Teatro Maria Matos - Programação Março 2022
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Há uma nova mostra de cinema que não quer deixar ninguém de fora
Durante os dois fins de semana serão apresentadas 23 produções de géneros diversos, trazendo ao grande ecrã o melhor que se produz em Portugal e no mundo, desde curtas e longas-metragens, documentários e até filmes de terror, sem esquecer as sessões dirigidas ao público mais novo.
“Num momento em que ainda existe um longo caminho para o cinema se tornar totalmente inclusivo, a Ampla surge com o intuito de ser um espaço que disponibiliza recursos de acessibilidade e que não deixa ninguém de fora. Acreditamos que o acesso à programação cultural é um direito, e, nesse sentido, quisemos assegurar uma oferta de qualidade, diversificada e atual, mas também que permitisse a todos os que nos visitassem usufruírem do melhor de cada filme, nas melhores condições.” afirma Rita Gonzalez, fundadora e produtora executiva de cinema.
Entre as várias produções que marcam a mostra, todas multipremiadas, destaca-se, no primeiro fim de semana da iniciativa, a 25 de março, o filme “Minyan”, apresentado às 20h30, e que retrata uma história que decorre num bairro judaico-russo em meados da década de 1980 e que alcançou o prémio de Melhor Filme de Longa-Metragem no Festival Queer Lisboa. No dia 27 de março, às 11h30, terá lugar a produção de animação para crianças “Wolfwalkers”, apresentada pela primeira vez em Portugal. Este é uma obra irlandesa com traços celtas, que alcançou o Prémio de Melhor Longa-Metragem no Festival Mostra e foi candidata a um Óscar. Também no dia 27 é apresentada a longa-metragem “A metamorfose dos pássaros”, às 15h30, um filme que retrata a família da cineasta Catarina Vasconcelos, abordando temas complexos como o amor, distância e maternidade, e que foi premiada com o Prémio do Público no Festival Caminhos do Cinema Português.
O segundo fim de semana conta no ecrã da Culturgest com a produção “Sticker”, que se apresenta dia 2 de abril às 18h30, e que aborda a história de um pai que luta contra a burocracia e que foi premiada com o prémio de Melhor Curta-Metragem na Competição Internacional do Festival de Cinema Avanca. A esta junta-se, na mesma sessão, “Easter Eggs”, uma curta-metragem que alcançou o Grande Prémio Cinanima Curta-Metragem na Competição Internacional Cinanima e que traz a história de dois jovens que, num restaurante chinês, encontram uma gaiola de pássaros exóticos abandonada. No mesmo dia, às 18h30, a Ampla apresenta “Souvenir, Souvenir”, sessão de curta duração que aborda as complexidades da moralidade, lealdade e orgulho - temas com os quais o realizador se depara ao mergulhar em assuntos sensíveis em torno da sua família, e que lhe valeu o Prémio Melhor Curta-Metragem- Documentário de Animação na Competição de Cinema Cinanima. Para encerrar a primeira edição do evento, terá lugar uma sessão infantil, que será descontraída, num ambiente mais relaxado e com regras tolerantes no que diz respeito ao movimento e ao barulho da sala, onde se incluem diferentes curtas-metragens, entre elas o filme “Vanille”, uma animação para crianças repleta de ação, humor e ternura, que aborda a questão da identidade e que alcançou o Prémio Melhor Filme da Competição Curtinhas no Festival Curtas Vila do Conde.
No dia 23 de março, pelas 15h00, decorrerá uma masterclass dirigida aos profissionais de cinema sobre acessibilidade na produção audiovisual, em parceria com o Instituto do Cinema e Audiovisual e com a Acesso Cultura. Além desta, terão lugar dois workshops para o público em geral. O primeiro ocorre a 26 de março, às 10h30, e debruça-se sobre língua gestual portuguesa, em parceria com a Associação Cultural de Surdos da Amadora, já o segundo ocorre no dia 2 de abril, pelas 10h30, e traz o tema de como realizar um filme com um smartphone, sendo uma iniciativa realizada em parceria com a Academia Gerador.
Para todos os que quiserem marcar presença na Ampla e assistir às diferentes produções, o bilhete tem o custo de 4€, podendo ser adquirido na TicketLine. É ainda possível comprar um pack de cinco ingressos por 15€, apenas nas bilheteiras da Culturgest, que permite a entrada em várias sessões a vários espectadores, com um preço mais acessível. A entrada para acompanhantes de pessoas utilizadoras de cadeiras de rodas é gratuita.
Este é um evento organizado pela Horta Seca - Associação Cultural em parceria com a Duplacena e a Javalimágico, com a co-produção da Culturgest e em colaboração com a Acesso Cultura. A iniciativa conta ainda com parceiros como a Fundação LIGA, a Associação Cultural de Surdos da Amadora, a Bengala Mágica - Associação de pais, amigos e familiares de crianças, jovens e adultos cegos e com baixa visão, e com a APPDA LISBOA- Associação Portuguesa para Perturbações do Desenvolvimento e Autismo. Toda a informação sobre a iniciativa pode ser acedida em: https://www.amplamostra.pt/
Novidades Grupo Almedina | edições a 10 de março
“O Imoralista” de André Gide (Minotauro): Prémio Nobel da Literatura em 1947, esta é a obra mais aclamada de André Gide.
Roteiro de arte sustentável em Lisboa: cinco peças para visitar em família
Com a chegada de março, sinónimo de bom tempo, a Skeleton Sea, coletivo de artistas, sugere um novo passeio por Lisboa e arredores. O coletivo, que já transformou mais de 100 toneladas de resíduos recolhidos de praias, aterros, resíduos, sucatas, despojos, entre outros, em arte, tem o seu trabalho exposto pela capital. Neste sentido, já é possível realizar um roteiro que pretende sensibilizar os portugueses para a preservação do nosso planeta:
- “The Machine” na Praça do Campo Pequeno: composto por mais de 500kg de resíduos, esta obra de arte é a interpretação artística da Skeleton Sea de uma criatura do universo do videojogo Horizon Forbidden West, um exclusivo PlayStationⓇ. A peça partilha os mesmos valores do jogo e pretende sensibilizar para a preservação do planeta. Ao analisar os detalhes é possível perceber o que a compõe, tal como partes de um aspirador, uma moto e até uma escavadora;
- “Sea Monster” no Parque das Nações: no lago adjacente ao Oceanário de Lisboa é possível encontrar um monstro marinho com 60 metros que é composto por mais de 12 toneladas de garrafas de plástico. A instalação pretende sensibilizar para o consumo excessivo do plástico e que por isso não se deve “alimentar” ainda mais este monstro;
- “Indoor Exhibition" no Oceanário de Lisboa: ao visitar o interior do Oceanário de Lisboa, para além dos animais marinhos que acompanham o local, pode-se ver a exibição permanente da Skeleton Sea. Esta é composta por materiais recolhidos e reaproveitados após serem transformados em peças de arte com a forma de animais;
- “A Pérola de Água” em Santo António dos Cavaleiros: após ver as instalações artísticas no centro de Lisboa, o roteiro continua dentro da Grande Lisboa, nomeadamente em Loures. O grupo de artistas transformou a rotunda principal de Santo António dos Cavaleiros numa obra de arte com esta peça que pretende destacar a importância de preservar a fauna e a flora do nosso planeta;
- “Tiger Shark” no Posto de Turismo da Ericeira: em exibição permanente, esta é mais uma das obras artísticas do coletivo localizada fora do centro de Lisboa. Com 250 cm de comprimento, esta criatura marinha é composta por vários resíduos encontrados em praias e áreas costais. Tem uma aparência mecânica, característica da interpretação artística desta coletiva.
Desde 2005 que a arte da Skeleton tem vindo a sensibilizar os portugueses para a importância de gerir os resíduos de uma forma responsável. É algo que caracteriza o trabalho desenvolvido por João Parrinha, Xandi e Isabell Kreuzeder, que não pretendem parar de espalhar a sua mensagem ambiental enquanto apelam à preservação do nosso planeta.
Canal E! homenageia as Mulheres com programação especial no dia 8 de março
Na próxima terça-feira, 8 de março, celebra-se o Dia Internacional da Mulher, e o Canal E! não poderia deixar de assinalar a data de forma muito especial – com a maratona Mulheres no Showbiz, que começa logo a partir das 5h. |
| São várias as histórias de sucesso no feminino a que poderá assistir ao longo do dia: recorde os episódios do programa E! True Hollywood Story sobre Angelina Jolie, Spice Girls, Cardi B, Star Sisters e Jennifer Lopez; os episódios de 10 Things You Don’t Know dedicados a Lady Gaga, Rihanna, Jennifer Lawrence e Reese Whiterspoon; diversos episódios das temporadas 15 e 17 de Keeping Up With the Kardashians; e ainda o reality show Mariah’s World, dedicado à cantora Mariah Carey. |
| Deixe-se inspirar por estas mulheres de sucesso e acompanhe a programação especial que o Canal E! preparou para o próximo dia 8 de março. A partir das 5h, assista aos episódios especiais da maratona Mulheres no Showbiz – é mesmo um evento único! |
| Toda a informação sobre estas séries está disponível na página de Facebook e do Instagram do canal. |
| O canal E! pode ser visto em: MEO: E! HD: Canal 121 // E! Canal 621 NOS: E! Posição 58 // E! HD Posição 82 NOWO: E! HD: Posição 96 // E!: Posição 396 VODAFONE TV: E! HD: Canal 137 // E! Canal 637 |
Novo Single - "Rollin Loud" - Press-Release
Já disponível em todas plataformas! |
Press-Release: "Aclamado DJ e produtor português Overule edita o seu novo Single, intitulado "Rollin Loud"! Uma fusão Trap com drops de Techno, ‘Rollin Loud’ combina linhas de baixo contagiosas com vocais melódicos - uma combinação sem precedentes de estilos destinada a extasiar qualquer pista de dança. O tema marca o início de uma série de lançamentos para Dj Overule nos próximos meses, com destaque para o seu novo album de originais "Hustle Days Rave Nights". Esta próxima série de lançamentos combina os meus próprios gostos pessoais com estilos de dance music atuais, estou a tentar misturar estilos de uma forma sem precedentes, tentando trazer uma nova e inovadora abordagem para a forma como componho e produzo música. A ideia também passa por editar cada vez mais músicas que se insiram facilmente em DJ sets e nos meus shows ao vivo. " Dj Overule. Numa procura incessante para ter o seu som característico, o produtor abre novos caminhos à medida que nos vai apresentado um "cheirinho" do que está por vir com seus próximos lançamentos, 4 novos singles ainda durante 2022 e o novo álbum no início de 2023. |
Mostra OuTonalidades: 8 e 9 abril, em Águeda. Cartaz revelado!
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Bolsa Amélia Rey Colaço abre candidaturas para a sua 5ª edição
O Teatro Nacional D. Maria II (Lisboa), A Oficina (Guimarães), O Espaço do Tempo (Montemor-o-Novo) e o Teatro Viriato (Viseu) voltam a associar-se para apoiar a produção de espetáculos de jovens artistas e companhias emergentes, através da Bolsa Amélia Rey Colaço. As candidaturas para a 5ª edição desta bolsa de criação já estão abertas e estendem-se até dia 13 de abril.
Criada em 2018, em homenagem à atriz e encenadora Amélia Rey Colaço, pelo seu importante papel na História do Teatro Português, esta bolsa realiza-se pelo 5º ano consecutivo e tem como objetivo promover a renovação da criação teatral portuguesa. Atribuída anualmente, a Bolsa Amélia Rey Colaço pretende contribuir para um aumento do acesso de jovens artistas e novas companhias de teatro a meios de produção fundamentais e a espaço de pesquisa, permitindo-lhes consolidar o seu corpo de trabalho.
Com um montante pecuniário de 22.000€, a Bolsa Amélia Rey Colaço destina-se a apoiar a produção do projeto vencedor que, nesta edição de 2022, terá ainda acesso a cinco residências artísticas e verá o seu espetáculo ser apresentado nos quatro espaços parceiros da bolsa. A estreia do projeto vencedor acontecerá a 12 de maio de 2023, n’O Espaço do Tempo, em Montemor-o-Novo, seguindo-se depois uma digressão que passará pelo Teatro Nacional D. Maria II, pelo Teatro Viriato e pel’A Oficina, em maio e junho do mesmo ano.
O período de candidaturas para a 5ª edição da Bolsa Amélia Rey Colaço decorre de até dia 13 de abril de 2022, podendo candidatar-se criadores nacionais e estrangeiros residentes em Portugal que, em nome individual ou coletivo, tenham assinado um máximo de cinco encenações ou criações. O anúncio do projeto vencedor será feito a 3 de junho de 2022 e a escolha estará a cargo de um júri composto pelos diretores artísticos dos quatro teatros parceiros desta bolsa.
Em quatro anos consecutivos, a Bolsa Amélia Rey Colaço apoiou já a criação de quatro espetáculos de jovens artistas: Parlamento Elefante, de Eduardo Molina, João Pedro Leal e Marco Mendonça (2018), Aurora Negra, de Cleo Diára, Isabél Zuaa e Nádia Yracema (2019), Ainda estou aqui, de Tiago Lima (2020) e Another Rose, de Sofia Santos Silva, espetáculo vencedor da edição de 2021, que estreia em junho deste ano e será apresentado no D. Maria II de 30 de junho a 10 de julho.
Mais informações e candidaturas para a 5ª edição da Bolsa Amélia Rey Colaço aqui.
Rock in Rio apresenta Rock Your Street e anuncia mais nomes no cartaz, numa ode à pluralidade
Rock in Rio apresenta Rock Your Street e anuncia mais nomes no cartaz, numa ode à pluralidade cultural
A nova Rock Street apresenta um lineup carregado de ritmos do mundo, trazendo a palco nomes tão consagrados como Jupiter & Okwess, Bombino, Idiotape, Johnny Hooker, Paulo Flores & Prodígio (com um novo projeto – Esperança), Titica, Bruno Pernadas, Omar Souleyman, Arooj Aftab, Sara Correia, Magdalena Bay e Francisco, El Hombre.
“Rock Your Street” é um espaço que vai além-fronteiras - sejam elas geográficas, raciais, geracionais ou religiosas – e que convoca à celebração da pluralidade e da diversidade, trazendo a beleza das diferenças para a cenografia das suas casas, para o lineup do palco e para as performances de rua.
| 'Bem-vindo a este mundo real, sem filtros, sem máscara, que reconhece a beleza que existe nas diferenças, que anda de mãos dadas com todas as cores e que é feito de todos os sonhos. Este é o mundo que queremos. E você? Rock Your Street.' |
| O desafio está lançado. Após várias viagens por continentes, etnias, ritmos e culturas diferentes, a nova Rock Street chega, esta edição, mais rica e plural e, tal como o manifesto que a traduz, pretende dar palco a um mundo feito de todos e para todos. Com um lineup carregado de grandes nomes da world music, performances de rua que trazem diferentes expressões culturais ao festival e uma nova e vibrante cenografia, a Rock Your Street apresenta-se, agora, como um espaço além-fronteiras, onde “pluralidade” é a palavra-chave. Aqui, não existem barreiras geográficas nem entre raça, religião, crenças ou visões políticas, género ou idade. É um espaço dedicado ao Mundo, às pessoas, à sua história, ao respeito e à empatia e que celebra a riqueza que existe nas diferenças. Dando as boas-vindas a artistas oriundos de diferentes culturas e todos os cantos do mundo – incluindo Portugal, República do Níger, República Democrática do Congo, EUA, Angola, Turquia, Paquistão, Síria, México, Brasil e Coreia do Sul - a pluralidade do cartaz da Rock Your Street também se espelha nos estilos musicais, na idade e no género dos seus artistas, juntando vozes já consagradas com novas propostas musicais, descendentes dos mais variados backgrounds. Desde fado e eletrónica a techno e pop, de jazz a ritmos tradicionais africanos, muitas mais são as sonoridades que vão passar pela rua mais eclética da Cidade do Rock, num palco onde estão confirmados Jupiter & Okwess, Bombino, Paulo Flores & Prodígio, Bruno Pernadas, Omar Souleyman, Arooj Aftab, Idiotape, Johnny Hooker, Titica, Sara Correia, Magdalena Bay e Francisco, El Hombre. “O Rock in Rio é plural desde que foi criado, em 1985. Na nova Rock Street trazemos, tanto para a cenografia como para a proposta de entretenimento, a nossa filosofia de que o mundo faz muito mais sentido quando somamos tudo aquilo que somos. No Rock in Rio essa visão está materializada na nossa equipa, composta por várias nacionalidades e mais de 60% de mulheres, nas iniciativas sociais que temos vindo a implementar ao longo dos últimos 21 anos, nas pessoas que formamos e empregamos e, este ano, porque é preciso ir mais longe, estabelecemos como uma das metas da Organização para 2030 ser um festival 100% inclusivo e plural”, afirma Roberta Medina, Vice-Presidente do Rock in Rio. Nesse sentido, o festival assinou recentemente a Carta Portuguesa para a Diversidade, iniciativa da Comissão Europeia, promovida pela Associação Portuguesa para a Diversidade e Inclusão (APPDI), que visa encorajar empresas e empregadores a implementarem e desenvolverem políticas e práticas internas de promoção da diversidade, tendo também estabelecido uma parceria com a Associação Portuguesa para a Diversidade e Inclusão para trabalhar este tema dentro da organização e no evento. “Rock Your Street é a nossa forma de desafiarmos todos a levarem esta mesma visão para as suas ruas e os seus bairros, transformando em conjunto connosco. Podem já se preparar porque a energia e vibe desta rua é contagiante e promete não deixar ninguém indiferente”, acrescenta Roberta Medina. Esta visão também é partilhada pelo BNP Paribas, que tem a pluralidade no seu ADN (77 nacionalidades apenas em Portugal!), e que vai dedicar todo o mês de março a ilustrar as diferentes facetas da diversidade com o objetivo de dar visibilidade e sensibilizar para este tema. Durante os próximos dias, serão várias as iniciativas internas e externas que o Banco vai implementar, trazendo ao de cima temas como inclusão social, igualdade de género, integração no mercado de trabalho das pessoas com deficiência, respeito pelas diferentes nacionalidades, integração de refugiados na sociedade, etc), protagonizados pelos próprios Colaboradores do Banco e por associações/projetos parceiros. Este calendário culmina com uma conversa no dia 31 de março, com a participação de vários intervenientes, incluindo Roberta Medina, para discutir, na primeira pessoa, como podemos melhorar para conviver e tirar o melhor partido de todas as diferenças. Com uma cenografia diferente de tudo o que este espaço já acolheu, as famosas “casinhas” da Rock Your Street chegam com um novo look, bastante colorido e vibrantes, ricas em detalhes, mensagens e simbologias que traduzem a mesma visão de pluralidade, prometendo continuar a fazer as delícias dos instagramers. Além disso, este espaço voltará a contar com propostas de animação de rua que, esta edição, levam à Cidade do Rock grupos e coletivos de diferentes culturas, numa programação diversa que a cada dia apresenta um novo ritmo e expressão cultural. Começando pelo primeiro dia, 18 dejunho, Bambaram & Kimbum animam a Rock Your Street com uma performance construída em torno do som da Tina - uma grande cabaça tocada dentro de água. Esta atuação é uma bonita celebração à vida pelos grupos de Badju di Tina (Baile de Tina, género musical da Guiné-Bissau), que dançam e cantam ao som deste tambor. Já no segundo dia, 19 de junho, é a vez do grupo de percussão afro-brasileira Baque do Tejo aquecer a temperatura ao som dos seus tambores, desfilando e cantando pela rua num verdadeiro cortejo de Maracatú. No segundo fim de semana chegam sonoridades da Índia com Vislumbres da India - Lajja Sambhavnath, a bailarina e coreógrafa que, no dia 25 de junho, levará à Rock Your Street um desfile bailado, com vários bailarinos, repleto de cor, trajes e músicas tradicionais. No último dia do festival é a vez de Kola San Jon representar o património cultural de Cabo Verde, levando à Rock Your Street um cortejo de música, canto e dança, que celebra festividades vividas nas ilhas de Santo Antão, São Vicente e São Nicolau. Antes do primeiro concerto de cada dia, em todos os dias do festival, a Rock Your Street vai, também, receber o projeto School of Rock, mostrando que nem a idade é uma fronteira numa rua onde há espaço para todos os talentos. Segundo Luís Viegas, Programador Cultural há mais de 20 anos e Curador da Rock Your Street, “um mundo melhor apenas é possível com a inclusão de todos, logo a programação deste espaço, seja em palco ou através das performances de rua, traz para o festival projetos que, por norma, acrescentam experiências e vivências que normalmente estão presentes em circuitos mais alternativos. Trabalhámos neste lineup com a premissa da diversidade e de mostrar que, na música, não existem limites geográficos, dando espaço a todos os estilos para todos os públicos. A música é linguagem universal e neste palco cabem todas as culturas, todos os estilos musicais, todas as idades e géneros, desde talentos tão consagrados como o de Paulo Flores, a propostas frescas e, ainda, menos conhecidas entre nós como a Arooj Aftab”. |
| No primeiro dia do festival, 18 de junho, o palco da Rock Your Street abre com uma proposta bem portuguesa, que combina a tradição e contemporaneidade do fado. A autêntica e genuína Sara Correia, fadista que nasceu e cresceu nas casas de fado de Lisboa, é a voz que irá ecoar na Cidade do Rock, prometendo emocionar a plateia com o seu poderoso tom e presença em palco. No mesmo dia, segue-se o espetáculo do nigerino Bombino, artista com um grupo de fãs já consolidado em Portugal, que atua no Rock in Rio pela primeira vez trazendo os ritmos tradicionais berberes, alinhados com a energia do rock and roll. Para encerrar o primeiro dia da Rock Street, os congoleses Jupiter & Okwess vão subir a palco para um espetáculo que recupera os ritmos e melodias do Congo, misturando-os com um groove urbano, energético e contagiante. No segundo dia de festival, 19 de junho, o palco abre com uma proposta altamente dançante. A dupla americana Magdalena Bay traz um espetáculo que combina synth-pop e eletrónica, ao qual se sucede um concerto daquele que é conhecido como o “músico dos músicos”. Bruno Pernardas é personalidade incontornável no Jazz - e não só – e, neste dia, sobe pela primeira vez a palco no Rock in Rio para um espetáculo onde certamente não faltarão temas do seu Private Reasons, considerado um dos melhores álbuns de 2021. A terminar este dia, a Rock Your Street recebe uma estreia absoluta, que junta em palco dois grandes nomes de diferentes gerações da música, Paulo Flores e Prodígio. Neste dia, será a vez de os artistas apresentarem, pela primeira vez, ao vivo, o projeto Esperança. No primeiro dia do segundo fim de semana do festival, o palco da Rock Your Street recebe influências do México e do Brasil com os Francisco, El Hombre, a irreverente banda latino-americana que canta em várias línguas, ao som de ritmos tropicais. A este nome juntam-se, no cartaz deste dia, a voz melódica da paquistanesa Arooj Aftab, cantora a viver atualmente em Brooklyn, que transforma as suas preocupações em serenas melodias ao som de instrumentos como harpa. É, também, a 25 de junho que a Cidade do Rock vai conhecer – para jamais esquecer - Omar Souleyman. O músico sírio ficou conhecido internacionalmente por misturar música tradicional do seu país e música eletrónica, subindo a palco no penúltimo dia do festival para um espetáculo altamente dançante e energético, que promete ficar gravado na memória. Chegando ao último dia do Rock in Rio Lisboa, o palco da Rock Your Street arranca com a “Diva do Kuduro”, de seu nome Titica. A artista angolana é, já, considerada um dos grandes nomes da nova geração da música africana, além de ser um verdadeiro ícone LGBTQIA+, não apenas em África como em muitos continentes, por ter sido a primeira artista angolana a falar publicamente sobre a sua transexualidade. Neste mesmo dia, a Rock Your Street também estenderá a passadeira para receber um dos maiores talentos da nova geração de artistas brasileiros, Johnny Hooker, conhecido pelas suas performances subversivas e pelas mensagens que coloca em muitas das suas letras, sobre a luta pela igualdade e o desejo por um mundo mais inclusivo. E para encerrar com chave de ouro, num ritmo alucinante que vai deixar vontade de uma próxima edição, a Rock Street vai receber o trio sul-coreano Idiotape. O espetáculo promete muita dança, já que a sua base é a eletrónica, destacando-se também pela sua autenticidade e pela inovação que conferem às suas músicas e às atuações ao vivo. Recorde-se que a 9.ª edição do Rock in Rio está marcada para os dias 18, 19, 25 e 26 de junho de 2022, no Parque da Bela Vista. Esta será, sem dúvida, uma edição especial, na qual as portas da Cidade do Rock voltam a abrir ao público após quatro anos, prometendo o tão desejado reencontro com a música, o entretenimento e a vida ao vivo. |
Exposição de Filipa Oliveira Antunes em destaque no Casino Estoril
Está patente na Galeria de Arte do Casino Estoril a exposição individual de pintura com o título “Andorinha que vais alta”, da autoria de Filipa Oliveira Antunes. Com entrada gratuita, a não perder, até 7 de Março.
“Andorinha que vais alta” é a terceira exposição individual de Filipa Oliveira Antunes na Galeria de Arte do Casino Estoril. Trata-se de uma original mostra inspirada no poema de Fernando Pessoa “Andorinha que vais alta”.
“Andorinha que vais alta,
Porque não me vens trazer
Qualquer coisa que me falta
E que te não sei dizer?”
Fernando Pessoa
A exposição “Andorinha que vais alta” reúne 22 obras que pretendem celebrar a Andorinha, como valor simbólico, colmatando os raros exemplos do seu registo na História da Arte em Portugal. Neste sentido, Filipa Oliveira Antunes interessou-se por entender a analogia poética e filosófica de um pássaro tão pequeno, mas de asas enormes, que voando longas distâncias, chega na primavera, escolhendo as nossas casas para se instalar, até nova partida para outros rumos.
Desta mostra podemos destacar a obra – “A Convocatória”, quadro que homenageia figuras incontornáveis da literatura e da arte em Portugal, sob um bando de Andorinhas em voo.
A Galeria de Arte do Casino Estoril acolhe a exposição “Andorinha que vais alta”, da autoria de Filipa Oliveira Antunes. Com entrada gratuita, a não perder, até 7 de Março.
O Casino Estoril foi distinguido com o certificado “Clean & Safe” do Turismo de Portugal e aderiu ao serviço COVID OUT, Selo de Confiança, Clean Surfaces Safe Places, emitido pelo ISQ.
O Casino Estoril abre às 15h00 e encerra às 03h00. O acesso é livre, sendo que a partir das 22 horas, é para maiores de 14 anos, e maiores de 10 anos acompanhados pelos pais. Nas áreas de Jogo é para maiores de 18 anos.