Existe algo de estranhamente fascinante nos gémeos. Talvez sejam os códigos e línguas secretas que criam entre si, as suas faces idênticas ou até mesmo os rumores de como um é capaz de pressentir quando o outro se magoa. Mas o que acontece quando um gémeo revela o seu lado mais obscuro e pratica o mal? Será o outro capaz de manter o seu coração puro? Evil Twins narra os mistérios de crimes da vida real e arquétipos do mal como rivalidades entre irmãos ou pactos de infância mortais. Cada episódio revela histórias chocantes de gémeos no limite. De coisas mais simples como alguns que dormem com os parceiros uns dos outros sem que estes saibam até coisas bem mais perversas como homicídio ou roubo de identidade.
A estreia da 5.ª temporada de ‘Evil Twins’, a não perder, terça-feira, 4 de janeiro, às 23:00h, no ID, o canal de crime real exclusivo da NOS (posição 74).
No dia 3dejaneiro, pelas13h30, o AMC estreia em exclusivo em Portugal a série canadiana de suspense, thriller e romance, ‘Mary Kills People’, criada por Tara Armstrong (‘Private Eyes’, ‘Travelers’) e realizada por Holly Dale, uma veterana da televisão, que realizou séries como ‘The Americans’ e ‘Dexter’.
Neste drama aplaudido pela critica que explora o tema do suicídio medicamente assistido, Caroline Dhavernas é a Dra. Mary Harris, mãe solteira de dois filhos adolescentes que salva vidas num hospital durante o dia e à noite é um anjo da morte. Com o amigo, um cirurgião (Richard Short) que perdeu a licença, assistem pessoas que desejam pôr fim à sua existência, ao aplicar-lhes a eutanásia.
Gerard Butler, Christian Bale, Idris Elba e Bruce Willis mostram todo o seu potencial no especial de cinema de ação que o Canal Hollywoodexibe nas primeiras semanas de 2022, a partir de 2 de janeiro.
O “thriller” de ação, “Assalto à Casa Branca”, realizado por Antoine Fuqua, é a primeira de quatro estreias do género que o Canal Hollywoodexibe ao longo do primeiro mês de 2022 e que retrata no domingo, dia 2 de janeiro, às 22h00, a invasão da Casa Branca por um grupo de terroristas que aprisiona o Presidente dos Estados Unidos, sendo que a única salvação vem de um antigo agente dos Serviços Secretos.
Ser TRAQUINAS: porque um dia todos o fomos, e porque todos o serão um dia...
Ser Traquinas é ser criança, e ser feliz. É o momento perfeito da infância, o tempo em que nos confrontamos com o mundo através das primeiras experiências e das primeiras asneiras. É um estado de espírito selvagem, mas saudável, por vezes turbulento, irrequieto, mas é a descoberta total das coisas, dos outros, dos afetos e das emoções. Há quem diga que é um dos períodos mais felizes da nossa vida.
O Grupo TRAQUINAS é um novo projeto musical infantil Português com muitos vídeos, músicas, coreografias, malabarismos e várias histórias, cujo primeiro álbum será editado em 2022 e que está a lançar nesta quadra natalícia não um mas dois vídeos super divertidos:
"Festa em casa"
Um vídeo para estes dias de frio e de chuva, em que apetece ficar em casa no quentinho com os irmãos, a família, os amigos, e em que o melhor mesmo é fazer uma festa em casa para dançar e pular, porque uma festa em casa, nem imaginas, é a festa dos Traquinas.
"Natal dos Traquinas"
Um medley produzido a partir de excertos de três músicas dos TRAQUINAS e que fala da festa que é o Natal, da importância de brincar e dos afetos familiares que o Natal representa.
REALIZADORA CHRISTINA FONTANA DOCUMENTA A BUSCA POR UMA MULHER QUE DESAPARECEU MISTERIOSAMENTE EM HANNIBAL, MISSOURI, EUA
‘Relentless’ é o novo documentário do ID no qual ao longo de seis episódios, a realizadora Christina Fontana procura respostas para um mistério que assombra Hannibal, Missouri, há mais de uma década. Onde está Christina Whittaker? A jovem mãe de 21 anos desapareceu sem deixar rasto, ‘abandonando’ a filha com apenas seis meses. Fontana, a trabalhar num documentário sobre pessoas desaparecidas desde 2007, rapidamente apaixonou-se por este caso ocorrido no final de 2009 e pouco depois começou a procurar ela própria as soluções para este mistério. ‘Relentless’ é o resultado final de mais de 400 horas de gravação, na qual Christina Fontana expõe segredos obscuros da cidade, da família da mulher desaparecida e questiona se realmente pode confiar em todas as partes envolvidas no caso e quem pode estar a esconder a verdade.
A estreia de ‘Relentless’, a não perder, sábado, 8 de janeiro, às 22:00h, no ID, o canal de crime real exclusivo da NOS (posição 74).
Com a produção da WSA, Mariana Cabral tem espetáculos agendados no Porto e em Lisboa.
Mariana Cabral, conhecida como “Bumba na Fofinha”, estreia-se no teatro com o espetáculo “Suar do Bigode”, no Porto e em Lisboa. Serános dias 15 e 17 de fevereiro no Teatro Sá da Bandeira e nos dias 24 e 26 de março no Teatro Tivoli BBVA, que Bumba irá partilhar todos os segredos, percalços e desventuras do seu percurso, que fizeram com que “suasse do bigode”.
Conhecida por encarar o falhanço de outro ângulo, de se deliciar com sátiras sobre o quotidiano e de se debruçar sobre as temáticas que mais inquietam as mulheres e que só elas compreendem, “Bumba na Fofinha” promete uma noite memorável, ou não...“pode ser incrível como pode ser uma desgraça, em qualquer dos casos não haverá devolução de dinheiro porque a Bumba precisa dele para alimentar a cachopa e as papas são caras”.
Tiago Santos Paiva, CEO da WSA, produtora dos espetáculos, explica: “Passámos grande parte deste ano a produzir espetáculos ao vivo e ficámos muito contentes por percebermos que iríamos terminar o ano a anunciar uma estreia em absoluto em stand-up. Para nós é um privilégio podermos acompanhar os artistas, traçar o percurso com eles e ver depois as salas cheias. Este espetáculo terá um misto de momentos embaraçosos e cómicos que a Mariana e a maioria de nós já viveram ou vão viver, o que leva a uma grande relação de proximidade com o público.”
"SUAR DO BIGODE" Sinopse: O que é isto, perguntam vocês e muito bem? Porque desovar uma criança não era suanço de bigode suficiente para todo o ano de 2022, eis o primeiro espetáculo de stand-up da vossa Bumbs na Fofs. Um espetáculo que consistirá numa audiência razoavelmente animada a escutar uma senhora do tamanho de Saturno a falar de temas como: crescer numa família numerosa a suar do bigode, entrar na puberdade a suar do bigode, engatar a suar do bigode, virar (mais ou menos) adulta a suar do bigode e, por fim, o culminar de todos os suanços de bigodes: parir uma vida. Que, se a ciência estiver correta, será peluda e terá o seu próprio bigodinho. Daquelas virgens que as mães não podem tirar porque é abuso de menores. Pode ser incrível como pode ser uma desgraça, em qualquer dos casos não haverá devolução de dinheiro porque a Bumba precisa dele para alimentar a cachopa e as papas são caras.
PORTO Datas: 15 e 17 de fevereiro Local: Teatro Sá da Bandeira LISBOA Datas: 24 e 26 de março Local: Teatro Tivoli BBVA Preço dos Bilhetes: dos 14€ aos 25€ Bilhetes já à venda: Suar do Bigode
A Câmara Municipal da Moita promove, nos dias 15, 22 e 29 de janeiro, às 10:30h e às 15:00h, visitas guiadas à Exposição de Arqueologia: “A Ocupação do Território através dos Vestígios Arqueológicos: Do Paleolítico à Idade Contemporânea”, patente na Capela de São Sebastião, na Moita.
A participação nas visitas é gratuita, mas sujeita a marcação através do T. 210 817 048 ou email div.cultura@mail.cm-moita.pt e com número limitado de dez participantes por cada grupo. A visita tem a duração aproximada de uma hora.
Esta exposição, que está aberta ao público em geral às sextas-feiras, das 14:00h às 17:00h, e sábados, das 10:00h às 13:00h e das 14:30h às 17:00h, faz uma abordagem da ocupação do território, através dos materiais arqueológicos encontrados nos diferentes sítios do concelho e em depósito na Reserva do Município da Moita.
Estabelece uma linha cronológica, cujo circuito se inicia na geologia do território e prossegue pelos seis módulos cronológicos: Paleolítico, Neolítico, Período Romano, Idade Média, Idade Moderna e Idade Contemporânea. Para cada uma das temporalidades expostas e a partir das peças selecionadas, são abordadas as realidades sociais e económicas das comunidades que então viveram neste território.
Está patente na Galeria de Arte do Casino Estoril a exposição “Cenas de Lisboa”, da autoria do artista brasileiro Maramgoní. Com entrada livre, a não perder, até 31 de Janeiro.
O artista plástico Maramgoní, passeia por Lisboa com olhar apurado e mestria, na sua primeira exposição individual na capital. Com mais de 30 anos de carreira, o artista expressa uma visão urbana e ao mesmo tempo vigorosa de Lisboa, através de 24 trabalhos, onde retrata alguns dos bairros mais emblemáticos, como Alfama ou o Bairro Alto, a Baixa Pombalina, o Castelo de São Jorge, o Tejo e algumas cenas do quotidiano alfacinha. Na busca de uma nova leitura artística, baseada em novas questões estéticas que se refletem num desenho primoroso, o artista revela-nos um vasto conhecimento pictórico e procedimento fundamentado numa arquitetura filosófica.
Artista por natureza
Maramgoní nasceu em São Paulo, em 1972, interessando-se desde a infância por desenho e demonstrando grande habilidade com formas e proporções. Com apenas 10 anos de idade, traça as diretrizes de seu destino artístico: a pintura. Após alguns anos como autodidata, em 1987, abre seu próprio atelier, onde também lecionou. Em 2005, aprofunda-se na arte contemporânea. Indiferente aos modismos, sua obra mantém-se autêntica e suas técnicas e cores revelam seu genuíno dom e amor pela arte. Em Setembro de 2018, Maramgoní mudou-se para Lagos, Portugal.
Entrevista de Maramgoni
Numa breve entrevista, Maramgoni analisou diferentes temas como, por exemplo, a evolução do seu percurso artístico, a exposição “Cenas de Lisboa” que está patente na Galeria de Arte do Casino Estoril e o que o fez deixar, há pouco mais de dois anos, o Brasil para residir em Portugal.
Quem é Maramgoní?
Sou paulistano, nasci no Brasil, na cidade de São Paulo, em 1972. Tenho mais de 30 anos de carreira nas artes, sou disléxico e posso dizer que a arte me define, nossa relação é visceral.
Como foi o início do seu percurso no universo das artes plásticas?
Desenho e pinto desde que me conheço. Os meus pais foram os meus maiores incentivadores. Sou disléxico e a aprendizagem na escola para mim sempre foi um assombro, a arte foi fundamental e libertadora, posso dizer que ela me salvou. Comecei por pintar as paredes do meu quarto, aos 9 já pintava telas e as 15 já tinha meu próprio atelier, onde pintava e dava aulas. Eu já nasci artista.
Quais os artista que o influenciaram?
A Minha base é 1000% académica, sou autodidata, e tudo que aprendi, foi estudando os conceitos e técnicas dos cânones do academicismo, Da Vinci, Rembrandt, Caravaggio, Renoir, Michelangelo, Bosch, Rubens, Bruegel, Klimt, pintei a óleo por muitos e muitos anos, até que, por volta de 2007, me dediquei a estudar, também de maneira autodidata, as possibilidades de como usar as técnicas e os materiais contemporâneos mesclando com o que eu conhecia do academicismo. E hoje, utilizo, praticamente, só tinta acrílica.
O que o traz a Portugal?
Mudei-me para Portugal com a minha família há dois anos e pouco, com a intenção de criar meu filho Matteo, que na ocasião tinha 3 anos, num lugar “sem violência” e aproveitar para expandir os meus horizontes artisticamente falando, estávamos aqui há 5 meses e confinámos por causa da Pandemia de Covid-19. Foi uma loucura. Quanto isso aconteceu, eu já tinha iniciado a preparação desta exposição com o Pedro Lima Carvalho, Diretor da Galeria de Arte do Casino Estoril. Com o confinamento tivemos que adiar, o que no final, acabou sendo muito propício para a criação desta mostra e rendeu estas obras muito especiais sobre Lisboa, que chamo amorosamente de “Minha Linda”, todas produzidas durante o confinamento. Espero que gostem, dediquei-me bastante para retratar todo esplendor de Lisboa.
Porquê “Cenas de Lisboa”?
Pensei em cenas pois é uma palavra muito usada pelos portugueses para descrever os acontecimentos do dia-a-dia, além de ter a ver com cenas de um filme, um momento ou um lugar imortalizado. Procurei imagens que de alguma forma contassem um pouco do que acontece em diferentes lugares da cidade. Procurei um olhar único para cada momento.
O que diria ao público?
Quero convidar todos para visitarem minha primeira exposição individual em Lisboa, que estará patente, até 31 de Janeiro, na Galeria de Arte do Casino Estoril, e dizer que será um prazer recebê-los para compartilhar convosco a minha arte, que criei de maneira tão especial para todos vocês. Muito obrigado!
A Galeria de Arte do Casino Estoril acolhe a exposição “Cenas de Lisboa”, da autoria do artista brasileiro Maramgoní. Com entrada livre, a não perder, até 31 de Janeiro de 2022.
O Casino Estoril foi distinguido com o certificado “Clean & Safe” do Turismo de Portugal e aderiu ao serviço COVID OUT, Selo de Confiança, Clean Surfaces Safe Places, emitido pelo ISQ.
O Casino Estoril abre às 15h00 e encerra às 03h00. O acesso é livre, sendo que a partir das 22 horas, é para maiores de 14 anos, e maiores de 10 anos acompanhados pelos pais. Nas áreas de Jogo é para maiores de 18 anos.
