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Cultura de Borla

A Cultura que não tem preço.

Câmara apresenta vídeo promocional “Palmela é Música”!

 

Hoje, Dia Mundial da Música, a Câmara Municipal lança, nas suas plataformas digitais, um vídeo promocional que traduz, em imagens e sons, algumas das sonoridades que marcam o ritmo no território. Palmela é Música!

Neste breve teaser, o Castelo de Palmela, a Serra do Louro e o Vale dos Barris e a vila de Palmela são algumas das paisagens sonoras que acompanham os sons e ritmos oriundos de universos musicais tão diversificados como o popular, o tradicional, o filarmónico ou o sinfónico.

Terra fértil em criatividade, a Música encontrou em Palmela, gerações de músicos e gentes locais que continuam a perpetuar este legado, assumindo uma forte expressão na identidade local. Como resultado, sociedades filarmónicas centenárias, escolas de música, formais e informais, grupos e formações musicais contribuem, diariamente, para uma cultura viva em Palmela.

Habitualmente – com exceção deste ano, face à pandemia COVID-19 – esta  diversidade é possível ouvir, e sentir, numa agenda de eventos anual de grande qualidade, da qual fazem parte iniciativas como o Palmela Wine Jazz, o FISP – Festival Internacional de Saxofones de Palmela, o Concurso de Bandas Amadoras – Março a Partir, o Encontro de Grupos Corais Alentejanos ou o FIMP – Festival Internacional de Música – Palmela Terra de Cultura.

A partir de hoje, 1 de outubro, é possível celebrar o Dia Mundial da Música no concelho de Palmela com vários espetáculos músicas agendados até ao próximo dia 31 de outubro.

Veja o vídeo em www.cm-palmela.pt.

Cristina Rodrigues faz «Travessia» de Madrid para Castelo Branco

Cristina Rodrigues faz «Travessia» de Madrid para Castelo Branco

Tem curadoria do espanhol Mateo Feijóo e estará patente no CCCCB - Centro de Cultura Contemporânea de Castelo Branco de 10 de Outubro a 31 de Janeiro

A partir do Centro Internacional de Artes Vivas Naves Matadero em Madrid, Cristina Rodrigues traz «Travessia», de 10 de Outubro a 31 Janeiro, ao Centro de Cultura Contemporânea de Castelo Branco. Aclamada pela crítica local, esta exposição esteve patente neste icónico centro de arte da capital espanhola em 2019.

A exposição tem curadoria de Mateo Feijóo e a sua base assenta no projecto «Home is the Cathedral of Life [A Casa é a Catedral da Vida]», idealizado de raiz pelo curador e coreógrafo espanhol e pela artista para Madrid, no ano passado. O impacto mediático obtido pelo projecto em Madrid justificou o convite para o trazer para Castelo Branco, algo a que a exposição «Travessia» vem responder.

A exposição permite conhecer novas perspectivas sobre o tema da emigração, através de obras como uma instalação e um documentário intitulados «Travessia», que retratam os relatos de um conjunto de migrantes originários da Venezuela, Honduras, El Salvador, República Dominicana, Argentina, Perú, Marrocos, Angola e Senegal. Por trás da concepção e execução deste conjunto de obras, encontra-se um aprofundado trabalho levado a cabo pela artista, que ao longo de 20 meses entrevistou dezenas de pessoas que deixaram os seus países para ir viver para Madrid. Aqui, o duplo papel da arte de informar e registar o contexto histórico-social do nosso tempo, aspecto fundamental em Cristina Rodrigues, assume especial relevância: a ideia das vidas num permanente suspenso, que não têm laços com o país de acolhimento porque não lhe pertencem e, simultaneamente, começam a perdê-los em relação ao país de origem. A esperança dá, nestas vidas, lugar ao desconhecido, à desconfiança, à discriminação.

Cristina Rodrigues é uma artista plástica e arquitecta portuense com trabalho artístico apresentado em vários espaços de referência na Europa, Ásia e América do Sul, em diversas exposições a solo, aspecto que contribui para a afirmar como uma das artistas plásticas portuguesas mais relevantes da sua geração. Várias das suas obras integram colecções de museus e entidades públicas, entre as quais a Catedral de Manchester e o Cheshire East Council, no Reino Unido Museu Municipal Amadeo de Souza-Cardoso; Município de Castelo Branco; Município de Viseu; Município de Vila do Conde; Município de Baião e Estado Português. A artista foi capa da Sculpture na edição Janeiro-Fevereiro de 2016.

O eclectismo que emana das suas obras exprime as suas paixões e formação académica. Toda a sua obra é regida por uma estética simples que liga a etnografia social, a antropologia e a sustentabilidade ao desenho, à pintura, à instalação e à escultura. Devido ao grande sentido do global/universal, as suas instalações exprimem um trabalho aprofundado, desenvolvido em torno de permanentes contrastes entre o tradicional e o contemporâneo; um diálogo fluido entre o tradicional de inspiração popular e uma cultura de raiz mais «erudita».

Aspecto essencial em Cristina Rodrigues é o método através do qual procede à conservação, através da arte, de um conhecimento popular, de uma tradição, um idioma ou dialecto, uma técnica de artesanato, enquanto elementos que integram a cultura e a identidade de um local e os torna universais. Desta forma, não apenas os «regista» como tal, mas também os leva a percorrer mundo, integrando as suas obras e exposições.

Cristina elabora as suas peças com minúcia, levando à descoberta da identidade artística de objectos obsoletos, transformando-os em relíquias escultóricas que realçam o seu percurso e o conjunto da sua obra. Com as suas criações, Cristina Rodrigues cria narrativas imaginárias que ligam a sua história pessoal, enquanto mulher portuguesa num contexto global, a um fantástico mundo de simbolismos. A artista conduz o espectador contemporâneo através de um percurso transcultural e transtemporal, em que são visíveis as preocupações com a dimensão humana, centrando-se de forma incisiva nos direitos humanos.

Cristina Rodrigues, licenciada em Arquitectura pela Universidade Lusíada (2004) e mestre em História Medieval e do Renascimento pela Universidade do Porto (2007), é doutorada em Arte e Design pela Manchester School of Art (2016).

Mateo Feijóo é um curador e coreógrafo espanhol nascido no Gerês em 1968 que desenvolve um trabalho muito próximo e em colaboração directa com outros artistas de diferentes disciplinas – Marina Abramović, Elena del Rivero e Cristina Rodrigues –, o que confere ao seu trabalho um selo muito pessoal e sempre interdisciplinar. Em 2017 aceitou o cargo de director artístico do Naves Matadero – Centro Internacional de Artes Vivas, cessando funções em Março de 2020. Surgiu como escolha natural para a curadoria desta exposição desde que, em 2017-18, a artista expôs O Sudário numa das salas do Naves Matadero e travaram conhecimento. Nessa altura, convidou-a a conceber uma exposição de raiz para o museu.

Entre as exposições de Cristina Rodrigues, destacamos:

Em Portugal:

O Horizonte (2019), na Quinta da Cruz – Centro de Arte Contemporânea, Viseu;

Retrospectiva (2017), no Centro de Cultura Contemporânea, Castelo Branco.

No estrangeiro:

  • Espanha:

A Casa é a Catedral da Vida (2019), no Naves Matadero, Madrid;

O Sudário (2017-18), no Naves Matadero, em Madrid, Espanha;

A Paixão (2016), uma exposição distribuída por cinco dos mais icónicos monumentos de Sevilha: Fundação Valentín de Madariaga y Oya; Pavilhão de Portugal; Universidade de Sevilha; Casa de la Provincia e Real Alcázar de Sevilha.

  • Reino Unido:

O Reino dos Céus (2017), na Catedral de Manchester, Reino Unido.

  • Japão:

Ecos do Mar (2018), no The Hillside Forum, em Tóquio, Japão.

  • Sri Lanka:

O Sudário, na Colombo Art Biennale 2016, na Catedral de Colombo, Sri Lanka.

 

Manuel Dordio e Joana Linda apresentam "Dor" em filme-concerto no Cinema Ideal > 13 de Outubro


Manuel Dordio apresenta álbum Dor em concerto
com projecções vídeo de Joana Linda 
no Cinema Ideal

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Após ter lançado o primeiro álbum a solo - Dor - no período de confinamento, Manuel Dordio apresenta-o agora ao vivo, num concerto acompanhado por um filme de Joana Linda, realizado propositadamente para esta ocasião. Dia 13 de Outubro, às 22:00, no Cinema Ideal, em Lisboa.

Editado com o apoio da Fundação GDA, em Dor, Manuel Dordio explora territórios sonoros íntimos e ambientais à guitarra. Com composição, guitarras, electrónica e gravação de Manuel Dordio, a mistura e masterização do disco foram da responsabilidade de Pedro Faro, do Silver Donkey Studio.

Os dois primeiros videoclips, realizados por Joana Linda, são Caldo Layla, feitos a partir de imagens de duas viagens, que fazem parte do arquivo da realizadora.

Tanto os vídeos como a imagem gráfica de Dor são da autoria da fotógrafa e realizadora Joana Linda. A linha condutora é uma polaroid escolhida por Manuel Dordio para capa do disco. Uma imagem abstracta e pouco nítida onde se vislumbra parte de uma estrada e alguns ramos de árvores. A partir daí foi criado um universo onírico que junta imagens de natureza e animais, retiradas do arquivo pessoal da realizadora, e a manipulação digital, da mesma forma que no disco se juntam as guitarras e os sintetizadores.

Os bilhetes para o filme-concerto custam 8€ (preço único) e estão à venda no Cinema Ideal.

O disco está à venda em formato CD e digital, disponível no Bandcamp e demais plataformas. 

Ficha artística:
Guitarra - Manuel Dordio
Vídeo arte - Joana Linda

HBO PORTUGAL | NOVO TEASER "30 MONEDAS" | ESTREIA EM NOVEMBRO

30 MONEDAS
A série de Álex de la Iglesia, estreia em novembro,
na HBO Portugal.

 
O novo teaser pode ser visto agora.

A nova série 30 MONEDAS, que teve a sua estreia mundial como Exibição Especial Fora de Competição, no 77º Festival Internacional de Cinema de Veneza, estreia em novembro, na HBO Portugal.

Em 30 MONEDAS, o aclamado realizador de "O Dia da Besta", "Balada Triste de Trompeta" e "Bruxas e Outras Loucas" leva o espectador para um mundo onde nada é o que parece e ninguém é de confiança. O seu protagonista, o padre Vergara, é um exorcista, boxeador e ex-presidiário exilado pelo Vaticano numa paróquia de uma remota cidade de Espanha. Quando Vergara é relacionado a uma série de fenómenos paranormais ocorridos na cidade, Paco, o ingénuo perfeito, e Elena, uma inquieta veterinária, tentam desvendar os segredos do seu passado e o significado da antiga moeda que Vergara mantém escondida. Pouco a pouco, este trio incomum de heróis irá encontrar-se numa conspiração global: a luta pelo controlo das trinta moedas pelas quais o apóstolo Judas Iscariotes traiu Jesus de Nazaré.

30 MONEDAS é realizada por Álex de la Iglesia e co-escrita por Álex de la Iglesia e Jorge Guerricaechevarría, contando com um elenco formado por Eduard Fernández, Miguel Ángel Silvestre, Megan Montaner, Macarena Gómez, Pepón Nieto, Manolo Solo e Carmen Machi. A série é uma produção da Pokeepsie Films para a HBO Europe, com a participação da HBO Latin America.

Instituto organiza três webinars focados em diferentes temas do universo educativo

 

 

Piaget debate educação no ensino superior

 

Com o novo ano letivo a arrancar também no ensino superior, o Instituto Piaget promove esta semana três webinars na área da educação. Num ano que se prevê igualmente complexo, tendo em conta as exigências geradas pela atual pandemia da Covid-19, o Piaget propõe três debates sobre temas com máxima atualidade: a educação b-learning (semipresencial), a docência no ensino superior, e a gestão e administração escolar. 

 

O primeiro webinar, com o tema “Educação B-Learning: Oportunidades e Desafios”, realiza-se já esta segunda-feira, a partir das 18 horas. Considerando as atuais circunstâncias, os estudantes são cada vez mais desafiados a elevar os seus níveis de participação e compromisso, ao mesmo tempo que os docentes assumem um papel ativo no apoio e motivação dos seus alunos.

 

Daí que no debate sobre este formato semipresencial de cursos, o objetivo seja discutir tanto a perspetiva dos docentes, mas também a dos estudantes que têm vivenciado as experiências dos seus cursos enquanto atores principais. O Instituto Piaget dispõe atualmente de uma vasta oferta formativa à distância, tanto nos regimes de e-learning como b-learning – entre os quais o mestrado em Educação, cuja coordenadora, Alda Bernardes, será uma das participantes do webinar.

 

Na terça-feira, dia 29, às 19h30, o tema será a “Docência no Ensino Superior – Metodologias de Aprendizagem”. Em debate estará o novo paradigma de ensino-aprendizagem, num mundo em profunda mudança, que obriga a reconsiderar a multidimensionalidade da ação profissional no ensino superior. Os saberes profissionais, necessários ao exercício da docência, transcendem hoje os domínios dos conteúdos específicos da sua área científica de especialidade, para abranger também a construção do conhecimento didático-pedagógico associado ao seu campo de base, bem como a produção de conhecimento através da investigação, incluindo ainda as questões éticas e deontológicas.

 

Em jeito de mesa-redonda virtual, Rosa Nogueira, coordenadora da pós-graduação em Docência no Ensino Superior, ministrada no Instituto Piaget de Almada em regime de e-learning,  irá explicitar, juntamente com as restantes participantes no webinar, os princípios que norteiam atualmente as pedagogias de ensino, estabelecendo ao mesmo tempo o confronto com as práticas individuais.

 

Finalmente, na quarta-feira, dia 30, a partir das 19h30, o tema em debate será a “Gestão e Administração Escolar Frente aos Desafios Atuais”. Este encontro virtual visa trazer à reflexão temas da atualidade e o seu impacto direto na gestão e administração de instituições escolares, vivenciados de forma concreta por gestores, diretores, administradores e mesmo membros dos conselhos diretivos ou de gestão. Tratar-se-á de uma sessão aberta à interação do público, por meio de uma troca ativa de experiências e saberes.

 

No evento, serão igualmente apresentadas as dinâmicas da pós-graduação de Gestão e Administração Escolar, lecionada no Piaget de Almada, pela voz da sua coordenadora e de uma docente deste curso.

 

Todos os webinars têm acesso gratuito, através de inscrição prévia no site do Instituto Piaget.

 

 

Outubro \ October 2020 :: Inauguração Opening IMAGO :: AiR :: MUSIC BUSKERS ::

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A segunda edição do IMAGO - Festival Internacional de Fotografia Contemporânea em Lisboa inaugura esta quinta-feira 1 de Outubro a exposição "Novas Visões na Fotografia Contemporânea" nas Carpintarias de São Lázaro. Neste dia a entrada é gratuita e a exposição poderá ser visitada entre as 12h e as 20h00. Nos dois pisos principais, com um programa com nomes nacionais e estrangeiros, o Centro Cultural dá a conhecer onze diferentes trabalhos que revelam a riqueza da expressão fotográfica atual. Até 8 de Novembro, a exposição está aberta de quinta a domingo, entre as 12h e as 18h e o preço dos bilhetes é 2 euros.

Relevado o videoclip de Billie Eilish do tema oficial de ‘007: Sem Tempo para Morrer’

Relevado o videoclip de Billie Eilish do tema oficial de ‘007: Sem Tempo para Morrer’  

 

O mais recente filme da saga 007 chega aos cinemas a 19 de novembro.

Em ‘007: Sem Tempo para Morrer’, o 25º filme da saga, James Bond deixou o serviço ativo e está a desfrutar de uma vida tranquila na Jamaica. Mas a sua paz termina rapidamente quando o seu velho amigo Felix Leiter, da CIA, aparece com um pedido de ajuda. A missão de resgatar um cientista raptado acaba por ser bastante mais traiçoeira do que o esperado, o que leva Bond a perseguir um misterioso vilão, armado com uma nova tecnologia perigosa.

 

 

A 19 DE NOVEMBRO NOS CINEMAS

 

 

ODISSEIA EXIBE ESPECIAL DEDICADO AOS MAIORES PREDADORES DO MUNDO ANIMAL

Seis séries e um documentário sobre os mais perigosos e temidos caçadores da selva

 

ODISSEIA EXIBE ESPECIAL DEDICADO AOS MAIORES PREDADORES DO MUNDO ANIMAL 

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especial “Entre Predadores” que o ODISSEIA exibe de 2 a 31 de outubro, de sexta-feira a domingo, sempre às 16h00, estreia seis séries e um documentário sobre os animais que estão no topo da cadeia alimentar devido à sua força, agilidade e perspicácia para caçar.

 

De dia 2 a 4 de outubro, estreia a série documental de seis episódios, “Terra de Grandes Felinos”, que irá exibir diariamente dois episódios sobre três grupos de leões que vivem no Vale do rio Luangwa, na Zâmbia, testemunhando cada triunfo e cada tragédia à medida que a temperatura vai aumentando.