Já se encontram à venda os bilhetes para o Festival Internacional dos Açores. O Brasil e a sua música terão lugar de destaque nesta 16ª edição que terá como pano de fundo a obra de Heitor Villa-Lobos, um dos maiores compositores brasileiros do século XX, descendente de açorianos.
A música acontece todos os fins de tarde entre o Teatro Faialense e a Casa Memória Manuel de Arriaga, pelas 19:00, com recitais de renomados músicos: no piano Adriano Jordão, Constantin Sandu, H4nds Duo e Luísa Tender, acompanhada pela soprano Regina Freire, a par de nova geração de pianistas brasileiros representada por Leonardo Hilsdorf e João Elias Soares. Nas cordas, Titus Isfan com a guitarra clássica e, no violoncelo, o russo Pavel Gomziakov cujo concerto, no Museu do Vinho, na ilha do Pico, dia 12 de setembro, honrará as ligações históricas deste produto com a corte dos Czares, seguido de uma degustação vínica.
O festival encerra com dois momentos únicos: o concerto de homenagem a à primeira diretora do Conservatório Regional do Faial, onde participam alunos, professores da instituição e o pianista Leonardo Hilsdorf. E para o grande final, está reservado um recital de piano com uma das maiores virtuosas russas da actualidade, Kristina Miller.
Os bilhetes para o programa de música podem ser comprados na bilheteira do Teatro Faialense e é necessária reserva para os concertos gratuitos realizados na Casa Memória Manuel Arriaga.
Foto retirada do site www.naturalist.pt
Mas nem só de Música se faz o 16º Festival Internacional dos Açores. Em parceria com organizações locais, promovem-se várias ações de descoberta e valorização do património natural e edificado da ilha. Com a startup Naturalist será promovido no dia 8 de setembro um percurso guiado pelo porto da Horta que culmina com a criação de um desenho da Boa Viagem, elaborado por um artista local, convidando todos os presentes a assinarem este marco e a repetirem uma tradição secular dos marinheiros que por aqui passam.
No dia 9, juntamo-nos aos naturalistas numa ação de limpeza de um parque urbano e reflorestação com espécies endémicas e no dia 10, a aventura continua com o estudo dos oceanos numa manhã dedicada à observação de baleias e golfinhos, atividades que contam com a dinamização da Naturalist que destina 10% de cada bilhete vendido para a Associação dos Naturalistas do Atlântico.
A tarde de dia 11 é dedicada à Gastronomia e aos produtos locais, com uma visita guiada à queijaria “O Morro” seguida da visita à Melaria do Faial, onde os participantes vão ter a oportunidade de conhecer o processo de produção e saborear os afamados queijos de leite de vaca e o mel de incenso.
Sete dias para se estreitarem relações atlânticas entre países irmãos, Portugal e Brasil, tendo como palco principal duas ilhas do grupo central açoriano, ponte privilegiada de encontro entre pessoas, vontades e culturas.
O Festival Internacional dos Açores é organizado pela associação cultural CULTURXIS com Alto Patrocínio de Sua Excelência o Presidente da República e o apoio do BPI e da Fundação “la Caixa”.
PROGRAMA MÚSICA
7 SETEMBRO 18h00 Inauguração da Exposição Heitor Villa-Lobos – Vida em fotografia
19h00 Tributo a Heitor Villa-Lobos Homenagem a Nelson Freire Regina Freire, soprano Constantin Sandu, piano Adriano Jordão, piano
Teatro Faialense
8 SETEMBRO 19h00 H4NDS Duo António Silva, piano Tiago Nunes, piano
Teatro Faialense
9 SETEMBRO 19h00 Constantin Sandu, piano
Teatro Faialense
10 SETEMBRO 19h00 Recital Canto e Piano Regina Freire, soprano Luísa Tender, piano
Teatro Faialense
11 SETEMBRO 10h00 O cantinho das crianças Luísa Tender, piano
Teatro Faialense
12h00 Titus Isfan, guitarra
Casa Memória Manuel de Arriaga
19h00 Recital Adriano Jordão, piano Pavel Gomziakov, violoncelo
Teatro Faialense
12 SETEMBRO 19h30 João Elias Soares, piano
Casa Memória Manuel de Arriaga
13 SETEMBRO 19h00 Homenagem a Elisabete Stewart Membros do Conservatório Regional Leonardo Hilsdorf, piano Teatro Faialense
14 SETEMBRO 19h00 Esplendor do Virtuosismo no piano Kristina Miller, piano
Teatro Faialense
Bilhetes à venda no Teatro Faialense: Plateia - 6,50€ Camarote (Central | 2 pax) - 22,40€ Camarote (Lateral 3pax) - 21,30€ Camarote (Lateral 2 pax) - 10,50€ Galeria - 4€
Os concertos na Casa Memória Manuel de Arriaga são gratuitos. Reservas pelo telefone ou diretamente no local.
O mês de Agosto está prestes a chegar ao fim, mas o rapper luso-angolano Plazza fez questão de ainda disponibilizar o tão aguardado EP Mambos Da Banda para todos os fãs.
Com músicas e letras do próprio, e produção de Mad Superstar que participa em cinco featurings neste EP, sendo o sexto tema um featuring com Filipe Mukenga, este novo trabalho transmite uma parte importante das suas vivências e memórias de Angola, que lhe serviram de base e inspiração para a criação das 6 músicas que compõem este EP, daí o nome “Mambos Da Banda”.
Foram músicas criadas de uma forma muito natural, abordando lembranças do passado mas importantes para o momento atual.
Plazza quis, de certa forma, homenagear o seu país e partilhar com as pessoas que possam ter passado pelos mesmos momentos, independentemente de serem bons ou maus, mas sempre com orgulho do seu país e das suas origens.
Semba e Hip Hop são ritmos que podem ser ouvidos em Mambos Da Banda, mas onde o Rap domina.
Certas imagens lembram certos versos – e os versos não são elementos orgânicos que se movam como os cavalos; são elementos parados, como árvores na linguagem; árvores, sim, que também crescem, no mesmo sítio, mas lentamente; um verso cresce permanecendo sempre no mesmo local da página, crescendo assim em quem o lê, espantado, pela primeira vez, pela segunda, pela terceira, pela quinta vez.
Certas fotografias paradas têm, então, o movimento de certos versos, também parados. E há, em algumas imagens, uma densidade que mede a curvatura da tristeza humana e animal com um qualquer instrumento desconhecido e impossível de descrever, mas exacto. A curvatura da melancolia começa na imagem que vemos, e termina depois no coração, órgão principal da inteligência e do choro.
A tristeza de alguém é incalculável quando vista de fora, como uma equação estranha que o melhor dos matemáticos não soubesse agarrar. Imagens e versos ajudam por vezes a entendê-la, mas sim, é uma equação informe: a tristeza dos outros.
A 29 de Agosto, com o Ideal Clube de Fado e o Projecto Cardo
A 29 de Agosto, a cidade de Braga é palco de “Sons do Noroeste”, um programa dedicado às sonoridades da música galego-portuguesa nas suas mais variadas formas e declinações que, integrado no Encontro Luso-Galaico, revela um trabalho de criação e composição levado a cabo durante vários meses em 12 municípios do Alto Minho, envolvendo 11 coros musicais, 33 oficinas de escrita, 13 novos arranjos e 14 espectáculos que confluem no palco do Altice Fórum Braga.
A partir das 18 horas, o público pode ver e ouvir Uxía, uma das maiores embaixadoras da música e poesia galego-portuguesa, que cantará o seu repertório e dois temas de fado acompanhada pelos músicos do Ideal Clube de Fado.
As vozes dos 11 grupos corais abrem o primeiro concerto, cantando os 13 novos arranjos para músicas tradicionais encomendados a compositores contemporâneos no âmbito do Encontro Luso-Galaico. Partindo da música de raiz tradicional minhota recolhida pelos seus recantos por diferentes etnomusicólogos e melómanos (entre eles Gonçalo Sampaio, Michel Giacometti, José Sardinha, Armando Leça, etc), foram seleccionadas 11 canções tradicionais que foram recriadas e musicadas para serem ensaiadas e apresentadas ao vivo por coros e com o acompanhamento de um ensemble profissional do dirigido pelo Projecto Cardo, constituído por 4 instrumentistas e 5 cantores.
Pelas 21 horas, o segundo concerto contará com a participação do trio galego Fransy, Davide e Cibrán, um grupo de música tradicional que une a tradição à vanguarda musical e oferece uma nova atmosfera à música tradicional com melodias intensas e para uma escuta profunda. Por sua vez, o Ideal Clube de Fado sobe ao palco para cantar os fados escritos no ciclo “Trobadores & Soldadeiras”, um projecto criado com o objectivo de recolher e preservar o património imaterial da música e poesia popular do espaço linguístico galego-português, recolhido numa série de oficinas e concertos musicais em itinerância pelo Alto Minho.
A encerrar “Sons do Noroeste”, uma voz maior da canção portuguesa sobe ao palco do Altice Fórum Braga: “Camané canta Marceneiro” é uma homenagem à figura mítica do fado tradicional e um dos melhores exemplos da extrema versatilidade de Camané, que apresenta o melhor da tradição enriquecida com a dose certa de risco.
O Encontro Luso-Galaico é um projecto de programação e intervenção cultural no território do Minho que teve início com o ciclo “Trobadores & Soldadeiras”, desenvolvido com as comunidades locais pelo Projecto Cardo e pelo Ideal Clube de Fado. “Sons do Noroeste” materializa a recolha e composição com espectáculos que vão desde os sons mais tradicionais do folclore regional às expressões modernas do fado, cruzando ritmos e abordagens contemporâneas para representar e renovar o universo de raízes e influências da música do noroeste peninsular.
Como momento final deste projecto, o Encontro Luso-Galaico lança um livro/CD com uma compilação das músicas criadas para as canções seleccionadas dos cancioneiros galego-portugueses e dos fados escritos nas oficinas realizadas nos municípios do Alto Minho e Braga. Reunindo temas da música tradicional com arranjos contemporâneos e fados criados nas oficinas de escrita com as gentes do Minho, o novo cancioneiro ficará também disponível na Internet para posterior consulta e uso.
O projecto é co-financiado pelo Norte2020, Portugal 2020 e União Europeia através do fundo Europeu de Desenvolvimento Regional (FEDER) contando com a Fundação Consuelo Vieira da Costa, Associação para o Museu dos Transportes e Comunicações (AMTC), Comunidade Intermunicipal do Alto Minho (CIM Alto-Minho) e Município de Braga como parceiros
2 e 3 setembro | Quinta e sexta-feira | Grande Auditório
Em BATE FADO, a nova criação de Jonas&Lander, a dupla de coreógrafos propõe-se a reinterpretar e a recuperar o ato de se bater (sapatear) o Fado, onde a dança emana a qualidade de instrumento de percussão em diálogo com a voz e as guitarras. BATE FADO revela-se como o primeiro passo para o resgate da dança que o Fado perdeu.
Simultaneamente, estará patente no foyer do Grande Auditório do CCB a exposição Gabinete de Curiosidades, na qual é exposta parte da investigação que deu substância, imaginário e matéria coreográfica ao processo de criação do espetáculo.
Também de Jonas&Lander, poderá ver-se no Teatro do Bairro Alto, de 8 a 10 de setembro, a peça Lento e Largo.
28 agosto | Sábado | 11:00 | Jardim da Pedra | Entrada livre
O restaurante Cafeh Tehran irá encerrar este sábado o ciclo de showcookings do CCB que, ao longo deste verão, destacou algumas das melhores cozinhas do mundo.
Vamos viajar até ao Norte do Irão com Pooneh Niakian na preparação de um dos pratos mais populares da região, o Mirza Ghasemi. Esta iguaria de beringela é habitualmente preparada sobre fogo aberto ao ar livre. O sabor fumado da beringela, juntamente com a frescura das ervas aromáticas e o clássico pão Naan, fazem dela o prato ideal para um acampamento tradicional iraniano ou um dia de churrasco durante o verão.
O cantor, compositor e produtor moçambicano Jay-s tem a partir de hoje mais um novo single disponível nas plataformas digitais.
Após o lançamento do videoclip do single Me Estraga, integrado no EP " Seguir Em Frente", “ Para Sempre” é o single a que todos os fãs do artista poderão agora ter acesso.
“ Para Sempre” é uma kizomba romântica que retrata uma bonita declaração de amor de alguém que se apaixonou perdidamente e que vai fazer de tudo para que esse amor perdure para sempre.
“(…) Eu vou assumir O que eu sinto por ti, E acredita Que esse amor, esse amor, baby, O meu amor é para sempre (ooh, yeah), O meu amor é para sempre (ooh, yeah) (…)”
"Nita Ku Txada"feat. Tawida Aly e " Stay Home" são outros dois temas do artista também disponíveis através do EP "Seguir Em Frente".
“ Para Sempre” já está disponível nas plataformas digitais.
O Disney+ irá mostrar uma performance íntima de cada música na ordem sequencial do álbum - pela primeira e única vez - no palco do lendário Hollywood Bowl.
A vencedora de GRAMMY® e a artista dos tops MUSICAIS, Billie Eilish fará sua estreia no Disney + com "Happier than Ever: Carta de Amor a Los Angeles", uma experiência de filme-concerto, com estreia mundial na sexta-feira, dia 3 de setembro. O trailer oficial é hoje divulgado.
TRAILER:
Dirigido por Robert Rodriguez e pelo vencedor de Oscar Patrick Osborne, o especial irá também incluir elementos animados, levando os espectadores numa viagem de sonho pela cidade natal de Billie, Los Angeles, e pelos seus cenários mais icónicos. “Happier than Ever: Carta de Amor a Los Angeles” apresenta FINNEAS, o coro infantil de Los Angeles, o grupo Filarmónico de Los Angeles dirigido pelo Diretor Artístico e Musical Gustavo Dudamel e o mundialmente reconhecido guitarrista brasileiro Romero Lubambo, com arranjos de orquestra de David Campbell. “Happier than Ever: Carta de Amor a Los Angeles” foi produzido pela Interscope Films e Darkroom Productions, em parceria com Nexus Studios e Aron Levine Productions, com Kerry Asmussen como Diretor de Concerto ao Vivo e Pablo Berron como Diretor de Fotografia.
O novo álbum "Happier Than Ever" da artista vencedora de sete GRAMMY®, Billie Eilish, foi escrito por Billie e pelo seu irmão FINNEAS, que também o produziu. O álbum estreou-se em 19 países como número 1 e, desde então, passou um total de três semanas consecutivas no top dos EUA. Antes do lançamento de "Happier Than Ever" de Eilish, " WHEN WE ALL FALL ASLEEP, WHERE DO WE GO?" estreou como número 1 na Billboard 200 nos EUA, bem como em 17 outros países por todo o mundo após o lançamento em 2019, e foi o álbum que mais tocou naquele ano. Posteriormente, Billie fez história como a mais jovem artista nomeada e a vencer todas as principais categorias do 62º GRAMMY® Awards. Mais recentemente, Billie levou para casa tanto o prémio Record of the Year para "Everything I Wanted", como o de Best Song Written For Visual Media por "No Time To Die" na 63ª edição do GRAMMY® Awards deste ano.
O escritor/realizador Robert Rodriguez dirigiu os filmes de ação “Desperado” e “From Dusk Til Dawn”. No cinema produziu “Sin City”, “Alita Battle Angel”, “We Can Be Heroes” e os filmes “Spy Kids” no seu Troublemaker Studios em Austin, Texas.
Patrick Osborne é um animador, argumentista e realizador de cinema americano. Em 2014, venceu a Academia® de Melhor Curta de Animação por "Feast", a sua estreia na realização, e seguiu com a inovadora curta de realidade virtual “Pearl” vencedora do Emmy® e indicada ao Oscar em 2017. Ele trabalhou ainda como diretor de animação da série de comédia da ABC "Imaginary Mary". Antes disso, Osborne foi animador de filmes como "Wreck-It-Ralph" e "Bolt" do Walt Disney Animation Studios.
Sob a liderança do Diretor Artístico e Musical Gustavo Dudamel, o LA Phil oferece performances ao vivo, iniciativas de media e programas de aprendizagem que inspiram e fortalecem as comunidades em Los Angeles e além. A Orquestra Filarmónica de Los Angeles é a base das ofertas do LA Phil, que também incluem um programa de apresentação multi-género e multidisciplinar e programas de desenvolvimento juvenil como YOLA (Orquestra Juvenil de Los Angeles). As apresentações são oferecidas em três palcos históricos - Walt Disney Concert Hall, Hollywood Bowl e The Ford - bem como por meio de uma variedade de plataformas de media. Em todos os seus esforços, o LA Phil busca enriquecer a vida de indivíduos e comunidades por meio de experiências musicais, artísticas e de aprendizagem com impacto no mundo.
Sobre o Disney+
O Disney+ é o serviço de streaming dedicado a filmes e programas da Disney, Pixar, Marvel, Star Wars, National Geographic e muito mais, juntos, pela primeira vez. Pertencente ao segmento “Direct-to-Consumer & International” da The Walt Disney Company, o Disney+ está disponível na maioria dos dispositivos ligados à internet e oferece programação sem anúncios e com uma grande variedade de filmes originais, documentários, séries de animação live-action e curtas metragens. Além do acesso sem precedentes ao incrível catálogo de entretenimento cinematográfico e televisivo da Disney, o serviço é o espaço de streaming exclusivo para filmes lançados pelos Walt Disney Studios a partir de 2020. Visite DisneyPlus.com para subscrever e/ou saber mais sobre o serviço.
“Ela conhece tão bem” é o terceiro single dos Todagente, um dos grupos musicais que mais tem dado que falar.
Lançado esta semana, “Ela conhece tão bem” já está disponível em todas as plataformas digitais.
“Ela conhece tão bem” apresenta ao grande público uma outra vertente do coletivo, com uma abordagem latina da seção rítmica assente no Pop melódico sempre marcado no ADN do grupo.
O tema fala-nos da caminhada de uma relação feliz, de um amor resistente à erosão do tempo e sem fim à vista.
Todagente lança um tema leve e dançável e que é uma chamada de atenção para todas as relações, para que não deixem cair os pequenos momentos e gestos de amor. O amor é para ser vivido na sua plenitude, entre o crepúsculo e o pôr-do-sol, sem medos nem incertezas, e isso é o que Todagente nos diz.
A banda Todagente é composta por André Meneses (voz), Francisco Reis (voz e saxofone) e Mário Correia (voz e guitarra). São três artistas com percursos distintos as aproximados pelo prazer em trazer ao público o que de melhor a Arte tem.
Todagente pretende dar a conhecer-se em vários géneros musicais, com influências Pop, Hip Hop, Funk e Reggae. Através do cruzamento destas três “espécies”, cria-se uma fusão de gerações e estilos que passeiam nos trilhos de vários géneros.
“Ela conhece tão bem” é o terceiro single da banda, depois de “Ser feliz” e “Eu já não sei”. Fizeram também uma versão de “Amar pelos dois” de Luísa e Salvador Sobral, a convite da Rádio Comercial.
A canção foi escrita pela banda, produzida e misturada pelo produtor Pedro Saraiva no Estúdio Foco e masterizado por Vitor Silva.
Todagente rodeia-se de artistas que partilham os mesmos ideais e apoiam a ideia de fusão de vários estilos e géneros musicais em prol de uma história que todos gostem de ouvir!
Cinema Fora de Portas Iniciado a 19 de Agosto com um evento piloto, o Ciclo “Cinema Fora de Portas” percorrerá várias praças da região de Coimbra levando a arte cinematográfica ao encontro dos públicos. Serão projectadas 5 longas-metragens nacionais e internacionais, culminando em dois cine-concertos que revisitam o cinema de património nacional.
As exibições de cinema ao ar livre têm entrada gratuita, mediante reserva em caminhos.info. Os bilhetes Cine-Concertos têm um custo de 10€, sendo reduzido a 5€ no caso dos sócios das entidades promotoras na Casa do Cinema de Coimbra, entidades parceiras, estudantes, desempregados, cineclubistas, seniores, grupos ≥ 10, profissionais do espetáculo. As reservas devem ser feitas em www.caminhos.info/casa
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A ambição dos Caminhos do Cinema Português promoverem sessões de cinema fora das portas de uma sala de cinema é antiga. No passado, ao longo de várias iniciativas pontuais, conseguimos criar a aliança entre a arte cinematográfica com o património edificado e as comunidades da região, mas nunca nos apresentámos ao público com um programa coeso de várias exibições, nem tão pouco que nos permita viajar com os filmes pela geografia da região. Em 2021, em co-organização com a União de Freguesias de Coimbra, Queima das Fitas, Universidade de Coimbra e Centro de Estudos Cinematográficos, contando com o apoio do Ministério da Cultura, do Instituto do Cinema e Audiovisual e do Município de Coimbra.
O programa é em si heterogéneo tanto na origem da filmografia, como nos géneros. Depois de trazermos “O Carteiro de Pablo Neruda” ao Jardim da Associação Académica, passeamos no sábado à noite, 28 de agosto às 21h30, até ao Jardim da Sereia para conhecer “Annette”, a longa-metragem de Leos Carax que abriu o 74.º Festival de Cannes. Este é um drama romântico musical que explora a relação entre a relação de Henry, um comediante de stand up com um sentido de humor corrosivo, e Ann, uma cantora de renome internacional, enquanto estão na ribalta e são um casal feliz e glamoroso. O nascimento da sua primeira filha “Annette” mudará as suas vidas. Segundo Rui Pedro Tendinha, “Annette é então uma provocação de um artista que pede ao espectador para alinhar neste espaço VIP de abismo.”
O ciclo continua num registo musical que nos levará às 21h30 do dia 4 de Setembro, até à Pedrulha, no largo da Igreja Matriz, para ver e ouvir o biopic de Patrícia Sequeira sobre as Doce, uma girlsband portuguesa, que marcou a primeira metade da década de 1980. O filme narra partes da vida das quatro mulheres através do “impacto que a irreverência, a rebeldia e a liberdade, particularmente ao nível da sexualidade feminina” que encantaram e chocaram, “um país de costumes antigos e conservadores”.
Indo além da relação com o espaço da região, exploramos a memória colectiva, recuperando a música nos espaços da Escola Secundária José Falcão. Diversas gerações lembrar-se-ão nos pátios da escola da “Noite dos Horários”. O registo de uma exibição de Cinema ao Ar Livre será inevitavelmente diferente, mas recuperar a música naquele espaço, avivará, certamente, algumas memórias. Querendo cumprir esse propósito, exibir-se-á “Stardust - O Nascer de uma Estrela”, de Gabriel Range, um filme sobre a tour “The Man who sold the World” que David Bowie fez antes de se tornar famoso por todo o mundo.
O Cinema como arte manipuladora do tempo é também uma ferramenta de representação da memória individual e colectiva, sendo que os filmes do passado poderão ter novas leituras no presente. Assim, apresentamos-nos no dia 18 de setembro, às 21h45, no Terreiro da Erva, um espaço recentemente requalificado, para ver e debater o clássico “O Pátio das Cantigas” de António Lopes Ribeiro. Passado num típico bairro lisboeta na altura de Santos Populares, o filme explora a comédia pelo duplo sentido reunindo no grande ecrã, vários dos atores mais célebres da época. Simultaneamente este filme conseguiu juntar no mesmo plano a propaganda política com o humor “de revista”, proporcionando que essa mesma propaganda fosse ignorada pelos seus admiradores até aos dias de hoje. Um facto menos conhecido deste filme é que foi produzido na cidade de Coimbra.
A segunda parte do Ciclo “Cinema Fora de Portas” acontece com Cine-Concertos que nos ajudarão a olhar de outra forma para o nosso património cinematográfico. O Primeiro Cine-Concerto une a música de Marcelo dos Reis, proeminente músico do jazz nacional, com as imagens de há um século da região de Coimbra. Filmado em vários locais de Coimbra e do Luso, “A Fonte dos Amores”, de Roger Lion, apresenta-nos vários aspectos das vivências das cidade ao acompanhar o percurso de um actor que ao visitar a cidade e a Universidade, se relaciona com uma jovem conimbricense. Esse relacionamento chamou a atenção da noiva do ator. A partir desse triângulo amoroso, o realizador Roger Lion, traça um paralelo com a história de Pedro e Inês numa peça teatral que decorre ao longo de todo o filme.
No segundo Cine-Concerto recuperamos as imagens de “Os Lobos”, de Rino Lupo, capturadas em vários locais da Foz do Douro e da Serra da Estrela, assim como do Porto de Leixões, em Matosinhos, e das localidades de Nelas, distrito de Viseu, e São Romão e Valezim, em Seia, distrito da Guarda, na década de 20 do século passado. Filmado somente com luz natural e com um elenco maioritariamente de “não atores” , o realizador procurou recriar um naturalismo realista, sendo considerado uma “obra-prima do Cinema mudo europeu”, influenciando o estilo cinematográfico e a narrativa poética da "escola de cinema portuguesa" das décadas seguintes. As imagens, recentemente restauradas pelo ANIM da Cinemateca, serão acompanhadas pelos acordes dos Wipeout Beat, uma banda de três veteranos da cena musical conimbricense, com sons “sujos do garage”.
Haverá ainda espaço para dois cine-concertos adicionais durante o próximo Festival Caminhos do Cinema Português com os The Twist Connection e Marcelo dos Reis. O programa será comunicado oportunamente.
——————— 28 de Agosto, 21:30, Jardim da Sereia Annette, de Leos Carax (2021)
04 de Setembro, 21:30, Largo da Igreja da Pedrulha Bem Bom, de Patrícia Sequeira (2021) 11 de Setembro, 21:30, Escola Secundária José Falcão Startdust - O nascer de uma Estrela, de Gabriel Range (2021)
18 de Setembro, 21:30, Terreiro da Erva O Pátio das Cantigas, de António Lopes Ribeiro (1948)
25 de Setembro, 21:30, Jardim Botânico :: Cine-Concerto Marcelo dos Reis - acompanha - A Fonte dos Amores, de Roger Lion (1924)
9 de Outubro, 21:30, Local a Anunciar :: Cine-Concerto Wipeout Beat - acompanha - Os Lobos, de Rino Lupo (1923)
Iniciado a 19 de Agosto com um evento piloto, o Ciclo “Cinema Fora de Portas” percorrerá várias praças da região de Coimbra levando a arte cinematográfica ao encontro dos públicos. Serão projectadas 5 longas-metragens nacionais e internacionais, culminando em dois cine-concertos que revisitam o cinema de património nacional.
As exibições de cinema ao ar livre têm entrada gratuita, mediante reserva em caminhos.info. Os bilhetes Cine-Concertos têm um custo de 10€, sendo reduzido a 5€ no caso dos sócios das entidades promotoras na Casa do Cinema de Coimbra, entidades parceiras, estudantes, desempregados, cineclubistas, seniores, grupos ≥ 10, profissionais do espetáculo.
Encontram-se abertas as inscrições para a segunda fase do curso de Verão "Montagem e Autoria". Neste curso de curta duração propomos-nos a explorar como a prática da montagem cinematográfica é em si uma manifestação de expressão autoral. Ao longo de várias de conversas com autores e cineastas que partilharão as suas concepções sobre o uso expressivo da montagem no seu trabalho literário, cinematográfico ou em ambas as valências. Complementando o espírito de partilha e debate é promovida uma oficina de montagem vídeo permitindo aos alunos aprender noções base do trabalho de edição e da criação de um pensamento narrativo. O curso decorrerá de 14 a 17 de Setembro, mais info em https://www.caminhos.info/curso-de-verao-montagem-e-autoria/
Destacamos nesta segunda edição a retrospectiva dedicada a João Braz. O montador português estará presente a 24 de Setembro na sessão de "O Filme do Desassossego" de João Botelho.
Estamos a poucas semanas do término do período de inscrições para a XXVII edição do Festival Caminhos do Cinema Português. No presente momento temos mais de 400 títulos inscritos de 28 geografias diferentes, com destaque para o espaço da Lusofonia. Querendo incentivar a participação do maior número de criadores oferecemos, até 15 de setembro, 50% de desconto nas taxas de inscrição. Deverá usar o código 'NewsCCP27' no término da inscrição. As inscrições decorrem em www.filmfreeway.com/caminhos.
Gostaríamos ainda de expor na próxima edição do festival a história dos nossos cinemas, dos ecrãs da nossa rua, do nosso bairro, vila ou cidade. Se tiver fotografias, vídeos, textos, ou outros registos importantes da história das salas de cinema do nosso país, envie-nos para producao@caminhos.info. Gostaríamos de as considerar para elaborarmos uma exposição colectiva dedicada à história das salas e do seu papel comunitário, durante o próximo festival.
We are a few weeks away from the end of our Call for entries for the 27th edition of Caminhos Film Festival. At this moment, we have over 400 titles submitted from 28 different geographies, with emphasis on the Portuguese-speaking countries. Caminhos has one international competitive section open to student films and two non-competitive international sections: Night Shift (fantastic, explicit) and World Films (generalist). In order to encourage the participation of the largest number of creators we offer, until September 15th, 50% discount on the submission fees. You must use the code ‘NewsCCP27’ at checkout. Submissions are open at www.filmfreeway.com/caminhos.
O Algarve Classic Cars arranca esta sexta-feira, 27 de agosto, e irá prolongar-se até ao próximo domingo, 29 de agosto. Este evento automobilístico pretende, uma vez mais, e pelo vigésimo oitavo ano, afirmar-se como um dos grandes palcos dos automóveis clássicos na Península Ibérica.
Na edição 2021, este rali de regularidade histórica, organizado pelo Portugal Classic em conjunto com o Clube Português de Automóveis Antigos, com base na Marina de Vilamoura e no concelho de Loulé, conta com 6 etapas, envolvendo no seu programa também os municípios de Albufeira, Monchique, Lagoa, Silves e S. Brás de Alportel.
Hoje, dia 27, o Algarve Classic tem início por volta das 19h00, altura em que será dada a partida da etapa Murganheira, no circuito Casino de Vilamoura, terminando por volta das 19h30.
No dia 28, sábado, o Algarve Classic Cars, arranca com a partida da Marina de Vilamoura, pelas 9h00, com passagens por Lagoa às 10h40, e uma prova especial de classificação no Autódromo Internacional do Algarve, que irá proporcionar os habituais momentos de adrenalina, num dos melhores circuitos do mundo. Este momento está agendado para as 11h00, prevendo-se a chegada a Monchique pelas 12h30.
No mesmo dia, às 15h30, acontecerá a partida de Monchique para a etapa Turismo do Algarve, com passagem por Porches, por volta das 16h00, e uma neutralização na Vila Vita Parc, pelas 16h20. Logo a seguir, às 17h00, será dada a partida para a etapa Viborel e o Circuito Opticalia em Armação de Pêra. Cinco minutos depois, às 17h30 passagem no AlgarveShopping e, às 18h00, chegada ao Casino de Vilamoura.
No último dia de prova, 29, domingo, este icónico rali começa com a partida para a etapa Mercedes-Benz/Starsul, por volta das 9h30, e com uma prova especial no Cerro S.Miguel, às 11h00. Neste dia haverá uma neutralização em S. Brás de Alportel, pelas 11h30, e outra no Concessionário Mercedes-Benz / Starsul, pelas 12h20. A distribuição dos prémios que consagrará os vencedores acontecerá às 15h30, no Tivoli Marina de Vilamoura.
Para este ano, a organização destaca o percurso no Concelho de Monchique, carinhosamente apelidado de "Jardim do Algarve”, onde os participantes irão desfrutar de magnificas paisagens naturais, e que os levará até á Fóia, o ponto mais alto do Algarve.
Apesar de estar previsto um elevado número de participantes, os responsáveis da prova estão a organizar todo o evento seguindo as orientações e recomendações da Direção-Geral de Saúde, com as mais avançadas medidas de segurança sanitárias, para proporcionar uma elevada qualidade na experiência dos participantes, parceiros, patrocinadores e público.
O Algarve Classic Cars conta com o apoio de várias entidades públicas e privadas, onde se destaca os municípios de Loulé, Monchique, S. Brás de Alportel e Albufeira, e as marcas Starsul, Murganheira, Turismo do Algarve, Solverde, Vila Vita Parc e Viborel entre outras.
«BATE FADO é o belíssimo resgate de um imaginário fado perdido, onde se casam guitarras com corpos rítmicos e vocais num tecido coreográfico virtuoso e preciso.»
Alexandra Balona, jornal Público, abril 2021
BATE FADO
Jonas&Lander
Este espetáculo integra o ciclo Há Fado no Cais, uma coprodução com a EGEAC/Museu do Fado.
CCB•2 e 3 setembro (nova data)•19h00•Grande Auditório
A nova criação de Jonas&Lander intitula-se Bate Fado, um espetáculo híbrido entre a dança e o concerto de música projetado para nove performers: quatro bailarinos, quatro músicos e um fadista (bailarino). Em Bate Fado, a dupla de coreógrafos Jonas&Lander propõem-se a reinterpretar e a recuperar o ato de se bater (sapatear) o Fado, onde a dança emana a qualidade de instrumento de percussão em diálogo com a voz e as guitarras. Bate Fado revela-se como o primeiro passo para o resgate da dança que o Fado perdeu.
A propósito deste espetáculo, estará patente no Foyer do Grande Auditório (Piso 1) a exposição Gabinete de Curiosidades, na qual é exposta parte da investigação que deu substância, imaginário e matéria coreográfica ao processo de criação de Bate Fado.
Também de Jonas&Lander, poderá ver-se no Teatro do Bairro Alto, de 8 a 10 de setembro, a peça Lento e Largo.
Os êxitos musicais da década de 80 e vários momentos históricos importantes de Portugal e do Mundo são revistos neste espetáculo que pode ser visto no Auditório do Casino Estoril e que conta com Henrique Feist, Diogo Leite, Mariana Pacheco e Valter Mira com interpretações musicais, a quem se junta Nuno Feist, encarregue da direção musical desta produção que segue toda uma linha montada há alguns anos pela produtora para conquistar o público.
A base são as épocas e temas musicais, depois é baralhar, trabalhar, encontrar as vozes e voltar a surpreender com um espetáculo que convida a assistência a viajar para épocas anteriores e onde vários são os sons que se tornaram eternos. Quem viu e gostou dos espetáculos anteriores apresentados pela ArtFeist, vai querer ver este Oiçam Oitentamente.
No próximo sábado, 28 de agosto, pelas 22h00, a Orquestra de Jazz do Algarve convida o cantor Kiko Pereira, uma das maiores vozes do panorama jazzístico nacional, para um concerto único, a ter lugar no Jardim das Comunidades, em Almancil.
Neste espetáculo serão apresentados alguns Standards, mas também temas originais de Kiko, numa linguagem mais moderna. Temas como “Save Your Love For Me” ou “Superstition”, juntam-se assim a originais como “Anger Sold” ou “Prison Blues”!
Fundada em 2004 pelo trompetista jazz Hugo Alves, seu diretor artístico desde então, é a única orquestra de jazz profissional a Sul do país, cujo aclamado valor musical a torna uma das melhores orquestras de jazz portuguesas.
Além das composições e arranjos originais apresenta um vasto e diversificado repertório, evocativo de épocas ou autores tais como Count Basie, Duke Ellington, Glenn Miller, ou ainda temáticos como sejam o Latin ou Bossa Jazz.
Tem acolhido vários músicos de renome nacional e internacional, como sejam Tom Harrell (USA), Silje Neergard (NOR), Rick Margitza (USA), Bobby Medina (EUA), Antonio Ciacca (ITA), Guto Lucena (BRA), Lars Arens (ALE), Greg Burk (ITL), Luís Cunha (POR), Peter King (RU), Maria Anadon (POR), Arturo Serra (ES), entre muitos outros.
Na sua discografia contam-se três aclamados álbuns, sendo que, além das centenas de concertos em Portugal e no estrangeiro, algumas das suas mais reconhecidas ações junto do público são os festivais de jazz que produz e tem produzido ao longo dos anos. Destacam-se ainda alguns convites como o da Assembleia da República (2008) para atuar na Sala do Senado, ou outros que a levaram ao Teatro São Luiz, à Praça do Rossio, em Lisboa, ao Festival de Jazz de Minde, Loulé, entre muitos outros.
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O centro comercial vai receber dois espetáculos da banda no dia 29 de agosto.
O próximo domingo, 29 de agosto, vai ser especialmente animado no MaiaShopping. O centro comercial vai receber o espetáculo musical “GO GO & STAY STAY STREET” da Mimo’s Dixie Band, com duas atuações, às 13h00 e 15h00, que prometem surpreender e divertir os visitantes de todas as idades.
Será nos Pisos 1 e 2 do MaiaShopping que os momentos musicais itinerantes vão acontecer, numa combinação única entre o estilo musical dixieland dos anos 20, o gesto mímico, as artes circenses e a comédia, retratando as antigas ruas de New Orleans, nos Estados Unidos.
Assumindo os corredores do centro como palco, os artistas com os seus instrumentos e habilidades vão proporcionar um espetáculo ao vivo muito animado e divertido a quem visitar o MaiaShopping neste dia.
Emanuel Lemos, diretor do MaiaShopping, afirmou: “é, para nós, muito importante ser um espaço onde os artistas podem partilhar a sua arte com o público e, simultaneamente, apoiar o setor da cultura, um dos mais afetados pela pandemia em Portugal. Além disso, permite-nos proporcionar um momento de lazer especial a todos os visitantes.”
Este espetáculo faz parte da iniciativa “Cultura no Centro”, o projeto da Sonae Sierra que tem como objetivo apoiar artistas e entidades nacionais de âmbito cultural. Em 2021, serão realizadas várias atividades e movimentos artísticos nos centros comerciais geridos pelo grupo, de forma a levar a arte e cultura a todos os portugueses, de norte a sul do país.
Espetáculo itinerante: “Go Go & Stay Stay Street”
Data: 29 de agosto, domingo
Hora: 13h00 e 15h00
Local: MaiaShopping, Pisos 1 e 2
Sobre o MaiaShopping
Com uma Área Bruta Locável (ABL) de 28.252 m2, o MaiaShopping é um Centro acolhedor e confortável, diariamente ao dispor dos seus clientes. Com 83 lojas, uma praça de alimentação diversificada com 15 insígnias, 5 salas de cinema NOS, um hipermercado Continente, um ginásio da Fitness Up e 2 parques infantis de nova geração - MaiaLand (playground e área de refeição em família) –, o Centro Comercial proporciona às famílias que o visitam momentos únicos de descontração e entretenimento gratuito. A par da experiência única de compras e de lazer que oferece aos seus clientes, o MaiaShopping assume a responsabilidade de dar um contributo positivo para um mundo mais sustentável, trabalhando ativamente para um desempenho excecional nas áreas ambiental e social. Todas as iniciativas e novidades sobre o Centro podem ser consultadas em www.maiashopping.pt.
O projeto “Sangue Novo Veias Antigas” regressa aos Monumentos do Vale do Varosa para mais um espetáculo de música e dança, conduzido pelos grupos Ensemble Egas Moniz (Paço de Sousa), Classe de Cravo da ESART - IPCB (Castelo Branco) e AD Dance Company (Lamego). Dia 28 de agosto, pelas 18h30, na Torre e Ponte Fortificada de Ucanha, com entrada gratuita.
Já se encontram à venda os bilhetes para o Festival Internacional dos Açores. O Brasil e a sua música terão lugar de destaque nesta 16ª edição que terá como pano de fundo a obra de Heitor Villa-Lobos, um dos maiores compositores brasileiros do século XX, descendente de açorianos. 
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