Ponto Final é o segundo single do novo disco de Frederico BC. A forte parceria entre Frederico BC e João Só continua a dar frutos. João Só construiu a música sobre as linhas e a pontuação relatada por Frederico BC e ambos abriram um novo capitulo com este Ponto Final. Através do fascínio da pontuação, os autores procuram seduzir corações sem aspas, parênteses ou virgulas, evidenciando que muitas vezes precisamos de um ponto final para que a possamos conduzir a vida sem reticências.
Depois do Single “Do Outro lado da Rua”, lançado em Julho de 2018, “Ponto Final” é o segundo single de um álbum com edição agendada para 12 de Outubro de 2018 e com concerto de apresentação ao publico marcado para o dia 10 de Novembro 2018 no Cineteatro Capitólio em Lisboa.
Um álbum produzido entre Lisboa e a Califórnia por Lino Guerreiro e Valter Rolo, onde estes, juntamente com Frederico BC, convidaram mais de 40 músicos para a sua composição, criando assim um disco invulgar nos dias de hoje em Portugal. Vicky Marques, Ricardo Toscano, Paulo Ramos, Mário Delgado, Nelson Carvalho, Tó Cruz, uma orquestra de cordas e sopros e ainda o vencedor de 2 Grammys Vlado Meller, são só alguns dos nomes da imensa lista de convidados.
Instalações retratam “Momento Único” no Museu do Oriente
O registo de momentos únicos no tempo, em sete instalações com milhares de peças, é mostrado no Museu do Oriente a partir de 28 de Setembro, na primeira exposição a solo do artista macaense Lai Sio Kit num museu em Portugal.
Adaptadas ao espaço da galeria do Museu, as instalações combinam linguagens artísticas para traduzir a passagem do tempo e suas marcas. Formadas por milhares de rectângulos de tela pintada a óleo, cada instalação é concebida e montada como um enorme painel de azulejos, objectos que permitem ao artista, “refletir sobre a forma como o tempo existe nas cidades. Alguns partidos, alguns esbatidos e outros com vestígios de musgos, tudo isso acontece por causa do tempo. E o processo de pintar cada azulejo é também o processo em que eu experiencio o tempo. Mais tarde, juntando os momentos de tempo, eu crio um espaço de tempo próprio”.
Formado pela Central Academy of Fine Arts de Pequim, Lai Sio Kit (Macau, 1983) já expôs o seu trabalho em numerosas mostras locais e internacionais. Entre os vários prémios que conquistou, destaque para a edição de 2012 do Prémio Fundação Oriente para as Artes Plásticas.
Coincidindo com o início desta exposição e tendo Macau como foco, realiza-se “Memórias de Macau”, visita temática à exposição “Presença Portuguesa na Ásia”. Esta iniciativa, de entrada gratuita, integra as comemorações das Jornadas Europeias do Património que, este ano, estão subordinadas ao tema “Partilhar Memórias”.
Exposição “Momento Único” de Lai Sio Kit
Inauguração | 27 Setembro | 18.30
Até 18 Novembro
Horário: terça-feira a domingo, 10.00-18.00
(à sexta-feira o horário prolonga-se até às 22.00, com entrada gratuita a partir das 18.00)
Preço: 6 €
Visita orientada temática “Memórias de Macau”
Integrada nas Jornadas Europeias do Património 2018, sob o tema Partilhar Memórias
Dia 23 de setembro, no Cineteatro S. João, em Palmela
A Passos e Compassos, com o apoio da Câmara Municipal de Palmela , promove visitas ao Cineteatro S. João, em Palmela, no dia 23 de setembro, às 10h00.
Em família, ou num grupo de amigos, a proposta passa pela visita ao edifício, conhecendo a sua história e segredos, mas, também, desvendando a produção de um espetáculo, os bastidores, técnicas de som e luz e partilhando curiosidades do mundo do espetáculo.
Esta atividade tem inscrição obrigatória, no valor de 3 euros. Informações e inscrições através do telf. 212 336 630.
Pela primeira vez em Portugal, com espetáculos em Lisboa, Porto e Faro, a dupla Shane Dundas e David Collins apresenta LIVE, um espectáculo que o The New York Times descreve como “comédia sublime” e que o britânico The Observer aponta como sendo “assombrosamente habilidoso, físico, gritante e divertido”. Conhecidos como The Umbilical Brothers, esta dupla transformou-se num verdadeiro fenómeno da comédia internacional, combinando habilidades vocais e físicas incríveis, nas áreas do teatro e do stand-up. Com eles, as regras são para ser quebradas, tornando cada espectáculo mais vibrante a cada nova improvisação.
Já se apresentaram em mais de 37 países, atuaram na edição de 1999 do Festival Woodstock, depois de James Brown, homenagearam o falecido actor Robin Williams em diversos espectáculos e encheram a Ópera de Sydney com público de comédia. Já actuaram para a Rainha Elizabeth, de Inglaterra e estiveram um ano off-broadway, com um espetáculo que lhes valeu a nomeação para o da New York Drama Desk.
Muitas são também as suas aparições em programas televisivos de renome, como o Letterman (com David Letterman), o The Tonight Show (conduzido por Jimmy Fallon) e o The Late Show (apresentado por Stephen Colbert).
Em Outubro, The Umbilical Brothers estreiam-se em Portugal, com espetáculos em Lisboa, Porto e Faro. Ver para crer!
“Dominguinhos” de 23 de setembro trazem um atelier “SOS” muito divertido
“O que queres ser quando fores grande?”. A pergunta a que muitas crianças respondem com vontade de se tornarem médicos, bombeiros ou polícias porque no seu imaginário está a vontade de ajudar e serem muito valentes! Os “Dominguinhos” do dia23 de setembro celebram este sonho das crianças com um atelier onde vão poder brincar aos médicos e curar e tratar dos seus “doentes”… que são os brinquedos!
Haverá ainda um momento de leitura de uma história da médica mais famosa lá em casa… a Dra. Brinquedos! A doutora e os seus amigos precisam de ajuda para salvar o dia! Vai ser possível descobrir qual dos Tremeliques é o verdadeiro, aprender a desenhar a Lãzinha e combinar os melhores amigos!
A programação dos “Dominguinhos” é sempre semanal, com novas atividades sempre gratuitas para preencher as manhãs de domingo das crianças que visitem a zona infantil interior do MAR Shopping Algarve, no piso 0, entre as 11h00 e as 12h00. Uma hora sempre diferente e mágica com espaço para a brincadeira e experiências pedagógicas, proporcionando momentos que as crianças vão recordar com entusiasmo, podendo repetir a experiência todos os domingos, ao longo do ano
O Casino Lisboa oferece um diversificado programa de animação musical no Arena Lounge. O público poderá acompanhar, de Quarta-Feira a Sábado, a partir das 22 horas, vários sets protagonizados por jovens bandas nacionais. Pela primeira vez no Casino Lisboa, os Trash Pandas estarão em destaque, de 19 a 22 de Setembro, com um repertório muito dinâmico. A entrada é livre.
Num inédito ciclo de actuações, os Trash Pandas sobem ao palco multiusos do Arena Lounge para apresentar um repertório ecléctico, convidando o público a viajar pelas sonoridades do Funk, Soul, Blues e Pop
Com uma sonoridade muito própria, os Trash Pandas são um trio eléctrico constituído por André Rodrigues (guitarra e voz), Poliana Magalhães (baixo) e João Colaço (bateria).
Ciclo de música ao vivo com os Trash Pandas
Quarta-Feira, dia 19 de Setembro: 22h00 às 22h50 e das 23h10 às 00h00
Quinta-Feira, dia 20 de Setembro: 22h00 às 22h50 e das 23h10 às 00h00
Sexta-Feira, dia 21 de Setembro: 22h00 às 22h50 e das 23h00 às 23h50
Sábado, dia 22 de Setembro: 22h00 às 22h50 e das 23h00 às 23h50
Por imperativo legal, o acesso aos espaços do Casino Lisboa é reservado a maiores de 18 anos.
Três A's resumem o Lisboa na Rua desta semana: Arte Sonora, Artista na Cidade e Arquitetura
Lisboa Soa
A água é condutora do festival de arte sonora Lisboa Soa que ao longo de quatro dias ocupa os reservatórios da cidade com workshops, instalações, passeios sonoros e residências de artistas nacionais e estrangeiros que apresentam experiências auditivas únicas.
Moving People
Os refugiados e os migrantes inspiram este projeto da autora brasileira Christiane Jatahy. O público é convidado a levar um pequeno objeto doméstico, para ser, também ele, protagonista deste espetáculo sob o olhar documental da Artista na Cidade 2018. Para ver no Palácio Pimenta - Museu de Lisboa.
Open House Lisboa
84 espaços, 38 dos quais em estreia, vão estar de portas abertas durante dois dias na Open House que nesta edição criou também 9 percursos urbanos em diferentes zonas da cidade para conhecer melhor a história e a evolução arquitetónica dos bairros lisboetas.
Decorre até ao dia 30 de setembro o evento “O Desassossego dos Arcos”. Depois de uma primeira edição em 2016, em que durante dois dias foram mostrados vários projetos nas artes e ofícios e no desenvolvimento de novos produtos, este ano o “Desassossego” volta para mostrar novos projetos e novos espaços.
Com um programa vasto e “fora da caixa”, o visitante pode participar em workshops, ver arte em locais inusitados, partilhar as suas fotos no (Ins)tendal, conhecer novos projetos do Loulé Design Lab, participar nas atividades das Jornadas Europeias do Património, nas atividades de Turismo Criativo e nas comemorações do Dia Mundial do Turismo, entre muitas outras ações únicas.
Durante estes dias a Arte vai às lojas com a Exposição “Desassossego pela Paz”. As lojas do comércio local da Praça da República vão receber pinturas de artistas da região. O tema desta exposição dispersa em alguns estabelecimentos comerciais pretende ser um apelo a uma cultura de Paz e de sustentabilidade ambiental.
Outro dos destaques é o (Ins)tendal – Partilhar Memórias, um projeto em forma de exposição fotográfica que se apresenta como um coletivo, um espaço de diálogo e partilha com a comunidade do Lugar, e explora as relações socioculturais num contexto experimental, aproximando-nos das diferentes linguagens gráficas com que, diariamente, somos confrontados no mundo virtual. Recria o conceito de "Estendal" na sua forma figurativa como um espaço a expor e a interagir com o público. Nesta 5.ª edição a temática é “Partilhar memórias”. A exposição acontece nos Claustros do Convento Espírito Santo, entre 20 e 30 de setembro.
O Loulé Design Lab, uma das valências do Loulé Criativo, comemora um ano de vida e volta a abrir as portas ao público em geral durante estes dias. Em 2017, 10 projetos foram apoiados neste espaço. Um ano depois, juntaram-se mais 8 projetos, que usam os recursos locais, a identidade do território e o saber-fazer como fonte de inspiração. Para comemorar um ano de existência, vai ser possível visitar o espaço do Loulé Design Lab no Convento do Espírito Santo, conhecer os projetos e participar num conjunto de workshops promovidos pelos residentes.
Nestes dias irá funcionar um novo espaço Pop Up na Rua do Município onde vai ser possível adquirir peças desenvolvidas pelos residentes no Loulé Design Lab e saber mais sobre cada um dos projetos em curso.
Uma das mais originais iniciativas deste programa é a “Garrafeira de Ideias” que parte do princípio de que, tal como ao vinho, as ideias precisam ser colhidas, fermentadas em momentos de reflexão e contraditório, de maturar para que possam ficar mais límpidas, responder às preocupações ou sonhos de cada individuo, de grupos sociais ou da comunidade em geral. Os arcos de Loulé irão desafiar os participantes a pensar, colher ideias e a aperfeiçoá-las, para que possam vir a ser “compradas” por quem entenda que podem ter execução.
Nos arcos, serão partilhadas, aprofundadas e engarrafadas ideias que respondam a preocupações e sonhos para um viver mais estimulante, criativo e feliz, em Loulé: dia 17 (21h30), no Arco da Rua do Município, dia 18 (18h00), no Arco da Rua dos Almadas, e dia 19 (21h30), no Arco da Rua Dona Filipa de Vilhena. No dia 30, pelas 15h30, o Café Calcinha recebe o leilão da garrafeira de ideias. Cada garrafa pode ser arrematada por pessoas individuais, grupos de pessoas, organizações associativas, entidades privadas ou públicas. Levará cada garrafa quem apresentar a melhor proposta de compromisso para concretizar a ideia engarrafada.
A festa de encerramento do “Desassossego dos Arcos” acontece no dia 29, na Cerca do Convento Espírito Santo, com muita música indie: Cachupa Psicadélica (19h30), Iguana Garcia (21h00), Cows Caos (22h30) e Discossauro (00h00).
O OUTONO EM VALE DO LOBO COM CONCERTO de fado “Amália sempre”
Recorde temas inconfundíveis do fado pelo grupo Al Mouraria num concerto de tributo à grande diva do fado, Amália Rodrigues.
Sábado, dia 22 de Setembro, pelas 19h30, no Auditorium de Vale do Lobo.
Vale do Lobo irá receber o outono ao som da formação musical Al-Mouraria num novo e inesquecível concerto no Auditorium de Vale do Lobo, este sábado, dia 22 de Setembro, pelas 19h30.
O grupo Al-Mouraria interpreta o fado como lhes vai na alma, tendo como mentor do projeto, Valentim Filipe, presidente da Associação de Fado do Algarve, prometendo com este novo trabalho uma noite única de pura musicalidade. Guitarra portuguesa, viola acústica, contrabaixo e acordeão, acompanham três vozes femininas que interpretarão os mais clássicos e populares temas da maior diva do fado de sempre, Amália, num espetáculo simplesmente imperdível.
Amália Rodrigues foi a fonte de inspiração e, sem ela, estas três jovens decerto não seriam hoje fadistas. Argentina Freire, Filipa Sousa e Inês Gonçalves, que se iniciaram participando e vencendo vários Concursos de fado, contam já com uma larga experiência, tanto em palco como em gravações comerciais, a solo e em grupos.
O concerto apresentará um repertório de excelência, ao longo de 90 minutos, onde se cantarão os fados celebrizados pela Diva, com temas como “Povo que Lavas no Rio”, “Por Vontade de Deus”, “Maria Lisboa” ou "Casa da Mariquinhas" entre muitos outros.
Vale do Lobo continua a ser destino de excelência para as famílias e o programa de eventos do resort, que inclui concertos, entretenimento para crianças, música ao vivo na Praça e eventos desportivos, proporciona sempre grandes momentos de descontração e lazer ao longo do ano.
Para mais informações e programa detalhado do evento, contacte a Recepção de Vale do Lobo ou online no website do resort. T: 289 353 322, Email: events@vdl.pt, website: www.valedolobo.com
Bilhetes: €15 Público (O bilhete do espetáculo dá direito a 10% de desconto nos restaurantes de Vale do Lobo, válido no dia e para pagamentos sem utilização de cartões).
Serviço de bar disponível no Auditorium meia hora antes do concerto.
Novo Single "Nada me vai Parar" já se encontra disponível no Youtube
Banda icónica do Punk Rock português está de volta com novo disco que sairá no início do próximo ano. "Nada me vai Parar" é o primeiro avanço e o video já está disponível.
Três anos após a edição do disco mais marcante da sua carreira (Luto), de homenagem ao grande João Ribas, o emblemático vocalista de sempre, os Tara Perdida estão de volta. "Nada me Vai Parar" é o novo single da banda lisboeta e é o primeiro tema do álbum "Reza" com saída prevista para Janeiro de 2019.
Depois da tempestade o sol voltou a brilhar no céu dos Tara Perdida e com uma energia renovada e a ambição que sempre os caracterizou entram no novo ciclo iniciando a viagem no Novo Mundo. "Nada Me Vai Parar" é a música escolhida para demonstrar precisamente o novo estado de espírito da banda.
O video de apresentação do primeiro avanço está já disponível no Youtube e o WAV pode ser descarregado, em baixo.
Sony Interactive Entertainment anuncia PlayStation®Classic
Consola estará disponível a nível global a partir de 3 de dezembro.
A Sony Interactive Entertainment (SIE) anunciou hoje que a PlayStation®Classic, um sistema de jogos em miniatura que espelha a aparência da PlayStation® original e vem pré-carregado*1 com 20 jogos originais, será lançada a 3 de dezembro de 2018 no Japão, na América do Norte e na Europa. A PlayStation®Classic estará disponível a um preço de venda ao público recomendado de 99,99 € na Europa e as unidades serão limitadas.
A PlayStation original foi lançada no Japão a 3 de dezembro de 1994. Com inovações como a possibilidade de composição em 3DCG em tempo real e a adoção de CD-ROM, teve um enorme impacto na indústria dos jogos na década de 90 e posteriormente.
O design da PlayStation®Classic assemelha-se ao da PlayStation, incluindo a disposição dos botões, bem como os comandos e a embalagem exterior*1, numa versão miniatura (é 45% mais pequena nas laterais e tem 80% a menos de volume do que a consola original). Pré-carregada*2 com 20 jogos PlayStation®*3 como o Final Fantasy® VII (SQUARE ENIX Co., LTD.), Jumping Flash! (SIE), R4 RIDGE RACER TYPE 4, Tekken 3 (BANDAI NAMCO Entertainment Inc.), e Wild Arms (SIE). A PlayStation®Classic é perfeita para os fãs nostálgicos da PlayStation que desfrutaram da experiência de jogo na PlayStation original, bem como para os jogadores para quem a PlayStation é novidade e pretendem experimentar jogos clássicos PlayStation da década de 90.
A PlayStation®Classic inclui um cabo HDMI™ para ligar a monitores externos, como monitores de TV, e um cabo USB*4 que deve estar ligado a um adaptador de CA USB (vendido separadamente) para a fonte de alimentação. Numa seleção de títulos suportados, os utilizadores podem jogar com ou contra os amigos com os dois comandos incluídos no sistema.
A SIE vai continuar a expandir ainda mais o seu portefólio de software através das plataformas PlayStation®, bem como através dos seus serviços de rede, para proporcionar experiências de entretenimento que só são possíveis na PlayStation.
Vê aqui algumas imagens e as especificações técnicas na nota de imprensa completa em anexo.
Com memoráveis performances no Casino Lisboa, Miguel Tira-Picos regressa, na próxima Sexta-Feira e Sábado, 21 e 22 de Setembro, ao Arena Lounge para apresentar um original número em Mastro Vertical. A entrada é livre.
O momento de Miguel não é apenas circo. O subtexto utilizado poderá ser uma crítica às tradições mais bárbaras que o ser humano, em pleno século XXI, ainda tem como festejo.
A técnica de Mastro Pendular é o fio condutor para uma demonstração de força, flexibilidade e agilidade. Este momento de MANIFESTO é executado num aparelho muito idêntico ao Mastro tradicional, mas sem qualquer tipo de ponto de apoio no SOLO.
Os voos e as rotações poderão elevá-lo a outra dimensão. Este é o momento Tradition, de Miguel Roxo Tira-Picos.
Com entrada livre, os exercícios de Novo Circo proporcionam momentos únicos aos visitantes do Casino Lisboa.
Letras, palavras, histórias, livros e música no jardim, na 5ª Edição do Mercado do Livro França Borges
O Mercado do Livro França Borges regressa ao jardim do Príncipe Real, no sábado dia 22 de Setembro. A 5ª edição do evento volta a reunir no jardim lisboeta um eclécticoconjunto de editoras e livreiros da cidade, que saem à rua para apresentar as suas edições. Como tem sido marca de todas as anteriores edições, o Mercado conta ainda com uma diversificada programação cultural, composta de conversas com escritores, apresentação de livros, música ao vivo e workshops de ilustração.
No fim-de-semana que dá as boas-vindas ao Outono, o Mercado ocupará a praça no sábado, entre as 10h00 às 19h. Oito editoras e livrarias (Almedina, Bisturi, Letra Livre, Distopia, O Homem do Saco, Imprensa Nacional, Linha de Sombra e Oficina do Cego) marcam presença praticando descontos atrativos para o público. Cada qual com a sua própria especialidade (edições de arte, história, literatura, etc.), apelando a públicos diferentes, num conjunto ecléctico que marca a identidade do evento desde a sua primeira edição.
Já a programação cultural ocorre a partir das 15h, com o lançamento do livro infanto-juvenil “Águia-imperial-ibérica – a rainha dos ares”, com texto de Carla Maia de Almeida e ilustrações de Susa Monteiro. Às 16h será tempo de dar asas à criatividade, na oficina de ilustração orientada pela ilustradoraYaraKono. Pelas 17h, o designer Jorge Silva inicia uma conversa sobre design, livros e emoções.
Como já vem sendo habitual, o programa do evento culmina na actuação ao vivo de uma banda jazz, pelas 18h. Desta vez caberá ao José Monteiro Trio a animação do final-de-tarde do Mercado (guitarra, contrabaixo e bateria).
O evento é uma organização da Imprensa Nacional-Casa da Moeda em parceria com a Junta de Freguesia da Misericórdia. O programa da presente edição, assim como das anteriores, pode ser consultado em www.mercadodolivro.pt.
Em semana Europeia da Mobilidade, o Centro Comercial Maia Jardim associou-se à iniciativa da Câmara Municipal da Maia que vai promover, até ao dia 22 de setembro, “atividades diversas de sensibilização para padrões de mobilidade mais sustentáveis”, como explica a Câmara Municipal.
No dia 21 de setembro, o desafio Bike to Work encoraja os funcionários das empresas da Maia a deslocar-se de bicicleta para o local de trabalho. Já o dia 22 de setembro, Dia Europeu Sem Carros, será recheado de atividades de participação gratuita como um Passeio de Cicloturismo, uma Oficina de Reparação de Bicicletas, uma Gincana de Bicicletas e ainda um (Cão)curso. Podem esperar ainda por uma sessão de Ioga na Rua, insufláveis para os mais pequenos e um Mercadinho de Rua e Street Food ao longo de todo o dia.
Focado no tema “Combina e Move-te”, a edição deste ano pretende promover soluções de intermodalidade – isto é, a preferência por diferentes modos ou meios de transporte na mesma viagem. Como explica a Câmara Municipal da Maia, “a multimodalidade aproveita as vantagens específicas de cada modo de transporte como uma mais-valia, tais como conveniência, velocidade, custo, confiabilidade e previsibilidade e que, em combinação entre si, podem oferecer soluções de transporte mais eficientes (para pessoas e bens), ajudando a aliviar a pressão do congestionamento de tráfego e ainda tornar todo o setor mais ecológico, mais seguro e eficiente em termos de custos”.
O Centro Comercial Maia Jardim aposta continuamente numa estratégia de diversificação e de apoio a iniciativas que promovam ações de sustentabilidade e de responsabilidade social.
Antecedendo a edição do seu álbum de estreia a solo intitulado "Sete" no dia 28 de Setembro, André M. Santos dá-nos a conhecer o primeiro single "Valsinha" (Chico Buarque / Vinicius de Moraes) com a participação especial de Ricardo Ribeiro.
“A Voz do Operário e a Música Unida realizam a 2.ª Gala de Fado d’A Voz do Operário no dia 11 de Novembro às 15h, no Salão de Festas d’A Voz do Operário.
Na apresentação da 2.ª Edição da Gala de Fado d’A Voz do Operário, Vitor Agostinho, director d’A Voz do Operário, e Pedro Luis, da produtora Música Unida, anunciaram os objectivos da Gala, apresentaram os fadistas que integram o elenco e divulgaram os artistas agraciados com os Prémios Voz do Operário 2018.
A ligação entre a Sociedade de Instrução e Beneficência A Voz do Operário e o Fado remonta aos finais do século XIX. Ao longo da história da instituição, inúmeras foram as personalidades do mundo do Fado que ajudaram a manter viva uma actividade regular, através de sessões de fado realizadas ou apoiadas pela Voz do Operário. De igual modo, as páginas do jornal “A Voz do Operário” foram um espaço sempre aberto para muitos autores lá registarem os seus poemas, e defenderam o Fado enquanto expressão cultural, social e das classes trabalhadoras.
Por sua vez, a Música Unida tem como princípio base a universalidade da Música em defesa da arte e da cultura. É cooperando na preservação do espólio cultural e do património imaterial da música e das tradições portuguesas, neste caso o Fado, que a Música Unida se junta à A Voz do Operário, contribuindo solidariamente na programação, organização e divulgação anual da Gala de Fado d’A Voz do Operário.
Nesta festa onde se celebra o Fado serão atribuídos prémios – uma estatueta estilizada, simbolizando o Fado, autoria do pintor Bruno Netto, inspirada na Fadista Maria da Nazaré – como forma de reconhecimento a personalidades ou instituições ligadas directa ou indirectamente ao Fado, e que são publicamente consideradas e reconhecidas pelo seu mérito, inovação, estilo e importante contributo para o Fado e para com A Voz do Operário.
A 2.ª Edição da Gala de Fado vai contar com apresentação de Maria João Gama e de Júlio Isidro (sócio Honorário d’A Voz do Operário) e ao longo do espectáculo serão entregues os Prémios Voz do Operário 2018 a 13 ilustres personalidades do Fado nas seguintes categorias:
- Carreira: Florinda Maria e Filipe Duarte
- Poesia e Literatura: José Luís Gordo
- Compositor: mestres António Chaínho e Joel Pina
- Artes e Espetáculo: Hélder Freire Costa
- Solidariedade: Carlos Alberto Moniz
- Divulgação: Grupo Desportivo da Mouraria
- Lisboa: Ada de Castro
- Revelação: Marta Alves e André Gomes
- Popular: Fernanda Proença
- Prestígio: Hélder Moutinho
Bruno Netto é pintor e artista plástico responsável pela imagem oficial da Gala de Fado a Voz do Operário, inspirada na voz e na imagem da consagrada fadista Maria da Nazaré (madrinha da Gala), quer para o cartaz, quer para estatueta dos Prémios Voz do Operário, bem como para o cenário da Gala. A imagem do cartaz é parte integrante do quadro que Bruno Netto doou à Voz do Operário para leilão com o objectivo de angariar fundos para esta nobre causa.
Honrando o Fado, personalidades e instituições, esta Gala tem um carácter intrinsecamente solidário, sendo voluntária a participação de todos os artistas, dado que um dos objectivos finais, além da sensibilização da importância para os valores da Sociedade de Instrução e Beneficência A Voz do Operário na sociedade portuguesa, é a angariação de fundos para as necessárias obras de requalificação do seu Salão de Festas, de forma a dar continuidade a todas as actividades culturais inerentes à sua actividade associativa.
O cartaz da 2.ª Gala de Fado d’A Voz do Operário é laureado com as vozes das Fadistas: Ana Pacheco, Cláudia Picado, Diamantina, Maria Amélia Proença, Maria Armanda, Maria da Nazaré e Teresa Tapadas, acompanhadas por Ricardo Parreira na guitarra portuguesa, Miguel Silva na viola de Fado e Francisco Gaspar na viola baixo.
A 2.ª Gala de Fado d’A Voz do Operário conta com o apoio: do Museu do Fado – EGEAC, da ATL, das Juntas de Freguesia de Santa Maria Maior e de São Vicente, da Rádio Amália, Lusitango, TimeOut, entre outros apoios a divulgar em breve.
Os bilhetes, que já se encontram à venda, sendo a 1ª Plateia a €15, a 2ª Plateia a €10 e as Galerias a €7,5, podem ser adquiridos através d’ A Voz do Operário:
Telefone: 218 862 155 / 916 927 357; email: geral@vozoperario.pt; ou na página de Facebook da Gala de Fado d’A Voz do Operário: https://www.facebook.com/galadefado/
O festival mais luminoso do país tem o prazer e privilégio de, uma vez mais, iluminar as noites de Cascais de 21 a 23 de Setembro de 2018. O Festival dedica a sua 7ª Edição às Cores e Formas.
Artistas nacionais e internacionais, prestam tributo ao tema do Festival através de obras e criações únicas, guiando o visitante ao longo de um percurso de experiências emocionais e sensoriais.
Sob a forma de projectos contemplativos, video mappings, performances, desfiles ou ainda projectos interactivos, o objectivo do Festival prende-se por celebrar cores e formas em todas as suas nuances, sentidos e aspectos, mas também permitir aos visitantes, interpretarem livremente diferentes formas de expressão, interagirem e participarem nas obras artísticas, proporcionando-lhes uma experiência única.
Visitado por mais de 400 mil pessoas, o Festival é considerado pelo The Guardian como um dos 10 melhores Festivais de Luz na Europa e recebeu o EFFE Label for Remarkable Festival para o ano de 2017-2018.
Com investimento da Câmara Municipal de Cascais, Embaixadas e privados, o LUMINA é um evento único que reforça a identidade de Cascais e traduz a aposta da autarquia na diversificação da oferta cultural do concelho.
Schubert e Óscar da Silva para um crepúsculo à beira-mar
Sábado, 22 de setembro // 18 horas // Capela da Boa Nova
Se há horas particularmente bem-aventuradas, o final da tarde de sábado há de ser uma festa capaz de satisfazer vários sentidos. Sobre os rochedos da Boa Nova, à vista da casa de chá que Álvaro Siza ali imaginou, um dos melhores quartetos de cordas da europa preencherá a melancolia do crepúsculo com música de Franz Schubert e Óscar da Silva. Trocando em miúdos, o Quarteto de Cordas de Matosinhos, prémio Rising Stars da Organização Europeia de Salas de Concerto em 2014, atua na recém-recuperada Capela da Boa Nova, em Leça da Palmeira, a partir das 18 horas de sábado, num recital integrado na temporada de música clássica de Matosinhos.
O programa do concerto abrirá, de resto, com “Ella… Fantasia para quarteto de cordas”, a peça que Óscar da Silva, falecido precisamente em Leça da Palmeira, apresentou pela primeira vez em Buenos Aires, na Argentina, a 17 de maio de 1926, num concerto promovido pela Asociación Wagneriana de Buenos Aires. Em 1930, durante uma digressão por Espanha a que assistiu o presidente Primo de Rivera, a peça havia de ser francamente elogiada pela crítica de Madrid e Barcelona, que lhe apontou, entre outros predicados, o de, “em determinadas passagens, impor ao auditório uma intensa emoção”.
A segunda parte do recital trará o “Quarteto de cordas nº15, em Sol maior, op. post. 161, D.887”, que Franz Schubert compôs cem anos antes, em 1826, numa altura em que se encontrava doente e sem recursos. Derradeiro quarteto de cordas produzido pelo génio austríaco, a peça apenas foi apresentada após a morte de Schubert. Trata-se de uma obra musicalmente densa e poderosa, que explora as relações e os conflitos harmónicos resultantes da oposição e justaposição dos modos maior e menor, a expansão rítmica das funcionalidades tonais, as interrupções musicais bruscas e o fluir bucólico e emocional dos desenhos rítmicos e melódicos empregues.
Composto por Vítor Vieira (1.º violino), Juan Carlos Maggiorani (2.º violino), Jorge Alves (viola) e Marco Pereira (violoncelo), o Quarteto de Cordas de Matosinhos é presença regular na programação das principais salas de espetáculos de Portugal e da Europa. Criado em 2007 por iniciativa da Câmara Municipal de Matosinhos, o agrupamento desenvolve um importante trabalho de preservação da herança musical portuguesa e europeia, realizando também, nos últimos anos, concertos regulares em igrejas e capelas do concelho, assumindo-se como um instrumento fundamental do objetivo de democratizar a fruição cultural em Matosinhos.
ACABA DE SER PARTILHADO O NOVO TRAILER DO FILME DE ANIMAÇÃO DA DISNEY, PARA ESTE NATAL
Veja já o novo trailer de Ralph vs Internet, que apresenta novas personagens, como a feroz e divertida equipa de corredores do jogo de corridas online, a Corrida Selvagem, composta por Felony, Butcher Boy, Little Debbie e Pyro. Outra novidade no elenco é a personagem de Double Dan, o dono de uma farmácia da Dark Net, que é enorme, viscoso e assustador, com uma segunda cabeça chamada Little Dan enfiada no pescoço.
A CORRIDA CONTINUA - Quando o vilão dos videojogos Ralph e a sua companheira Vanellope vão para a internet, para procurarem uma peça de substituição para o seu jogo, o Sugar Rush, encontram-se no meio da Corrida Selvagem, um jogo de corridas online que decorre num mundo apocalíptico, habitado por jogadores e personagens de jogos. Como corredora, Vanellope é imediatamente atraída pela feroz e divertida equipa de corredores que, ao contrário de outros jogos de corrida, são muito mais multidimensionais do que parecem à primeira vista. Na equipa principal do jogo na Corrida Selvagem estão Felony, Butcher Boy, Shank, Little Debbie e Pyro.
ALERTA DE VÍRUS - Em Ralph vs Internet, Vanellope faz amizade com uma corredora forte e talentosa, num intenso jogo de corridas online, o que faz com que Ralph se sinta excluído, confuso e disposto a fazer qualquer coisa para preservar a amizade com Vanellope. Mas, mesmo com as melhores intenções, os esforços de Ralph nem sempre acontecem como planeado - especialmente quando pede ajuda a Double Dan, o proprietário de uma farmácia na Dark Net. Enorme, viscoso e assustador, com uma segunda cabeça chamada Little Dan enfiada no pescoço, Double Dan cria vírus destrutivos.
O Casino Estoril inaugura, no próximo dia 22 de Setembro, às 17 horas, a exposição “As Cores e as Formas”. A Galeria de Arte acolhe esta mostra colectiva que engloba as modalidades de Pintura, Escultura e Gravura. A entrada é livre.
A exposição colectiva “As Cores e as Formas” reúne obras dos seguintes artistas:
Pintura - António Joaquim, Diogo Navarro, Filipa Oliveira Antunes, Kaiko, Manuel Taraio, Paulo Canilhas e Rui Carruço.
Escultura - Ahlicia Prieto, Carlos Ramos, Filipe Curado, João Sotero, Marius Moraru e Rogério Timóteo.
Gravura - Augusto Barros, Cargaleiro, Carybé e Francisco Relógio.
As exposições colectivas de Pintura têm uma forte componente didáctica, porque há nos trabalhos expostos várias “escolas” representadas, como o expressionismo e o neofigurativismo, ou o abstracionismo monocromático e o conceptualista.
Na Escultura poderá encontrar-se, igualmente, uma diversificação de linguagens, sendo a figuração a mais dominante, e a utilização de diferentes técnicas e materiais, tais como, o mármore, ferro, bronze e madeira.
Por sua vez, a Gravura estará representada por 4 excelentes artistas que sempre tiveram a obra gráfica como complemento das suas notáveis carreiras e que nos proporcionam um conjunto de serigrafias de enorme qualidade.
A Galeria de Arte do Casino Estoril acolhe, de 22 de Setembro a 16 de Outubro, a exposição colectiva “As Cores e as Formas”. Patente ao público, todos os dias, das 15 às 24 horas. Por imperativo legal, o acesso aos espaços do Casino Estoril é reservado a maiores de 18 anos.
No regresso às atividades do Programa Viva o Desporto PDM Loulé 2018, a Câmara Municipal de Loulé, em parceria com o Clube de Basket de Quarteira Tubarões, irá desenvolver uma atividade de sensibilização desportiva destinada a crianças a partir dos 7 anos, no dia 22 de setembro, pelas 10h30, no Pavilhão Desportivo Municipal de Loulé.
“Brincando e Aprendendo… Basquetebol” tem como objetivo incentivar à prática de uma das modalidades com mais praticantes no Concelho de Loulé, desde 1994 que o Clube de Basket de Quarteira desenvolve a modalidade e atualmente está presente em várias localidades com os seus núcleos de formação.
A atividade tem como objetivo incentivar à prática de uma das modalidades com mais praticantes no Concelho de Loulé. Desde 1994 que o Clube de Basket de Quarteira desenvolve a modalidade e atualmente está presente em várias localidades com os seus núcleos de formação.
A atividade é gratuita e não é necessária inscrição.
“Dominguinhos” de 23 de setembro trazem ateliê tradicional
Em Portugal, a desfolhada em setembro era muito mais do que uma etapa agrícola. Era um encontro de famílias e amigos, um convívio de gerações, um ritual, uma tradição. Os “Dominguinhos” de 23 de setembro recordam este costume antigo num ateliê tradicional. Na recriação de uma desfolhada, as crianças irão sentar-se em roda, retirar as folhas da espiga e depois debulhar o milho.
Os “Dominguinhos” são compostos por diferentes temáticas mensais e surgem da parceria com a Catavento, empresa da incubadora de indústrias criativas da Fundação de Serralves, que se dedica a projetos educativos. Aos domingos, entre as 11h00 e as 12h00, no corredor de Moda Infantil do MAR Shopping Matosinhos, Piso 0, acontece um leque de atividades gratuitas de lazer, numa simbiose perfeita de momentos alegres e educativos.
As manhãs didáticas e diferentes querem-se sobretudo divertidas e em família. A Preguiça, a mascote dos “Dominguinhos”, também não fica em casa… Espera todos os domingos de manhã por mais uma brincadeira para partilhar com os seus amiguinhos!
O Recinto do Mercado Mensal / Tradicional de Coina vai receber a 3ª edição da Feira Quinhentista de Coina, a 21, 22 e 23 de setembro. Dia 21, abre portas às 14h00, à Comunidade Educativa. A abertura ao público será, nos três dias, as 15h00 às 00h00. A entrada é livre.
O já tradicional Desfile irá marcar o programa de sábado à noite e realizar-se-á pelas 21h30. Na manhã de domingo, às 10h00, haverá uma visita pelo património de Coina, dirigida a um público de todas as idades - atividade gratuita, mas de inscrição obrigatória.
«A primeira edição da Feira Quinhentista de Coina realizou-se em 2016, no contexto das comemorações dos 500 anos do Foral de Coina, e integrou uma programação vasta com iniciativas dirigidas quer ao público escolar, quer aos habitantes daquela freguesia. Para a memória do Concelho ficará, também, o lançamento de uma publicação de prestígio – Foral de Coina de 1516 – assinada pelo historiador José Manuel Vargas.
Em 2018, e pela terceira vez consecutiva, a Feira Quinhentista consolida a sua presença na região, e o Programa de animação proposto justifica o elevado número de participantes e de público que se verificou em edições anteriores. Assim, a Feira Quinhentista volta a contar com as Tasquinhas, o Artesanato, os Concertos e até mesmo com os ateliês, desenvolvidos com e para a comunidade educativa de Coina e Palhais.»
Este evento é organizado pela Câmara Municipal do Barreiro, em parceria coma a União de Freguesias de Palhais e Coina e Associação Alius Vetus.
No âmbito da comemoração dos 20 Anos da EXPO’98, o Auditório dos Oceanos do Casino Lisboa acolhe, no próximo Domingo, dia 23 de Setembro, às 18 horas, um concerto da Banda da Armada, da Marinha Portuguesa. A entrada é livre.
Num final de tarde, a não perder, o concerto da Banda da Armada é promovido pela Junta de Freguesia do Parque das Nações, em parceria com o Casino Lisboa e a Marinha Portuguesa.
Iniciado no passado dia 22 de Maio, um extenso programa comemorativo dos 20 Anos da EXPO’98 colocou o Parque das Nações no centro das atenções na cidade de Lisboa. O concerto da Banda da Armada agendado para o Casino Lisboa constitui um dos destaques deste festivo cartaz que encerra no próximo dia 30 de Setembro.
A celebração do 20º aniversário da EXPO’98 regista uma data simbólica que assinala a maturidade de um território transformado radicalmente, tanto na sua estrutura física como na dinâmica social, pela Exposição Mundial e pelo projeto urbanístico pós-expo. Durante três meses, a Junta de Freguesia do Parque das Nações, a Câmara Municipal de Lisboa e as entidades com influência no dia-a-dia da Freguesia têm unido vontades para oferecer aos residentes e visitantes um vasto programa de actividades lúdicas e culturais.
A Banda da Armada, da Marinha Portuguesa, associou-se a esta iniciava, abrindo a programação das comemorações com um concerto realizado na Praça do Oriente, no passado mês de Maio. Com um novo concerto agendado, desta vez, para o Casino Lisboa, a Banda da Armada constitui, assim, com os seus 100 músicos dirigidos pelo maestro Délio Gonçalves, um dos destaques no encerramento deste programa comemorativo.
O Auditório dos Oceanos do Casino Lisboa acolhe, no próximo dia 23 de Setembro, às 18 horas, um concerto da Banda da Armada, da Marinha Portuguesa. A entrada é livre.
No âmbito da comemorações do Dia Nacional do Castelos, a Câmara Municipal de Palmela, com o apoio do Regimento de Engenharia nº 1 - Exército Português, promove, nos dias 6 e 7 de outubro, o Curso “Castelos Medievais Portugueses: a arquitetura militar de Afonso Henriques a D. Dinis”, uma iniciativa com direção do professor doutor Mário Jorge Barroca (Universidade do Porto).
Os trabalhos decorrem, no dia 6, sábado, entre as 9h00 e as 18h00, no Auditório da Biblioteca Municipal de Palmela, com quatro sessões sobre a referida temática e no dia 7, domingo, com visitas orientadas pelo mesmo professor ao Castelo de Almourol e ao Castelo de Belver. A partida de Palmela, no domingo está prevista para as 8h30 e a chegada às 17h30/18h00.
As/os sócias/os do Grupo de Amigos do Concelho de Palmela, os membros do GEsOs – Gabinete de Estudos sobre a Ordem de Santiago, assim como as/os estudantes e docentes de escolas fora do concelho pagam cinco euros. Para as/os professoras/es que lecionam em estabelecimentos de ensino do concelho e alunos que estudem ou residam no concelho a inscrição é gratuita.
As/os portadores do Palmela Tourist Card ou do Cartão Municipal Idade Maior contam com um desconto de 10 por cento sobre o valor estabelecido para o público em geral.
As/os interessadas/os, deverão inscrever-se até ao dia 3 de outubro, através do envio do boletim de inscrição, disponível em www.cm-palmela.pt , por e-mail, para patrimonio.cultural@cm-palmela.pt. O pagamento poderá ser efetuado no dia 6 de outubro, na receção aos participantes. Em alternativa, poderá remeter o impresso por correio, acompanhado do cheque endossado à Câmara Municipal de Palmela. Serão entregues Certificados de Participação.
Informações e inscrições:
Gabinete de Estudos sobre a Ordem de Santiago (GEsOS)
Divisão de Cultura, Desporto e Juventude| Área de Património Cultural
Município de Palmela
Tel.: 21 2336640
E-mail: patrimonio.cultural@cm-palmela.pt
Programa:
6 de outubro – Auditório da Biblioteca de Palmela
9h00-9h30 | Receção aos participantes e entrega de documentação
9h30 – 10h30 | Os antecedentes: uma nova organização militar (2.ª met. séc. XI e 1.º quartel do séc. XII)
10h30 – 10h50 | Pausa
10h50 – 12h50 | A arquitectura castelar no tempo de D. Afonso Henriques e o triunfo do castelo românico (do 2.º quartel do séc. XII aos finais da centúria)
13h00 – 14h30 | Pausa para almoço
14h30 – 16h00 | O contributo inovador das Ordens Militares (dos meados do séc. XII aos meados do séc. XIII)
16h00 – 16h20 | Pausa
16h20 – 18h00 | As reformas góticas: os castelos da Coroa (de Afonso III a D. Dinis)
7 de outubro – Visitas orientadas
8h30 | Partida de Palmela para Tancos junto ao Cine-Teatro S. João
10h30 –11h30 | Visita orientada ao Castelo de Almourol
11h45 | Partida para Belver
12h45 – 14h30 | Pausa para almoço
14h30 – 15h30 | Visita orientada ao Castelo de Belver
15h30 | Regresso a Palmela (chegada prevista pelas 17h30/18h00)
Em setembro, não perca a inauguração da exposição 1968: O Fogo das Ideias, de Marcelo Brodsky, no dia 19, às 19h00. A entrada é gratuita. Não deixe de visitar também a exposição temporária Between the Devil and the Deep Blue Sea, de Pieter Hugo, que entra no seu último mês de exibição.
Autores nacionais de banda desenhada para ver de 7 a 23 de setembro
Este ano, a Arte Chegou ao Colombo traz a Exposição Amadora BD para o Centro. De 7 a 23 de setembro, o Piso 1 do Centro Colombo vai receber 30 artistas de banda desenhada, com 4 a 6 pranchas cada uma, que assinala os 29 anos do festival de Banda Desenhada da Amadora. Esta iniciativa conta com a participação de 30 artistas de várias gerações, entre eles Joana Afonso, João Fazenda e Ricardo Cabral.
Com curadoria da Amadora BD, esta exposição, com inauguração marcada para dia 7 de setembro às 11h00, reúne os trabalhos dos artistas premiados, e outros autores da atualidade que viram o seu trabalho reconhecido e que assumem um papel importante na BD nacional. Esta compilação pretende dar a conhecer “tesouros” de artistas que são hoje amplamente conhecidos e faz ainda a ligação ao festival que irá decorrer de 26 de outubro a 11 de novembro na Amadora, homenageando, assim, os artistas na sua 29ª edição.
A Amadora BD irá também promover seis visitas guiadas com peritos em banda desenhada, proporcionando uma abordagem mais especializada à exposição central da Arte Chegou ao Colombo e esclarecendo os visitantes sobre as influências da BD na obra do artista da Pop Art. Roy Lichtenstein procurou explorar tanto a estética como os temas abordados na banda desenhada, apropriando-se de imagens, contidas em álbuns e revistas de BD, transformando-as em obras de arte ao reproduzir estas imagens em telas de grande dimensão. O seu interesse por esta arte começou provavelmente quando reproduziu o Rato Mickey, no início dos anos 50. Esta foi a sua primeira criação que integrou os símbolos icónicos da BD e, mais tarde, o tornou reconhecido e enquadrado no movimento da Pop Art, ao lado de artistas como Andy Warhol ou Robert Rauschenberg.
Para Nelson Dona, Diretor do Amadora BD e profundo conhecedor de banda desenhada, “Esta é uma forma única de, mais uma vez, inovarmos e surpreendermos todos os amantes de banda desenhada. Para aguçar a curiosidade de todos os visitantes, «instalamo-nos» no Centro Colombo e damos a conhecer o que de melhor já se viveu em 28 edições do maior festival de banda desenhada em Portugal, desvendando um bocadinho daquilo que vai ser possível ver a partir de outubro na Amadora. O convite está feito, agora é só aproveitar o melhor da banda desenhada no Centro Colombo”.
O Amadora BD é um dos festivais internacionais de banda desenhada mais importantes e reconhecidos na Europa e o de maior dimensão e relevo em Portugal que, este ano, vai para a sua 29ª edição. Entre outubro e novembro, o Amadora BD apresenta banda desenhada e não só: cartoons, caricaturas, cinema de animação, uma feira do livro e muitas atividades para os mais novos, é tudo o que os visitantes poderão ver. Este festival conta com a participação de muitos autores nacionais e estrangeiros e teve o seu início em 1989, tendo-se mantido um evento anual até aos dias de hoje. O Amadora BD tem, a cada edição, um tema específico e atribui prémios nacionais não só às obras a concurso mas também ao mercado da banda desenhada em geral.
A Exposição “Amadora BD” pode ser vista no Piso 1 do Centro Colombo de 7 a 23 de setembro, todos os dias, das 10H00 às 24H00, com entrada gratuita. A 8ª edição do projeto A Arte Chegou ao Colombo recebe, este ano, a exposição “Roy Lichtenstein e a Pop Art” e pode ser visitada até ao dia 23 de setembro, também com entrada gratuita, na Praça Central do Centro Colombo.
Encerramento da exposição “Roy Lichtenstein e a Pop Art” dia 23 de setembro
PORTUGAL POP: Conversas, duelos e provocações entre celebridades da cultura pop!
No âmbito do encerramento da 8ª edição do projeto “A Arte Chegou ao Colombo”, o Centro Colombo, em parceria com a Visão, proporciona uma tarde divertida sobre a cultura pop. A partir das 15h00 do dia 23 de setembro, a Conferência PORTUGAL POP recebe conversas, duelos improváveis e provocações entre figuras bem conhecidas da cultura Pop em Portugal, tendo Ana Rita Clara como host.
José Cid e Margarida Rebelo Pinto são os primeiros a “sentarem-se à conversa” com o tema “Pim, Pam Pom: O que Mexe com as pessoas?” que o cantor e a escritora vão debater, surpreendendo o público com várias provocações. “Digipop: nos Tempos da Popularidade Instantânea” é o que vai levar a bloguer Ana Garcia Martins do blogA Pipoca Mais Doce e o facebookerMiguel Somsen a conversar, “discutir” e levantar muitas outras questões. Rita Ferro Rodrigues e Rui Maria Pêgo são os responsáveis pelo último “duelo”, refletindo sobre o impacto e a força da comunicação nos dias de hoje. “Causa Pop: Mudar Mentalidades Através da Comunicação” é o mote da conversa que marca o final desta tarde Pop bastante diferente.
O que é a Cultura Pop em 2018? O que mudou com os tempos digitais? O que mexe com as pessoas? Qual o lugar para as artes? Estas são apenas algumas das muitas questões que vão fazer os convidados do PORTUGAL POP refletir, pensar e debater. Esta tarde conta ainda com um Live Painting de Rueffa, a artista plástica e embaixadora da Exposição de “Roy Lichtenstein e a Pop Art”, que, neste dia, irá terminar a sua obra alusiva à cultura pop que tem vindo a desenvolver desde a inauguração da exposição. Esta iniciativa conta ainda com diversas intervenções de um DJ convidado, responsável por animar ainda mais esta tarde, criando momentos de puro entretenimento.
PORTUGAL POP é a iniciativa que vai marcar o encerramento da Exposição “Roy Lichtenstein e a Pop Art”, e irá decorrer dia 23 de setembro a partir das 15h00 na Praça Central do Centro Colombo. A exposição “Roy Lichstentein e a Pop Art”, inaugurada dia 19 de junho, pode ainda ser visitada até 23 de setembro,todos os dias, das 10H00 às 24H00, tendo já recebido 106 mil visitantes.
De 10 de agosto a 22 de setembro, o CECAL – Centro de Experimentação e Criação Artística de Loulé, no Parque Municipal, recebe a XXIX Mostra de Artes Plásticas do Concelho de Loulé.
A Casa da Cultura de Loulé, com a colaboração da Câmara Municipal de Loulé, organiza esta mostra coletiva que é um espaço de partilha e experimentação, onde não existem restrições quanto aos materiais ou técnicas utilizadas. A organização pretende continuar a estimular a criação artística e a promover o contacto direto entre os artistas, sejam eles amadores ou profissionais, naturais ou residentes do Concelho de Loulé.
É também objetivo da Casa da Cultura de Loulé, com esta iniciativa, continuar a juntar artistas de várias gerações, independentemente dos seus percursos artísticos ou formativos.
A inauguração acontece às 18h00. A Exposição pode ser visitada de terça a sexta-feira, das 11h00 às 14h00 e das 15h00 às 19h00, e aos sábados, das 11h00 às 17h00. A entrada é livre.
[exposição |exhibition] ONE SHOT Carolina Pimenta 15 set | sáb | 12h-19h entrada livre
A presente exposição apresenta o resultado da performance ONE SHOT de Carolina Pimenta, realizada na mesma sala da Rua das Gaivotas6 a 10 de março de 2018, juntamente com o livro de artista que esteve na sua origem.
À semelhança do evento anterior, a exposição tem apenas a duração de algumas horas,
[visita |visit] OPEN HOUSE Trienal de Arquitectura de Lisboa 22 set | sáb | 14h-18h entrada livre
A 7ª edição do Open House Lisboa acontece a 22 e 23 de Setembro de 2018. Vamos olhar para Lisboa numa escala urbana alargada pelos olhos de Luís Santiago Baptista e Maria Rita Pais que propõem uma leitura integrada das transformações recentes da cidade em várias zonas e seus eixos estruturantes.
