A escritora argentina Claudia Piñeiro, autora do romance Uma Pequena Sorte, editado pela Dom Quixote já este ano, é uma das autoras convidadas pelo Folio – Festival Literário Internacional de Óbidos. Reconhecida internacionalmente por As Viúvas das Quintas-Feiras, título elogiado por José Saramago e Rosa Montero, que lhe valeu o Prémio Clarín de Literatura e meio milhão de leitores, Claudia Piñeiro foi o principal rosto da recente campanha de legalização do aborto na Argentina, discursando no congresso e acabando por ser boicotada em vários eventos literários pelos opositores à despenalização.
Claudia Piñero, que está disponível para entrevistas, participa, no sábado, dia 6 de outubro, às 17h00, numa sessão com os escritores Ana Cristina Leonardo e Possidónio Cachapa, moderada por Isabel Castanheira, com o mote “O meu mundo não é como o dos outros”. O encontro está agendado para a Igreja da Misericórdia.
Ume Pequena Sorte é um thriller em que uma mulher regressa à Argentina vinte anos depois de a ter deixado para fugir de uma tragédia. Mas aquela que regressa é outra: já não tem a mesma aparência e a sua voz é diferente. Nem tem sequer o mesmo nome. Será que aqueles que a conheceram em tempos a vão reconhecer? Será que ele a vai reconhecer? Mary Lohan, Marilé Lauría ou María Elena Pujol – a mulher que ela é, a mulher que foi e a mulher que terá sido –, volta aos arredores de Buenos Aires, ao subúrbio onde formou uma família e viveu, e onde irá enfrentar os atores do drama que a fez fugir. Ainda não compreende porque aceitou regressar ao passado que se havia proposto esquecer para sempre. Mas à medida que o vai compreendendo, entre encontros esperados e revelações inesperadas, perceberá também que às vezes a vida não é nem destino nem acaso: talvez o seu regresso mais não seja do que um pequeno golpe de sorte… uma pequena sorte.
Claudia Piñeiro nasceu na Grande Buenos Aires, em 1960. É escritora, dramaturga, guionista de televisão e colaboradora de diversos meios de comunicação. Ganhou vários prémios nacionais e internacionais pelo seu trabalho literário, teatral e jornalístico. É autora dos romances As Viúvas das Quintas-feiras (2005), que recebeu o Prémio Clarín Novel de 2005 e vendeu centenas de milhares de exemplares, tornando-se um clássico que também foi levado ao cinema. Sobre ele escreveu José Saramago: “Um romance ágil, escrito numa linguagem perfeitamente adequada ao tema, uma análise implacável de um microcosmos social em acelerado processo de decadência.»
O Museu do Oriente organiza uma visita comentada à exposição “Olhares sobre a Livraria da Arrábida”, no dia 5 de Outubro, sexta-feira, às 17.00, com o Frei Hermínio Araújo (Convento do Varatojo, Torres Vedras), especialista em livros franciscanos. A iniciativa é gratuita, por ordem de chegada.
O objectivo é dar a conhecer as “Flores mais belas da Livraria do Convento da Arrábida”, mote da visita que analisa três obras em exposição: Itinerarium mentis in Deum, de São Boaventura, referência maior do saber franciscano; Tratado da oração e meditação, de São Pedro de Alcântara, origem dos arrábidos; e Jardim espiritual, de Frei Pedro de Santo António, paradigmático de uma espiritualidade consolidada a partir das clássicas “três vias” (purgativa, iluminativa e unitiva).
Serão ainda abordados Vida de Moisés, de São Gregório de Nissa e, Teologia mística, de Dionísio Areopagita; duas fontes dos mesmos textos. E, também, duas obras de autores que muito se relacionam com os arrábidos: Livro da oração e meditação, de Frei Luís de Granada; e Compêndio de doutrina espiritual, de Frei Bartolomeu dos Mártires.
Compreendendo obras do início do século XVI até ao século XX, a Livraria do Convento da Arrábida era uma verdadeira biblioteca de estudo e aprofundamento de conhecimentos transdisciplinares, composta por 2.865 volumes, desconhecidos do grande público até ao presente. Com esta exposição, a Fundação Oriente dá a conhecer parte do valioso património bibliográfico de que é detentora, num convite à sua descoberta por aficionados do livro e da leitura.
A exposição está patente até 28 de Outubro.
Visita comentada à exposição “Olhares sobre a Livraria do Convento da Arrábida”
Falta um mês para a aguardada estreia do filme O QUEBRA-NOZES E OS QUATRO REINOS, sempre inspirado pelo toque clássico de Tchaikovsky, o novo filme da Disney é realizado por Lasse Hallström e baseado no famoso conto de E.T.A.Hoffmann.
SINOPSE: Tudo o que Clara (Mackenzie Foy) quer é uma chave - uma chave única que irá desbloquear uma caixa que tem um presente inestimável. Um fio de ouro, que lhe foi dado na festa anual do seu padrinho, Drosselmeyer (Morgan Freeman), leva-a à tão cobiçada chave, que faz com que rapidamente desapareça para um paralelo e misterioso mundo. É lá que Clara encontra um soldado chamado Phillip (Jayden Fowora-Knight), um grupo de ratos e os regentes que governam os três Reinos: a Terra dos Flocos de Neve, a Terra das Flores e a Terra dos Doces. Clara e Phillip devem enfrentar o sinistro Quarto Reino, lar da tirana Mãe Ruiva (Helen Mirren), para recuperarem a chave de Clara e trazerem de voltar a harmonia a este mundo.
Primeira edição portuguesa do maior festival de música brasileira está esgotada.
Festival realiza-se no próximo dia 6 de outubro, no Altice Arena, e traz a Lisboa nomes como Jorge & Mateus, MC Kevinho, Alok, Wesley Safadão, entre outros.
A primeira edição do VillaMix Lisboa, que se realiza já no próximo dia 6 de outubro no Altice Arena, tem lotação esgotada! Aquele que é considerado o maior festival de música brasileira já se revelou um sucesso também em Portugal, tendo esgotado os bilhetes a uma semana do evento.
Para Pedro Neto, Diretor do VillaMix, “a estratégia de internacionalizar o festival para a Europa via Portugal já se revelou uma aposta ganha. Esgotar a primeira edição do evento faltando, ainda, uma semana para a sua realização é um feito extraordinário, com o qual estamos muito satisfeitos”. O Diretor do festival acrescenta, ainda, que “o Villamix é um festival muito especial e dia 6 de outubro vai ser possível viver em Lisboa este ambiente de festa único que a música brasileira, sobretudo o funk e o sertanejo universitário, proporcionam”.
A Organização do VillaMix Lisboa acaba, também, de divulgar o alinhamento dos espetáculos. Com abertura de portas às 18h30, a portuguesa Blaya é a primeira artista a subir ao palco com concerto às 20h30. Segue-se a dupla Matheus e Kauan, Jorge & Mateus, Wesley Safadão, Alok, cabendo o encerramento da noite a Kevinho, que subirá a palco pelas 03h45. As portas do recinto encerram às 06h00.
Recorde-se que o VillaMix conta, já, com sete anos de história no Brasil. Realizando uma média de 30 edições por ano, em 24 cidades diferentes, o festival que já recebeu mais de dois milhões de pessoas bateu recordes de
bilheteira e foi, por duas vezes (2015 e 2017), certificado pelo “Guinness World Records” com o maior palco do mundo. Este ano, o VillaMix atravessou, pela primeira vez, o Oceano Atlântico e ‘aterrou’ em Lisboa para a sua primeira edição na Europa.
Última oportunidade para conheceres o The Sweet Art Museum na sua edição em Lisboa!
Quando foi a última vez que usufruíste de uma experiência gastronómica que te transportou para outra realidade? Esta vai ser a tua última oportunidade, pelo menos na edição em Lisboa! Nos dias 11, 12 e 13 de outubro voltamos a abrir portas, mas desta vez para uma explosão de sabores com o Chef Chakall!
O The Sweet Art Museum firmou uma parceria com o chef mais carismático de Portugal para proporcionar mais uma aventura no espaço mais instagramável, doce e feliz da Europa – a The Sweet Experience Dinner by Chakall.
Esta experiência consiste num jantar com 10 degustações (menu pré selecionado e com bebidas incluídas) em três salas do Museu – Candy Wash, Gummy Game e Pop Circus – onde mais uma vez apelamos à fotografia, ou seja, toda a experiência pode e deve ser fotografada e partilhada nas redes com os #SweetExperienceDinner, #ByChefChakall #TheSweetArtMusuem e #SayYesToHappiness.
A viagem pelo universo destes sabores começa a partir do momento em que os convidados chegam ao nosso espaço e são recebidos por um Mestre de Cerimónias. Até chegarem à tão desejada sala de jantar, são guiados por uma SWEET HOSTESS. Durante o Jantar cada convidado recebe ainda uma fotografia Polaroid para mais tarde recordar!
Garante já o teu lugar:
- Reservas através do e-mail: events@sweetartmuseum.com (as reservas têm que ser feitas por antecedência e com pagamento efetuado até 48 horas antes do jantar, ou seja, não é admitido entradas no próprio dia e local);
- Os jantares acontecem em 2 turnos de 34 pessoas em cada um dos dias
- Horários: 1º Turno às 20h00 e 2º Turno às 22h30
- O Menu é composto por 10 degustações, onde algumas delas foram exclusivamente criadas pelo chef Chakall
- Os convidados escolhem a Sala onde querem jantar, mediante disponibilidade (CANDY WASH, GUMMY GAME e POP CIRCUS);
- Preço/pessoa: 75 euros
O que não pode faltar? Um Dress Code Sweet Casual Chic e muita bateria no telemóvel porque temos a certeza que não vais querer perder esta experiência!
A Casa do Alentejo quer receber todos os caloiros que chegam do Alentejo e brindá-los com uma bebida grátis na sua taberna. Vai haver petiscada, música e cervejas mais baratas para TODA A GENTE a partir das 18h. Lá para a 21h vai actuar a Tunística.
CINEECO 2018: A SELECÇÃO OFICIAL 13 a 20 de Outubro em Seia, Serra da Estrela
_ Presença de 36 diretores de festivais de todo o mundo
CineEco organiza 1º Encontro Mundial de Festivais de Cinema Ambiental
A 24ª edição do CineEco – Festival Internacional de Cinema Ambiental da Serra da Estrela começa já no próximo dia 13 de Outubro e prolonga-se até 20 do mesmo mês e terá como um dos pontos altos a realização do primeiro Fórum Internacional de Festivais de Cinema de Ambiente. De 13 a 15 de outubro, o CISE – Centro de Interpretação da Serra da Estrela será ponto de encontro e de discussão sobre a importância do cinema e dos festivais de temática ambiental para a valorização do tema e enquanto propostas culturais de atração de públicos e captação turística sustentável.
E algo de especial poderá vir acontecer até porque não foi fácil reunir no mesmo espaço membros de instituições como as Nações Unidas, Banco Mundial, Unesco, National Geographic, e ainda um líder indígena para, em conjunto, discutirem Cinema Ambiental. Mas, este ano, o CineEco superou-se.
O 1º Fórum Internacional de Festivais de Cinema de Ambiente integra um eclético painel de oradores de destaque mundial na defesa e promoção ambiental como Catherine Beltrandi, do departamento de Ambiente das Nações Unidas; Ailton Krenak, líder indígena, ambientalista e escritor brasileiro; Giulia Camilla Braga, Comunicação Externa do Banco Mundial; Helena Freitas, Cátedra UNESCO em Biodiversidade e Conservação para o Desenvolvimento Sustentável; Ashley Hoppin, produtora executiva da National Geographic, entre outros participantes.
A somar a estes convidados, o Fórum recebe ainda 36 diretores de festivais de ambiente de todo o mundo, pertencentes ao Green Film Network (GFN). «Ao todo vão estar mais de 40 personalidades em representação de 30 países: Malásia, Sérvia, Turquia, México, Itália, Alemanha(3), Índia, EUA (3), França (3), Kosovo, República Dominicana, Rússia, Espanha (2), Albânia, Brasil (3), Suíça, Colômbia, Argentina, Montenegro, Japão, Irão, Áustria, Hungria, República Checa, Roménia, Canadá, Croácia e Coreia do Sul e Portugal», sublinha o diretor do CineEco, Mário Branquinho. «Durante esses dias, os diretores dos festivais e demais oradores vão centrar o debate no contributo que o cinema pode dar sobre as questões do ambiente, numa altura de grandes preocupações com o aquecimento global e alterações climáticas. Simultaneamente serão debatidas questões comuns entre festivais, reforçando laços e promovendo a reflexão sobre a importância das plataformas audiovisuais que estimulam mudanças sociais e de sustentabilidade», afirma o responsável.
A cerimónia de abertura do 1º Fórum Internacional de Festival de Cinema de Ambiente acontece a 13 de outubro, sábado, às 09h30 com a presença prevista do Presidente da República, Marcelo Rebelo de Sousa, do Presidente da Câmara Municipal de Seia, Carlos Filipe Camelo, do Presidente do Turismo Centro, Pedro Machado, do Presidente do GFN, Gaetano Capizzi, e ainda do diretor do CineEco, Mário Branquinho. No dia a seguir, 14 de outubro, entre as 10 e as 17h30, decorre a Assembleia Geral da GFN. O Fórum encerra segunda-feira, 15 de outubro, com um passeio pela região da Serra da Estrela com a grande maioria dos participantes do Fórum.
Entre 13 e 20 de Outubro são mais de 80, os filmes que ocupam os dois Auditórios da Casa da Cultura de Seia, numa programação que inclui ainda workshops, concertos e conversas em torno de temas que marcam o ambiente e o planeta.
A par das secções competitivas, o CineEco Seia integrará ainda duas sessões dedicadas aos mais novos; uma conversa liderada por Fernanda Botelho sobre a viagem das plantas e seus usos tradicionais em Portugal e nos vários países da lusofonia; um concerto para Olhos Vendados, orquestrado por Luís Antero, workshops e ciclos expositivos.
O CineEco 2018 é organizado pelo Município de Seia e cumpre, este ano, a sua 24ª edição. É um dos festivais de cinema de ambiente mais antigos do mundo e membro fundador e da direção da Green Film Network, uma plataforma de 40 festivais de cinema ambiental.
DISPLAY 91ª Criação Teatro da Garagem Coprodução Teatro Nacional São João Texto e Encenação Carlos J. Pessoa
24 a 28 out qua-sex 21h, sáb 19h, dom 16h Teatro Carlos Alberto [TeCA]
Display é um espetáculo de teatro sobre a arte teatral. A arte, entendida como “fazer poético”, como elucubração do mundo, vem tendo um lugar marginal na atualidade contemporânea sobretudo ditada por critérios estatísticos subordinados a mais valias económicas. A arte teatral, por seu turno, sobrevive, através do seu amor ao coletivo, à Companhia de Teatro, à junção de pessoas que se tornam cúmplices de uma desmedida tarefa, como um reduto de resistência à avalanche consumista e à superficialidade da receção. Display procura, teimosamente, ser um objeto duradouro numa época de instantâneos, de consumo rápido, de memória curta, de afazer hedonista, em zapping perpétuo. Display é, talvez, mais um objeto “masoquista” do Teatro da Garagem, seguindo a linha de pensamento de Boris Groys: um objeto em permanente e reiterado prazer na busca de revelação, indiferente às marcas ou outras fórmulas de sucesso, de duvidosa duração e profundidade. O objeto “masoquista”, ainda segundo a formulação feliz de Groys, que prezamos, matiza-se no conluio discreto, subtil, com pouco disfarçada ironia melancólica, e indiferente a formas de legitimação estatística. Para que Display exista, dure e faça sentido há uma constatação de liberdade a fazer; é essa liberdade criativa que agradecemos, que prezamos e que queremos devolver sob a forma de espetáculo, de espelho diverso, plural e problemático.
Carlos J. Pessoa
FICHA TÉCNICA E ARTÍSTICA Texto e Encenação Carlos J. Pessoa Interpretação Ana Palma, André Simões, Emanuel Arada, Ma Xinyun, Maria João Vicente e Rita Monteiro Música original ao vivo Daniel Cervantes Cenografia e Figurinos Sérgio Loureiro Desenho de Luz Nuno Samora Operação de Luz Manuel Abrantes Fotografia Marília Maia e Moura e Carolina Mano Direção de Produção Maria João Vicente Produção, Comunicação e Legendagem Carolina Mano Assistência de Produção Marília Maia e Moura
MÚSICO UNIU-SE À VIDA NORTE PARA APOIAR GRÁVIDAS E BEBÉS EM SITUAÇÃO DE FRAGILIDADE
O músico António Zambujo juntou-se à Vida Norte e à Casa da Música para organizar a 27 de novembro um concerto solidário de apoio a grávidas e bebés em situação de fragilidade acompanhadas pela IPSS.
Os bilhetes, que podem ser adquiridos Aqui, estão disponíveis por 20€ (2ª plateia) e 25€ (1ª plateia e camarote) por pessoa. As verbas angariadas neste evento solidário revertem a favor da Vida Norte, permitindo à IPSS dar resposta aos inúmeros pedidos de apoio que recebe regularmente de grávidas em situações de grande dificuldade.
Atualmente a Vida Norte atua nos concelhos do Porto e de Braga, acompanhando uma média de 100 grávidas e famílias por mês. Este apoio em geral inicia-se desde da gravidez até o bebé completar 18 meses de vida, e está assente num acompanhamento de proximidade e na capacitação das mães procurando garantir que as famílias terão as condições necessárias para dar seguimento a um projeto de vida estruturado e feliz.
António Zambujo é um dos nomes incontornáveis da música portuguesa actual, somando salas esgotadas, dentro e fora de Portugal, e vários prémios. O seu percurso musical está traçado de forma distinta entre o Fado e o Cante Alentejano, num estilo único. A pulsação da sua música deixa perceber ainda uma frequência marcada pelo ritmo da MPB, que tem sido progressivamente assumida ao longo dos sete discos que já editou e que está particularmente presente no último, "Até Pensei Que Fosse Minha", um disco exclusivamente composto por canções de Chico Buarque.
Neste concerto solidário, António Zambujo apresenta-se a solo mas acompanhado pelo seu vasto repertório, oferecendo aos presentes um percurso pelos seus maiores sucessos, e não será diferente daquilo que sempre é: um cantor e músico de excelência, com uma capacidade única de cativar o público.
ASSOCIAÇÃO VIDA NORTE | A Vida Norte é uma IPSS que atua nos concelhos do Porto e Braga. Tem como principal missão apoiar grávidas e bebés em situação de vulnerabilidade, através de um acompanhamento de proximidade.
Atualmente a instituição acompanha uma média de 100 grávidas e famílias por mês, desde a gravidez até ao bebé completar 18 meses de vida, trabalhando ao nível da Capacitação para que findo este período a Mãe possa, de forma autónoma, dar seguimento a um projeto familiar estruturado e feliz.
A Vida Norte trabalha diariamente para que todos os bebés tenham oportunidade de nascer e crescer num ambiente protegido, com afeto e dignidade.
Neste início de Outono, o Museu do Oriente organiza uma série de workshops que dão a conhecer a ayurveda e as especiarias, como forma de promover o bem-estar geral e reforçar o sistema imunitário.
O workshop de massagem ayurvédica Champi realiza-se em duas sessões, a 13 e 20 de Outubro, e aborda as bases teóricas desta terapia e os seus benefícios. Trata-se de um tratamento relaxante, seguro e simples, que se concentra no massajar da cabeça e que traz alívio a quem sofre de enxaquecas ou dores de cabeça. É também uma excelente prática anti-stress, que promove a melhoria do sistema imunitário. Os participantes vão aprender a aplicar esta massagem seguindo todos os passos e movimentos, integrar o conceito respeitoso do toque terapêutico e reconhecer o seu valor e poder curativo.
A 20 de Outubro realiza-se também o Workshop de Especiarias, com o biólogo Luís Mendonça de Carvalho. Entre os temas a abordar, destaque para a história das plantas produtoras de especiarias, origens geográficas, principais regiões produtoras e rotas comerciais, especiarias orientais, africanas e do Novo Mundo, aplicações tradicionais das especiarias na farmacopeia e na culinária e constituintes químicos responsáveis pelas propriedades organolépticas das especiarias. Durante a sessão serão mostrados exemplares de todas as espécies estudadas.
A importância da ayurveda na alimentação é o tema de um workshop que se realiza em três sessões, a 13, 14 e 15 de Novembro, e que ensina a identificar o biótipo individual para perceber quais os condimentos e alimentos que equilibram o organismo e protegem da doença.
De acordo com a ayurveda, medicina tradicional indiana com mais de cinco mil anos que serviu de inspiração para todas as outras formas de medicina, a sábia combinação de aromas, paladares e modos de confecção, ingredientes e atitude podem ser a chave da saúde, bem-estar e alegria. A culinária ayurvédica recorre a pratos vegetarianos, ricos em especiarias, aromáticos, coloridos e apetitosos, onde devem estar presentes os diferentes sabores: amargo, doce, salgado, picante e adstringente. A todos os participantes será fornecida documentação e questionários destinados a identificar o seu biótipo e, no final, terão oportunidade de confeccionar uma refeição completa que será partilhada por todos.
Nos dias 5, 6 e 7 deOutubro, a ópera regressa ao Teatro aberto! Três Mulheres com Máscara de Ferro, com base num texto de Agustina Bessa-Luís, com música original de Eurico Carrapatoso (composta para clarinete, violino, violoncelo e piano), encenação de João Lourenço e direcção musical de João Paulo Santos. A ópera centra-se em Fanny Owen, Ema e Sibila, as três protagonistas femininas de três dos mais reconhecidos romances da autora. As três mulheres serão interpretadas pelas solistas Ana Ester Neves, Angélica Neto e Patrícia Quinta. São três récitas únicas a não perder!
O texto de Agustina será publicado pela Relógio D’Água como volume das Obras da Autora. Integra, além do libreto em português (e inglês) que Agustina Bessa-Luís escreveu, textos de Mónica Baldaque, Vera San Payo de Lemos, Eurico Carrapatoso, os prefácios de António Lobo Antunes, Hélia Correia e Gonçalo M. Tavares publicados em Vale Abraão, Fanny Owen e A Sibila.
O livro com o texto de Agustina Bessa-Luís será lançado no dia 5 de Outubro, às 21h, no foyer do Teatro Aberto. Estarão presentes a Professora Anamaria Filizola, Mónica Baldaque, João Lourenço, Vera San Payo de Lemos e o Maestro João Paulo Santos, que participarão de uma conversa em torno da obra de Agustina Bessa-Luís e da ópera, que será apresentada às 22h na Sala Azul do Teatro Aberto.
Agradecemos a divulgação da Ópera Três Mulheres com Máscara de Ferro, e a actualização da informação nas agendas e carteleiras.
ESPECTÁCULOS OUTUBRO 5 - 22h 6 - 21h30 7 - 16h00
M/6
BILHETEIRA 4ª a sábado das 14h às 22h00; domingo das 14h às 19h Reservas 213 880 089 ou bilheteira@teatroaberto.com www.bol.pt | FNAC | ABEP | CTT | El Corte Inglés (Lisboa e Gaia)
PREÇOS Normal - 20 € Jovem (até 25 anos) – 10€ Sénior (mais de 65 anos) – 16 €
O Teatro Sem Dono leva a cena, a 13 e 14 de outubro, às 21h30, no Auditório Municipal de Pinhal Novo, a peça “A Manipulação de Julieta”, que conta com o apoio da Câmara Municipal de Palmela.
O espetáculo, para maiores de 12 anos, tem texto e encenação de Carla Castro. A história passa-se «numa oficina de brinquedos, onde aparecem os mais variados clientes, que ficam encantados com Julieta, uma marioneta a que o seu dono se dedica e tem um amor irracional por ela. Julieta é manipulada segundo a vontade do seu dono. O amor obriga-a a aceitar essas manipulações, mas até quando? Todas as manipulações têm o seu preço. É uma história vivida entre o romantismo e a morte. Tudo pode mudar de um dia para o outro».
É possível efetuar reservas através dos contactos 966 856 349 e teatrosemdono@gmail.com.
Ficha artística
Texto: Carla Castro
Encenação: Carla Castro
Interpretação: Filipa Ramos, Gabriel Martinho, Gonçalo Jorge, Joana Maia, João Estróia Vieira, Mariana Sofia, Marisa Caldeira, Rafaela Pereira e Tiago Jorge
Apoio ao movimento: Tiago Jorge
Direção de cena: Carla Castro
Cenografia: Ruben Gomes e Tiago Jorge
Figurinos e adereços: Filipa Ramos e Mariana Sofia
Guia de eventos de outubro já está em distribuição
MÚSICA, NATUREZA E GASTRONOMIA ANIMAM O ALGARVE
Dezenas de eventos culturais e desportivos que vão decorrer ao longo do mês nos 16 concelhos do Algarve estão em cartaz no «Guia Algarve» de outubro. A publicação é editada pela Região de Turismo do Algarve e tem distribuição gratuita online e nos postos de turismo, hotéis, agências de viagens, rent-a-car e golfes da região.
Moda Vestra, por João Frade, Ana Perfeito e Sickonce (evento «365 Algarve»), o 9.º Festival Observação de Aves, de 04 a 07, em Sagres (Vila do Bispo), e a Rota do Petisco 2018, odisseia gastronómica, a partir de dia 04, por restaurantes e pastelarias do Algarve com ementas inspiradas em produtos locais, são os eventos com chamada de capa do guia.
A edição de outubro anuncia ainda um «destacável» dedicado à próxima edição do «365 Algarve», que tem início dia 04, às 21h15, com um original concerto de abertura no jardim Manuel Bívar, em Faro. A ideia de viagem é o conceito que melhor simboliza a 3.ª edição do programa cultural que o Algarve se propõe fazer entre outubro de 2018 e maio de 2019, com mais de 400 eventos complementares à oferta existente.
Outros destaques desta edição
Exposições: ARTURb 2018 – Stencil Masters Edition, 8.ª edição deste projeto único no Algarve, que envolve alguns dos nomes mais importantes da atual cena mundial da Arte de Rua, para ver até dia 03 de novembro no Laboratório de Actividades Criativas (LAC), em Lagos;
Desporto: Portugal a Correr | Portimão – Mamamaratona 18, marcha/corrida (6 km) que promove a prática de exercício físico como forma de prevenção do cancro, em particular da mama, a acontecer dia 07, a partir das 08h00, na zona ribeirinha de Portimão;
Dança: La Porteña Tango & Eugenia Giordano, espetáculo de tango com a participação especial da cantora argentina Eugenia Giordano e do par de bailarinos Amira Luna e Damián Roezgas, dia 13, às 21h30, no auditório municipal de Olhão;
Feiras e mercados: BLiP expo, uma das maiores feiras para estrangeiros residentes em Portugal, dias 13 e 14, no Portimão Arena;
Música: concerto de Carolina Deslandes, uma das referências da música nacional contemporânea, dia 31, às 21h30, no Teatro das Figuras, em Faro.
Freddy Locks Apresenta "Present" o terceiro single do novo álbum Overstand à venda no dia 12 de Outubro
"Present" é uma música super positiva que fala em viver o momento, sentir o dia, tal como o refrão atesta: "...The Present is a gift, that's why is called Present...", fala também de tolerância e aceitação de todas as etnias e orientações sexuais, liberdade e respeito para todos os indivíduos é fundamental para o nosso mundo.
Através deste tema podemos ver a energia contagiante do disco e a qualidade musical e sonora de "Overstand" que contou com a Masterização do Canadiano Dubmatix , um dos maiores nomes mundiais da cena Reggae/Dub.
Depois de ter sido o ninho dos Angry Birds durante 11 meses, o Pavilhão do Conhecimento continua a acolher bicharada. Esta quinta-feira, 4 de Outubro, Dia Mundial do Animal, às 18.00, abre portas "Cães e Gatos", uma exposição que convida miúdos e graúdos a conhecerem melhor os seus animais de companhia preferidos. O convite para a inauguração é extensível a eles e até o cocktail foi pensado para os visitantes de quatro patas.
Há quem diga que só lhes falta falar e a verdade é que cães e gatos já nos acompanham há milhares de anos. Mas o que sabemos ao certo sobre eles? Como se tornaram tão diferentes dos animais selvagens? Como vêem, cheiram, ouvem e sentem o mundo?
Composta por três áreas temáticas e 47 módulos, a exposição que chega da Cité des Sciences et de l'Industrie desafia-nos a compreender de forma divertida, sensorial e interactiva o mundo dos nossos animais de companhia e as razões pelas quais se comportam de formas tão peculiares. Alguns exemplos: numa corrida contra o tempo, os donos são desafiados a igualar a velocidade dos cães mais velozes ou a treinarem a sua performance no salto em comparação com os gatos. No tradicional jogo "Quem é quem?" aplicado aos animais vão explorar a diversidade morfológica entre raças e noutra área poderão entrar em 11 casotas que representam as raças de cão portuguesas.
No módulo "Do miar ao ladrar" vão tentar decifrar o que nos dizem os cães e os gatos através das suas vocalizações e no módulo "Por todo o mundo" descobrir se todos os países têm a mesma relação com os seus animais de companhia. Nesta exposição há também obras de arte para quatro patas, uma piscina de bolas semelhante a uma gigantesca malga de ração onde os visitantes podem mergulhar e uma parede de cocós (sem cheiro!) onde cada dono se compromete a apanhar sempre os dejectos dos seus patudos.
Em paralelo, decorrerão no primeiro e no segundo domingo de cada mês, respectivamente, os programas Passaporte Canino e Instinto Felino. Nestes dias os visitantes poderão visitar o Pavilhão do Conhecimento na companhia dos amigos de quatro patas e participar em workshops temáticos gratuitos desenvolvidos pela PET B Havior e pelo Grupo Hospital do Gato.
texto Mia Couto dramaturgia, encenação e cenografia João Brites música e direcção musical Jorge Salgueiro
corporalidade Giselle Rodrigues figurinos e adereços Clara Bento desenho de luz Guilherme Noronha
com Alice Stefânia, Bruno Huca, Diego Borges, Fernando Santana, Raul Atalaia, Rita Couto, Sufaida Moyane, Suzana Branco
e Té Macedo participação especial Alesa Herrero e Zora Ma
criação Teatro O Bando co-produção São Luiz Teat ro Municipal co-criação Fundação Fernando Leite Couto (Moçambique), Teatro do Instante (Brasil) apoio Instituto Camões, FUNDAC - Moçambique e Undandy
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A nova criação do Bando é uma colaboração artística entre artistas portugueses, brasileiros, moçambicanos e angolanos baseada na trilogia de Mia Couto "As Areias do Imperador”.
NETOS DE GUNGUNHANA reflecte sobre as pequenas teias de poder presentes na família que, de forma progressiva, se vão estendendo às tribos, cidades, países e federações. Este espectáculo constrói-se a partir da figura do último imperador moçambicano Gungunhana que, para alguns, foi um herói e um salvador e, para outros, um ditador e um pesadelo, assumindo a realidade como um conjunto de diferentes pontos de vista.
Em 2018 questionamos assim os colonialismos, os históricos e os de todos os dias, as manipulações domésticas, os líderes de fachada e as manobras de um poder manietado na sombra, à vista de todos.
Investigação Viceland revela o impacto social das drogas mais incríveis do planeta
VIAGEM AO MUNDO DAS DROGAS EM “A FARMACOPEIA DE HAMILTON” NO CANAL ODISSEIA A PARTIR DE 4 DE OUTUBRO
“A Farmacopeia de Hamilton”, uma produção Viceland que o Canal Odisseia estreia a 4 de outubro, leva-nos numa viagem incrível que investiga a história, a química e o impacto social das drogas mais extraordinárias do mundo. Para ver todas as quintas-feiras a partir das 23h30, em episódios duplos.
Mickey Knox (voz), The Wolf (guitarra), Vincent Vega (bateria) e Jules Winnfield (synths), são os alter-egos de Pedro Assalino, Pedro Fonseca, Carlos Ramos e Paulo Martins, os That Rebellion. O álbum vai estar disponível no dia 21 de Setembro.
Tudo começou com uma guitarra com 4 cordas e um pedal “Fuzz” ligados a um amplificador de viola baixo. A procura de um som distinto e marcante foi o mote para a banda definir o seu caminho. "Scream My Name" é o single que abre as hostilidades.
Os That Rebellion venceram o Hard Rock Rising 2015 Lisboa (Concurso Mundial organizado pelo Hard Rock Café), e com isso ganharam o direito de atuar no festival NOS Alive 2015.
Volvidos 2 anos, finalmente voltam com o seu primeiro disco, cujo single de apresentação "Scream My Name", dá o nome ao álbum.
Inaugura esta quinta-feira, 4 de outubro, e vai estar patente ao público até ao dia 17 de novembro, no CECAL – Centro de Experimentação e Criação Artística de Loulé, no Parque Municipal, a Exposição “Weltschmerz”, de Patrícia Serrão.
«Weltschmerz, a exposição, é composta por dois vídeos que dialogam incessantemente: num, temos a imagem evanescente das sombras de umas plantas que se movimentam com o vento. Apenas a sombra, jamais o objeto, apenas a forma, sem o conteúdo visível, que pode ser apenas pressentido pelo espectador. No outro vídeo, que dá título à exposição, temos a artista que jaz, deitada, enquanto agarra, com as duas mãos, o que pode ser um coração humano. Ou o que pode ser o coração humano – o órgão-metáfora da vida e do amor.» (Mirian Tavares)
A exposição inaugura às 18h00 e pode ser visitada de terça a sexta-feira, das 10h00 às 13h30 e das 14h30 às 18h00, e aos sábados, das 10h00 às 16h30. A entrada é livre.
No próximo sábado, dia 6 de outubro, pelas 21h30, sobe ao palco do Cine-Teatro Louletano o projeto inédito e de cariz experimental “Moda Vestra”, a partir de uma encomenda artística da Rede Azul – Rede de Teatros do Algarve.
O objetivo subjacente foi o de estimular e valorizar a criação contemporânea com protagonistas algarvios e a sua circulação pela região. O coletivo de artistas (naturais do Algarve) João Frade (acordeonista), Sickonce (produtor de música eletrónica) e Ana Perfeito (artista visual) reuniu-se para, a partir das sonoridades musicais tradicionais da região e outros universos, explorar a ambiguidade entre o tradicional, o passado, o tempo atual e visões de futuro do Algarve, isto numa ótica de releitura contemporânea.
A fusão de estilos e meios diferentes visualiza a entrega de uma identidade una mas em aberto. Uma entrega “vestra” com o intuito de ser completada pelo público. Deste princípio surge a origem do nome “Moda Vestra”: Moda de “atual” e de “canção tradicional”; Vestra do latim “teu/tua”.
“Moda Vestra” é um espetáculo surpreendente e inovador que abre novos horizontes criativos, tendo 11 apresentações agendadas entre outubro deste ano e março de 2019 nas várias salas dos coprodutores numa lógica de circulação e descentralização culturais.
Integram este projeto os seguintes membros da Rede Azul - Rede de Teatros do Algarve: os Municípios de Loulé, Faro, Albufeira, Castro Marim, Lagoa, Lagos, Olhão, Portimão, São Brás de Alportel, Silves e Tavira. Apoiam este projeto a Mito Algarvio - Associação de Acordeonistas do Algarve, sendo parceiro da área turística a empresa ProActiveTur, Lda. – Projecto TASA, para além do programa 365 Algarve/Turismo de Portugal e da Direção Regional de Cultura do Algarve.
O preço dos bilhetes é de 5 euros e o espetáculo tem uma duração aproximada de 75 minutos dirigindo-se a maiores de 12 anos, sendo que têm entrada gratuita, mediante a disponibilidade da sala, os jovens com 18 anos ou que ainda venham a fazer 18 anos no presente ano no âmbito do projeto “És Cultura 18!”.
Para mais informações e reservas os interessados podem contactar o Cine-Teatro Louletano pelo telefone 289 414 604 (terça a sexta-feira, das 13h00 às 18h00) ou pelo email cinereservas@cm-loule.pt. Além disso, podem consultar a sua página de facebook – www.facebook.com/cineteatrolouletano ou o seu renovado website http://cineteatro.cm-loule.pt, ambos em permanente atualização, bem como a sua conta no instagram (cineteatrolouletano), existindo também a possibilidade de compra de ingressos nos locais aderentes ou on-line através da plataforma BOL, em https://cineteatrolouletano.bol.pt/
O Cine-Teatro Louletano é uma estrutura cultural no domínio das artes performativas da Câmara Municipal de Loulé e está integrado na Rede Azul – Rede de Teatros do Algarve e na Rede 5 Sentidos.