Christian Bale, Steve Carell, Ryan Gosling e Brad Pitt, nos principais papéis.

 

“Steve Jobs”

O carismático cofundador e presidente executivo da Apple, Steve Jobs, é uma das personalidades mais importantes do século XX. O enredo, adaptado do best-seller biográfico de Walter Isaacson e realizado por Danny Boyle (“Quem Quer Ser Bilionário”, “Trainspotting”), conta a vida profissional e pessoal do criador dos iMac, iPhone, iPod, iPad...

Michael Fassbender, Kate Winslet e Seth Rogen integram o elenco.

 

“Snowden”

Quando Edward J. Snowden revelou o programa secreto de vigilância mundial da NSA (Agência de Segurança Nacional Americana), abriu os olhos do mundo e fechou as portas do seu. Desde então, a sua carreira, a sua namorada de longa data e a sua liberdade nunca mais existiram.

Joseph Gordon-Levitt faz o papel do ex-analista de sistemas da CIA.

 

“Milagre do Rio Hudson”

Tom Hanks interpreta o piloto de aviação que, em 2009, aterrou de emergência um Airbus A320 com 155 pessoas a bordo no rio Hudson, em Nova Iorque. Pelo feito histórico, o Capitão "Sully" e a restante tripulação foram considerados heróis nacionais e condecorados com a Medalha de Mestre da Guild of Air Pilots and Air Navigators.

 

“A Teoria de Tudo”

“A Teoria de Tudo” conta a história de um dos mais brilhantes cientistas do século XX. Quando um estudante, Stephen Hawking (Eddie Redmayne) da Universidade de Cambridge, no Reino Unido, consegue grandes avanços e está determinado a encontrar uma “simples, eloquente explicação” para o Universo, recebe um terrível diagnóstico: a degeneração dos neurónios motores vai atacar os seus membros e as suas capacidades, deixando-o com limitações de fala e movimento e terminando com a sua vida em dois anos. Com a sua namorada a seu lado, Stephen recusa-se a aceitar o diagnóstico e termina o seu doutoramento, que inclui a sua teoria inicial da criação do universo. Levando-o a embarcar no seu mais ambicioso trabalho científico, estudando exatamente aquilo que lhe resta - o tempo.

 

 

Barozzi / Veiga Arquitetos no CCB

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4 de abril | 19:00 | Grande Auditório

O Grande Auditório do CCB recebe no dia 4 de abril os arquitetos Fabrizio Barozzi e Alberto Veiga, do atelier Barozzi/Veiga Arquitetos, vencedores da última edição do prestigiado prémio Mies van der Rohe, para uma conferência que inaugura a 3.ª edição do ciclo Distância Crítica, organizado pela Trienal de Lisboa em coprodução com o CCB – Garagem Sul.
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Concerto de' Cavalieri no CCB

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1 de abril | 21:00 | Grande Auditório

Reconhecido como um dos grupos mais enérgicos e estimulantes de Itália que se dedica à interpretação de música antiga com instrumentos originais da música do século XVIII,o Concerto de’ Cavalieri, interpretará os célebres adágios de Tomaso Albinoni, com um conjunto de intérpretes notáveis, dos quais se destaca a soprano Ana Quintans.

Este concerto tem 30% de desconto com o Cartão Amigo CCB.

Casino Estoril com nova programação Artística e Cultural em Março

 

Auditório - “Quase Normal

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Aplaudido pelos visitantes do Casino Estoril, o musical “Quase Normal” continua em cena no Auditório. Trata-se de um espectáculo que se distingue pelas versáteis interpretações de Lúcia Moniz, Henrique Feist, Mariana Pacheco, Valter Mira, André Lourenço e Diogo Leite.

 

Escrito por Brian Yorkey e com música de Tom Kitt, “Next to Normal - Quase Normal” reúne os ingredientes principais de um musical que vão desde a comédia ao drama, contando a história de uma mãe que luta contra a sua bipolaridade e os efeitos que esta doença e as tentativas da sua cura tem sobre a família.

 

Ficha técnica: Texto: Brian Yorkey | Música Tom Kitt | Encenação Henrique Feist | Direcção Musical Nuno Feist | Cenografia EPC | Fotografia Nuno Silva - Artepertinace | Produção Artfeist Produções Artísticas | Interpretação: Lúcia Moniz, Henrique Feist, Mariana Pacheco, Valter Mira, André Lourenço e Diogo Leite.

 

O Auditório do Casino Estoril acolhe o musical “Quase Normal”. O ciclo de representações decorre, de Quinta-Feira a Sábado, às 21h30, e aos Domingos às 17 horas. M/16. Preço: 16€ por pessoa. Descontos: Estudantes até 21 anos / +65 anos.

Bilhetes à venda & reservas: Lojas FNAC / www.bilheteiraonline.pt / Bilheteira do Casino Estoril / Tel.: 21 466 77 08 / Email: reservas@artfeist.pt

 

Lounge D - Animação musical

O Casino Estoril propõe, em Março, um novo programa de animação musical no Lounge D. O público poderá acompanhar, de Quarta-Feira a Sábado, a partir das 22 horas, registos musicais tão distintos como, por exemplo, o fado, flamenco, rock, pop, soul, r&b e, ainda, vários dj sets. Com entrada livre, o ambiente festivo prolonga-se até de madrugada. A entrada é livre.

 

Ciclo de Fado às Quartas-Feiras

As noites de fado prosseguem, em Março, no Lounge D com um ciclo de actuações intimistas. São diferentes gerações de intérpretes que apresentarão composições bem conhecidas da “canção nacional”. O cartaz renova-se, às Quartas-Feiras, a partir das 22 horas, com um elenco a não perder. Maura Airez e Chico Madureira actuam, já na próxima Quarta-Feira, 1 de Março. Num aguardado regresso, Carolina e Filipe Duarte apresentam-se no dia 15, Carmo Moniz Pereira e D. António de Noronha actuam no dia 22 e, posteriormente, Teresa Siqueira e Gonçalo Castelbranco sobem ao palco no dia 29.

 

Espectáculo “Fado no Feminino”

O Casino Estoril celebra, no próximo dia 8 de Março, a partir das 22 horas, o Dia Internacional da Mulher. Trata-se de uma data especial que será assinalada com um espectáculo único intitulado “Fado no Feminino”. Com entrada livre no Lounge D. Com um enquadramento intimista, “Fado no Feminino” reúne um versátil elenco de seis fadistas. O espectaculo reúne três nomes consagrados: Joana Amendoeira, Mafalda Arnauth, Teresa Siqueira; e três promessas da “canção nacional”: Carlota Faria Blanc, Matilde Mesquitella  e Maria Carvalho e Silva.

 

Espectáculos de Flamenco

O Festival Flamenco continua a seduzir, às Quintas-Feiras, o público no Casino Estoril. Trata-se de um singular ciclo de espectáculos que se distingue pelas actuações de exímios intérpretes de flamenco. A não perder, nos próximos dias 2 e 9, pelas 22h30. Na próxima Quinta-Feira, dia 2 de Março, o Lounge D recebe a Gala Maestros protagonizada pela bailarina, coreógrafa e maestra La Truco. A artista propõe um espectáculo cheio de sabor flamenco, bailado com o conhecimento com o qual ensina a sua arte nos cursos internacionais de baile e coreografia. Por sua vez, a Gala de Encerramento está marcada para 9 de Março, com o bailarino, coreógrafo e maestro Jesus Ortega. Com um experiente percurso, o artista revela: Soy esencialmente bailaor”.

Concerto de Teresa Rocha e Mello

Bem conhecida dos visitantes do Casino Estoril, vocalista Teresa Rocha e Mello apresenta-se, na próxima Sexta-Feira, 3 de Março, a partir das 23h00, no Lounge D. Com uma proposta revivalista, a intérprete convida o público a recordar numerosos êxitos que conquistaram diferentes gerações.

 

Concerto de Denny Newman and the Scratch band

Denny Newmann, guitarrista e compositor, membro dos Manfred Mann’s Earth Band está de visita a Portugal pela primeira vez para  actuar, no próximo dia 4 de Março, pelas 23 horas, no Casino Estoril. O lendário músico britânico, que acompanha habitualmente o ex-Rolling Stones, Mick Taylor e o Snowy White dos Pink Floyd sobe ao palco do Lounge D, acompanhado pela “Scratch Band”, também ela composta por músicos com uma extensa carreira: o baixista Charlie Gardner (Elton John), o baterista Lenny Falcon (Dr. Feelgood) e o teclista/guitarrista Odran B. Livas (PeeWee Ellis Quintet), para nos  assegurarem uma noite memorável cheia de rock e blues, com alguns dos temas mais emblemáticos que fazem parte do seu repertório. 

 

Concerto de Rui Faria e Sandra Gonçalves “The Greats 80’s”

Com uma renovada proposta musical, Rui Faria e Sandra Gonçalves actuam, no próximo dia 10, a partir das 23 horas, no Lounge D. Num reencontro com os visitantes do Casino Estoril, esta dupla propõe “The Greats 80’s”, um concerto dedicado a grandes êxitos do pop, rock e blues que marcaram os anos 80.

 

Concerto da banda “After Floyd” - Tributo aos Pink Floyd

Com uma proposta revivalista, os “After Floyd - Tributo a Pink Floyd” apresentam-se a 11 de Março, no Lounge D, a partir das 23 horas, para recriar os grandes êxitos da famosa banda inglesa. Trata-se de uma banda que presta homenagem aos incontornáveis Roger Waters, David Gilmour, Nick Mason e Richard Wright. “Shine On You Crazy Diamond”, “Wish You Were Here”, “Another Brick in The Wall”, “Comfortably Numb”, “Time”, “Money” ou “Eclipse” são, apenas, alguns dos êxitos que estarão em destaque no Lounge D do Casino Estoril.

 

Concerto dos Stout

Em noite de concerto no Casino Estoril, os Stout apresentam-se, no próximo dia 16 de Março, no palco do Lounge D para reviver um elenco de composições incontornáveis do jazz, pop e rock.

 

Concerto de Ru Paes de Vasconcellos

Aguardado com expectativa, Ru Paes de Vasconcellos apresenta, no próximo dia 17, pelas 23 horas, “Ru & the Brits. Trata-se de uma actuação que privilegia o soul, o funk e o pop.

 

Ciclo de dj sets

O programa de animação musical propõe, aos Sábados, um ciclo de dj sets com dois nomes mais conceituados do panorama nacional. No Lounge D estão asseguradas as melhores sonoridades até de madrugada. Dj Nuno Garcia será o protagonista no próximo dia 18, enquanto a actuação do Dj Escobar está reservada para o dia 25 de Março. A não perder, a partir das 23 horas.

 

Concerto de Rogério Gil “Juke Box”

Bem conhecido dos visitantes do Casino Estoril, Rogério Gil apresenta-se, a 23 de Março, a partir das 23h00, no Lounge D. Com uma proposta muito interctiva, Rogério Gil convida o público a seleccionar as canções que pretende ouvir. “Músicas à sua Medida” é uma sugestão inédita, em que os espectadores poderão intervir no desenrolar do próprio espectáculo.

 

Concerto da banda Gordo e o Resto

Com um registo revivalista, a banda Gordo e o Resto actua, a 24 de Março, pelas 23 horas, no Lounge D para recriar êxitos incontornáveis do rock que marcaram diferentes épocas.

 

The Beatles, Chuck Berry, James Brown, Eric Clapton e Dire Straits são as maiores referências. Com um reportório sempre adaptado às idades do público constam, por vezes, músicas recentes, convertidas no nosso estilo, sempre com tendência a introduzir um pouco de funk e groove nas performances.

 

Concerto de Frederico Braga da Costa

Em versão acústica, Frederico Braga da Costa apresenta-se, a 30 de Março, pelas 22h30, para protagonizar um concerto intimista. O artista propõe-se interpretar vários temas originais da sua autoria e recriar outros êxitos que marcam o panorama da música internacional.

 

A personalidade e o bom gosto musical são as bases deste conceituado projecto liderado por Frederico Braga da Costa. Do swing ao pop, passando por temas originais, Frederico Braga da Costa traz ao Casino do Estoril um largo e vasto repertório, preenchido com grandes êxitos.

 

Concerto de Laura Azenha

Em estreia absoluta no Casino Estoril, Laura Azenha apresenta-se, a 31 de Março, pelas 23 horas, no Lounge D para apresentar o seu novo disco intitulado “Kill Them With Kindness”.

 

Programação em Março, de Quarta-Feira a Sábado

Ciclo de Fado: Quartas-Feiras: Dias 1, 15 e 22 e 29

Espectáculo “Fado no Feminino”: Dia 8

Ciclo de Festival flamenco: Dias 2 e 9

Concerto de Teresa Rocha e Mello: Dia 3

Concerto de Denny Newman: Dia 4

Concerto de Rui Faria e Sandra Gonçalves “The Greats 80’s”: Dia 10

Concerto da banda “After Floyd” - Tributo aos Pink Floyd: Dia 11

Concerto de Stout: Dia 16

Concerto de Ru Paes de Vasconcellos: Dia 17

Ciclo de Dj’s: Dias 18 e 25

Concerto de Rogério Gil - Jukebox: Dia 23

Concerto da banda “After Floyd” - Tributo aos Pink Floyd: Dia 11

Concerto de Gordo e o Resto: Dia 24

Concerto de Frederico Braga da Costa: Dia 30

Concerto de Laura Azenha: Dia 31

 

Por imperativo legal, o acesso aos espaços do Casino Estoril é reservado a maiores de 18 anos.

 

Galeria de Arte – Exposição “5 + 5”

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Os visitantes do Casino Estoril podem observar, até 13 de Março, a exposição “Cinco mais Cinco”. Trata-se de uma mostra colectiva que reúne obras de cinco pintores e cinco escultores dos mais qualificados que expõem, habitualmente, na Galeria de Arte.

 

A exposição coletiva, “5+5”, reúne obras dos pintores Cohen Fusé, Diogo Navarro, Francisca Magalhães Barros, Gustavo Fernandes e Rogério Tunes e os escultores, Carlos Ramos, Filipe Curado, Jorge Pé-Curto, Marius Moraru e Rogério Timóteo.

 

Galeria de Arte – Exposição “Arte Nua – A Beleza da Forma”

Luís Viegas Mendonça inaugura no próximo dia 16 de Março, às 21h30, a exposição de fotografia - “Arte Nua - A Beleza da Forma” na Galeria de Arte do Casino Estoril. Esta mostra individual estará patente ao público até 17 de Abril.

 

Luís Viegas Mendonça nasceu em Lisboa, em 7 de Novembro de 1958. Iniciou-se na fotografia em 1974, como amador, tendo mantido essa actividade até hoje. De 1979 a 1983 trabalhou como fotógrafo profissional no Instituto de Oftalmologia Dr. Gama Pinto (fotografia médica). Simultaneamente, de 1981 a 1983, foi fotógrafo de moda para as Confecções Pulido e para a cadeia de lojas Chez Elle. Licenciou-se em Engenharia Civil, no Instituto Superior Técnico, em 1983. Foi professor universitário por mais de 20 anos.

 

Átrio Principal - Exposição“Retratos Contados do Ruy de Carvalho”

O átrio principal do Casino Estoril acolhe, de 1 a 31 de Março, a exposição “Retratos Contados do Ruy de Carvalho”. Trata-se de uma exposição inédita que celebra o 90.º aniversário, assim como os 75 anos de carreira, de uma das principais figuras do meio artístico nacional.

 

A exposição “Retratos Contados do Ruy de Carvalho” estará patente ao público, de 1 a 31 de Março, no átrio principal do Casino Estoril.  A mostra poderá ser observada, das 15 às 3 horas da madrugada.

 

Jardins do Casino Estoril - Escultura “Scars of Memory”

0219 - Imagen da escultura Scars of Memory nos Jar

 

A escultura “Scars of Memory”, da autoria de Júlio Quaresma, está em exibição nos Jardins do Casino Estoril. Trata-se de uma surpreendente obra, que discursa sobre as catástrofes ecológicas a favor da protecção do ambiente, apelando a uma consciência coletiva, acentua o lugar do efeito sobre o espectador, levando-o a interagir com a peça, e a agir.

 

A monumental peça em aço espelhado e aço corten, com fotografias sobre acrílico retro-iluminado e luz, funciona como uma caixa de Pandora, simbolizando a Acção do tempo e a forma como perdura, enquanto, dentro de cubos em aço espelhado, no qual se reflectem os espectadores como potenciais intervenientes directos das acções, as imagens desenhadas reflectem sobre os grandes desastres ambientais e sociais produzidos pelo homem.

 

Com vista panorâmica sobre o Tamariz, os amplos e acolhedores Jardins do Casino Estoril são o cenário ideal para a exibição da escultura “Scars of Memory”, da autoria do artista plástico Júlio Quaresma. A obra está em exibição até ao dia 9 de Agosto.

Exposição "Arte Nua - A Beleza da Forma" em destaque no Casino Estoril

Uma imagem da exposição.JPG

 

Inaugurada, recentemente, a exposição “Arte Nua - A Beleza da Forma” continua em destaque na Galeria de Arte do Casino Estoril. Trata-se de uma exposição fotográfica, da autoria de Luís Viegas Mendonça, que reúne 25 trabalhos a preto e branco, de nus femininos. A entrada é livre.

 

Luís Viegas Mendonça nasceu em Lisboa, em 7 de Novembro de 1958. Iniciou-se na fotografia em 1974, como amador, tendo mantido essa atividade até hoje. De 1979 a 1983 trabalhou como fotógrafo profissional no Instituto de Oftalmologia Dr. Gama Pinto (fotografia médica). Simultaneamente, de 1981 a 1983, foi fotógrafo de moda para as Confecções Pulido e para a cadeia de lojas Chez Elle. Tem várias fotografias publicadas em livros, de várias áreas, em brochuras publicitárias e em revistas da especialidade. É autor do livro “Arte Nua – A Beleza da Forma”. É co-autor do livro “Olhar a Nú” e do livro “Essência e Memória, Vol. IV – Antologia Luso-Brasileira de Fotografia Contemporânea”. Foi distinguido com diversos prémios de publicações e sites da especialidade, podendo destacar-se o 1º Prémio, na categoria “Fashion”, dos 2016 Hotshoe Black & White Photography Awards (2016 Fashion Photographer of the Year). 

 

“Foi em 1972, que esta Galeria organizou a primeira exposição de Fotografia, intitulada “I Salão de Arte Fotográfica do Estoril”, mostra que teve uma enorme aceitação, mesmo pelos críticos desta modalidade das Artes Plásticas. Desde então, expuseram nas paredes deste espaço alguns dos melhores fotógrafos portugueses, tais como, Eduardo Gageiro, António Homem Cardoso, Augusto Cabrita, Costa Martins e Lena Crato. Uma referência especial ao saudoso Eduardo Baião, que em 1981, por ocasião da Semana de Portugal na Bahia, fez a cobertura fotográfica do evento, através de uma reportagem de grande qualidade”, recorda Nuno Lima de Carvalho, Director da Galeria de Arte.

 

Esta exposição está patente ao público, todos os dias, das 15 às 24 horas, até 18 de Abril. Por imperativo legal, o acesso aos espaços do Casino Estoril é reservado a maiores de 18 anos. 

Mês do Teatro | Restantes iniciativas

A programação do Mês do Teatro 2017 termina no final de março. As restantes iniciativas são as seguintes:

AUDITÓRIO MUNICIPAL AUGUSTO CABRITA

 

 

30 março | 21h30 | EMBARCAÇÃO DO INFERNO de Gil Vicente | A Escola da Noite /CENDREV -  Centro Dramático de Évora

No âmbito das Comemorações da 1ª apresentação do Auto da Barca do Inferno, de Gil Vicente

A obra de Gil Vicente é uma marca incontornável nos reportórios d’A Escola da Noite e do Cendrev, que partilham o gosto por trabalharem sempre o texto original, ainda que através de abordagens cénicas contemporâneas. No ano em que se comemoram os 500 anos da primeira apresentação do “Auto de Moralidade da Embarcação do Inferno”, também conhecido como “Auto da Barca do Inferno”, os dois grupos decidiram montar o mais estudado e mais emblemático texto vicentino. As companhias assumem a vontade de celebrar com o público este momento fundador do Teatro português: Gil Vicente não é “apenas” o nosso maior dramaturgo, ele é uma das figuras cimeiras da nossa literatura e da nossa cultura, pese embora o insistente esquecimento a que tem sido votado. À falta de datas precisas de nascimento e morte, é a sua obra que pode e deve ser comemorada, em particular o “Auto da Barca do Inferno”, obra maios da Idade Média europeia. As duas companhias convidam assim os espectadores a voltarem a olhar para a peça e a confrontarem-se com tudo o que ela continua a ter para nos oferecer, cinco séculos depois. No texto que escreveu para o programa do espetáculo, o consultor científico do projeto, José Augusto Cardoso Bernardes, salienta: “pela mão qualificada, segura e inventiva da Escola da Noite e do Centro Dramático de Évora, ficamos em condições de problematizar temas de sempre: Morte e Vida, Mal e Bem, Ter e Poder. E, para tal, nem sequer precisamos de sair completamente do século XXI. Com os pés assentes no nosso tempo, bastará alongar o ouvido e apurar a visão para escutar a sensibilidade e a moral de um outro tempo que, afinal, não está ainda tão afastado de nós como pode parecer.”

O espetáculo é co-encenado pelos diretores artísticos das duas companhias – António Augusto Barros e José Russo – e conta com um elenco misto: Ana Meira, Jorge Baião, José Russo, Rosário Gonzaga e Rui Nuno (Cendrev) e de Igor Lebreaud, Maria João Robalo e Miguel Magalhães (A Escola da Noite). A equipa inclui ainda Ana Rosa Assunção (figurinos e bonecos), João Mendes Ribeiro e Luísa Bebiano (cenografia), António Rebocho (iluminação) e Luís Pedro Madeira (música).

Texto Gil Vicente; encenação: António Augusto Barros e José Russo; interpretação: Ana Meira, Igor Lebreaud, Jorge Baião, José Russo, Maria João Robalo, Miguel Magalhães, Rosário Gonzaga, Rui Nuno; figurinos e bonecos: Ana Rosa Assunção; cenografia: João Mendes Ribeiro e Luísa Bebiano; luz: António Rebocho; música: Luís Pedro Madeira; consultadoria: científico José Augusto Cardoso Bernardes.

 

Público-alvo:  Familiar Duração 60 min.

Ingresso: 5,00€

Informações e reservas: 212 068 230 ou bilheteira@cm-barreiro.pt

 

 

A ESCOLA VEM AO AMAC

 

29 (15h00) e 30 março (11h00) | EMBARCAÇÃO DO INFERNO de Gil Vicente | A Escola da Noite /CENDREV -  Centro Dramático de Évora 

No âmbito das Comemorações da 1ª apresentação do Auto da Barca do Inferno, de Gil Vicente

Público-alvo: 8º e 9º ano do 2º ciclo

Ingresso: 3,00€ 

Inscrições/Informações: 212 068 230 ou bilheteira@cm-barreiro.pt

 

TEATRO MUNICIPAL DO BARREIRO

 

27 março | 21h30 | TERTÚLIA SOBRE TEATRO COM A ATRIZ LUÍSA ORTIGOSO 

DIA MUNDIAL DO TEATRO

Natural do Barreiro, e com um vasto currículo como atriz, iniciou a sua atividade no Grupo de Teatro de Amadores da Sociedade Guilherme Cossul. Estreia-se como profissional em abril de 1979, na Companhia de Teatro de Almada. Durante este período trabalhou com os encenadores Joaquim Benite, Fernando Gusmão, Peter Shrott e Peter Kleinert. Dá aulas de oficina teatral desde 1999. 

 

Público-alvo: Geral 

Entrada Gratuita 

Informações: 212 068 230 ou bilheteira@cm-barreiro.pt  

 

BIBLIOTECA MUNICIPAL DO BARREIRO

 

25 março | 21h00 | CAPUCHINHO VERMELHO. O REGRESSO: A REVOLTA DA AVÓ | Clube de Teatro Augusto Cabrita 

 

Era uma vez um rei.

Era uma vez a mulher do rei.

Era uma vez a filha do rei.

E a partir daqui, tudo muda… 

A revolta da avó é uma engraçada recriação da tradicional história do Capuchinho Vermelho em que a Floresta do Lobo Mau e a casa da Avozinha ficam em plena cidade, onde os lobos são muitos e nem tudo o que parece é.

 

A produção do 12º G da ESAC de há uma década é agora revisitada e adaptada pelo Clube de Teatro Augusto Cabrita.

 

Capuchinho Vermelho. O regresso: a revolta da avó pretende refletir de uma forma divertida sobre os tempos modernos.

 

Apresentação do CTAC:

O Clube de Teatro Augusto Cabrita é um projeto da APESAC - Associação de Pais e Encarregados de Educação do Agrupamento de Escolas Augusto Cabrita, do próprio Agrupamento de Escolas Augusto Cabrita e conta com o apoio da EDUGEP.

Este Clube é dirigido a todos os que fazem parte deste Agrupamento: alunos e suas famílias, docentes e não docentes. É um convívio em comunidade para todas as idades.

 

Público-alvo:  Familiar

Entrada livre sujeita à lotação da sala 

 

PALCOS DO CONCELHO

 

COM OS FANTASMAS NÃO SE BRINCA | TEB - Teatro de Ensaio do Barreiro 

25 março (estreia) | 21h30 | Oficina de Teatro Mário Pereira 

Exibições: Todos os sábados até junho 2017

Público-alvo: M/6

Ingresso: 5,00 € 

Informações e reservas: 919 250 550 | teb.barreiro@gmail.com 

 

Um casarão secular isolado num descampado, no interior do país, é cenário de brincadeiras fantasmagóricas à custa dos viajantes que pretendem lá pernoitar. Estes pequenos e grandes sustos são o deleite do proprietário que, num sítio como este, é o único divertimento a que tem acesso, até que os fantasmas, os verdadeiros, aqueles que vivem em cada um de nós, resolvem pregar uma partida com terríveis consequências, como que avisando que com os fantasmas não se brinca.

 

O SOLÁRIO | Associação Projéctor – Companhia de Teatro do Barreiro 

25 março (sábados) | 27 de março (segunda-feira) 

21h30 | Auditório da Freguesia da Verderena

Público-alvo: M/12

Duração: 60 min.

Ingresso: 3,00€ (exceto no dia 27 de março, Dia Mundial do Teatro a entrada é gratuita)

Informações e reservas: 936 410 429 |projector.grupo.teatro@gmail.com 

 

Início dos anos 70 do século XX. Clínica de luxo na zona de Sintra. 

Um Solário quase sempre nevoento como é normal naquela região, mas onde se respira o ar puro do mar e da serra. Para ali eram depositados os filhos ou familiares, gente de uma gama social superior. Uns com traumas da guerra, outros de doença do foro psíquico.

Quatro personagens cheios de tiques, birras, medos e preconceitos, uma denúncia angustiada de uma enorme hipocrisia social que os vitimou. Cada um tenta desvalorizar o motivo que os levou para aquele lugar. Com histórias, agressões, de família, de guerra, que desabafam com mais ou menos violência como se a confissão fosse o tratamento adequado. Acaba sempre violência. E ali estava a enfermeira, no fundo também ela vítima dos mesmos males, mas que se impõe e tenta esconder a sua sensibilidade como se uma pedra de gela se tratasse.

Esta peça recorda-me o filme “Voando sobre um ninho de cucos”.

O final é trágico, como trágico é o mundo de mentiras em que vivemos quase nunca reagindo contra os falsos valores impostos pela sociedade decadente.

Organização: União de Freguesias do Alto Seixalinho, Santo André e Verderena

 

 

CONFERÊNCIA

 

29 março | quarta-feira | 18h30 | Gil Vicente no seu tempo e no nosso tempo | Auditório Municipal Augusto Cabrita

 

Paralelamente à carreira do espetáculo “Embarcação do Inferno”, A Escola da Noite e o CENDREV organizam o Ciclo de Conferências “Gil Vicente no seu tempo e no nosso tempo”, sobre a vida e a obra do primeiro dramaturgo português.

A iniciativa é coordenada José Augusto Cardoso Bernardes, um dois maiores especialistas em Gil Vicente e consultor científico deste projeto, que assinala os 500 anos da primeira apresentação do “Auto da Barca do Inferno”. Com a extraordinária capacidade de comunicação que o caracteriza, Bernardes tem ajudado a iluminar, junto de todos os tipos de público, o sentido que continua a fazer visitar a obra vicentina 500 anos depois de ela ter sido escrita.

 

Público- alvo: Público em Geral

Duração: 1h30

Entrada Gratuita

Informações: 212 068 230 ou  bilheteira@cm-barreiro.pt 

 

Consulte a programação completa em http://www.cm-barreiro.pt/frontoffice/pages/792?news_id=6165

 

CMB 2017-03-20

Filmes baseados em histórias reais para ver gratuitamente ao domingo no Colombo, CascaiShopping e Centro Vasco da Gama

Em 2017 o cinema é obrigatório

 

Filmes baseados em histórias reais para ver gratuitamente ao domingo

 

 

Os heróis da vida real vão chegar aos Centros da Sonae Sierra Centro Colombo, CascaiShopping e Centro Vasco da Gama. De 2 a 30 de abril, aos domingos, às 11h00, vão estar em exibição gratuitamente cinco histórias baseadas em factos reais que impactaram o mundo: “A Queda de Wall Street”, “Steve Jobs”, “Snowden”, “Milagre do Rio Hudson” e “A Teoria de Tudo”.

 

De Steve Jobs a Stephen Hawking, passando por Snowden, o capitão Sully e quatro investidores da bolsa, os filmes em exibição retratam cinco histórias reais onde a opinião sobre os personagens nunca é consensual, entre o herói e o vilão.

 

Esta é uma iniciativa que decorre, numa primeira fase, até junho, na qual os Centros da Sonae Sierra Centro Colombo, CascaiShopping e Centro Vasco da Gama oferecem cinema todos os domingos, às 11 horas. Assente numa oferta diversificada e bastante atual, todas as semanas será exibido um novo filme, sendo o mês de abril dedicado a casos verídicos.

 

Para aproveitar estas ofertas, todos os interessados deverão aceder à plataforma PromoFans®, disponível em www.promofans.pt, e criar o seu registo. A promoção é limitada ao número de lugares por sessão e sala, não acumulável com outras promoções em vigor. Cada utilizador registado pode fazer o download até um máximo de quatro cupões.

 

 

Sinopses e Programação:

 

Centro Colombo:

“A Queda do Wall Street”: 2 de abril, 11h00

“Steve Jobs”: 9 de abril, 11h00

“Snowden”: 16 de abril, 11h00

“Milagre do Rio Hudson”: 23 de abril, 11h00

“A Teoria de Tudo”: 30 de abril, 11h00

 

CascaiShopping:

“A Teoria de Tudo”: 2 de abril, 11h00

“Milagre do Rio Hudson”: 9 de abril, 11h00

“Steve Jobs”: 16 de abril, 11h00

“Snowden”: 23 de abril, 11h00

“A Queda do Wall Street”: 30 de abril, 11h00

 

Centro Vasco da Gama:

“Steve Jobs”: 2 de abril, 11h00

“Snowden”: 9 de abril, 11h00

“A Teoria de Tudo”: 16 de abril, 11h00

“A Queda do Wall Street”: 23 de abril, 11h00

“Milagre do Rio Hudson”: 30 de abril, 11h00

 

“A Queda de Wall Street”

Apostar na crise imobiliária e lucrar com um possível colapso global da economia dos EUA? Foi a ideia de quatro homens, quando anteciparam que o mercado podia colapsar. Assim, enquanto o dinheiro dos cidadãos é utilizado para socorrer instituições financeiras e milhões perdem as suas casas e empregos, quatro homens lucram com a crise financeira que abalou os EUA em 2008.

O elenco, de luxo, conta com Christian Bale, Steve Carell, Ryan Gosling e Brad Pitt, nos principais papéis.

 

“Steve Jobs”

O carismático cofundador e presidente executivo da Apple, Steve Jobs, é uma das personalidades mais importantes do século XX. O enredo, adaptado do best-seller biográfico de Walter Isaacson e realizado por Danny Boyle (“Quem Quer Ser Bilionário”, “Trainspotting”), conta a vida profissional e pessoal do criador dos iMac, iPhone, iPod, iPad...

Michael Fassbender, Kate Winslet e Seth Rogen integram o elenco.

 

“Snowden”

Quando Edward J. Snowden revelou o programa secreto de vigilância mundial da NSA (Agência de Segurança Nacional Americana), abriu os olhos do mundo e fechou as portas do seu. Desde então, a sua carreira, a sua namorada de longa data e a sua liberdade nunca mais existiram.

Joseph Gordon-Levitt faz o papel do ex-analista de sistemas da CIA.

 

“Milagre do Rio Hudson”

Tom Hanks interpreta o piloto de aviação que, em 2009, aterrou de emergência um Airbus A320 com 155 pessoas a bordo no rio Hudson, em Nova Iorque. Pelo feito histórico, o Capitão "Sully" e a restante tripulação foram considerados heróis nacionais e condecorados com a Medalha de Mestre da Guild of Air Pilots and Air Navigators.

 

“A Teoria de Tudo”

“A Teoria de Tudo” conta a história de um dos mais brilhantes cientistas do século XX. Quando um estudante, Stephen Hawking (Eddie Redmayne) da Universidade de Cambridge, no Reino Unido, consegue grandes avanços e está determinado a encontrar uma “simples, eloquente explicação” para o Universo, recebe um terrível diagnóstico: a degeneração dos neurónios motores vai atacar os seus membros e as suas capacidades, deixando-o com limitações de fala e movimento e terminando com a sua vida em dois anos. Com a sua namorada a seu lado, Stephen recusa-se a aceitar o diagnóstico e termina o seu doutoramento, que inclui a sua teoria inicial da criação do universo. Levando-o a embarcar no seu mais ambicioso trabalho científico, estudando exatamente aquilo que lhe resta - o tempo.

 

 

Frederico Braga da Costa em concerto acústico no Casino Estoril

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Em versão acústica, Frederico Braga da Costa regressa, na próxima Quinta-Feira, 30 de Março, a partir das 22h30, ao Lounge D para protagonizar um concerto intimista. O artista propõe-se interpretar vários temas originais da sua autoria e recriar outros êxitos que marcam o panorama da música internacional. A entrada é livre.

 

A personalidade e o bom gosto musical são as bases deste conceituado projecto liderado por Frederico Braga da Costa. Do Swing ao Pop, passando por temas originais, Frederico Braga da Costa traz ao Casino Estoril um largo e vasto repertório, preenchido com grandes êxitos.

 

A sua passagem por Londres, onde estudou numa prestigiada academia de música e os grandes palcos que já pisou, quer em outros casinos, quer em salas privadas, fazem deste jovem músico um artista cada vez mais completo a todos os níveis.