Conhecidos os vencedores da Bolsa de Criação OUT.RA 2018
Projecto conjunto explora as origens rurais da identidade barreirense.
Atribuída pelo primeiro ano em regime de candidatura aberta, a Bolsa de Criação da OUT.RA – Associação Cultural a criadores barreirenses será, também pela primeira vez, partilhada por um grupo de artistas com um projecto conjunto.
João Antunes, João Pinheiro e Hélder Menor, com idades compreendidas entre os 20 e os 21 anos, propõe-se a, ao longo de 2018, explorar as dimensões sonoras e visuais das raízes rurais dos seus antepassados antes da sua deslocalização para o Barreiro – analisando, dessa forma, as identidades plurais do interior do país que constituem grande parte da memória colectiva local.
No caso concreto dos três artistas, as aldeias de Rosmaninhal (Idanha-a-Nova), Paiágua (Castelo Branco) e Santiago do Escoural (Montemor-o-Novo) constituirão os pontos de partida onde as matérias-primas para o seu projecto serão recolhidas.
O trabalho que desenvolverão será materializado num documentário audiovisual, a exibir em vários pontos da cidade, e numa performance multimédia final, ambos em datas e locais a designar.
É já na próxima semana que começa o Alkantara Festival, que comemora os 25 anos de Danças na Cidade/Alkantara Festival. A partir de 23 de maio, há mais de 22 espetáculos para assistir. De quarta a domingo, apresentamos três estreias nacionais e duas estreias absolutas:
Quarta edição da conferência Porto Tech Hub repleta de público e ideias inovadoras
Os empregos do futuro estão nas mãos da tecnologia
Ao longo desta sexta-feira, 18 de maio, o Centro de Congressos da Âlfandega do Porto recebeu a quarta edição da Porto Tech Hub Conference. Perante os olhares atentos de mil pessoas, 18 oradores nacionais e internacionais debruçaram-se sobre “os empregos do futuro e a tecnologia”, temática comum a todas as talks do evento.
Quão distante nos parece o futuro? Apesar de uma resposta poder parecer demasiado hipotética, ninguém deve estar tão perto de o saber como aqueles que, diariamente, a ele se dedicam. Foi assim que, de mente aberta, o público recebeu, ouviu e discutiu as ideias apresentadas em dois palcos distintos (Techs e Trends) nas 17 talks do PTH18.
Ao longo do dia, percebemos que há vida para além das linhas de código, algo exemplificado de forma prática através de exemplos como o facto de o tráfego urbano poder beneficiar do cruzamento de informações, tema explorado por John Fitzgerald, diretor da escola de computação de Universidade de Newcastle. Melinda Seckington, diretora técnica na Future Learn e blogger (missgeeky.com) revelou a importância de valores “heróicos” para os programadores e Francisco Caldas, da Microsoft, explorou de forma original o “futuro digital” do ponto de vista das empresas. Se há algo que a maior conferência de tecnologia do Porto nos ensinou, é que são vários os caminhos a ser explorados, neste momento, no que à evolução tecnológica diz respeito. Porém, se os caminhos parecem seguir direções díspares, houve algo que pareceu cruzar todos os caminhos: a necessidade de implementar um sistema de trabalho “multidisciplinar”, que constitui, ao mesmo tempo, num dos desafios mais importantes a superar.
"Know your people" foi o mote lançado às empresas por Torben Schwellnus e Hélder Martins, da XING e Kununu, respectivamente. As empresas começam a notar que o mais importante é investir “em conhecer as pessoas e não gastar recursos em eventos supérfluos”. E o que as pessoas, ou os trabalhadores, neste caso, mais valorizam é uma liderança séria, boas condições de trabalho e possibilidades de progressão.
Hoje, o futuro deixou de parecer tão incerto. Algo que é certo, porém, é o regresso da Porto Tech Hub Conference para uma quinta edição, em 2019.
A Porto Tech Hub Conference foi criada, em 2015, pela associação que lhe dá nome e que, por sua vez, foi fundada pela Farfetch, Blip e CRITICAL Software, e tem como missão colocar o Porto na rota tecnológica internacional.
Na próxima terça-feira, 22 de Maio, data em que se assinalam 20 anos da EXPO 98, o Pavilhão do Conhecimento dedica um dia de programação ao oceano. O "Pavilhão do Conhecimento dos Mares" reabriu em 1999 como "Pavilhão do Conhecimento - Centro Ciência Viva" mas o oceano continua a fazer parte da sua identidade e da oferta que apresenta ao público. Neste dia, instituições que produzem conhecimento sobre o mar mostram aos visitantes o que mudou nos últimos 20 anos.
Será uma aventura de exploração marinha com actividades práticas sobre a saúde do oceano e conversas entre o público e os cientistas sobre os desafios da actualidade - desde os plásticos à perda de biodiversidade e à alimentação sustentável.
Às 15.00 o Primeiro-Ministro António Costa e o Ministro da Ciência, Tecnologia e Ensino Superior, Manuel Heitor, visitarão o Pavilhão do Conhecimento.
Num dia em que o oceano será o "prato do dia", a Chef Patrícia Borges, da Escola Superior de Turismo e Tecnologia do Mar do Instituto Politécnico de Leiria, irá mostrar como espécies menos valorizadas comercialmente, mas cujos stocks não se encontram ameaçados, podem fazer parte de uma gastronomia requintada promovendo escolhas mais sustentáveis.
Inaugura-se também a exposição "Skeleton Sea", da autoria dos artistas plásticos e praticantes de surf, Xandi Kreuzeder e João Parrinha, que constroem esculturas a partir de lixo recolhido nas praias e no mar.
Será ainda lançado o foto-catálogo "A história do Pavilhão - dos Mares ao Conhecimento", com os momentos mais marcantes das suas duas décadas de existência.
O Núcleo Museológico de Dume abriu esta Sexta-feira ao público os conteúdos expositivos das ruínas arqueológicas da basílica Sueva de Dume. Este é mais um importante ponto de interesse na componente patrimonial com um espólio muito significativo e exemplar da antiga arquitectura cristã da Europa Ocidental.
A inclusão é uma das grandes apostas deste equipamento, uma vez que o espaço está totalmente equipado para receber visitantes com qualquer tipo de limitações, sejam elas de mobilidade, visual ou auditiva. A musealização das ruínas da antiga Catedral, localizadas sob a actual igreja paroquial de Dume e seus espaços circundantes, é fruto da união de esforços entre a União de Freguesias de Real, Dume e Semelhe, Município de Braga, Universidade do Minho e a Igreja, a “verdadeira legatária” das memórias referencias agora expostas.
Segundo Miguel Bandeira, vereador da Câmara Municipal de Braga, este espólio “assume uma importância impar pela sua singularidade e valia patrimonial, constituindo-se como exemplar único, cuja valorização permitirá projectar as Ruínas Arqueológicas de São Martinho de Dume para o mesmo patamar dos grandes conjuntos europeus similares, integrando-o nos circuitos internacionais de arquitectura cristã antiga”.
O Núcleo Museológico de Dume é um equipamento cultural da União de Freguesias, composto pelo edifício que alberga o túmulo de São Martinho de Dume e pelas ruínas arqueológicas (basílica e mosteiro Suevo e balneário Romano), já classificados como Monumento Nacional.
“Este Núcleo é um importante referencial da nossa memória colectiva. Estes são espaços que nunca estão verdadeiramente encerrados a novos contributos do conhecimento, podendo sempre apresentar novas descobertas e revelações”, sustentou Miguel Bandeira, esperando que “em pouco tempo este seja um museu do conhecimento do grande público”.
A fruição das ruínas assenta na criação de um circuito entre o edifício que alberga o túmulo de São Martinho de Dume e a igreja, sob o actual adro, de modo a proporcionar a visita às ruínas conservadas. O visitante poderá visualizar vídeos e contextualização no auditório e iniciar depois uma espécie de ‘viagem no tempo’, circulando pela parte subterrânea do adro da igreja, vendo ruínas da antiga ‘Villa Romana’ e do mosteiro e basílica Suevas, terminando na sala do túmulo.
Já para presidente da União de Freguesias de Real, Dume e Semelhe, Francisco Silva, o objectivo é colocar este Núcleo Museológico nos roteiros nacionais e internacionais. “Este património, além de valorizar a freguesia, vai permitir realizar uma viagem no tempo, para que Dume ocupe o seu lugar na história religiosa e de Portugal”, disse.
O Núcleo Museológico de Dume funciona de Terça a Sábado (excepto o primeiro Sábado de cada mês) das 14h00 às 1800 e aos primeiros Domingos de cada mês entre as 09h30 e as 12h30. O Espaço disponibiliza ainda um serviço educativo com visitas guiadas para grupos e outras actividades, sujeitas a marcação prévia na União de Freguesias de Real, Dume e Semelhe.
Assinado Protocolo de Cooperação para os próximos quatro anos
Câmara de Palmela e Passos e Compassos aprofundam parceria
A Câmara Municipal de Palmela e a Passos e Compassos – Associação para a Divulgação e o Desenvolvimento das Artes do Espetáculo assinaram, no dia 16 de maio, no Auditório da Biblioteca Municipal de Palmela, um Protocolo de Cooperação para os próximos quatro anos (2018-2021). O documento permitirá aprofundar as relações de parceria existentes entre as duas entidades e um maior desenvolvimento cultural no domínio da Dança.
O protocolo prevê, entre outras obrigações por parte do Município, a cedência de equipamentos culturais, a atribuição de um subsídio anual de 15 mil euros e apoio logístico na promoção e divulgação de atividades da Companhia DançArte. Por outro lado, a Passos e Compassos deverá realizar atividades como a Semana da Dança, as comemorações do Dia Mundial da Dança, a iniciativa “Férias Culturais” e duas produções em estreia por ano.
“Para nós, é uma felicidade termos encetado esta parceria há muitos anos, porque sentimos e respiramos este ambiente de diferença que houve no domínio das artes, em particular da Dança, com a vossa vinda”, declarou o Presidente do Município, Álvaro Balseiro Amaro. Por isso, reconheceu, “o trabalho que a associação tem feito a nível local tem que ter também o correspondente apoio do Município”.
Sofia Belchior, da Passos e Compassos, recordou que a associação desenvolve a sua atividade há 23 anos, 22 dos quais tendo a Câmara Municipal como parceira. “Temos o privilégio de poder trabalhar com esta autarquia, que apoia as artes e vai ao encontro dos nossos objetivos”, afirmou.
A Passos e Compassos prossegue um projeto de dança contemporânea, através da DançArte. Enquanto Companhia Residente no Cineteatro S. João, em Palmela, a DançArte tem dinamizado um trabalho de divulgação e desenvolvimento desta arte, através de formação, workshops, seminários, criação e apresentação de espetáculos, entre outras iniciativas culturais, em estreita colaboração com a comunidade, em particular, a educativa.
Município reafirma colaboração com Museu da Música Mecânica
O Município de Palmela aprovou, por unanimidade, na reunião pública extraordinária de dia 16 de maio, uma alteração ao Protocolo de Colaboração estabelecido em janeiro de 2017 com o Museu da Música Mecânica, em Arraiados, Pinhal Novo, que vem reafirmar esta parceria.O objetivo principal desta colaboração é garantir a segmentos de público específicos do concelho, organizados por alguns serviços municipais, o acesso gratuito à coleção museológica e ao edifício que a acolhe, reconhecido, nacional e internacionalmente, como um imóvel de arquitetura contemporânea de grande qualidade.
A adesão do público ao museu tem tido grande êxito e deu origem à criação da Associação dos Amigos do Museu de Música Mecânica, que passou a assumir a gestão e representação deste equipamento cultural. Assim, foi necessário proceder a esta alteração ao protocolo em vigor, mantendo-se e reafirmando-se todas as condições anteriormente estabelecidas.
Palco Street Dance volta com a Yorn ao Rock in Rio-Lisboa
O palco Yorn Street Dance conta com mais horas de dança e mais bailarinos, entre os quais Fábio Krayze, Jukebox com Blkbrds, Bootcamp, Triple DC (vencedoras do concurso Yorn Dancers) e músicos como Tekilla e TT.
Entre as 12h00 e as 23h00 são várias as crews e estilos que vão passar por este palco, apresentando-se como protagonista do “festival de dança” a que o público pode assistir dentro da Cidade do Rock.
Esta edição, a dança vai invadir em força a Cidade do Rock! No palco Yorn Street Dance, que conta com o patrocínio da Yorn e curadoria da Jazzy Dance Studios, 114 bailarinos vão protagonizar espetáculos verdadeiramente contagiantes, numa programação que arranca na abertura de portas (12h00) e se prolonga até às 23h00. Lançado na edição de 2012, este palco foi pioneiro, em Portugal, a integrar a dança na programação de um festival, sendo hoje um dos espaços mais procurados no recinto e protagonista do “festival de dança” que o público pode acompanhar dentro de portas.
“A dança profissional tem vindo a ganhar cada vez mais relevância no Rock in Rio. Se juntarmos todos os espaços da Cidade do Rock nos quais o público pode assistir a performances de dança – Palco Mundo, EDP Rock Street, Music Valley, Super Bock Digital Stage, Pop District – temos um ‘mini festival de dança’. Além disso, se há coisa que todos gostamos é de dançar!”, afirma Roberta Medina, Vice-Presidente Executiva do Rock in Rio.
Com uma programação variada, uma nova cenografia, mais bailarinos e mais horas de dança, o Yorn Street Dance prepara-se para contagiar o público que diariamente passa pelo recinto com performances arrebatadoras. “Este ano promete ser o melhor de sempre no Yorn Street Dance. Temos três espetáculos residentes, com crews e músicos ao mais alto nível, e em todos os dias do Rock in Rio-Lisboa temos, também, artistas e crews convidados que vão engrandecer o palco. O desafio é maior mas não podíamos estar mais entusiasmados!”, refere Álvaro Lopes, Curador do Yorn Street Dance.
Conheça o cartaz do Yorn Street Dance
Os primeiros passos de dança vão ser dados no Yorn Street Dance logo às 12h00, na abertura de portas, com os Bootcamp (crew dirigida pelo conceituado coreógrafo Vasco Alves) a receber os primeiros visitantes da Cidade do Rock. Mas um dos momentos altos ficará a cargo dos Jukebox + Blkbrds. O espetáculo que na edição de 2016 esgotou este mesmo palco todas as noites promete, agora, uma combinação explosiva de bailarinos com música ao vivo a encerrar todos os dias o palco.
E porque “street dance” pede ritmos a condizer, uma das novidades desta edição é a música ao vivo. A acompanhar algumas performances de dança estarão alguns artistas portugueses, como Tekilla ou TT, que vão elevar o clima vivido neste palco a um outro patamar.
A estrear-se no Rock in Rio-Lisboa está, também, Fábio Krayze, que se prepara para um espetáculo que mistura ritmos do kuduro, afro house e funk brasileiro. Também pela primeira vez no festival estão as Triple DC, vencedoras do Yorn Dancers, na sua primeira grande performance ao vivo. Além desta crew,All About Dance Academia e BeatCrew (segundo e terceiro classificados no concurso que pôs Portugal a dançar, dando a conhecer algumas das mais talentosas crews do país), também vão atuar no maior evento de música e entretenimento do mundo.
“Na Yorn acreditamos no potencial dos jovens e gostamos de desafiá-los a tirar partido daquilo que são. Queremos potenciar ao máximo aquilo que faz mexer as gerações mais novas, para que consigam concretizar os seus sonhos. É este o compromisso da Yorn: descobrir talento, dar-lhe as ferramentas certas para se expressarem e potenciar o seu sucesso”, salienta Leonor Dias, Diretora de Marca da Vodafone Portugal.
Pelo Yorn Street Dance vão, ainda, passar alguns dos melhores Bboys do país que se irão defrontar em breakdance battles, prontos para conquistar os jurados e o público. Há, também, um espetáculo “Do Mundo” dedicado a outros ritmos. De Bollywood ao Sapateado, passando pela Kizomba e pela Dança Irlandesa, não faltarão ritmos, nem motivos, para cativar novos públicos. Além de todas estas performances, o palco conta diariamente com momentos de interação entre público e bailarinos profissionais e com algumas aulas de dança.
A estreia de Carmen nos palcos portugueses foi em versão ópera e aconteceu em novembro de 1885, em Lisboa. No dia 6 de junho deste ano sobe ao palco do CAE, na Figueira da Foz, em versão flamenca com a narrativa trágica e, os movimentos quentes e apaixonantes do Ballet Ballet Español de Murcia, companhia fundada por Carmen e Matilde Rubio, em 1985. A 8, 9 e 10 do mesmo mês viaja até Lisboa, para quatro performances arrebatadoras.
Com uma identidade muito própria, o Ballet Español de Murcia tem por objectivo “dançar” histórias apaixonantes, em coreografias que homenageiam os diferentes estilos de dança espanhola, com destaque para o flamenco. Em 33 anos de vida, o Ballet Español de Murcia já se apresentou por todo o mundo e conquistou importantes galardões, que o confirmam como verdadeiro embaixador da cultura espanhola.
"A cigana mais bonita do que um sonho, uma visão": Amália Rodrigues descreveu-a como ninguém. Carmen, metade anjo, metade demónio, uma alma livre que enfeitiça e seduz os homens, envolve-se numa paixão arrebatadora com o ingénuo e respeitoso D. José, cabo do exército de Sevilha. A intensidade e fervor que pautam a sua relação é tão intensa que D. José acaba por tornar-se um fora-da-lei e um assassino, juntando-se a um grupo de contrabandistas, do qual a lasciva Carmen faz parte. Todavia, o temperamento inconstante, o compromisso que mantém com a liberdade e o poder de atração que a protagonista provoca, conduzem a um desfecho fatalista. O encanto súbito que Carmen sente por Escamillo, um valente toureiro, leva D. José à loucura e a uma promessa de morte da sua amada.
Amor, ciúme e morte são a mistura explosiva que fará com que transpire de emoção e não tire os olhos do palco.
Harry & Meghan Said Yesestreia a 24 de maio no TLC. Junte-se a esta equipa fabulosa de especialistas para comentar o casamento mais glamoroso do ano. E pelo caminho, aprenda a ser “very, very british”. (VÍDEO)
Pela primeira vez, os melhores especialistas em casamentos do TLC juntam-se para um programa especial de celebração do casamento do Príncipe Harry e da sua princesa americana, Meghan Markle.
Os experts vão opinar, tecer considerações, comentários e reações únicas ao maior evento ano: David Emanuel, de Say Yes to the Dress Uk, Jo Cooke and Alison Law, deCurvy Brides’ Boutique’s,Olivia Buckland e Alex Bowen, reality star e futura noiva e noivo, e Alex Bowen, Monte Durham e Lori Allen, deSay Yes to the Dress: Atlanta.
O que vai David Emanuel achar do vestido de Meghan? Irão Monte e Lori fazer ser os habituais polícias da moda? A celebração fica ainda mais brilhante com a ajuda dos melhores especialistas em casamentos do mundo! Entretanto o TLC dá uma ajuda a Meghan para que aprenda a ser mais britânica, agora que vai fazer parte da família real, com umas dicas very very british…
“No TLC, estamos obcecados com o casamento real. Neste documentário os nossos experts juntam-se para nos dar uma visão única deste dia. Vai ser um forma divertida de recapitular um dos maiores momentos do ano no canal que é a casa dos casamentos”, diz Clare Laycock, responsável dos canais TLC, Quest Red e ID.
Produzido pela ITN, Harry & Meghan Said Yes estreia a 24 de maio, às 19h05, no TLC.
MAR Shopping Food Experience de janeiro a maio com programa gratuito
Dois guitarristas de enorme talento juntam-se para tocar os temas mais emblemáticos do guitarrista Django Reinhardt, a maior referência da fusão entre o jazz e os ritmos ciganos. São os Django Duo que se apresentam na sexta-feira, 18 de maio, às 21h00, no palco interior do espaço de restauração do MAR Shopping Matosinhos.
A performance musical integra-se na programação de lazer gratuita que o MAR Shopping Matosinhos está a oferecer desde o início do ano e que contempla ainda performances musicais, workshops e espetáculos de magia. Momentos de diversão constituem o ingrediente que, até maio, irá enriquecer as refeições em família ou com amigos no renovado espaço de restauração sob o conceito MAR Shopping Food Experience. Um menu recheado, gratuito e de “provar” e chorar por mais!
Aldina Duarte atua no Mosteiro de Santa Maria de Salzedas, no próximo dia 19 maio, pelas 21h30, naquele que será o espetáculo de encerramento do evento Dias do Património a Norte, em Tarouca.
Esta é a segunda iniciativa do Ciclo Dias do Património a Norte (cuja inauguração ocorreu em abril, no Mosteiro de Arouca), um evento em rede promovido pela Direção Regional de Cultura do Norte e que, ao longo de seis meses (de abril a setembro), vai transformar oito lugares patrimoniais da região Norte, em palcos de uma programação artística, cultural e gastronómica, desenhada com o traço da identidade singular de cada território.
A iniciativa é promovida pela Direção Regional de Cultura do Norte em parceria com os municípios locais, representando um investimento total de 400 mil Euros, cofinanciado pelo Programa Norte 2020, através do FEDER.
O Mosteiro de Santa Maria de Salzedas é assim o segundo palco dos Dias do Património a Norte. O Mosteiro abre-se para proporcionar um dia de descobertas e experiências singulares. Fazemos uma visita com quem melhor conhece os seus recantos, estórias e memórias, conversamos sobre Paisagem Cultural – o resultado da interação do Homem com a Natureza, e a sua importância para a proteção do legado comum das comunidades.
Em jeito de piquenique, conhecemos, pelas mãos de um Chef que tem o foco do seu trabalho na riqueza dos produtos locais e sazonais, reinterpretações da Baga do Varosa (o conhecido sabugueiro). Em família, ouvimos uma história, vinda de longe, sobre a importância da água e da sustentabilidade dos recursos naturais. Duas das comunidades locais apresentam-nos uma performance musical e uma instalação visual. E, quando a noite se fizer chegar, ocupamos um dos claustros do Mosteiro para ouvir a inconfundível Aldina Duarte e o seu último trabalho, “Quando se ama loucamente”.
Assente na riqueza do passado, criamos memórias no presente e celebramos o nosso Património!
PROGRAMA
Sexta | 18 de maio
10:00 - Visita-Jogo ao Mosteiro de Santa Maria de Salzedas*
conceção: Ondamarela, OOF Design e Artur Carvalho
dinamização: Juliana Sá
vários espaços do Mosteiro
* reservada às escolas
O mosteiro guarda segredos que nunca foram desvendados. Visitá-lo, conhecer a sua história e resolver os seus enigmas, revela-nos pistas cada vez mais interessantes e misteriosas, que nos levam a um surpreendente desfecho final.
Sábado | 19 de maio
10:30 - Visita-Jogo ao Mosteiro de Santa Maria de Salzedas
conceção: Ondamarela, OOF Design e Artur Carvalho
dinamização: Juliana Sá
vários espaços do Mosteiro
11:30- Teatro para famílias | À Espera que Volte, Teatro da Serra do Montemuro
Claustro da Colação
O homem forte e bom que vem ao nosso encontro, é Piotor. Piotor não é português. Caiu de um avião de carga numa noite de temporal, numa serra árida onde depois de muito andar no escuro, encontra um cão. Esse cão é pastor e leva-o para junto do seu rebanho. O rebanho leva-o para a aldeia. Na aldeia há um teatro e o vazio que Piotor sentia preencheu-se.
Piotor trouxe consigo uma história sobre a água...sobre uma gota de água que ao cair do céu da Rússia, transforma as crianças que a querem ouvir, em pequenos russos que em vez de mãos, têm o poder de trazer a chuva e o dilúvio para dentro de casa.
Quando a história termina, as crianças só esperam que a gota de água volte a cair para refrescar os seus dedos...
Texto de Madalena Victorino e Paulo Duarte
Encenação de Madalena Victorino Assistente de Encenação Abel Duarte Cenografia e Figurinos de Sandra Neves Costureiras Capuchinhas CRL e Maria do Carmo Félix Direção Musical e Banda Sonora de Fernando Mota Cenários e Adereços Carlos Cal e Maria da Conceição Almeida Interpretação Piotor (Paulo Duarte) a sua Sombra (Maria da Conceição Almeida) e sete pequenos músicos russos Direção de Produção e Comunicação Paula Teixeira
Agradecimentos Maryana Bardashevska, Camila Correia, Carolina Correia e Frederico Duarte Vídeo e Fotografia de Lionel Balteiro
14:30Visita Guiada por membros da comunidade | Os mosteiros e a reorganizaçãodo tempo
guias: Doutor Luís Sebastian e Mestre Humberto
ponto de encontro: entrada do Mosteiro
A história de um local não é apenas um conjunto de factos escritos ou estudados. Nesta visita cruzamos o conhecimento científico acerca do Mosteiro com um conjunto de outras dimensões. As histórias do Mosteiro e a sua relação com o conceito de tempo são o mote para que vivenciemos este espaço com um outro olhar. Uma visita guiada com pormenores únicos.
15:30- Conversas | Paisagem Cultural
convidados: Professora Doutora Maria Alegria Marques, Doutora Natália Fauvrelle, Dr. Bruno Cardoso
Cadeiral da Igreja do Mosteiro
Reconhecida pela UNESCO como um bem cultural há pouco mais de duas décadas, a Paisagem Cultural define-se pelo resultado e processo de interação do Homem e a Natureza. À riqueza e singularidade social e ambiental, valor intrínseco de uma certa paisagem, soma-se o valor afetivo pela identificação e sentimento de pertença que inspira às respetivas populações. Num tempo de vertiginosas mudanças, marcado pela transitoriedade e pela “barbárie estética” e ética, cuidar da paisagem cultural é um imperativo para a salvaguarda do fundo comum das comunidades.
17:30- Piquenique | Sabugueiro – O tempo e o produto
com o Chef Tiago Emanuel Santos
Claustro da Colação
Pelas mãos dos Monges de Salzedas, a Baga do Varosa, mais conhecida por Sabugueiro, é introduzida no território e assume papéis fundamentais para as mais variadas atividades humanas, principalmente na alimentação e produção de bebidas. Inspirado nos saberes ancestrais, o Chefe Tiago Emanuel Santos traz-nos uma proposta de redescoberta da tradição, do saber ancestral e do produto local desenvolvido através do tempo, da arguta e do engenho dos Monges de Salzedas. Partilhe connosco a toalha, a Cerveja, o Espumante, o Queijo, o Mel e o Pão desta localidade todos elaborados a partir da mesma origem, a Baga e a Flor de Sabugueiro.
18:30-Performance musical e instalação visual
coordenação de Samuel Martins Coelho e Paulo Pimenta
com a participação de elementos da Sociedade Filarmónica de Salzedas e do Grupo Caminho da Esperança
Sala do Capítulo e outros espaços do Mosteiro
Esta é uma nova criação, desenhada com as comunidades de Salzedas que cruzará a fotografia e a música. Uma obra artística que reflete a identidade dos participantes, da sua música e da sua cultura. Os artistas Samuel Martins Coelho (músico, construtor de instrumentos) e Paulo Pimenta (fotojornalista) constroem com um grupo muito diverso de pessoas um espetáculo único e irrepetível.
21:30 Concerto | Aldina Duarte
Claustro do Capítulo
Quando a forma faz jus ao conteúdo, temos um disco escrito por Aldina Duarte - “Quando Se Ama Loucamente” - um elogio da paixão, que nasce da oferta de um tema inédito de Manuel Cruz (Ornatos Violeta) a Aldina. Um tributo à escritora Maria Gabriela Llansol e um encontro do fado com diversas artes: fotografia, grafismo, pintura e literatura, tendo como convidados especiais, Hélia Correia, João Barrento, Maria do Rosário Pedreira e Pedro Cabrita Reis.
Aldina Duarte transportará todo este Universo para o Mosteiro de Santa Maria de Salzedas, com a certeza de que estaremos diante de um espetáculo único.
Ricardo Costacontinua a percorrer o caminho do sucesso. Primeiro deu nas vistas em programas como “Idolos” (SIC), “The Voice Portugal” (RTP1) ou, mais recentemente, “Masterclass” (Antena 1). Depois assina com a Music For All e lança o primeiro single original, “Não Sei”, ali entre a Folk e a Pop mas sem esquecer a alma que sempre o caracterizou, que já pode ser ouvido e adquirido no iTunes, no Google Play, no Deezer, no Tidal e no Spotify.
Agora prepara-se para pisar o terceiro, e quarto, palco FNAC na zona de Lisboa. Começou por arrebatar tudo e todos no Colombo, seguiu-se uma multidão de aplausos no Vasco da Gama e, agora, segue-se um showcase intimista, e bem especial, na FNAC Alfragide e outro na FNAC Almada. O primeiro acontecerá dia 6 de Maio, pelas 17h, e o segundo no dia 18 de Maio, pelas 22h, e têm ambos entrada gratuita. É impossível resistir ao convite do Ricardo Costa para conhecer a primeira de muitas novidades prometidas para 2018.
Sábado, 19 de maio, com início na estação de São Bento
Um roteiro para conhecer a arquitetura e as histórias do ensino industrial do Porto do séc. XIX e XX. É esta a proposta do Museu do Instituto Superior de Engenharia do Porto (ISEP) para assinalar o Dia Internacional dos Museus. O percurso vai partir da Estação de S. Bento até ao centro da cidade, com enfoque na Escola Industrial no Porto, antecessora do atual Instituto. Esta iniciativa, agendada para o próximo sábado, 19 de maio, vai refletir e dar a conhecer o valor arquitetónico e as narrativas associadas aos locais onde operou a escola, entre 1853 a 1967.
O ISEP prepara-se para comemorar o Dia Internacional dos Museus, que se celebra anualmente a 18 de maio, com um percurso diferenciador pelos edifícios da Escola Industrial do Porto. Fundada em 1852, esta escola teve um papel significativo na origem e história do ISEP. Foi em 1975 que alterou a sua designação para Instituto Superior de Engenharia do Porto, passando a integrar o ensino universitário.
O roteiro decorre no próximo sábado, 19 de maio, com ponto de partida na Estação de São Bento, pelas 10h00.
O Museu do ISEP inaugura, ainda, a 18 de maio, pelas 16h00, a exposição “+165 anos a fazer história”. Rochas, Minerais, Engrenagens, Rodas Hidráulicas, Documentos, Modelos de Geometria Descritiva ou Fornos são alguns dos objetos que estarão em exibição nesta mostra, assinalando, deste modo, o legado centenário da instituição no ensino e inovação em engenharia. A exposição pode ser visitada de segunda a sexta-feira entre as 9h30-12h30 / 14h00 -17h00, exceto feriados. Entrada livre.
Avenidas Novas recebe exposição A Fuga, de Miguel A. Rodrigues
O artista Miguel A. Rodrigues apresenta o seu novo trabalho - A Fuga - no Salão Nobre da Biblioteca Municipal Palácio Galveias. A inauguração é já na próxima sexta-feira, dia 11, sendo que a exposição se estenderá até dia 19 de maio.
Miguel A. Rodrigues é natural de Coimbra, onde estudou Economia, mas rapidamente se dedicou ao mundo das artes, tendo estudado Escultura na Faculdade de Belas Artes da Universidade de Lisboa. O artista, que nos últimos anos se tem dedicado à análise artística do Barroco, expõe agora novos objetos de reflexão na sua nova exposição.
O tema central é A Fuga, evocando a construção de Arcos em festividades Barrocas, e fazendo a analogia destes com portais que poderiam ser entendidos como objetos de fuga para um plano transcendente.
Estes arcos integravam fachadas construídas, muitas vezes, em locais estratégicos e manifestavam correntes artísticas cuja importância é facilmente compreendida através da historiografia acerca dos mesmos. Miguel A. Rodrigues celebra, na exposição, este elemento arquitetónico como um trilho imaginário onde é possível desbravar o desconhecido e fugir do plano onde vivemos.
A Junta de Freguesia de Avenidas Novas acreditaque o elemento contrastante entre o trabalho contemporâneo do artista e o ambiente do Palácio Galveias irá surpreender o público.
Dia Internacional dos Museus celebra-se a 18 de Maio com actividades gratuitas
Museu do Oriente entre a tradição e a vanguarda
O Museu do Oriente associa-se às comemorações do Dia Internacional dos Museus, 18 de Maio, com uma oferta que abarca tradição e tecnologia: entrada gratuita entre as 10.00 e as 22.00, visitas orientadas à exposição “Um Museu do Outro Mundo”, que inclui obras de José de Guimarães em diálogo com peças da colecção Kwok On, uma selecção das quais com informação disponível em QRcode, e uma aula de Yoga às 18.00. Todas as iniciativas são gratuitas.
Sob a égide do tema lançado pela ICOM, “Museus hiperconectados: novas abordagens, novos públicos”, o Museu do Oriente convida a descobrir uma exposição que assinala os 10 anos do Museu do Oriente e os 30 anos da Fundação Oriente. Num lugar de múltiplas camadas e leituras, “Um Museu do Outro Mundo” reflecte sobre o museu como estrutura cultural e social em que objectos de diferentes lugares e proveniências revelam usos, funções e simbolismos diversos, por vezes coincidentes, outras contraditórios. É o museu enquanto espaço de construção do outro, numa exposição que cruza culturas, conceitos e interpretações e onde questionaremos o que entendemos por museu e o seu lugar numa sociedade também ela hiperconectada.
Numa iniciativa conjunta com o Plano Nacional de Leitura, estão disponíveis QRCodes em peças seleccionadas desta exposição, que os visitantes são convidados a descobrir, partilhando a experiência via Instagram com a hashtag #ler+nosmuseus.
Numa abordagem mais clássica ao percurso expositivo, “Um Museu do Outro Mundo” é palco de uma visita às 10.00, para adultos com crianças entre os 5 e os 10 anos e, ao longo do dia – 10.30, 15.00 e 16.00 – para o público em geral.
Às 18.00, realiza-se uma aula aberta de Yoga, em parceria com a Embaixada da Índia, que inaugura um ciclo de sessões gratuitas que passam a realizar-se regularmente no Museu do Oriente, todas as sextas-feiras, entre as 18.00 e as 19.00.
Dia Internacional dos Museus 2018
18 de Maio
Entrada gratuita no Museu do Oriente: 10.00-22.00
Visitas orientadas “Um Museu do Outro Mundo”
10.00 | para crianças 5-10 anos, acompanhadas por um adulto
10.30, 15.00 e 16.00 | M/16 | Máx. 25 pessoas/ visita, por ordem de chegada
Este ano, o Museu do Fado associa-se uma vez mais à comemoração do Dia Internacional dos Museus, que se celebra a 18 de maio.
A festa começa pelas 15h com a atuação dos alunos da Escola de Guitarra do Museu do Fado (dirigidos pelo Mestre António Parreira) e prossegue com três momentos de desgarradas, marcados para as 16h, 17h e 18h. A cantar ao desafio estarão os fadistas Jaime Dias com Pedro Galveias e Vitor Miranda com Diogo Rocha. A acompanhá-los, os músicos Sérgio Costa na guitarra portuguesa e Ivan Cardoso na viola.
A arte do Novo Circo continua em evidência no programa de animação cultural do Casino Lisboa. Na próxima Sexta-Feira e Sábado, dias 18 e 19 de Maio, o duo Daniela & João apresenta um número aéreo de dupla lyra, criado exclusivamente para o Arena Lounge. A entrada é livre.
Esta experiente duplanasceu da complementaridade de dois acrobatas de alta competição. A italiana Daniela e o português João cruzaram as suas carreiras em vários projectos internacionais. Já como acrobatas circenses, na companhia de circo francesa Les Farfadais, trabalharam juntos por todo o mundo.
Daniela & João reencontram-se, desta vez, com os visitantes do Casino Lisboa para apresentar um número aéreo de dupla lyra que se distingue pelo seu elevado grau de dificuldade.
Com entrada livre, os exercícios de Novo Circo proporcionam momentos únicos aos visitantes do Casino Lisboa.
«“A Linguagem dos Pássaros”, escrita por Farid ud-Din Attar no Séc XII, é um dos mais belos tesouros, não só do sufismo persa, senão da literatura de todos os tempos.
Expressa em linguagem alegórica as provas e passagens da Alma que quer reencontrar-se e fundir-se com o seu Rei/Deus interior (simbolizado pela ave Simurg).
Os seus ensinamentos são pois intemporais e ainda podem vivificar os anseios dos apaixonados pela sabedoria na viagem do conhecimento de si mesmos.
Os diferentes tipos de caracteres ou naturezas de alma são expressas por diferentes pássaros, cada uma delas, com as limitações e dificuldades próprias na hora de se lançar no voo em busca da Grande Verdade.
O que cada pássaro expressa e as respostas da poupa, que representa o Filósofo e é arauto de Simurg, é um diálogo da alma para, precisamente, começar a voar saindo da sua jaula dourada ou de ferro em que se encontra.
Cada um destes diálogos vem acompanhado de exemplos ilustrativos para compreender melhor o assunto e superar as cadeias que nos prendem à ignorância do mundo passageiro e material.»
Mais informações: oeiras-cascais@nova-acropole.pt 963 925 758
Oh si cariñoby Mariana Dias Coutinho will be the opening exhibition at Livraria Sá da Costa’s newly refurbished gallery spaces. For her solo show, the artist addresses the different spaces of practice, reflection, and experience within which her working process and her daily life are grounded. Working with everyday objects removed from their habitual contexts, Dias Coutinho presents new work alongside existing pieces that intersect her domestic, studio and conceptual spaces with characteristics relevant to Livraria Sá da Costa’s gallery and context.
19 de Maio – 11 de Junho Monday - Saturday, 14:30h - 19:30h
Livraria Sá da Costa - Galeria Rua Serpa Pinto n.19, 1200-205 Lisboa RuaGarrettn.100/102, 1200-205 Lisboa
O Pestana CR7 Lifestyle Hotels e o coletivo Otoco uniram-se para apresentar uma performance artística colaborativa desenvolvida por quatro artistas residentes em Lisboa. “Reserved Exposure” é uma experiência efémera com a duração de apenas 1 dia e que decorre num dos quartos do hotel e no ginásio. O acesso é gratuito, aberto ao público das 14h00, às 20h00, no dia 18 de maio.
Diogo Cruz (Portugal), Mary Stephenson (Reino Unido), Gaelle deLaveleye (Bélgica) e Oriane Wedd (EUA/ França) partilham um sentimento ambivalente sobre a relação que têm com a tecnologia e foi este o mote escolhido para desenvolverem “Reserved Exposure”. Os artistas irão guiar os visitantes desde o balcão de check-in até ao quarto #102, onde se encontra uma instalação imersiva que inclui objetos, pinturas, áudio e vídeo.
O espaço foi totalmente intervencionado pelos quatro artistas criando aos visitantes um ambiente performativo que brinca com as múltiplas faces da verdade e os paradoxos presos às suas representações.
“Reserved Exposure” apresenta uma forma alternativa de produção artística, envolvendo in loco os artistas e o público. É uma forma de aproximar a arte dos nossos clientes e visitantes, proporcionando uma experiência diferenciadora e permitindo o acesso do público à cultura de uma forma gratuita e num lugar inusitado”, reforça Miguel Plantier, Diretor do Pestana CR7 Lisboa.
Tem apenas um dia para descobrir o que “Reserved Exposure” lhe reserva. Dia 18 de maio, faça check-in no Pestana CR7, suba até ao quarto #102 e surpreenda-se!
Dia Internacional dos Museus e Noite dos Museus 2018
Gratuitidade de entradas
O Dia Internacional dos Museus, criado pelo ICOM – Conselho Internacional de Museus, celebra-se anualmente a 18 de maio.
A Noite Europeia dos Museus, criada pelo Ministério Francês da Cultura e da Comunicação, decorre a 19 de maio, e os museus portugueses irão associar-se, uma vez mais, a esta celebração.
Dada a importância destas datas para reforçar o objetivo dos museus de aprofundar a sua ligação com os visitantes e de envolver novos públicos em torno do conhecimento das coleções e da salvaguarda e valorização do património cultural, a Direção Regional de Cultura do Norte determina:
- O dia 18 de maio, 6ª feira, será de livre acesso aos museus sob tutela da Direção Regional de Cultura do Norte, não havendo lugar à cobrança de bilhete;
- No dia 19 de maio, sábado, (Noite dos Museus), o acesso aos museus será gratuito a partir das 18h00.
No próximo dia 18 de maio, o Museu de Lamego assinala o Dia Internacional dos Museus com entrada livre ao longo de todo o dia. Já no dia 19, o museu propõe uma programação especial e convida toda a comunidade a celebrar a Noite dos Museus no núcleo museológico do Mosteiro de Santa Maria de Salzedas, indo assim ao encontro do tema proposto pelo Conselho Internacional de Museus (ICOM) para 2018: “Museus hiperconectados: novas abordagens, novos públicos”.
A arte do Novo Circo continua em evidência no programa de animação cultural do Casino Lisboa. Na próxima Sexta-Feira e Sábado, dias 18 e 19 de Maio, o duo Daniela & João apresenta um número aéreo de dupla lyra, criado exclusivamente para o Arena Lounge. A entrada é livre.
Esta experiente duplanasceu da complementaridade de dois acrobatas de alta competição. A italiana Daniela e o português João cruzaram as suas carreiras em vários projectos internacionais. Já como acrobatas circenses, na companhia de circo francesa Les Farfadais, trabalharam juntos por todo o mundo.
Daniela & João reencontram-se, desta vez, com os visitantes do Casino Lisboa para apresentar um número aéreo de dupla lyra que se distingue pelo seu elevado grau de dificuldade.
Com entrada livre, os exercícios de Novo Circo proporcionam momentos únicos aos visitantes do Casino Lisboa.
No âmbito do Dia Internacional dos Museus - 18 de maio
CASA-MUSEU MEDEIROS E ALMEIDA OFERECE
VISITAS GUIADAS TEMÁTICAS GRATUITAS
O Dia Internacional dos Museus, que se celebra na próxima sexta-feira, 18 de maio, é o pretexto por excelência para visitar a Casa-Museu Medeiros de Almeida, em Lisboa. A entrada é gratuita todo o dia (10h00 às 17h00) e é oferecida a possibilidade de realizar três visitas guiadas temáticas disponibilizadas especialmente neste dia: “Viagem à China”, “Mitologias na Casa-museu” e “Mobiliário francês”.
As três visitas guiadas são gratuitas, sem necessidade de marcação prévia e têm uma duração de 45 minutos cada. Às 11h00, inicia-se a visita guiada “Viagem àChina”, seguindo-se às 12h00 da visita temática “Mitologias na Casa-Museu” que explora e dá a conhecer, entre outros, pormenores únicos da história do Deus Baco. À tarde, com início às 14h30, realiza-se a terceira visita intitulada “Mobiliário francês – do séc. XVII ao séc. XIX” que destaca peças únicas e intemporais.
As portas da Casa-Museu Medeiros e Almeida vão estar abertas ao público para um programa especial num dia marcado pela importância da história e cultura mundial. Neste espaço cultural de referência internacional, fundado pelo empresário de sucesso António de Medeiros e Almeida (1895-1986), a Casa-Museu apresenta uma coleção de artes decorativas, com mais de 2000 obras expostas.
Morada e horário Casa-Museu Medeiros e Almeida Rua Rosa Araújo, 41 – Lisboa Tel. (+351) 213 547 892 www.casa-museumedeirosealmeida.pt De 2.ª feira a sábado das 10h00 às 17h00 Encerra aos domingos
Preço: 5 euros por pessoa (entrada gratuita até aos 18 anos).
Entrada gratuita ao sábado de manhã (das 10h00 às 13h00).
Enviem um email para o culturadeborla@sapo.pt com a frase "Eu quero ouvir ir ao concerto dos SOULVENIR com o Cultura de Borla" e com resposta às seguintes perguntas:
Partihem o passatempo no seu perfil pessoal, nomeando 3 amigos na partilha;
Só é aceite uma resposta válida por endereço de e-mail e por concorrente pelo que não adianta enviar mais do um e-mail.
Excepto em casos de força maior que deverão ser atempadamente comunicados através do email culturadeborla@sapo.pt, contamos que os participantes aproveitem os bilhetes que ganharam, portanto concorra apenas se tem a certeza que pode estar presente.
Reservamo-nos o direito de excluir de futuros passatempos todos os que não procederem desta forma.
Depois de dois singles, finalmente os concertos! Os Soulvenir apresentaram-se ao público nacional com “Wild Angel” e confirmaram as expetativas com o poderoso “My Ocean”, mas nada se compara à energia de um concerto, não é? Felizmente a banda brasileira está pronta para mostrar a Portugal, Espanha e Inglaterra a razão para serem um dos projetos mais interessantes da atual cena musical brasileira!
Em 2016 venceram o EDP Live Bands Brasil, conseguindo assim atuar no NOS Alive 16’, agora darão quatro concertos, e um showcase, em Portugal, atuando por Lisboa, Porto e Leiria. Seguem-se três noites imperdíveis em Espanha e um em Inglaterra. A digressão europeia termina em agosto, mês em que regressam ao Porto, mais concretamente ao Hard Rock Café. Com dois álbuns e muito Rock na bagagem, é assim que os Soulvenir se preparam para aterrar na Europa, sempre com o apoio da Music For All.
Confere todas as datas e restantes detalhes abaixo:
Com obras de Luísa Abreu, Dayana Lucas e Francisco Venâncio
Galeria SALA 117 marca presença em Lisboa na primeira edição da feira JUSTLX
A Galeria SALA 117 vai participar na primeira edição da feira JUSTLX, que se realiza entre os dias 17 e 20 de Maio, no Museu da Carris, em Lisboa, levando à capital trabalhos dos artistas Luísa Abreu, Dayana Lucas e Francisco Venâncio.
Pensada como uma feira de arte emergente em Lisboa, a JUST LX apresenta-se com um carácter internacional, fresco e jovem, com um modelo adaptado às novas exigências dos coleccionadores. Num espaço coberto com cerca de dois mil metros quadrados, esta feira tem como foco as manifestações artísticas mais actuais, vinculadas aos grandes temas do pensamento presente.
No seu trabalho com artistas emergentes, ao lado de outros consagrados, a Galeria SALA 117 leva até Lisboa obras de três jovens artistas. De entre as propostas que podem ser vistas no Museu da Carris, Luísa Abreu mostra algumas das suas recentes esculturas em aço com tinta de forja; Francisco Venâncio expõe um conjunto de novos trabalhos de desenho e pintura e Dayana Lucas apresenta um dos seus últimos projectos de desenho.
A feira JUSTLX promete transformar Lisboa no centro nevrálgico da arte contemporânea europeia, aproveitando o dinamismo de uma cidade marcadamente cosmopolita, onde uma vasta oferta cultural tem vindo a contribuir para uma cada vez maior visibilidade em termos internacionais. A sustentabilidade é outra das temáticas em evidência na JUSTLX, um evento que tem curadoria de Lourenço Egreja, Semíramis Gonzalez e Daniel Silvo, nomes com um relevante currículo no mundo das artes, designadamente no comissariado de diversas exposições em vários pontos do globo.
A Galeria SALA 117 junta-se assim a uma vasta representação de galerias portuguesas e internacionais, num amplo espaço de uma das zonas mais em voga da capital (Alcântara), com a feira a apostar ainda na gastronomia luso-espanhola, com a fusão de cozinha e criação no exterior do Museu da Carris.
Sobre a Galeria SALA 117
A galeria SALA 117 é um projeto que visa trazer ao diálogo perspetivas plurais sobre as práticas artísticas contemporâneas, ao cruzar as linguagens e perceções estético-artísticas presentes nas obras de artistas consagrados e no trabalho de jovens artistas. A galeria procura redimensionar a experiência estética a partir da procura de novas dinâmicas expositivas. Nesse sentido, o espaço no nº 200 da Rua Damião de Góis, no Porto, responde à missão de desenvolver um ambiente alternativo ao movimento artístico dominante que agita a cidade, criando um novo ponto de encontro entre artistas, arte e público.