GILMÁRIO VEMBA & JOEL RICARDO SANTOS
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ENSAIO SOLIDÁRIO | 11 Setembro | 21h30
Uma iniciativa que a UAU promove há mais de dez anos, os Ensaios Solidários são sempre muito procurados pelo público, que tem a oiportunidade de assistir ao espectáculo antes da sua estreia, ao mesmo tempo que contribui para uma causa de solidariedade social escolhida pelo elenco e encenador.
Ao preço simbólico de 6€ (sem lugares marcados), o Ensaio Solidário de As Obras Completas de William Shakespeare em 97 Minutos realiza-se dia 11 de Setembro às 21h30 e a receita reverte na totalidade para a Acreditar-Associação de Pais e Amigos de Crianças com Cancro.
Com encenação de António Pires e interpretação de Pedro Pernas, Rúben Madureira e Telmo Ramalho, As Obras Completas de William Shakespeare em 97 Minutos “viaja” pelas tragédias, comédias, peças históricas e sonetos do mais famoso e influente dramaturgo inglês, provando que “Ser ou não ser” não é uma questão a colocar quando se trata do fenómeno que este espectáculo é desde a sua estreia, em 1996!
Texto Adam Long, Daniel Singer e Jess Borgeson
Encenação Antonio Pires
Tradução Célia Mendes
Figurinos Marta Pedroso
Movimento/Coreografia Sissi Martins
Interpretação Pedro Pernas, Rúben Madureira e Telmo Ramalho
O Município da Moita vai assinalar o Dia Mundial do Turismo com a realização do 2º Desafio Fotográfico #VisitMoita, que decorre no Instagram, entre 1 e 30 de setembro de 2019. As fotografias a concurso deverão refletir a promoção da oferta turística local, evidenciando a sua relação com o projeto municipal “Moita Património do Tejo”.
Podem participar no #VisitMoita 2019 todos os utilizadores a título individual e com perfil público, que mantenham esta definição pelo menos até ao dia da entrega de prémios. Grupos, associações, blogues, jornais, empresas ou outras entidades de natureza coletiva ficam excluídos.
Considera-se que são participantes do Desafio Fotográfico #VisitMoita os utilizadores que publicarem separadamente um máximo de cinco fotografias de acordo com as Condições de Participação, publicadas em www.cm-moita.pt, não sendo necessário qualquer procedimento de inscrição.
O júri, constituído por um representante da Câmara Municipal da Moita e por profissionais das áreas do turismo, fotografia e património, irá premiar os autores que mais se destacarem pelo seu talento, criatividade, qualidade e originalidade, atribuindo: Prémio do Vencedor – Máquina fotográfica Canon; e Menções Honrosas - Voucher para um passeio de três horas a bordo do varino “O Boa Viagem”, válido para duas pessoas, para a época fluvial de 2020.
Mais informações sobre o Desafio Fotográfico podem ser obtidas em sec.turismo@mail.cm-moita.pt.
No dia 11 de Setembro, às 21h00, estreia na Sala Carmen Dolores do Teatro da Trindade INATEL, o musical CHICAGO. Estreado na Broadway, em 1975, é um dos espetáculos há mais tempo em cartaz. Depois de percorrer mais de 24 países e ter sido interpretado em 12 línguas diferentes, chega agora a Portugal!
O espetáculo, uma co-produção da Força de Produção e do Teatro da Trindade INATEL, conta com encenação de Diogo Infante e um elenco principal que reúne José Raposo, Gabriela Barros, Soraia Tavares, Miguel Raposo e Ana Cloe.
Passado nos loucos anos 20, CHICAGO conta-nos a história de duas rivais de vaudeville, acusadas de assassínio. Velma, uma estrela de clubes noturnos, e Roxie, uma ambiciosa corista, socorrem-se dos serviços de Mama Morton e do astuto advogado Billy Flynn, para criarem um frenesim mediático e prepararem o seu regresso ao mundo do showbiz.
Ambiente e inclusão social
WINE & MUSIC VALLEY CERTIFICADO COMO ECOEVENTO
A Escola Circus VagabunT apresenta, no dia 24 de agosto, na Praça da República, na Moita, o espetáculo “A Estória de um Palhaço e da Bailarina”. A iniciativa, inicialmente prevista para as 22:00h, irá realizar-se às 19:00h. Inserido no programa “Cultura em Movimento”, que pode ser consultado na íntegra em www.cm-moita.pt, este espetáculo de Clown, absurdo e interativo com o público, utiliza a mímica e a manipulação de objetos.
Ficha Artística e Técnica
Direção artística e Encenação: Leo Lobo | Cocriação: Anitxa Roots | Atores: Leo Lobo, Anitxa Roots | Projeto: Escola Circus VagabunT.
Artes performativas, cinema, música, teatro e muita animação percorreram, nos meses de verão, diferentes espaços públicos em todas as freguesias do concelho da Moita. A Câmara Municipal da Moita, as Juntas de Freguesia e o Movimento Associativo uniram-se, uma vez mais, para preparar o programa “Cultura em Movimento” que apresenta um conjunto de espetáculos de qualidade, dando, desta forma, uma nova vida, aos locais mais frequentados nas noites de verão.
Pela primeira vez, o Museu Nacional de Arte Antiga abre portas à meia-noite para receber o MOTELX
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É à meia-noite e com uma descida aos infernos da colecção do Museu Nacional de Arte Antiga que tudo começa na 13.ª edição do MOTELX. Antes de tomar de assalto o Cinema São Jorge entre 10 e 15 de Setembro, o Festival Internacional de Cinema de Terror de Lisboa arranca em modo Warm-Up a 5 de Setembro com uma visita nocturna inédita às obras mais desconcertantes do MNAA. Já é também conhecida a programação da secção de curtas internacionais do Festival. |
31 desconhecidos encontram-se à meia-noite na penumbra de um vasto museu para explorar arte macabra. Podia ser o princípio de um filme de terror mas é mesmo o início da 13.ª edição do MOTELX, que em parceria com o Museu Nacional de Arte Antiga (MNAA) oferece a 31 participantes uma experiência única na noite de 5 para 6 de Setembro. Que demónios assombram as Tentações de Santo Antão de Bosch ou o Inferno que um mestre português desconhecido pintou no século XVI? Que forças regem Salomé com a Cabeça de São João Batista de Cranach? “Pesadelo no Museu” irá percorrer algumas das obras mais impactantes da coleção do MNAA à luz da sua relação com o imaginário do terror e do fantástico. Os interessados deverão inscrever-se através do email inscricoes@motelx.org a partir das 9h00 desta Sexta-feira, 2 de Agosto. A entrada é gratuita mas restrita a maiores de 18 e só para os primeiros 31 a responder (uma inscrição por email). E se a noite é dos adultos, a parceria MOTELX/MNAA garante também um dia em cheio para os miúdos com “Criaturas à espreita”, uma visita-jogo ao Museu para 13 crianças com idades entre os 6 e os 12 anos (15 de Setembro, 11h30). Parte da programação Lobo Mau, esta é uma das actividades que integram a grande festa para os mais pequenos que o MOTELX está a preparar para a última manhã do Festival. A diversão estende-se ao Cinema São Jorge com o ateliê de figuras de luz “Maria Brinca à Sombra” e um peddy paper (sessões às 10h30 e 12h, 15 de Setembro). As marcações devem ser feitas também através do email inscricoes@motelx.org. |
Curtas internacionais no MOTELX Depois de a 16 de Julho terem sido reveladas as curtas em competição para o Prémio MOTELX – Melhor Curta de Terror Portuguesa 2019, destaque agora para a secção que apresenta as melhores curtas internacionais de terror de 2018 e 2019. São 24 propostas de países como Tailândia, Itália, Espanha, EUA, França, Reino Unido, Canadá ou Nova Zelândia, para ver antes das longas-metragens ou nas famosas “Curtas ao Almoço”. Entre as curtas mais antecipadas estão “The Haunted Swordsman”, épico de animação com fantoches samurai do veterano dos efeitos especiais Kevin McTurk (VFX “Parque Jurássico”, “Hellboy”, “Stranger Things”), e “Aquarium”, thriller de Lorenzo Puntoni sobre um massacre numa piscina pública que já foi visto em mais de 40 festivais. A causar sensação no circuito internacional tem estado também T.J. Yoshizaki com “Hot Dog”, história experimental sobre uma mulher-polícia de Los Angeles que tem um confronto fatal com um vendedor de cachorros-quentes. A secção apresenta ainda fora de competição três curtas de realizadores portugueses, servindo artistas psicopatas em “Dessert” (Martim David Gomes), rituais de passagem em “Nojo” (Pedro Mira) e vampiros haitianos em “Look No Further” (André Marques). Outros destaques incluem “The Desecrated”, do criador da série “Ghost Whisperer” (John Gray); “The Procedure 2”, sequela da curta sensação do MOTELX 2016; o surrealismo sci-fi de “Your Last Day on Earth” (Marc Martínez Jordan); e as comédias negras “O.I.” (N’cee van Heerden) e “Possessions” (Zeke Farrow), falso documentário sobre um homem que decide vender todos os seus pertences, incluindo um pedaço do muro de Berlim que está amaldiçoado. Os horários das sessões serão anunciados na segunda quinzena de Agosto, juntamente com a programação completa do Festival. De recordar que entre as novidades já anunciadas para esta edição está a presença do realizador de “Hereditário” e “Midsommar”, Ari Aster, e sessões especiais para comemorar os 40 anos de “Alien” e a primeira Sexta-feira 13 em 13 anos de MOTELX. O Warm-Up do Festival decorre entre os dias 5 e 7 de Setemb |
O FolkFaro está de volta ao concelho de Loulé nos dias 18, 19, 20, 22, 23 e 24 de agosto com várias propostas de músicas e danças de várias partes do mundo, sem esquecer os grupos locais.
Integrados na descentralização deste evento que constitui o maior festival de folclore do Sul do país, 300 participantes irão celebrar a união e o encontro dos povos através da expressão das suas culturas identitárias das quais se destaca o folclore. Os grupos internacionais convidados terão como anfitriões os ranchos do concelho mas é de destacar ainda a integração do 10º Festival Internacional de Folclore do Rancho Folclórico e Etnográfico de São Sebastião a este programa.
No arranque, dia 18, a Casa do Povo de Boliqueime recebe o grupo argentino Asociación “Nuestras Raíces” (Rosário – Santa Fé) que terá ao seu lado o Rancho Folclórico da Casa do Povo de Boliqueime, para uma atuação conjunta que acontece no âmbito do BFF – Boliqueime Food Festival.
No dia 19, o Folkfaro junta, no palco natural da Fonte Grande de Alte, o folclore da Eslováquia com o grupo FS Rozmarija (Presov) ao melhor do corridinho representado pelo Grupo Etnográfico da Serra do Caldeirão.
Salir é ponto de passagem deste programa, no dia 20, com a atuação do Ballet Folclórico Nacional Jaime Orozco, de Bogotá, Colômbia, e do Rancho Folclórico “As Mondadeiras das Barrosas”, na escola primária de Salir.
No dia 22, o Rancho Folclórico Infantil de Loulé é o anfitrião de uma noite que terá como convidado o grupo turco Penfolk Sarfolk (Pendik – Istambul), na Praça do Mar, em Quarteira.
Ubuhle Be Afrika (Port Elizabeth), da África do Sul, sobe ao palco instalado no Largo da Igreja de Querença, no dia 23, ao lado do Grupo Etnográfico da Serra do Caldeirão.
Na noite de encerramento, dia 24, o Folkfaro associa-se ao 10º Festival Internacional de Folclore do Rancho Folclórico e Etnográfico de São Sebastião. No recinto da junta de freguesia, para além dos promotores desta iniciativa, vão atuar o Ballet Folclórico Nacional Jaime Orozco (Bogotá, Colômbia), o Grupo de Danzas Adolfo de Castro (Cádiz, Espanha), o Rancho Folclórico de Macau e o Rancho Folclórico da Ria Formosa (Olhão)
Refira-se que o FolkFaro é o único festival do sul de Portugal com a certificação internacional do CIOFF-Conselho Internacional das Organizações de Festivais de Folclore e Artes Tradicionais, uma organização não-governamental (ONG) com relações formais de consulta com a UNESCO, criada em 1970 com o objetivo de salvaguardar a promoção e difusão da cultura tradicional e do folclore.
CML/GAP /RP
Depois de anunciado o regresso do festival a Portugal para o final de Agosto são agora conhecidos os artistas que passarão pelo palco no jardim da Casa das Artes em Coimbra. O elenco é marcadamente internacional, prometendo repetir a aventura da primeira edição com a aposta em músicos que transcendem géneros e convenções mais imediatas.
AZF, Damien Dubrovnik, D.K., Front de Cadeaux, Gonzo, Joshua Abrams & Natural Information Society, Live Low, Vessel
O Les Siestes Électroniques decorre entre 30 de agosto e 1 de Setembro na Casa das Artes Bissaya Barreto com Entrada Livre.
Sobre os Artistas
Damien Dubrovnik
O duo dinamarquês de Christian Stadsgaard e Loke Rahbek está na origem da editora Posh Isolation, sediada em Copenhaga e focada na edição de artistas escandinavos. Os concertos da dupla são únicos e irrepetíveis e não deixam saudades de um concerto clássico. A música deles pode sentir-se como se explodisse alguma coisa a menos de 30 metros.
D.K.
Produtor residente em Paris, D.K. edita pelas prestigiadas Melody As Truth, Music From Memory’s Second Circle e Antinote, onde editou este ano o EP Riding For A Fall.
As modas retro já não impressionam ninguém e D.K. traz-nos de volta o verdadeiro espírito do house, uma multidão futurista, hedonista, sorridente e sobretudo gente que dança. Música para dar de beber à alma daqueles que querem ser felizes.
Gonzo
O português a viver entre Tenerife e Londres onde fundou a peculiar Discrepant Records.
As suas colagens são uma paisagem com recolhas de sons gravados pelo mundo, música tradicional e de produção própria. De alguma forma tudo isto soa mais natural do que a música deveria ser, como se o som fosse alguém com quem nos cruzamos na rua e olhamos de alto abaixo para depois notar que faz o mesmo.
Live Low
O quarteto de Ece Canli, Gonçalo Duarte (Equations), Miguel Ramos (Torto, Naco) e Pedro Augusto (Ghuna X) está sediado no Porto onde edita com a conterrânea Lovers & Lollypops.
Live Low está a criar música popular contemporânea como a música popular devia ter sido sempre. Música com coração e cheia de ideias, onde ouvimos a herança eletro-acústica, muito avant-rock e as recolhas arquivadas por Giacometti e Lopes Graça, como ingredientes para música que perdurará.
AZF
A histórica DJ francesa é também curadora do festival Qui Embrouille Qui.
Se a sua música fosse um momento era um sábado à noite. Quando as pernas já não obedecem e dançam, dançam tanto que só caindo podemos parar. Catarse e exaustão porque às vezes é disso mesmo que precisamos.
Joshua Abrams & Natural Information Society
Vindo da cena jazz de Chicago, Joshua Abrams apresenta-se desde 2010 acompanhado por um imprevisível conjunto de músicos, os Natural Information Society.
A América, de onde vem a música de Joshua e dos seus pares vai ser sempre o cenário das nossas aventuras. Pode não ser a terra prometida mas a poesia e os poetas terão sempre ali o seu legado de protesto e amor e é disso que parece ser feita a música deles.
Vessel
Conhecemos Seb Gainsborough em 2012 com o EP Order Of Noise já editado pela nova-iorquina Tri Angle de onde mais recentemente publicou o disco Queen Of Golden Dogs.
O tipo é um génio. Álbum após álbum, ele rebenta as expectativas enquanto abraça novas formas de criação para fazer coisas únicas. A sua música é tão líquida quando sólida, e pode tomar mais formas que o T-1000 enquanto inventa novos significados para a palavra coerência.
Front de Cadeaux
Ugo e Maurizio estão há 10 anos a aperfeiçoar a forma mais lenta de agitar uma pista de dança tocando discos de 45RPM a 33RPM.
Imaginem que dançam ininterruptamente num grande relvado durante três longas tardes de verão. Front de Cadeaux seriam um beijo suado com que se despedem no fim. Tão lânguido e intenso como um amor de verão. Alguém devia ler um cartaz onde se lesse: vamos amar uma última vez antes que o planeta colapse.
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No âmbito do programa “Cultura em Movimento”, a Associação Naval Sarilhense, em Sarilhos Pequenos, recebe, a 23 de agosto, das 15:30h às 17:30h, a Oficina de Cinema de Animação “Vamos fazer um Filminho”? Oficina de Stop Motion”, dirigida a crianças dos 7 aos 12 anos, com lotação de 15 participantes. As inscrições podem ser efetuadas de 5 a 16 de agosto, nas Bibliotecas Municipais e na União de Freguesias de Sarilhos Pequenos e Gaio-Rosário (no horário de funcionamento de cada equipamento).
Nesta oficina, as crianças vão aprender a fazer uma pequena curta-metragem através da técnica do stop motion. Os participantes aprendem todo o processo, desde a elaboração de curtas histórias, com personagens e cenários confecionados em plasticina, até à captura e animação das fotografias em software específico no computador.
No mesmo dia, 23 de agosto, às 22:00h, no Largo 5 de outubro, em Sarilhos Pequenos, na iniciativa “Cinema ao Ar Livre - Filminhos Infantis”, pela Zero em Comportamento, vão poder ser visualizados os pequenos filmes feitos pelas crianças com a técnica de stop motion na oficina de cinema. Esta iniciativa, dirigida a todas as faixas etárias, inclui também um programa de curtas metragens, de animação e não só, com muita diversão à mistura.
O programa “Cultura em Movimento” pode ser consultado em www.cm-moita.pt.
Inaugurando dia 23 de Agosto, e em exibição até 1 de Outubro, a exposição ARTICULAÇÕES de Eduardo Freitas, apresenta o resultado da primeira residência artística no Centro Unesco para a Salvaguarda do Património Imaterial – Beja.
Na anatomia a articulação é uma conexão natural entre os ossos que permite o movimento do corpo.
Foi a partir deste conceito que o artista Eduardo Freitas deu corpo aos seus trabalhos de criação nesta exposição intitulada "Articulações". Nesta mostra, resultado de uma residência artística realizada no Centro Unesco Beja, Eduardo Freitas propõe uma articulação conceitual entre a arte contemporânea e o artesanato tradicional, numa espécie de ligamento (ligação) entre as suas técnicas e o saber-fazer dos mestres da região.
Nesta interação, foram explorados saberes advindos da olaria, a cerâmica, o desenho, a arte sonora, a gastronomia; linguagens que foram associadas aos elementos da cultura local, como as expressões populares, a memória, o património imaterial e, sobretudo, as relações interpessoais com a comunidade bejense.
Eduardo Freitas viveu e visitou diferentes locais do Alentejo, como Beja, Évora, Vila Viçosa, Sines, Montemor-o-Novo e Beringel. Essa circulação pelos caminhos da região foi pensada em instalações artísticas que remetem ao sistema circulatório humano. Na sua visão, as estradas e ruas são artérias e veias que transportam o corpo para as vivências do "coração".
Esta exposição encontra-se inserida no projecto 1234REDES.CON resultante de uma colaboração entre sete instituições espanholas e portuguesas e co-financiada pelo FEDER através do programa INTERREG V-A Espanha-Portugal (POCTEP) 2014-2020.