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Cultura de Borla

A Cultura que não tem preço.

SONICA EKRANO - Cinema Documental e as Músicas das Margens - 1ª edição de 9 a 18 de Setembro [programação]

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Há um novo festival de cinema
na Margem Sul

 

SONICA EKRANO traz o cinema documental e as músicas das margens
aos concelhos do Barreiro e da Moita

Swans, Suzanne Ciani, Delia Derbyshire, Acid Mothers Temple, Conny Plank, Robbie Basho, Arvo Pärt, Gabriel Ferrandini, Adriana Sá
são alguns dos alvos da programação

 

A OUT.RA – Associação Cultural (que organiza também o OUT.FEST – Festival Internacional de Música Exploratória do Barreiro) anuncia a 1ª edição do festival SONICA EKRANO – Cinema Documental e as Músicas das Margens, a acontecer de 9 a 18 de Setembro, no Barreiro e na Baixa da Banheira (concelho da Moita).

O nome SONICA EKRANO, grafado em esperanto (significando, em português, “Tela de Som”), procura reflectir a música e o cinema enquanto “linguagens universais”, homenageando simultaneamente a forte tradição esperantista na margem sul do Tejo.

O novo festival é dedicado a músicas, músicos, sons e movimentos nas margens da massificação e da popularidade, e pretende assegurar a existência de um espaço de oportunidade para assistir a obras cinematográficas às quais – mesmo na era das plataformas digitais – o acesso é limitado, num contributo mais em prol da inclusão audiovisual, atentando à diversidade geográfica e ao equilíbrio entre perspectivas históricas e narrativas contemporâneas.

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Acid Mothers Reynols: Live and Beyond, de Alejandro Maly

 

Esta primeira edição apresenta treze filmes, entre eles seis estreias nacionais, nomeadamente Acid Mothers Reynols: Live and Beyond, de Alejandro Maly, focado nos japoneses Acid Mothers Temple e nos argentinos Reynols que, em 2017, se juntaram em Buenos Aires para a gravação de um disco conjunto e um concerto; Voice of the Eagle: The Enigma of Robbie Basho, de Liam Barker, sobre a vida incomum e extraordinária do guitarrista e compositor norte-americano Robbie Basho; The Albatross Around My Neck: Retracing Echoes of Loss Between Lucknow and Berlin, de Markus Schlaffkre, que nos apresenta Irfan Khan, um dos mestres do sarod - instrumento de cordas ligado à música hindustani; Crestone, de Marnie Ellen Hertzler, que nos leva até uma vila deserta no Colorado, onde vive uma micro-comunidade de rappers em isolamento, enquanto vão partilhando com o mundo exterior a sua música através da plataforma online Soundcloud; Extreme Nation, de Roy Dipankar, uma viagem pelo subcontinente indiano em busca de histórias da comunidade e sub-cultura do metal extremo, e Delia Derbyshire: The Myths and Legendary Tapes, de Caroline Catz, um misto de documentário e biopic que retrata a personalidade e o legado precioso de uma das pioneiras da música electrónica, a britânica Delia Derbyshire, para sempre ligada à composição do tema genérico da série Doctor Who, em 1963, mas cuja carreira vai muito para além deste feito.

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Sisters with Transistors, de Lisa Rovner


Para além deste documentário dedicado a Delia Derbyshire, destaque também para mais dois documentários neste festival que celebram e fazem uma justa homenagem à recente onda de redescoberta das mulheres pioneiras na música electrónica. Um deles é Sisters with Transistors, de Lisa Rovner, sobre o trabalho e genialidade de várias mulheres que estiveram na linha da frente desde os primórdios da música electrónica: Clara Rockmore, Daphne Oram, Bebe Barron, Delia Derbyshire, Maryanne Amacher, Pauline Oliveros, Wendy Carlos, Eliane Radigue, Suzanne Ciani e Laurie Spiegel. O outro é Suzanne Ciani: A Life in Wavesde Brett Whitcomb, sobre a vida e as inovações marcantes da norte-americana Suzanne Ciani, e a forma como, a partir de uma educação musical clássica, se tornou financeiramente independente criando música e som para o mundo da publicidade, utilizando-o como campo para explorações e descobertas revolucionárias.

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Suzanne Ciani: A Life in Waves, de Brett Whitcomb
 

A produção nacional está representada pelos filmes SOA, de Raquel Castro, que resulta de uma investigação da realizadora sobre som e paisagens sonoras, sobre silêncio e ruído em todos os espectros sonoros e como e qual a relação com quem os ouve; e Caos e Afinidade, de Pedro Gonçalves, que neste primeiro filme mergulha no mundo da música improvisada em Portugal, tendo como epicentro o Bar Irreal, em Lisboa, e a participação de nomes como Gabriel Ferrandini, Adriana Sá, Carlos Zíngaro ou Luís Lopes. Ambos os realizadores estarão presentes nas sessões.

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SOA, de Raquel Castro

Concluindo a programação desta primeira edição do SONICA EKRANO, são ainda apresentados Swans – Where Does a Body End?, de Marco Porsia, um extraordinário retrato dos Swans, de Michael Gira, que construíram uma das mais singulares carreiras do rock moderno; Conny Plank: The Potential of Noise, de Reto Caduff e Stephan Plank, sobre um dos pioneiros do krautrock e da pop electrónica, Conny Plank, que influenciou directamente bandas e artistas como os Neu!, Brian Eno, David Bowie, Ultravox ou Eurythmics; e That Pärt Feeling: The Universe of Arvo Pärt, de Paul Hegeman, dedicado ao estónio Arvo Pärt, provavelmente o compositor vivo mais celebrado da nossa era.

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Swans – Where Does a Body End?, de Marco Porsia

 

As sessões realizam-se no Fórum Cultural José Manuel Figueiredo (de 9 a 12 de Setembro), na Biblioteca Municipal do Barreiro (de 13 a 16 de Setembro) e no Auditório Municipal Augusto Cabrita (17 e 18 de Setembro).

Os bilhetes para as sessões no Fórum Cultural José Manuel Figueiredo custam 2,97€ e podem ser adquiridos na rede Ticketline (online e lojas) e no local, 30 minutos antes de cada sessão, e os bilhetes para as sessões na Biblioteca Municipal do Barreiro e no Fórum Cultural José Manuel Figueiredo custam 2,50€ e podem ser adquiridos na rede Bol (online e lojas) e no local, 30 minutos antes de cada sessão.

O programa completo pode ser consultado em www.sonicaekrano.com e o festival pode ser acompanhado nas redes sociais em facebook.com/sonicaekrano e instagram.com/sonicaekrano.

O SONICA EKRANO – Cinema Documental e as Músicas das Margens é uma realização da OUT.RA – Associação Cultural, com co-financiamento por parte do ICA -  Instituto do Cinema e Audiovisual), e em parceria com Municípios do Barreiro e da Moita.


 

 

 

JUNTA-TE A TIM ALLEN E RICHARD KARN NA NOVA SÉRIE DO BLAZE, “MESTRES DA BRICOLAGEM”

18 de agosto às 22h

 

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JUNTA-TE A TIM ALLEN E RICHARD KARN NA NOVA SÉRIE DO BLAZE, “MESTRES DA BRICOLAGEM”

No próximo dia 18 de agosto, pelas 22h, o BLAZE estreia MESTRES DA BRICOLAGEM, a nova série de restauro com uma das personalidades mais queridas e conhecidas do grande público!

A bricolage é uma tendência, mas, no BLAZE, é uma arte que se pratica em grande!

Desfruta da estreia desta série de competição que volta a reunir em televisão Tim Allen e Richard Karn, 30 anos depois do sucesso obtido com a popular sitcom dos anos 90 “Obras em Casa”.

Com a sua química habitual e característico sentido de humor, Allen e Karn procuram os melhores faz-tudo dos EUA, nas suas oficinas domésticas, para que compitam entre si, dando uma nova vida a artigos do quotidiano que precisam urgentemente de reparação.

“Mestres da Bricolagem” leva cada participante para lá dos seus limites, com desafios que põem à prova a sua faceta de “reparador” e “inventor”. Em cada episódio, três criadores lutarão por um prémio em dinheiro, pondo à prova a sua habilidade e engenho para reconstruir objetos ou transformá-los em inovações alucinantes (como um duplo derretedor de gelo/soprador de folhas, um corta-relvas com banco num tudo em um ou uma bicicleta churrasco).

Numa sociedade habituada a usar e a descartar, “Mestres da Bricolagem” inspira-nos a pegar num martelo, num maçarico ou num berbequim e a pôr mãos à obra.

 

Descobre como dar uma nova vida aos teus objetos, só no canal BLAZE!

EM AGOSTO…

 

Apanhar e transportar

Tim Allen e Richard Karn sabem como ajudar o próximo, mas, quando o trabalho se torna demasiado pesado, os ombros precisam de descanso. Por isso, desafiam os mestres de bricolagem a construir o derradeiro mini camião de lixo, com um gancho capaz de apanhar um tronco e de prensar um caixote do lixo. Qual deles irá criar o camião vencedor e levar o prémio?

Quarta, 18 às 22h

 

Lavadinho

Tim Allen e Richard Karn levam os carros sujos muito a sério, pelo que desafiam os mestres de bricolagem a construir uma lavagem automóvel, capaz de deixar qualquer carro a brilhar. Contudo, primeiro, têm de criar um aspirador portátil. Irão eles limpar a concorrência com as suas capacidades’

Quarta, 18 às 22h45

 

Jardinagem

Tim Allen e Richard Karn desafiam a imaginação dos mestres de bricolagem, pedindo-lhes que construam uma máquina de jardinagem tudo-em-um. Porém, antes de passarem ao quintal, têm de criar um tabuleiro amortecido para uma poltrona reclinável. Conseguirão provar que estão à altura de vencer?

Quarta, 25 às 22h

 

Em Brasa

Tim Allen e Richard Karn aquecem a competição, pedindo aos mestres de bricolagem para construírem um churrasco móvel com todos os elementos. Mas, antes de começarem a cozinhar, têm de provar ser capazes de fazer lume, criando um maçarico. Conseguirão eles chegar à meta, ou acabará tudo em chamas?

Quarta, 25 às 22h45

 

 

BLAZE

 

Produzido pela AMC Networks International Southern Europe, o canal BLAZE desafia o convencional e presta homenagem a pessoas que conseguiram êxitos extraordinários graças à sua determinação, coragem e uma pitada de rebeldia. Americano por natureza, com espírito português, o canal celebra homens e mulheres que vivem à sua maneira e conseguem os objetivos sem perder o que os torna únicos. Apostamos no diferente e autêntico com uma oferta com conteúdos originais como Top GearCaçadores de Lagostas ou The Titan Games e produções de qualidade como Caça TesourosO Preço da História e Mountain Men. Disponível na NOS (posição 114), MEO (posição 107); Vodafone (posição 139) e NOWO (posição 29).

 

 

DESTAQUES E GRELHAS DISCOVERY CHANNEL | Agosto 2021

AVENTURA À FLOR DA PELE (T6)

A partir de segunda-feira, 23 de agosto, às 21h00

Na última prova à resistência humana, dois sobreviventes, um homem e uma mulher, estão ao abandono num dos ambientes mais hostis do mundo, sem comida, sem água e.…sem roupa. Nesta série, pela primeira vez, um casal com capacidades limitadas de sobrevivência tentará enfrentar o desafio de 14 dias dos fãs. Será que a experiência de desafiar a selva das Filipinas irá uni-los ou afastá-los? Outros desconhecidos fazem equipa para experimentarem a tirania da selva, desde os selvagens e majestosos habitats da África do Sul até à impenetrável selva do México. Os riscos são grandes para cada casal que se debate contra as forças da natureza, contra cada um e contra as suas próprias fraquezas, para ver quem sairá vencedor ou derrotado deste terreno.

 

REGRESSO ÀS ORIGENS: O RANCHO RANEY (T1)

A partir de terça-feira, 24 de agosto, às 22h55

Após inúmeros anos a ajudar proprietários principiantes da América a salvar as suas propriedades, Marty Raney está a tentar fazer o seu maior salvamento de sempre: a sua própria propriedade de 40 acres. Esta emocionante série acompanha toda a ação, enquanto toda a família une forças para construir a sua cabana de madeira de sonho num terreno anteriormente inacessível, a 300 metros de um penhasco. Com acesso a recursos que anteriormente não era possível atingir, Marty quer que se torne o perfeito centro familiar equipado com uma estufa, jardim, oficina e cabanas para as crianças. Porém, com apenas seis semanas para concluir o projeto até se fazerem à estrada para salvar os outros, têm um enorme trabalho nas suas mãos e enfrentam uma série de desafios. À medida que correm contra o relógio, combatem as forças da natureza e enfrentam os «penhascos da insanidade». Será que esta equipa de várias gerações pode concluir o novo e melhorado Raney Ranch a tempo?

Zé Manuel | Novo EP Realidade à venda dia 27 de agosto

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Depois de ter lançado o EP Expectativa a 30 de Outubro de 2020, um disco libertador, urbano e que marca uma renovação sonora e lírica do artista, num manifesto de amor próprio e empoderamento, Zé Manel lança a 27 de Agosto de 2021 um outro EP, Realidade em todas as plataformas digitais.

Realidade, conta com 9 temas, com a produção a ser assumida por S.Pedro, Tiago Saga, Beatoven, B.mywingz e pelo próprio, bem como um dueto com Joana Alegre. Uma visão mais visceral, crua e intimista do avesso do músico, dos seus medos, inseguranças e fragilidades.

O single de avanço do EP Realidade, foi o tema Santa Úrsula, uma homenagem de Zé Manel à santa do mesmo nome "Santa Úrsula é a santa homenageada a 21 de Outubro, e de alguma forma, sendo uma data que marcou a minha história de vida, acabou por lhe ficar associada. Talvez por isso a minha gata se chame Úrsula. Sempre fui uma pessoa de simbologias e naturalmente nostálgico, pelo que utilizei esses marcos para calendarizar o meu percurso e crescimento".

O videoclipe que acompanha o single Santa Ùrsula é algo de muito importante para o artista "o vídeo foi gravado entre Setúbal, a lapa de Santa Margarida , a serra da Arrábida e a igreja de St. George em homenagem à forma maravilhosa como me senti acarinhado nesta terra que foi palco de um amor bonito e que me trouxe tantas memórias que pretendo reviver, ainda que de outra forma. De facto eu sou muitas coisas, nunca um videoclipe teve tantas peripécias durante a sua gravação, mas creio que retrata de certa forma quem eu sou nesta fase da minha vida. Alguém com uma diferente alimentação, consciência ecológica, mais atento aos sinais do universo e mais crente na nossa capacidade de nos alinharmos com o que o destino tem para nos oferecer. Se outrora tive medo da mudança, hoje, cada vez mais sou seu apreciador. Os meus discos são a campa dos meus amores. Agora, já não tenho medo de as assumir e de lá ir pôr flores".

Alinhamento de Realidade:

1. Ai de nós 
2. Santa Úrsula 
3. Foi a mim
4. Trapos Usados 
5. Quis
6. Crescer
7. Girassol
8. Não me toques assim
9. A Man

 

 

Deejay Telio DGTL Experience dia 25 de Setembro

Deejay Telio apresenta experiência digital inédita a 25 de Setembro


Experiência Digital passará em revista grande parte da carreira do músico.
 

É já dia 25 de Setembro que vai acontecer a Deejay Telio DGTL Experience, uma inovadora produção com transmissão ao vivo, para todo o mundo, de um dos artistas lusófonos com maior impacto nos últimos anos. Esta será uma oportunidade única para todos os fãs de Deejay Telio, espalhados pelo mundo, verem as músicas do álbum “D’Ouro”, cujo a Tour foi interrompida pela pandemia, logo após esgotar o Coliseu dos Recreios, bem como alguns temas novos, apresentados em estreia, nesta transmissão.  

Com um conceito completamente distinto e diferente do que já foi feito no nosso país, a Deejay Telio DGTL Experience acontecerá em vários cenários que irão passar a todos os fãs do músico, para além das suas músicas, alguns dos seus espaços mais importantes, numa história que terá muito daquilo que é e foi a vida do jovem do Vale da Amoreira. 

Esta experiência, que poderá ser vista em qualquer parte do globo, contará com toda a equipa que trabalha com o Deejay Telio, desde a produção, à sua banda, a uma vasta equipa de super bailarinos que irão dar movimento e cor a um espectáculo que não será apenas de música mas também de dança envolvido num ambiente cénico, verdadeiramente a não perder. 

Os bilhetes para a Deejay Telio DGTL Experience, dia 25 de Setembro, já estão à venda em deejaytelioexperience.com, pela módica quantia de 3,5€ por utilizador. 

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HBO PORTUGAL | NOVO DOCUMENTÁRIO "IN THE SAME BREATHE" | ESTREIA DIA 19 DE AGOSTO

transferir (83).jpgIN THE SAME BREATH, um novo documentário da HBO realizado pela premiada cineasta, Nanfu Wang (“One Child Nation”), estreia dia 19 de Agosto, na HBO Portugal.

IN THE SAME BREATH relata as experiências de pessoas no terreno nos primeiros dias do novo coronavírus e a maneira como dois países lidaram com a sua propagação inicial, desde os primeiros dias do surto em Wuhan, até se alastrar nos Estados Unidos. Realizado com uma abordagem profundamente pessoal por Wang, que nasceu na China e agora vive nos Estados Unidos, o documentário explora a confusão inicial e as campanhas paralelas das autoridades para tentar conter o vírus e moldar a narrativa pública através da desinformação, que teve um impacto devastador nos cidadãos dos dois países.

A realizadora Wang celebrou o Ano Novo Chinês na sua cidade natal, a cerca de 320 quilómetros de Wuhan e estava de regresso aos Estados Unidos no momento em que as primeiras notícias sobre um novo e perigoso coronavírus começaram a surgir. A trabalhar nos EUA, o país adotivo de Wang, ouve relatos preocupantes vindos da região através dos meios de comunicação social e contrata repórteres de imagem locais, em Wuhan, para capturar os primeiros dias dos efeitos do vírus na cidade. Wang gravou testemunhos de áudio angustiantes de familiares na China que perderam entes queridos e traçou o perfil de várias famílias em Wuhan, que lutaram para aceitar a rapidez com que o vírus se apoderou da sua cidade e afetou um sistema de saúde despreparado e sobrecarregado - um prenúncio do que iria em breve acontecer nos EUA.

Com relatos emocionais em primeira mão de médicos, pacientes e familiares enlutados, e imagens surpreendentes de Wuhan e dos Estados Unidos, IN THE SAME BREATH é uma ilustração reveladora da devastação que resultou de erros oficiais na contenção da infeção e do fenómeno generalizado de desinformação nos meios de comunicação social, ao mesmo tempo em que se destaca a força e a resiliência das pessoas que arriscaram tudo para comunicar a verdade.

O documentário aclamado pela crítica teve a sua estreia mundial como Opening Night film (Estreias) no Festival de Cinema de Sundance de 2021 e foi premiado em vários festivais de prestígio, como o SXSW (vencedor do Prémio do Público), Hot Docs Film Festival, Festival Internacional de Cinema de Seattle, Festival Internacional de Cinema de São Francisco, Full Frame, Noite de Abertura do MoMA Doc Fortnight, entre outros.

Vencedora do prémio MacArthur Genius Grant em 2020, Nanfu Wang é uma realizadora chinesa premiada que mora nos Estados Unidos. Os seus documentários incluem o vencedor do Prémio IDA para Realizadores Emergentes, "Hooligan Sparrow"; o vencedor do Prémio Especial do Júri do SXSW, "I Am Another You"; e o vencedor do Grande Prémio do Júri de Sundance “One Child Nation”. Wang é conhecida pela sua narrativa ousada e destemida. Recebeu quatro nomeações aos Emmy®, foi duas vezes nomeada ao OSCAR® e recebeu os prémios Independent Spirit, Peabody, George Polk, Cinema Eye Honor e IDA.

A HBO Documentary Films apresenta IN THE SAME BREATH, produzido pela Motto Pictures, Little Horse Crossing The River e Little Lantern Company. Produzido e realizado por Nanfu Wang, conta com produção de Jialing Zhang, Julie Goldman, Christopher Clements e Carolyn Hepburn. Para a HBO, a produtora sénior é Sara Rodriguez e os produtores executivos, Nancy Abraham e Lisa Heller.

IN THE SAME BREATHE,
um novo documentário da HBO,
estreia dia 19 de agosto, na HBO PORTUGAL.

Da premiada realizadora Nanfu Wang, é um relato das experiências de pessoas no terreno nos primeiros dias do novo coronavírus e a maneira como dois países lidaram com a sua propagação inicial, desde os primeiros dias do surto em Wuhan, até se alastrar nos Estados Unidos.

AXN LEVA FÃS ÀS GRAVAÇÕES DE DOC EM ROMA

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O “Doc” não tem a melhor memória mas esta é uma experiência que o AXN não quer que os fãs esqueçam.

O canal desafia os seguidores de DOC a mostrarem que são os maiores fãs da série italiana com a promessa de levar o vencedor do concurso ao set de filmagens em Roma, onde poderá conhecer alguns dos atores.

Para se habilitarem a ganhar esta viagem inesquecível, os participantes têm apenas que demonstrar que adoram esta série AXN. Podem desenhar, fazer um vídeo, criar uma música, costurar um fato – o que quiserem, desde que partilhem os seus projetos no Instagram com a hashtag #AXNSomosTodosDOC e, assim, provem que são os verdadeiros fãs do Dr. Fanti.

Marta Trigoso, marketing manager do AXN, adianta que “esta foi uma das nossas grandes apostas em 2020 e também um dos grandes sucessos. Com o regressar da série iminente, queríamos dar um presente original aos fãs, e o que podia ser melhor do que visitar o set e conhecer alguns dos atores?”

O passatempo decorre até dia 29 de agosto e o vencedor poderá levar um acompanhante nesta aventura a Itália. O regulamento pode ser consultado aqui e todas as novidades vão ser divulgadas na página de Instagram do canal.

Passatempo decorre no Instagram do canal até 29 de agosto

FREE GUY: HERÓI IMPROVÁVEL, da 20th Century Studios, estreia a 19 de agosto, só nos cinemas.

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da 20th Century Studios, estreia a 19 de agosto, só nos cinemas.

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A uma semana da estreia do próximo filme da 20th Century Studios, FREE GUY: HERÓI IMPROVÁVEL, partilhamos todos os materiais disponíveis.



Em FREE GUY, o caixa de um banco descobre que é na verdade figurante num videojogo, e decide tornar-se o herói da sua própria história. Agora, a viver num mundo onde não há limites, ele está determinado a ser o gajo que salva o seu mundo, à sua maneira… antes que seja tarde demais. O filme é protagonizado por Ryan Reynolds, Jodie Comer, Lil Rel Howery, Joe Keery, Utkarsh Ambudkar e Taika Waititi e realizado por Shawn Levy, de um argumento de Matt Lieberman e Zak Penn, a partir de uma história de Lieberman. O filme é produzido por Ryan Reynolds, p.g.a., Shawn Levy, p.g.a., Sarah Schechter, Greg Berlanti e Adam Kolbrenner, com Mary McLaglen, Josh McLaglen, George Dewey, Dan Levine e Michael Riley McGrath como produtores executivos.

Algumas das figuras mais influentes do mundo na área dos videojogos têm participações especiais em FREE GUY, como Imane “Pokimane” Anys, Lannan “LazarBeam” Eacott, Seán William “Jacksepticeye” McLoughlin, Tyler “Ninja” Blevins e Daniel “DanTDM” Middleton.

FREE GUY: HERÓI IMPROVÁVEL, da 20th Century Studios, estreia nos cinemas a 19 de agosto de 2021.

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Arquivo Fotográfico assinala Dia Mundial da Fotografia

Venha celebrar connosco! 

Arquivo Municipal de Lisboa / Fotográfico assinala Dia Mundial da Fotografia

 

Para assinalar o Dia Mundial da Fotografia, o Arquivo Municipal de Lisboa | Fotográfico vai promover no próximo dia 19 de agosto, duas oficinas ligadas à preservação e conservação de fotografia e receber a apresentação do fotolivro ‘Isolation’ de Flávio Andrade.

 

Na primeira oficina, Margarida Duarte irá abordar as noções básicas de preservação, conservação e restauro, e na segunda oficina irá focar-se nas técnicas de preservação, conservação e restauro de negativos em vidro. A participação é gratuita mas limitada a 10 inscrições para cada oficina, sendo necessário fazer marcação prévia através do e-mailarquivomunicipal.servicoeducativom-lisboa.pt.

 

A apresentação do fotolivro 'Isolation' de Flávio Andrade, que terá lugar às 19h00, também  na rua da Palma 246, estará à cargo de Susana Paiva, a que se seguirá uma conversa aberta com o autor e o público.

Este fotolivro, composto por 61 fotografias a sépia, conta com o prefácio de Maria do Carmo Serén, e foi inspirado na realidade sobre o isolamento provocado pelo estado de emergência para fazer face à situação excepcional de saúde pública mundial e à proliferação de casos registados de contágio de COVID-19 em Portugal.

 

«Após a releitura de 'A Era do Vazio', de Gilles Lipovetsky, refleti sobre a sociedade individualista dos anos setenta do século XX, de que Lipovetsky descreve e a forma como vivemos e pensamos neste século XXI. Esse lugar narcisista e egocentrista onde o eu é o lugar comum e que, parece ter-se intensificado ao longo dos anos; aprisionados, em nós próprios, sem podermos fazer o que desejamos, como se estivessemos numa cela, condicionados; sem a liberdade de circular, conviver, viajar e partilhar ao vivo e em tempo real. Senti uma certa resignação, do que somos, queremos e fazemos. Onde está o lugar do outro? Da partilha, da solidariedade? Vivemos vidas paralelas - Aquela que pensamos e aquela que nos é possível ser. Potenciados pelo confinamento, numa vivência superficial e virtual, em muitos casos, o isolamento obriga-nos a experimentar os nossos limites físicos e psicológicos, obrigando-nos a pensar sobre a existência e as incertezas do amanhã. Isto leva-nos para determinados sentimentos e comportamentos, aqui recriados fotograficamente, em auto retrato.

Isolation, veio a revelar-se uma surpresa, pela possibilidade de, mesmo confinado a quatro paredes, existir uma libertação emocional que ultrapassou a barreira física. Estas fotografias são a minha visão, do que eu sinto, do que outros sentem e, ou, sentiram, nestes momentos que todos vivenciamos.»

Flávio Andrade

 

As oficinas e o lançamento do livro irão decorrer no Arquivo Fotográfico, na rua da Palma, 246, em Lisboa, e seguirão todas as normas decorrentes das medidas de prevenção do coronavírus Covid-19, impostas pela Direção Geral da Saúde (DGS).

 

Nota:

A celebração do Dia Mundial da Fotografia tem a sua origem na invenção do daguerreótipo, um processo fotográfico desenvolvido por Louis Daguerre (1787-1851) em 1837, mas que só foi anunciado pela Academia Francesa de Ciências em janeiro de 1839. A 19 de agosto do mesmo ano, o governo francês considerou esta invenção de Daguerre como um presente "grátis para o mundo".

Outro processo fotográfico - o calótipo, inventado também em 1839 por William Fox Talbot (1800-1877), fez com que o ano de 1839 fosse considerado o ano da invenção da fotografia.

Festival Materiais Diversos 2021

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Festival Materiais Diversos realiza-se, este ano, entre 5 e 17 de Outubro, no CartaxoMinde e Alcanena, localidades que serão anfitriãs da programação artística do festival e do encontro entre as suas comunidades, públicos e artistas de diferentes origens.

Depois da grande celebração dos 10 anos, em 2019, o Festival Materiais Diversos volta, agora, com uma redobrada atenção ao tempo, ao espaço de encontro, à partilha de ideias e à desaceleração, à inscrição, pluralidade e acessibilidade, procurando colocar as pessoas e as relações no centro.

A música do século XXI em Sines pelos checos do Clarinet Factory.

O Festival Terras sem Sombra apresenta em Sines, no Centro de Artes (21 de Agosto, 21h30, entrada livre), um concerto pelos talentosos clarinetistas checos do ensemble Clarinet Factory. Sob o signo do mar, as propostas do festival para a capital do litoral alentejano incluem ainda uma actividade em torno da pesca e do património cultural a ela associado (21 de Agosto, 15h) e uma acção de salvaguarda da biodiversidade que incide na riqueza do pescado da região (22 de Agosto, 9h30).

AMC estreia a segunda temporada de “Killing Eve”

 

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“Não existe nada semelhante a “Killing Eve” na televisão”

Vulture

 

Às segundas-feiras, a partir de 16 de agosto, pelas 22h10,o AMC exibe pela primeira vez na televisão linear portuguesa a segunda temporada de “Killing Eve”, o famoso thriller de espionagem da BBC America, vencedor de vários Globos de Ouro, Emmys e BAFTA, protagonizado por Sandra Oh e Jodie Comer, que conta com Emerald Fennell, recentemente vencedora do Óscar de Melhor Guião Original por “Promising Young Woman”, a sua estreia em cinema, como showrunner e guionista principal. Cada uma das quatro temporadas da série, criada por Phoebe Waller-Bridge, conta com uma showrunner mulher diferente. O guião de Fennell, na segunda temporada de “Killing Eve”, valeu-lhe uma indicação ao Emmy, em 2019. 

 

A segunda temporada começa 30 segundos após o episódio final da primeira temporada, Eve está a cambalear e Villanelle desapareceu. Eve não faz ideia se a mulher que apunhalou está viva ou morta, e agora ambas estão em grandes apuros. Eve tem de encontrar Villanelle antes que alguém a encontre, mas infelizmente não é a única pessoa à sua procura.

Amália & Cesária | Fado & Morna

DIVAS | Fado & Morna
Amália Rodrigues & Cesária Évora
18 de setembro - 17h
 
 
 
As intérpretes 
 
 

Célia Leiria 

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Natural de Santarém, Célia Leiria nasceu numa família ribateja de tradição fadista e com uma forte aptidão para as Artes. A sua paixão pela música e pelo canto despertou na infância, tendo começado a cantar fado com apenas 14 anos. Foi nestes primeiros anos que fortaleceu laços de amizade e aprendizagem com grandes nomes do fado que a incentivaram na arte da tradição fadista. Em 2001, foi convidada por Carlos Zel nas “Quartas de Fado” no Casino Estoril, ponto de partida para uma carreira que a levou a cantar nas melhores salas do nosso país e no estrangeiro. Célia Leiria canta, habitualmente, em diversas casas de fado de prestígio em Lisboa. Em 2011, lançou o seu álbum “Caminhos de Fado”.

 

Cremilda Medina

 

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Nasceu e cresceu no Mindelo, ilha de São Vicente em Cabo Verde, e desde criança que a música faz parte da sua vida.
A morna, rainha dos estilos musicais de Cabo Verde, é a sua estrela guia. Tendo a cantora Cesária Évora como uma das suas principais referências, empenha-se numa carreira musical assente na tradição e valorização dos estilos tradicionais caboverdianos.
Em 2017, editou o seu primeiro disco “Folclore”, onde explora os ritmos tradicionais, em especial a morna e a coladeira, aventurando-se também no fado.
Em 2018, aquando da candidatura da morna a Património Cultural Imaterial da Humanidade, editou o single “Nôs Morna”, em dueto com Tito Paris, como forma de apoio à candidatura.
Reconhecida nacional e internacionalmente, Cremilda Medina empenha-se também na valorização e divulgação da morna, estilo musical que melhor retrata a essência do povo de Cabo Verde.
 

 

Músicos:
Pedro Amendoeira – Guitarra Portuguesa
Nasceu em Santarém e desde pequeno se dedicou à música. Aos 15 anos, entrou no conservatório e frequentou o curso de guitarra clássica. Começa a sua carreira como músico de fado, acompanhando os fadistas do Ribatejo, tocando viola-baixo. O gosto pela guitarra portuguesa acontece aos 25 anos, por ser inevitável a execução de um instrumento puramente fadista. Começou a tocar em noites de fado, um pouco por todo o país, tendo privado com os mestres Gilberto Silva e Carlos Velez. Pela mão deste último, é convidado para tocar para Nuno da Câmara Pereira, onde permaneceu alguns anos, surgindo depois o convite para tocar com Mariza. Ao longo da sua carreira, tem acompanhado nomes como Maria da Nazaré, Cidália Moreira, Celeste Rodrigues, Camané, Maria Amélia Proença, Fernando Maurício, Cristina Branco, Maria da Fé, Anita Guerreiro, Joana Amendoeira, Duarte, entre outros. É músico convidado de prestigiadas casas de Fado e faz parte do elenco da Fundação Amália Rodrigues, desde 2019.

Pedro Soares - Viola
Nasceu em Lisboa e com 7 anos começa a cantar fado, cultivando essa ligação à canção portuguesa por influência da sua irmã Rute Soares, também fadista. Aos 9 anos começa a estudar guitarra clássica e a ter simultaneamente aulas de viola de fado. Anos mais tarde, começa a tocar em algumas das mais emblemáticas casas de fado de Lisboa, acompanhando também, nas melhores salas de espectáculo do mundo, artistas como Ana Moura, Gisela João, Pedro Moutinho e Célia Leiria.

 
 
Bilhetes 
 
 

‘Little People, Big World’: Uma família pequena, mas de grandes emoções

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Tal como o resto do mundo, os Roloffs ainda estão afundados no meio da pandemia. Enquanto Matt reimagina como gerir o negócio familiar, Zach contempla a copropriedade e a gestão da quinta com o seu pai. Estará ele pronto para lidar com tudo o que implica viver e trabalhar com o seu pai?

Nesta temporada, os Roloffs continuam a lidar com todas as mudanças na família. Matt decidiu que é um bom momento para organizar a quinta e ganhar um pouco de dinheiro ao mesmo tempo. Entretanto, a procura de casa de Amy pode finalmente terminar a tempo do seu jantar de três anos de aniversário com Chris, quando este planeia fazer-lhe uma pergunta surpreendente!

Para esta família de pessoas pequenas, nunca há um momento aborrecido, uma vez que os Roloffs continuam a viver altos e baixos num mundo de altura média.

 

A não perder, no TLC, a partir de segunda-feira, 16 de agosto, às 20h00.

 

Non Talkers | Regresso aos concertos dias 14 e 16 de agosto |

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Os Non Talkers estão de regresso! Depois do single Noa editado há semanas, vem aí os primeiros concertos a 14 e 16 de agosto! 

Discretamente, os Non Talkers têm voltado a uma certa normalidade: há umas semanas editaram o single Noa (o primeiro avanço de um novo álbum a sair nos próximos meses) e, agora, anunciam o regresso aos concertos.

Podemos desde já avançar que vão existir mais notícias sobre os Non Talkers nas próximas semanas, nomeadamente a edição de um novo single em setembro. Mas, quanto a isto, falaremos na altura devida.

Concertos:
14 de agosto 2021 | Praça Conselheiro Silva Torres | Caminha | 22:00 horas 
16 de agosto 2021 | Praça da República | Vila Praia de Âncora | 22:00 horas

Ambos os concertos seguem as regras da DGS e por isso, sendo de entrada livre, será necessário levantar o devido bilhete para ter acesso

 

Casino Estoril acolhe exposição "O Fio Comum" até 16 de Agosto

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A programação do Geopalcos Arte.Ciência.Natureza, inserida na programação cultural em rede Bezaranha, vai passar pela aldeia de Alte, no próximo fim de semana, dias 7 e 8 de agosto, com o Festival “Música das Fontes”, protagonizado pelos artistas Daniel Vieira e Renata Violetta e convidados.

A iniciativa, que se desenrola nas emblemáticas fontes de Alte, das 10h00 às 22h30, abrange dois dias dos concertos ao ar livre, algumas oficinas com os artistas locais (danças tradicionais, contos, plantas, ioga) e uma palestra sobre os instrumentos tradicionais do Algarve.

A água é o elemento aglutinador deste encontro. Água que, além de ser indispensável no nosso dia a dia, vai servir de cenário aos concertos mas também de inspiração quer para músicas, quer para a imagem visual do evento.

Será igualmente apresentado o folclore local - tocado, cantado e dançado -, como parte importante do património imaterial deste território, como forma de sensibilização dos espetadores e visitantes para a sua beleza e o perigo real do seu desaparecimento.

No seio da natureza, através dos sons e das cores da água, da beleza da poesia, com instrumentário da voz, guitarra portuguesa, viola, harpa e alaúde, pretende-se criar uma harmonia emocional com o ambiente natural.

Todas as iniciativas são de entrada livre e o programa completo pode ser consultado em www.geoparquealgarvensis.pt

Recorde-se que o Geopalcos Arte.Ciência.Natureza constitui um programa de intervenção cultural no território do aspirante Geoparque Algarvensis Loulé-Silves-Albufeira, que visa vai criar eventos inovadores nesses concelhos, marcando o cruzamento de várias disciplinas artísticas, mas também a comunicação entre os agentes culturais, as gentes locais e a população que habitualmente visita o Algarve durante o verão.

 

 

CML/GAP /RP