Cascais Dance Academy apresenta uma viagem realizada pela dança, cheia côr e vida que nos transporta para a imensidão do mundo em que vivemos !
Um espetáculo que aborda os temas da atualidade, as alterações climaticas, a pandemia, a biodiversidade e as culturas que existem um pouco por todo o Mundo.
Estreia:14 de Junho.
Legally Blonde
A famosa história de Elle Woods, a jovem Loura que, por amor e todos os estereótipos divertidos, decidiu tirar um curso de Direito em Harvard e se tornou num ícone contra o preconceito e a favor do empoderamento feminino, situação agora na Universidade de Coimbra.
Estreia: 23 de Junho.
Ai A Minha Filha
Jacinto é um cinquentão a quem a vida sempre que correu de feição, até ao momento em que a sua mulher o apanhou, em flagrante, a traí-la.
Detentor de uma grande lábia e uma líbido ainda maior, Jacinto sempre teve as mulheres todas a seus pés. Mas a partir desse dia, tudo mudou...
O MAR Shopping Algarve recebe, no próximo domingo, dia 29 de maio, pelas 16h00, a atual campeã nacional de obediência desportiva. Luísa Bartolomeu, que também será a representante de Portugal no próximo campeonato do mundo de obediência daFederação Cinológica Internacional, irá proporcionar uma aula de obediência, para que os donos aprendam a treinar melhor os seus cães.
Antes do início da aula os participantes vão poder assistir a uma demonstração de treino do binómio algarvio, atualmente campeão nacional, e ficar a conhecer a dupla Luísa Bartolomeu eMaet, a cadela pastor belga. Segue-se uma aula onde será possívelaprender a andar à trela sem puxar, sentar, deitar, vir à chamada e divertir-se a ultrapassar alguns obstáculos, além de testar o conhecimento do dono(a) enquanto detentor de canídeo. A participação no evento tem um custo de 15 euros e os lugares são limitados, sendo que o valor angariado irá reverter integralmente para apoiar a deslocação de Luísa Bartolomeu ao Campeonato Mundial daqui a menos de um mês.
Luísa Bartolomeu é uma apaixonada por cães, que descobriu a vocação para treinar os amigos de quatro patas desde os 18 anos. Ao longo da vida, a paixão pelo treino e pela competição tem-na levado a viajar por diferentes países e a aprender vários métodos e ferramentas de trabalho. Vencedora pelo Clube Português de Canicultura, a campeã nacional prepara-se agora para o desafio de representar Portugal no campeonato do mundo, que se realizará na Dinamarca em junho.
Este evento tem o certificado de excelência da escola de treino canino Iron Dog Algarve, a qual atribuirá um diploma de participação a cada binómio. Quem não puder ou quiser participar com cão, poderá ainda fazer um donativo no local, no dia do evento.A inscrição é feita através do link:https://forms.gle/7za6hTufzJtMzEAK6
No próximo dia 1 de junho, Dia Mundial da Criança, os mais pequenos vão ter oportunidade de viver aquela que será uma das experiências mais inesquecíveis da sua vida. Voar faz parte do imaginário de todas as crianças e a DreamFly Indoor Skydiving está pronta a realizar esse sonho.
Depois do sucesso do último ano, em que mais de 50 crianças voaram neste dia especial no túnel de vento do Porto, a DreamFly volta a disponibilizar a campanha agora também em Lisboa onde inaugurou recentemente. Todas as reservas relativas ao Pack de Voo Infantil a realizar exclusivamente no dia 1 de junho, vão beneficiar de 40% de desconto. Dos 4 aos 12 anos, os atletas de palmo e meio pagam apenas 26€ pelo seu pacote de voo em vez do preço base, 44€.
O pacote inclui dois voos equivalentes a dois saltos de 4000 metros de altura, aluguer do equipamento, treino teórico antes da sessão, assistência pessoal de um instrutor de voo profissional e diploma de voo. E porque todas as crianças merecem voar como um super-herói, há mesmo essa possibilidade no momento de escolher o equipamento!
Esta é uma atividade perfeitamente adaptada a cada criança, uma vez que todas as manobras realizadas e respetivas variações de velocidade se baseiam no peso de cada utilizador, para uma prática totalmente segura. A experiência está repleta de momentos divertidos, adrenalina e melhorará a sua confiança e coordenação motora. Uma equipa experiente e cheia de boa energia irá acompanhá-las do início ao fim.
Os simuladores de skydiving DreamFly reproduzem a experiência da queda livre com a mesma dose de adrenalina e garantia de total segurança. Uma sensação única que ensina as noções básicas de bodyflying num equipamento de última geração que produz ventos entre os 180 e os 350km/h, uma estrutura com atmosfera totalmente controlada. Será um dia que as crianças não esquecerão facilmente e vão certamente querer repetir.
O túnel de vento da DreamFly Lisboa localiza-se junto ao Centro Comercial Alegro Sintra, em Rio de Mouro. No Porto, a DreamFly encontra-se junto à Galeria Comercial Auchan Maia.
As reservas da campanha Dia da Criança são válidas apenas para o dia 1 de junho de 2022 e as vagas são limitadas à disponibilidade.
Com Tito Paris e o espetáculo O Que nos Une damos início, este sábado, ao programa das Festas de Lisboa. E não podíamos assinalar melhor o regresso das Festas, depois de dois anos sem elas.
A inconfundível voz do cantor e compositor, verdadeiro embaixador da música cabo-verdiana, junta-se em palco a mais quatro grandes vozes - Cremilda Medina, Joana Amendoeira, Paulo Gonzo e Djodje - num concerto de entrada livre, que serve também para comemorar os 40 anos de carreira do artista.
À beira-rio, no magnífico cenário dos jardins da Torre de Belém, ao som de mornas, coladeiras e funaná, celebramos e reencontro com as Festas de Lisboa com um espírito coletivo de união e diálogo intercultural através dessa linguagem universal que é a música.
A iniciativa artística com 230 km, que visa prestar homenagem a todas as pessoas que mantêm vivo o espírito do Caminho de Santiago, chega este ano a Portugal: Matosinhos, Barcelos, Ponte de Lima e Rubiães.
A artista galega LulaGocee o artista português DanielEime, retratarão nove protagonistas em murais de nove etapas do Caminho Português. O mural que mostra Joaquim Sá, atleta português de 74 anos, já está terminado e pode ser visto em Rubiães.
A exposição de arte mais extensa do mundo chega a Portugal, depois da iniciativa "As Estrelas do Caminho", da cervejeira galegaEstrellaGalicia, ter estreado em 2021. Inicialmente com 140 km, agora esta enorme exposição ao ar livre, expande 230 km, compreendendo também o Caminho Português, entre o Porto e Santiago de Compostela, com paragens em Matosinhos, Barcelos, Ponte de Lima e Rubiães.
“As Estrelas do Caminho” trata-se de uma homenagem aos peregrinos que mantêm vivo o espírito do Caminho de Santiago numXacobeo(também conhecido por Ano do Jubileu Compostelano) que, excecionalmente, durará dois anos. Há um ano, inaugurou a exposição mais extensa do mundo, que decorreu ao longo de 140 km, nas últimas sete etapas do Caminho Francês (um dos caminhos de Santiago mais populares, também conhecido como Caminho das Estrelas). Agora, a exposição que chega a Portugal terá murais ao ar livre pintados pela artista galega LulaGocee pelo artista português DanielEime, que interagem estabelecendo uma conversa artística. Os murais serão pintados em locais visíveis, tais como fachadas ou pontes, sendo que as paragens no lado espanhol são Tui, OPorriño, Pontevedra, Caldas de Reis ePadrón.
Os protagonistas destes murais, que podem ser vistos pelos peregrinos, são nove pessoas com nove histórias de resistência ligadas ao Caminho, à tradição e à terra, que foram capazes de lidar com todas as dificuldades que enfrentaram. Entre eles, Joaquim Sá, um atleta de Rubiães, com 74 anos, que fez o percurso de ida e volta do caminho em várias ocasiões; Andrea Gonzalez, de Tuí, pianista e gestora cultural premiada que entrou no ranking das 100 Melhores Mulheres Líderes em Espanha; ou Enrique Ocampo, de Caldas deReis ,o sineiro que moldou os sinos da Catedral de Santiago seguindo a tradição da sua família desde 1630.
9 novas histórias, 10 etapas, um diálogo
A história da Galiza e de Portugal é a história de dois povos irmãos, que têm mantido um laço indissolúvel ao longo dos séculos, tendo o Caminho como elo fundamental. O diálogo é uma parte essencial desta viagem, como elo de ligação entre pessoas de diferentes países e culturas, que partilham uma multiplicidade de experiências na sua viagem a Santiago de Compostela.
Por esta razão, o diálogo é o fio condutor desta nova exposição, na qual LulaGocee DanielEimealternarão as suas obras ao longo do itinerário, estabelecendo uma conversa através dos murais e reforçando a ideia de troca, tão presente no Caminho. “O Caminho de Santiago não pode ser compreendido sem as pessoas que fizeram dele a experiência que ele é, e que tem sofrido ao longo dos séculos. Por esta razão, quisemos fazer do diálogo um dos temas centrais da exposição, promovendo a ideia de uma experiência de colaboração e irmandade entre povos, culturas e pessoas ", explica Goretti Castro, Gerente de Cultura, Gastronomia e Origem daEstrellaGaliza.
A Exposição
Com curadoria deEstrellaGalicia, "As Estrelas do Caminho" é a exposição de arte mais extensa do mundo. Depois de abrir no ano passado com murais do artista MonDevaneem sete etapas do Caminho Francês, este ano está a ser alargada a nove paragens ao longo do Caminho Português.
Dois dos murais já estão terminados; o mural de Joaquim Sá, atleta de 74 anos, em Rubiães pintado por LulaGoce, e o de Enrique Ocampo, representando a família Ocampo que constrói e repara sinos desde 1630, entre eles o da Catedral de Santiago de Compostela, em Caldas de Reis, também retratado por LulaGoce.
Nas proximidades de cada mural será colocado um marco, com informação detalhada sobre cada pessoa retratada. Estes novos marcos farão parte da nova rota artística do caminho.
Os artistas
DanielEimeé um artista português cujas obras de stencil tentam sempre escapar à técnica geral com tinta estática e textura de spray. Começou a pintar na rua quando tinha apenas 16 anos e o grafite foi o seu primeiro passo, mas após dois anos começou a experimentar novas formas de arte de rua, tais como autocolantes, cartazes e finalmente stencil. Licenciado em Design de Cenografia, trabalhou durante vários anos como cenógrafo, essencialmente em projetos de teatro, cinema e publicidade. Em 2011 abandona a sua área de formação, passando a dedicar-se exclusivamente à arte urbana. Desde 2008 que desenvolve trabalhos exclusivamente com a técnica de stencil, sendo reconhecido pelos seus murais de grande escala e pelo uso de imagens detalhadas. Procura trabalhar rostos comuns e do quotidiano, frequentemente combinados com elementos abstratos e geométricos. Nos últimos anos expôs em diferentes países, tais como Inglaterra, França, Itália e Suíça. Os seus novos projetos vão levá-lo à Alemanha, Rússia e Espanha.
LulaGoce, artista de Baiona (Pontevedra), é uma das grandes referências da arte urbana em Espanha e a nível internacional, com intervenções em todo o mundo. Licenciada e doutorada em Belas Artes pelas universidades de Salamanca e Barcelona respetivamente, a sua carreira esteve sempre ligada à intervenção urbana e mais especificamente à arte urbana. Em Barcelona desenvolveu a sua técnica em ruas e muros, culminando nos últimos anos com intervenções murais em grande escala. Atualmente desenvolve projetos de arte urbana em todo o mundo, nos centros de cidades emblemáticas como Nova Iorque, Washington, Miami, Bruxelas, Paris, Hanôver e Madrid, com colaborações para a ONU (Nações Unidas) e a StreetArtMankindnos EUA.
De 6 a 12 de junho, as Bibliotecas Municipais de Palmela e Pinhal Novo recebem a XI Feira do Livro - Festas com Livros, que decorre em simultâneo com a iniciativa Pinhal Novo em Festa.
Para além da Feira do Livro Usado “O meu Livro é o teu Livro” e da Exposição de trabalhos realizados pela Bibliotecas Escolares no âmbito do Projeto Ler+@doça a Vida, as Bibliotecas apresentam durante estes dias várias propostas para a comunidade escolar e público em geral, como oficinas de expressão criativa e de ilustração, sessões de apresentação e dinamização de livros com a presença das/os autoras/es e jogos.
Na Biblioteca de Pinhal Novo, destaque também para a iniciativa “Festejando os 100 anos de Saramago com homenagem a Rui Guerreiro”, por Grupos de Teatro Locais (o público pode participar com leituras), no dia 11, às 21h00. O programa inclui ainda a Exposição “Pedras que Jogam”, pela Faculdade de Ciências da Universidade de Lisboa, que vai estar patente no Foyer do Auditório Municipal de Pinhal Novo - Rui Guerreiro.
A XI Feira do Livro - Festas com Livros é organizada pela Câmara Municipal de Palmela, através da Rede Municipal de Bibliotecas Públicas do Concelho, e pelo Grupo das Bibliotecas Escolares do Concelho de Palmela.
Programa
6 a 12 junho | Átrios das Bibliotecas Municipais de Palmela e Pinhal Novo
Feira do Livro Usado “O meu Livro é o teu Livro”
Traz um livro que sabes que não voltarás a ler e troca por outro de que gostes!
Exposição de trabalhos realizados pela Bibliotecas Escolares
No âmbito do Projeto Ler+@doça a Vida
6 a 12 junho | Foyer do Auditório Municipal de Pinhal Novo - Rui Guerreiro
Exposição “Pedras que Jogam”
Pela Faculdade de Ciências da Universidade de Lisboa
A Exposição revela como os jogos foram, ao longo do tempo e em todas as culturas, fonte de conhecimento, interesse e fascínio, além de passatempo. São uma atividade cultural importante. Na antiguidade, por exemplo, jogar era uma atividade de adultos. Só mais tarde os jogos se misturaram com os brinquedos. Da Exposição, fazem parte também cinco jogos em pedra. Vem jogar!
Biblioteca Municipal de Pinhal Novo
6 junho | 10h00-12h00 e 14h00-16h00
Oficina de expressão criativa*
Com a escritora e ilustradora Danuta Wojciechowska
7 junho | 14h00-15h00 e 15h15-16h15
Apresentação e dinamização do livro “Maria de Lourdes curiosa e brilhante”*
Pela autora Rosabela Afonso
8 junho | 10h00-12h00
Oficina de ilustração “A grande viagem”*
Por Rachel Caiano
9 junho
10h00-10h45, 11h00-11h45, 14h00-14h45 e 15h00-15h45
Apresentação e dinamização do livro “Um coração, duas casas”*
Pelo autor João Martins
21h00
Apresentação do livro “Ricky”**
Pelos autores Lucas Chipenda e Ricardo Monis
11 junho | 21h00
Festejando os 100 anos de Saramago com homenagem a Rui Guerreiro**
Por Grupos de Teatro Locais (o público pode participar com leituras)
Horário da Biblioteca
6 junho: abertura no horário das atividades
7 e 8 junho: 10h00-19h00
9 junho: 10h00-24h00*
11 junho: 14h00-24h00*
*a partir das 19h00 exclusivamente para as atividades
Biblioteca Municipal de Palmela
6 junho
14h30
Apresentação e dinamização do livro “Ervilha congelada”*
Pela autora Márcia Soares
15h45
Apresentação e dinamização do livro “Seis ruas”*
Pela autora Mária Soares
7 junho | 10h00-12h00 e 14h00-16h00
Oficina de expressão criativa*
Com a escritora e ilustradora Danuta Wojciechowska
8 junho | 10h00-10h45, 11h00-11h45, 14h00-14h45 e 15h00-15h45
Apresentação e dinamização do livro “Um coração, duas casas”*
Pelo autor João Martins
9 junho | 10h00-12h00
Jogos de tabuleiro e narrativos*
Pela Associação Elemento
*Inscrições até às 12h00 do dia anterior, parabibliotecas@cm-palmela.pt(limite de 28 participantes)
O Lisbon Art Weekend inaugura Sequência de Sonhos no MAD - Marvila Art District, a sua primeira exposição coletiva, parte do programa SPOT Lisbon, nova iniciativa que trará anualmente a Lisboa uma mostra com artistas emergentes sediados em Lisboa, resultado de uma convocatória aberta.
Sequência de Sonhos foi o tema e título escolhido por Manon Klein, curadora da exibição: “A ideia é que esta exposição permita ao visitante imergir na sua própria sequência de sonhos através da multiplicidade de expressões artísticas apresentadas. O sonho pode tornar-se um refúgio da violência esmagadora exibida nos nossos ecrãs. Pode ser um espaço de maior consciência e emancipação. Paradoxalmente, então, sonhar pode ser uma espécie de despertar. Pode ser um exercício de construção do mundo, uma forma de sugerir outras realidades” explica Klein.
O Lisbon Art Weekend recebeu mais de 300 candidaturas para esta primeira edição do SPOT Lisbon, apenas dez foram os escolhidos pelo comité de seleção. Participam da exposição os artistas: Barbara Portailler, Bruno José Silva, Clara Imbert, Gabriel Ribeiro, Guilherme Curado, Léna Lewis-King, Lisette van Hoogenhuyze, Maria Rebela, Nithya Iyer e S4RA.
Para os fundadores do programa e do Lisbon Art Weekend, Merve Pakyürek e Marc Kean Paker, o SPOT Lisbon foi pensado para ser um espaço anual de apresentação e apoio para artistas emergentes residentesem Lisboa e ser parte do calendário artístico da cidade.
A inauguração da exposição Sequência de Sonhos será dia 13 de maio, sexta-feira, das 18:00 às 21:00. A mostra tem entrada gratuita e poderá ser visitada até 28 de Maio, de segunda a sábado, das 10:00 às 18:00.
Local: MAD Marvilla Art District - Rua Fernando Palha 1, Lisboa
Apoio financeiro: República Portuguesa – Cultura, Direção-Geral das Artes, Câmara Municipal de Lisboa
É sob do signo da primavera, do pacifismo e da esperança que, em junho de 2022, o Concelho de Mafra acolhe a sexta edição do festival de música clássica onde se celebra o talento passado, presente e futuro e se propõe que a música nos convoque para a Paz em todas as geografias.
A programação do Festival de Música de Mafra espraia-se pelos quatro fins de semana do mês de junho. Esta edição conta com nomes internacionais e nacionais de referência e talentos emergentes que se têm vindo a destacar no domínio da interpretação musical, com enfoque para o piano, instrumento basilar deste Festival. O repertório centra-se em peças dos séculos XIX e XX e contém obras de altíssima exigência técnica, que se abrem a interpretações muito subjetivas por parte de quem as toca.
O diretor artístico, Adriano Jordão, destaca “A grande compositora portuguesa Anne Victorino de Almeida dedicou-me uma pequena obra para piano baseada no poema de Alberto Caeiro “Quando vier a Primavera”, um título expressivo e que com toda a propriedade se adequa ao espírito de esperança que todos desejamos seja para sempre. Iremos assim abrir o Festival com um “Concerto pela Paz”, uma paz que ultrapassa os problemas europeus e onde contaremos com uma presença musical afegã. No “Concerto para a Paz” terei ao meu lado o grande violoncelista Pavel Gomziakov, uma figura de absoluta referência cultural.”
O concerto de abertura, no dia 4 de junho, às 21h30, decorrerá no Torreão Sul do Real Edifício de Mafra. O público será recebido pela Orquestra de Músicos Afegãos refugiados em Portugal, e contará ainda com a presença de um poeta. A biblioteca deste icónico monumento nacional também irá ser o palco do concerto de encerramento, no dia 25 de junho. Os restantes eventos decorrerão no Auditório Municipal Beatriz Costa (Mafra) e na Casa de Cultura Jaime Lobo e Silva – nos dias 10 e 11 de junho, altura em que o festival viaja até à Ericeira.
O lirismo do concerto inaugural irá concatenar com o recital de dia 5 de junho (18:00) em que o multipremiado pianista sul-coreano Youngho Park irá dar vida à audácia de obras de Beethoven, Debussy, terminando com a grande sonata de Liszt. O concerto de dia 10 e o recital de dia 11, na Ericeira, às 21:30, são inteiramente dedicados à “nova geração”. Dia 10 sobem ao palco o pianista Bernardo Santos e o violoncelista turco Burak Ozkhan, para dar vida a sonatas de Beethoven e Brahms. No dia 11, a Ericeira recebe a pianista Marta Menezes, que irá presentear a plateia com a interpretação de várias obras do repertório ibérico, pondo em diálogo compositores portugueses e espanhóis, destacando-se Carlos Seixas, Vianna da Motta e Albéniz.
No terceiro fim de semana (de novo em Mafra), será a vez de Zoran Imsirovic, no dia 18, às 21:30, evidenciar o esplendor do romantismo com os compositores Schumann, Schubert e Scriabin. No dia 19, às 18.00, o pianista João Elias e as cantoras Patrycja Gabriel (soprano) e Carolina Figueiredo (mezzo-soprano) invocarão célebres árias de ópera, num concerto perfeito para toda a família e que se intitula “ Música no Coração”.
Finalmente, no dia 25 de junho, às 21:30, o prestigiado pianista Artur Pizarro irá encerrar o Festival de Música de Mafra, num recital dedicado ao centenário do nascimento de José Saramago, onde irá interpretar na íntegra a suíte Ibéria, de Albéniz, obra que, pela sua exigência técnica, raramente é tocada na sua totalidade.
O Festival de Música de Mafra “Filipe de Sousa” é organizado pela Câmara Municipal de Mafra e pela Fundação Jorge Álvares, com a produção executiva da produtora Décima Colina e tem como diretor artístico Adriano Jordão. Os bilhetes estão à venda nos postos de turismo de Mafra e Ericeira, na ticketline e locais habituais.
Programa
04 junho 21h30 Torreão Sul do Real Edifício de Mafra "Concerto pela Paz" - Quando vier a Primavera Adriano Jordão (piano) Pavel Gomziakov (violoncelo) Poeta (a indicar) Orquestra de Músicos Afegãos
05 junho 18h00 Auditório Municipal Beatriz Costa – Mafra "De Beethoven à Sonata de Liszt" Youngho Park ( piano)
10 junho 21h30 Casa de Cultura Jaime Lobo e Silva – Ericeira "A Nova Geração" Bernardo Santos (piano) Burak Ozkan (violoncelo)
11 junho 21h30 Casa de Cultura Jaime Lobo e Silva - Ericeira "A Nova Geração" Marta Menezes (piano)
18 junho 21h30 Auditório Municipal Beatriz Costa - Mafra "Schumann, Schubert e Scriabin" Grandes compositores românticos Zoran Imsirovic ( piano)
19 junho 18h00 "Música no Coração" As mais famosas melodias de todos os tempos! Patrycja Gabrel (soprano) Carolina Figueiredo (mezzo-soprano) João Elias (piano) Após o concerto: "Conversa com as Famílias"
25 junho 21h30 Biblioteca do Palácio Nacional de Mafra Concerto de Homenagem a José Saramago - Celebração do centenário do seu nascimento Artur Pizarro ( Piano) Entrada Gratuita mediante levantamento de ingressos nos postos de turismo de Mafra e Ericeira.
De 26 a 29 de maio: concerto, spots florais, aulas de música e workshops
A Festa da Flor celebra-se de 26 a 29 de maio;
A 27 de maio, pelas 21h30, a cantora Aurea sobe ao palco com um convidado especial: o coro de artistas surdos “Mãos Que Cantam”;
Spots florais, aulas de música e workshops sobre as diferentes utilizações das flores são apenas algumas das atrações.
Maio é sinónimo de flores no Montijo. A cidade e o Centro Comercial Alegro Montijo ficam mais alegres e repletos de cor, com aFesta da Flora inspirar toda a comunidade entre os dias26 e 29 de maio.
Sob omote “a uma só voz”, oAlegro Montijo, um espaço gerido pelaNhood Portugal, assinala a ocasião com umconcerto gratuito da cantora Aureaque conta com umaparticipaçãomuito especial: ocoro de artistas surdos com interpretação em língua gestual portuguesa “Mãos Que Cantam”. Este projeto inclusivo pretende mostrar que os surdos devem ser vistos como seres plenos, embora com uma modalidade de expressão biologicamente diferenciada das pessoas que ouvem.
Paralelamente, o Alegro Montijo terá um spot dedicado a este projeto, apoiado por breves vídeos explicativos sobre a forma como é feita a interpretação das músicas pelo coro. Para promover o conhecimento nesta área, o Alegro Montijo irá ter vários vídeos, a explicar como dizer determinadas frases em língua gestual portuguesa, desenvolvidos em parceria com a “professora”Carlota.
A festa começa no dia 26 de maio, e nodia 27 de maiopelas 11h00, será realizado o primeiro de três workshops organizados pela Noocity, start-up portuguesa, com o tema “Flores Comestíveis”. No mesmo dia, pelas 21h30 na Praça do Moinho, sobe ao palco a cantora Aurea e os artistas surdos “Mãos Que Cantam” que interpretarão um dos temas da solista em língua gestual portuguesa.
Nosdias 28 e 29 maio, estão previstos os workshops “As flores e o papel na biodiversidade” e “O pólen na alimentação” da Noocity, às 15h30 e às 11h00 respetivamente, e as aulas de demonstração de instrumentos musicais dadas pelo Conservatório Regional de Artes de Montijo (CRAM), às 15h00 em ambos os dias.
Do concerto gratuito da Aurea aos spots instagramáveis com arranjos florais, celebremos juntos e a uma só voz!
Patente até 31 de maio, esta mostra quer sensibilizar a comunidade para a problemática de todo o tipo de violência exercida contra as mulheres.
O Estação Viana Shopping e o Comando Distrital da PSP de Viana do Castelo uniram-se para alertar a comunidade para a problemática de todo o tipo de violência exercida contra as mulheres e a necessidade de políticas globais que denunciem e erradiquem este flagelo. O movimento de sensibilização reflete-se numa exposição, “Rostos com Voz”, patente até 31 de maio, no Piso 1 do centro comercial.
Esta mostra inclui 20 painéis com rostos de mulheres que aceitaram dar voz a esta causa, representando muitas outras que são vítimas de violência — seja ela tanto física, sexual, psicológica, económica ou social. A apresentadora Catarina Furtado e a atriz Marta Meltro são alguns dos nomes conhecidos que participam nesta ação.
A exposição “Rostos com Voz” pretende, também, relembrar que este problema não se limita à violência doméstica, englobando também todas as formas de assédio sexual, a perseguição, a mutilação genital feminina ou o próprio casamento forçado.
Para José Duarte Glória, diretor do Estação Viana Shopping, “esta exposição mostra que um centro comercial pode ser muito mais do que um local de compra, servindo de veículo para alertar para temas tão relevantes como o da violência nas suas mais variadas formas. O Estação Viana Shopping quer continuar a apoiar a comunidade e que esteja esteja informada de como proceder numa situação de violência.”
“A violência de género tornou-se um questão global, que afeta essencialmente mulheres. Trata-se de um problema social presente no nosso país e que se manifesta nas mais diversas formas genital feminina ou o próprio casamento forçado. Desta forma, a Polícia de Segurança Pública presta especial reconhecimento e agradecimento a todas as mulheres que aceitaram dar “voz” a esta causa, o que seguramente contribuirá para dar voz a muitas mais mulheres que são vítimas de violência”, refere o Comando Distrital da PSP de Viana do Castelo.
Esta iniciativa foi iniciada, em 2021, pelas Equipas de Proximidade e Apoio à Vítima e Programa Escola Segura do Comando Metropolitano de Lisboa da PSP, com o apoio das freguesias de Campo de Ourique, Estrela, Ajuda, Alcântara e Belém.
Data:16 a 31 de maio
Local: Viana do Castelo, Estação Viana Shopping, Piso 1
Com o intuito de corresponder ao expressivo interesse manifestado pelos visitantes do Casino Estoril, a exposição “Desfiguração da Utopia” de D.Anghel está patente, a partir desta Terça-Feira, 24 de Maio, no Espaço de Arte 2 da Galeria de Arte. A entrada é gratuita.
Recorde-se que esta original mostra individual de pintura de Daniela Anghel esteve em destaque, desde 23 de Abril até ontem, 23 de Maio, na Galeria de Arte, tendo registado uma elevada afluência de público. A exposição poderá, assim, continuar a ser visitada, mas desta vez no Espaço de Arte 2, até 30 de Junho.
A pintura de D.Anghel destaca-se pela monumentalidade das obras e por uma técnica extremamente rigorosa. Nos seus quadros, sujeitas a uma dobra formal e temporal, composições clássicas da pintura ocidental sofrem vários processos de transmutação e actualização.
Em relação à exposição de pintura “Desfiguração da Utopia”, Daniela Anghel revela: “não procuro passar mensagens principais, respostas ou soluções, mas, sim, imagino a produção de ambiguidades geradoras de perguntas. A imagem nunca é uma realidade simples. “Para que a montagem ambígua dos corpos suscite a liberdade do olhar crítico ou lúdico, é preciso organizar o encontro” afirma Georges Didi -Huberman em O destino das imagens. As minhas pinturas mostram vários encontros de imagem/fantasma que revindicam novas forças”. *
Daniela Anghel nasceu em Alexandria, Roménia em 1979, tendo mais tarde obtido a nacionalidade portuguesa. Licenciada em Artes Plásticas – Pintura na Faculdade de Belas Artes, Universidade de Lisboa, (2004) e fez um breve curso de especialização em pintura a óleo, desenho, retrato e figura humana, na Ilya Repin Imperial Academy, São Petersburgo, Rússia (2012-2013).
Desde 2003, expõe com regularidade na Galeria de Arte do Casino Estoril, tendo participado nos Salões de Primavera e nos Salões do Outono. Fez três exposições individuais nesta galeria: em 2004 – A tentação da imagem, em 2005 – Mulheres de Portugal e em 2007 – O retorno do eterno.
Com um extenso percurso no Casino Estoril, D.Anghel viveu experiências que não esquece: “O Dr. Nuno Lima de Carvalho apreciou, apoiou e divulgou muito a minha pintura ao longo dos anos. Claramente, estou entre aqueles que tiveram o privilégio de passar umas tardes com o Dr. Lima de Carvalho e a Dra. Clarinda na Galeria de Arte do Casino. Tenho muitas memórias bonitas com eles. Foi através deles que conheci também a escritora Agustina Bessa Luís e muitas outras personalidades portuguesas. Também foi ao seu apelo que fui desenvolvendo projectos de pintura que poderiam talvez não ter acontecido. Em 2004, por exemplo, o Dr. Lima, convidou-me para pensar numa exposição dedicada às Mulheres de Portugal. Embora, em muitos dos casos possam ter passado despercebidas, acredito que quase todas as mulheres que retratei tiveram um papel decisivo na história e na cultura portuguesas. A escritora e jornalista Maria Lamas, foi uma das figuras que mais lutou para os direitos das mulheres portuguesas. Na Europa, entre 1948-1950, quando ela escreveu “As Mulheres do Meu País”, foram publicadas outras obras também, sobre o conteúdo analítico de “género” na sociedade; nomeadamente “As estruturas elementares do parentesco” de Claude Lévi-Strauss e “O segundo sexo” de Simone Beauvoir entre outros. Foi uma mulher solidária e é essa pré-disposição para o outro que mais me interessou nelas”. *
D.Anghel, em 2008, inaugurou, também, uma exposição, “A Dobra do Tempo”, no Museu Mãe d’Água em Lisboa. A nível internacional, participou na Bienal de Londres (2017), na Bienal de Barcelona (2017), na Bienal de Florença (2017), na Bienal de Chianciano (2018) e na Feira da Arte Contemporânea, Port de Versailles, Paris, em 2018. D.Anghel residiu nos últimos anos em Espanha, na Rússia, no Brasil e em Angola, onde viveu oito anos.
*Excertos de entrevista que Daniela Anghel concedeu a José d’Encarnação e que foi publicada no site informativo “Duas Linhas”.
O Espaço de Arte 2 da Galeria de Arte do Casino Estoril acolhe, até 30 de Junho, a exposição individual de pintura “Desfiguração da Utopia”, da autoria de D.Anghel. A entrada é gratuita.
A exposição “Retrato Essencial - Quando é o Retrato um Retrato?”, da autoria da artista plástica Lia Ferreira, está a suscitar o interesse dos visitantes do Casino Lisboa. A figura humana é o grande foco desta mostra individual de pintura que reúne 81 quadros, desenhos e ilustrações da artista. Com entrada gratuita, até 31 de Julho, na Galeria de Arte.
“O trabalho que tenho desenvolvido como pintora passa, quase sempre, pela representação da figura humana. Esta constatação resulta de uma preferência, inclinação natural, que eu não contrario e que se vem desenvolvendo desde a infância, tendo tido uma aproximação mais orientada no tempo da Faculdade e muito livre desde então”, explica Lia Ferreira.
“Muito mais do que a paisagem ou os objectos, o que me interessa são as pessoas e a sua expressão (aquela que encerram em si, nos seus corpos, movimentos, rostos). E então aí, a partir desses corpos, a sua relação com o espaço, a luz, os objectos, os animais. Assim como na infância desenhamos a mãe, o pai, os irmãos, os amigos, e a nós próprios, eu retomei, depois de um interregno de anos, o desenho e a pintura através do retrato daqueles que me são queridos. Não reclamo razões mais eruditas ou esforçadas do que o afecto. Daqui aos afectos dos outros foi um passo rápido e passei a fazer, com regularidade, retratos encomendados”, revela a artista plástica.
E prossegue: “Ora, normalmente, quando as pessoas me pedem para retratar alguém de quem gostam, ou a si próprias, procuram um reconhecimento imediato do retratado e estimam que as suas melhores características físicas sejam reforçadas, num resultado aprazível e simpático. Esta preocupação pode por vezes pesar na fruição do momento criativo e, contrariando a monotonia, levam-me sistematicamente à criação antitética. Desses movimentos de resistência, trago-vos pequenas séries escapatórias “Female Gaze”, “Me, Ugly” e “Ugly Drawings) que encerram geralmente um propósito de contrariar o perfeito, o belo, o precioso, e, naquilo que constitui a novidade no meu percurso (e apenas aí), o mais recente caminho que tenho feito na busca do retrato essencial, o retrato mínimo (mas não minimalista) ou o limite do retrato”.
Lia Ferreira convida os visitantes do Casino Lisboa a fazer um caminho que está longe de estar concluído: Quando é o retrato um retrato? Quando deixa de o ser? Que grau de abstração aguenta? Até onde se pode ir, de forma, a que o sujeito seja reconhecido, ou se reconheça, e quando é que o observador passa a projectar qualquer outra coisa? Em última instância, será esse o ponto ideal? Aquele em que cada um se reconhece e, quase simultaneamente, cada um possa inventar outros sujeitos? A relação entre o signo, o significante e o significado. Neste percurso, experimento diversos materiais, abordagens; faço variações sobre temas conhecidos ou anteriormente trabalhados, e pergunto-vos também: de qual é que gostam mais?
Biografia
Nascida em 1974, Lia Ferreira é uma artista portuguesa que, como filha única, passava horas a desenhar. A sua infância foi feliz na Escola do Beiral, onde a arte e a liberdade criativa desempenharam um papel fundamental na sua formação e onde sob a tutela da sua professora Maria José Vieira floresceu num ambiente perfeito.
É licenciada em Design de Moda pela Faculdade de Arquitetura da Universidade Técnica de Lisboa e tem uma pós-graduação em Gestão e Empreendedorismo Cultural e Criativo, no ISCTE-INDEG. Ao longo de sua carreira, Lia Ferreira trabalhou em moda, teatro e publicidade, mas seu foco principal é a pintura, ilustração e desenho, tornando-a uma retratista comissionada.
Entre 2019 e 2021 os seus trabalhos estiveram expostos na Ordem dos Médicos, Região Norte, no Porto, na Ordem dos Engenheiros, Região Sul, em Lisboa e em Tavira, na Casa Álvaro de Campos. Em 2019, a revista LuxWOMAN deu destaque ao seu trabalho numa grande entrevista publicada na rubrica “Mulheres em que Acreditamos”. A Lia Ferreira está presente na galeria Singulart, sediada em Paris e com atuação online em todo o globo, tendo vendido trabalhos para a Europa e os Estados Unidos da América.
É representada, desde 2020, pela “Espace Artistes Femmes”, em Lausanne, Suíça, fundada por Marie Bagi, doutorada em História de Arte Contemporânea e Filosofia e participa quinzenalmente no jornal “Mensagem de Lisboa” como ilustradora de crônicas assinadas por Vasco M .Barreto. Reside, actualmente, em Oeiras com seu marido e as suas 4 filhas, com idades entre os 6 e 21 anos e a sua cadela Olívia.
A Galeria de Arte do Casino Lisboa acolhe, até 31 de Julho, a exposição “Retrato Essencial - Quando é o Retrato um Retrato?”. A entrada é gratuita.
A 27ª edição do Festival Sementesestá a chegar.20 de maio a 5 junhoem Almada, Barreiro, Loures, Montemor-o-Novo, Palmela, Seixal, Sesimbra e Setúbal. Teatro, música, dança, circo, palhaços, ópera, marionetas, artes de rua, oficinas de expressões artísticas e exposição de artes plásticas.
Neste primeiro fim-de-semana, 20 a 22 maio, fazem parte da programação dois espetáculos premiados “Mininu” de Fernando Mota (Lisboa, Loulé) com o prémio nacional da crítica 2004 e prémio de melhor espetáculo no Festival Avignon 2005 (ADAMI - prémio do público), no dia 21 de maio às 11h e 16h no Teatro-Estúdio António Assunção, Almada;“Nube, Nube”da companhia Periferia Teatro (Espanha) Prémio Drac D’Or para melhor espetáculo infantil/familiar, da Feira de Titeres de Lérida 2021, Prémio de melhor espetáculo pelo júri infantil do 33º Festitíteres Alicante 2020 e Prémio de melhor espetáculo de títeres e objetos FETEN 2020 no dia 22 de maio às 11h e 16h no Teatro-Estúdio António Assunção, Almada
O Município de Mora, através do Serviço de Desenvolvimento Desportivo, leva a efeito a iniciativa “Caminhada pelo Coração”, no próximo dia 29 de maio.
Maio é o mês do coração e o Município pretende com esta caminhada chamar a atenção da população para a necessidade de se adotarem estilos de vida saudáveis, que salvaguardem o bem estar físico e mental de todos.
O percurso da “Caminhada pelo Coração” fará a ligação entre Mora e o Parque Ecológico do Gameiro, com um nível de dificuldade fácil/moderado e os participantes devem trazer roupa e calçado confortáveis. O encontro é na Praça Conselheiro Fernando de Sousa, em Mora, às 9h00.
A Câmara Municipal disponibiliza transporte gratuito, ida e volta, em todas as freguesias e os pontos de partida serão em Malarranha às 7h45, Pavia às 8h, Cabeção às 8h15 e Brotas às 8h40, nos locais indicados no cartaz.
Participe na “Caminhada pelo Coração”, combata o sedentarismo, cuide da sua saúde.
Município de Mora, uma porta aberta para o futuro!
Nós nos “Dominguinhos” somos adeptos de desafios que estimulem a imaginação e a criatividade. Por isso, no último “Dominguinhos” de maio, dia 29, preparamos um ateliercriativo onde os balões ganham vida e cor nas tuas mãos. Seja um cãozinho, uma espada do pirata, uma flor colorida ou um papagaio na gaiola, vais aprender passo a passo e todos os truques de como criar figuras com balões. Temos a certeza que vão ser autênticas obras de arte e que vão ficar super giras no teu quarto. A não perder esta sugestão do MAR Shopping Algarve.
As manhãs didáticas e diferentes querem-se sobretudo divertidas e em família, por isso ao longo de maio, os “Dominguinhos” têm uma diversidade de atividades lúdico-pedagógicas, em que a sustentabilidade marca sempre presença, recordando sempre os mais novos para a importância de preservar o Planeta.
Agora online, a programação dos “Dominguinhos” continua a animar as manhãs de domingodas crianças que visitem as páginas deFacebookeInstagramdo MAR Shopping Algarve, pelas 11h00.O programa das atividades online pretende continuar a proporcionar momentos mágicos, com espaço para a brincadeira e experiências pedagógicas.
O ciclo “LOULÉ na linha do tempo” traz ao Arquivo Municipal Professor Joaquim Romero Magalhães, no mês de maio, a conferência “Estudo histórico-artístico dos símbolos heráldicos de Loulé”, apresentado por Lina Oliveira. É no dia 28, sábado, às 15h00.
A heráldica autárquica, respeitando ao uso de armas por parte das autarquias, é bastante recente em termos oficiais, mas há testemunhos do uso de símbolos identificativos dos concelhos desde o início do séc. XIII, em selos e pedras de armas. O mais antigo exemplar com uma imagem representativa do Município de Loulé é uma pedra de armas de 1366 onde aparece gravado um loureiro, seguindo-se outras em que a mesma espécie arbórea, como elemento falante do topónimo, se ergue de uma torre ou de um castelo, sendo a imagem que perdurou de uma forma constante durante mais tempo, em diversos suportes, até ser ordenado oficialmente o brasão de armas de Loulé em 1935. Este é o seu estudo histórico-artístico.
Lina Oliveira é licenciada em História e História da Arte e Mestre em História da Arte pela Faculdade de Letras da Universidade de Lisboa, onde foi docente, assim como na Escola Superior de Artes Decorativas da Fundação Ricardo Espírito Santo Silva.
Foi colaboradora externa na Direcção-Geral dos Edifícios e Monumentos Nacionais, na elaboração do Inventário do Património Artístico. É membro da Comissão de Heráldica da Associação dos Arqueólogos Portugueses e bolseira de investigação do CLEPUL e do ARTIS na Faculdade de Letras de Lisboa, nas áreas de História e de História da Arte. Tem lecionado cursos livres, participado em congressos e publicado vários estudos e artigos.
Nos “Dominguinhos” de 29 de maio, vamos aproveitar algumas sobras de materiais como botões, tecidos e contas para criar as escamas de um peixe, que será modelado com arame. No final, só terás de colocar um fio e pendurar o peixinho de contas à janela como elemento decorativo sustentável! O teu programa favorito das manhãs de domingo ensina-te a criares mais um acessório amigo do ambiente enquanto te divertes…
Os“Dominguinhos”são compostos por diferentes temáticas e surgem da parceria com a Catavento, empresa da incubadora de indústrias criativas da Fundação de Serralves, que se dedica a projetos educativos. Aosdomingos, entre as 11h00 e as 12h30,nocorredor de Moda InfantildoMAR Shopping Matosinhos, Piso 0, acontece um leque de atividades gratuitas de lazer, numasimbiose perfeita de momentos alegres e educativos.
As manhãs didáticas e diferentes querem-se sobretudo divertidas e em família. A Preguiça, a mascote dos “Dominguinhos”, também não fica em casa… Espera todos os domingos de manhã por mais uma brincadeira para partilhar com os seus amiguinhos!
Grau Zero da Companhia Sessão #16 28 de Maio 2022 OFICINA DE FOTOGRAFIA com Nelson D'Aires Imaginarius - Festival Internacional de Teatro de Rua
Inscrição gratuita e obrigatória: bcnproducao@gmail.com Destinatários: Professores, amadores do espetáculo e outras artes; estudantes de artes; coletividades, associações e grupos 14h00- 18h00 Sala de ensaios do Cineteatro António Lamoso (Ponto de Encontro)
Nesta sessão, irá ser abordado o cruzamento entre as artes performativas e a fotografia, identificando as abordagens técnicas e de autoria. Pretende-se falar do processo documental mais o autoral a partir do diálogo entre performance e fotografia. Terá num primeiro momento uma breve conversa com todos os participantes e numa segunda parte prática seguiremos para o Festival Internacional de Teatro de Rua.
Nelson d’Aires /Vila do Conde, 1975). Formado na área da construção civil, abandona a actividade em 2005. Em 2006 estabelece-se como fotógrafo independente e desde então dedica-se a explorar a área disciplinar da fotografia documental onde desenvolve projectos pessoais que abordam questões de identidade e território. Foi fotógrafo membro do colectivo Kameraphoto entre 2006 e 2014. Entre 2009 a 2012, colaborou como fotojornalista com alguns títulos da imprensa portuguesa e internacional com trabalhos premiados, destacando-se em 2011 o Prémio Internacional de Fotojornalismo Estação Imagem. “Urdidura” é o seu último livro individual do projecto “Viagens na minha terra”. No teatro e nas artes performativas tem colaborações com a companhia Amarelo Silvestre, Ballet Contemporâneo do Norte, Academia Artes e Espectáculo, Cão Danado, Colectivo Sabotagem, entre outros. Está representado em colecções de fotografia tais como BESart e Fundação EDP. Pertenceu ao colectivo de fotógrafos Kameraphoto.
Grau Zero da Companhia é um programa de formação do Ballet Contemporâneo do Norte para profissionais e amadores das artes performativas. Inspirado na obra seminal de Roland Barthes, precipita-nos para a abordagem à iniciação de técnicas que assistem à construção de uma companhia. O objetivo é antever estratégias para estar/trabalhar em conjunto.
