A Galeria de Arte do Casino Estoril inaugurou, recentemente, uma exposição da autoria do aguarelista Paulo Ossião, com o título “A minha cidade”. Com entrada gratuita, esta mostra individual poderá ser visitada até ao próximo dia 9 de junho.
Tal como as pessoas, as cidades também têm os seus pintores preferidos e este aguarelista, que é considerado unanimemente o melhor da actualidade, dentro desta modalidade, tem retratado Lisboa de forma ímpar.
As suas aguarelas dão-nos numa linguagem muito própria, a luminosidade da cidade, quer no azul do céu e do rio, até ao ocre dos telhados dos bairros alfacinhas ou à fachada dos velhos casarios, o Tejo e as suas pontes, as zonas ribeirinhas, o Castelo e a Sé, o Panteão, e tantas coisas mais, que são ícones da capital e alguns dos seus temas preferidos.
Paulo Ossião nasceu em Lisboa no ano de 1952. Desde 1981, o seu trabalho tem sido reconhecido com vários prémios e menções honrosas. Realizou mais de 50 exposições individuais em diversas galerias e instituições. Participou em inúmeras exposições colectivas com aguarelas e esculturas. Actualmente, as suas obras estão representadas em vários museus, empresas e instituições públicas e privadas, além de muitas colecções particulares em Portugal e no estrangeiro. Ilustrou vários livros de poesia e editou o livro "olhares" (carvão e aguarela). Ao longo da sua carreira tem executado esculturas em bronze e noutros materiais, que expõe regularmente a par da pintura.
A Galeria de Arte do Casino Estoril acolhe, até ao próximo dia 9 de junho, a exposição “A minha cidade”, de Paulo Ossião. A entrada é gratuita.
Exposições, workshops criativos, concertos, feira de cerâmica…
Mariana a Miserável,Mantraste,Bernardo Carvalho Kruella,Joana Lourencinho Carneiro,Mariana MalhãoeJúlio Dolbeth entre os artistas
Organizado pela Câmara Municipal de Viana do Alentejo, esta que a quarta edição do FICO conta com a presença de ilustradores de renome que vêm ao Alentejo dinamizar vários momentos ao longo dos três dias e participar nas demais atividades.Mariana a Miserável,Mantraste,Bernardo Carvalho(Planeta Tangerina),Kruella,Joana Lourencinho Carneiro,Mariana MalhãoeJúlio Dolbethsão alguns dos artistas convidados.
O Festival acontece entre os dias 16 e 18 de maio, na pitoresca vila de Viana do Alentejo, entre a Praça da República e o Castelo, e, ao longo destes três dias, o Festival conta com diversas atividades: workshops criativos, como o workshop Raku (técnica de cerâmica japonesa, utilizada principalmente na fabricação de tigelas para a cerimónia do chá, que se caracteriza pela sua rapidez e imprevisibilidade); Pisar o Barro, ministrado pelo Mestre Oleiro Feleciano Agostinho; Escultura Colaborativa, que, em formato workshop/vivência
sensorial, propõe experiência imersiva de escultura participativa em barro; exposição; concertos com Edu Miranda, Milton Gulli, Tiago Bettencourt e Cantadores do Alentejo; além de Feira de Cerâmica e Olaria que acontece em todos os dias do evento (programação completa abaixo).
“A designação “Olaria” define hoje um conjunto de técnicas para o fabrico manual de peças em barro. Em Viana do Alentejo - sede de concelho com mais de 5.000 habitantes - esta, corresponde a um dos elementos identificativos da paisagem cultural local, materializando-se na sua cultura com toda a tradição e conhecimento de gerações inculcados nos trabalhos manuais”, explica o mestre em Museologia Luis Banha.
O presidente da Câmara Municipal de Viana do Alentejo, Luís Miguel Duarte, considera que o Festival “é mais uma forma de alavancar esta tradição, a olaria, que se tem vindo a perder ao longo dos anos”. O autarca lembra, ainda, que o concelho já teve “meia centena de olarias” e, hoje, são apenas dois os oleiros, Feleciano Branco Agostinho e Feliciano Mira Agostinho, a quem deixa um agradecimento por “não terem deixado morrer esta arte”.
Toda a programação se desenrola no eixo entre a Praça da República e o Castelo de Viana do Alentejo
Todos os dias às 14H- Feira FICO - Feira de Cerâmica e Olaria, Rua Cândido dos Reis
Sexta-feira, 16 de maio
18:00 - Abertura oficial Praça da República
18:45 - Inauguração exposição com peças de edições passadas do FICO
19:00 - Apontamento musical -Bruno Cramez
19:00 - Workshop Raku – Conformação das taças Chawan, modelação, fretes e acabamentos -Miguel Neto
22:00 - Concerto -Edu Miranda Trio
Sábado, 17 de maio
10:00 - Por Viana com os Urban Skechers – orientado porGabriel Lagarto
10:00 - Workshop Raku – Enforna e chacota - Miguel Neto
11:00 - Escultura colaborativa **(orientado por Alice Diniz)
15:00 - Workshop de Olaria – Os ilustradores na Roda – orientado porFeleciano Agostinho
16:00 - Workshop Raku – Elaboração dos vidrados - Miguel Neto
17:00 - Ilustração de pratos – escolha do melhor “sketch” para transpor para um prato,
ilustração de pratos pelos ilustradores convidadosGabriel Lagarto e Feleciano Agostinho
17:30 - Montagem de painel de azulejos comMariana a Miserável
Com entrada livre, os jardins da Torre de Belém acolhem a 7 de junho a 13.ª edição do festival, que vai contar com as atuações de Ana Moura, Lena D’Água, Dino d’Santiago, Capitão Fausto, entre outros
OFNAC Liveregressa aosjardins da Torre de Belém,a7 de junho,para a sua 13.ª edição com um cartaz diversificado e que representa o melhor da música portuguesa.Ana Moura, Lena D’Água, Dino d’Santiago e Capitão Faustosobem ao palco principal deste festival totalmente gratuito, pensado para todas as idades e famílias, com o rio Tejo como cenário de fundo. Além dos consagrados artistas, o FNAC Live dá também espaço à nova geração, com o palco Novos Talentos FNAC (NTF) a receber osSamalandra, vencedores dos NTF’24, osMarquise, menção honrosa nos NTF’24, e as bandasMiss UniversoeMars County, que representam o futuro da música nacional.
“O FNAC Live é o único festival gratuito em Lisboa a juntar num só dia oito bandas e convida a passar um dia diferente na cidade, num dos locais mais emblemáticos da nossa capital. Pessoas de todas as idades podem juntar-se e desfrutar de concertos imperdíveis num ambiente descontraído",afirma Inês Condeço, diretora de marketing e comunicação da FNAC Portugal. “Estamos muito orgulhosos por organizar mais uma edição deste festival, que materializa a missão da FNAC de democratizar o acesso à cultura e dar oportunidade a novos artistas de terem um palco para mostrar o seu talento",realça.
As atuações no festival alternam entre o palco principal e o palco NTF. No palco principal, os concertos iniciam comLena D’Água, que há mais de quatro décadas permanece como figura incontornável no panorama musical português. Segue-seAna Mourae o seu estilo único contemporâneo sem fronteiras, que tem conquistado o público nacional e internacional. A programação prossegue comDino d'Santiagoe a sua contagiante mistura de ritmos cabo-verdianos com a música urbana e eletrónica, seguindo-seCapitão Faustoa encerrar a noite, uma das bandas mais influentes desta nova geração de artistas, conhecidos pela sonoridade indie rock e pop.
A atividade no palco NTF arranca às 15h00 com a entrega de prémios do Concurso Novos Talentos FNAC 2025, que será conduzida por Fernando Alvim.A FNAC e a Repsol vão oferecer um total de 60 mil euros, aos quais se juntarão outros prémios oferecidos por marcas parceiras, adaptados às seis áreas a concurso: cinema, escrita, música, fotografia, ilustração e videojogos. O vencedor de cada categoria recebe 5.000€ e cada menção honrosa, duas por categoria, recebe 2.500€.
Depois da entrega de prémios do concurso NTF, os concertos neste palco, que têm o propósito de apoiar e promover os talentos emergentes, começam comSamalandrae o seu som experimental de jazztrónica. Seguem-se osMarquise, quarteto nascido no Porto com uma clara influência do rock alternativo dos anos 90.Miss Universoé a terceira banda a subir ao palco NTF para interpretar temas do seu disco de estreia "Manifesto do Jovem Moderno" e, por fim, o trio lisboetaMars Countyencerra com o seu rock psicadélico.
Para complementar a experiência musical, no recinto estará disponível uma diversificada oferta de foodtrucks, desde padthai a poke, comida libanesa, hot dogs, pregos, bifanas, hambúrgueres, pizzas, comida mexicana, açaí e waffles. Para animar o ambiente entre concertos, a animação do relvado ficará a cargo do Chapitô, com as suas intervenções que prometem surpreender os visitantes em vários pontos do festival.
À semelhança da edição do ano passado, a Repsol, enquanto patrocinadora oficial, volta a oferecer soluções energéticas para diminuir as emissões de CO2 do evento. Os geradores serão alimentados por combustíveis 100% renováveis e haverá pontos de carregamento de telemóveis alimentados a energia solar.
Para aqueles que não conseguirem assistir ao vivo, podem seguir a emissão da Antena 3 ou do V+TVI, que vão acompanhar os vários concertos de forma a que todos tirem o melhor proveito deste dia único.
O festival conta com a coorganização da Câmara Municipal de Lisboa, que possibilita que um dos espaços mais bonitos da capital se transforme num palco cultural acessível a todos. Tem a Repsol como patrocinadora oficial e conta com os apoios da Caixa Geral de Depósitos, Meo, Dolce Gusto Neo e da HP.
Montepio Associação Mutualista apresenta ciclo de poesia dedicado a Ary dos Santos, canções, mulheres e Fado, no atmosfera m Lisboa
Sessões decorrem todas as quintas-feiras, de 8 a 29 de maio
Acesso gratuito, mediante inscrição
Última sessão reúne a participação de vários poetas
OMontepio Associação Mutualista acolhe no seu espaço cultural –atmosfera m, em Lisboa, o ciclo “Poesia e qualquer coisa mais…”, com início marcado para o próximo dia 8 de maio. Este ciclo explora a poesia com outras formas de expressão artística, como a música, o fado e a interpretação.
Até 29 de maio, sempre às quintas-feiras, às 18h30, o espaçoatmosfera m convida o público a celebrar a poesia com interpretações inéditas, com quatro grupos de artistas que apresentam diferentes linguagens artísticas.
A data de estreia,8 de maio, conta com a participação do cantautorMarco Oliveira e da atrizAna Sofia Paiva no recital poético-musical - “Nos Passos de Ary” - que celebra a vida e obra do poeta e letrista Ary dos Santos, um dos mais talentosos poetas da sua geração. O espetáculo guiará o público numa viagem intimista pelas palavras e músicas que marcaram uma geração, num tributo emocionante a um dos maiores nomes da cultura portuguesa.
Já na semana seguinte, a15 de maio, o ciclo de poesia apresenta"Canções Para Poetas", um espetáculo original de André Gago. Após iniciar a sua jornada na composição musical a compor música para espetáculos em 2012, com o projeto Beat Hotel e criar as canções para "A Flor do Lácio", André Gago desenvolveu um vasto repertório de canções inspiradas em poemas de diversos autores portugueses, brasileiros e norte-americanos, incluindo Ary dos Santos, Daniel Faria, Ana Hatherly, Sophia de Mello Breyner, Vasco Graça Moura, Natália Correia, Alexandre O’Neill, Olavo Bilac, Oswald de Andrade, Lawrence Ferlinghetti e Jorge de Sena. Este trabalho culminou no projeto "Canções Para Poetas", que agora apresenta.
A terceira sessão do ciclo de poesia, dia22 de maio, conta com a participação de duas reconhecidas atrizes,Maria João Luís eTeresa Faria, que apresentarão“Mulheres e Poemas”.As duas artistas juntam-se para dar voz a poemas que falam sobre as mulheres, levando o público a conhecer a beleza e a força da poesia portuguesa, desde Camões a poetas contemporâneos.
A terminar, no dia 29 de maio, o ciclo “Poesia e qualquer coisa mais…” acolheHelder Moutinho para um final de tarde de“Fado Sem Rede”, uma celebração da poesiatradicional popular e do fadoTradicional. O fadista, acompanhado por Ricardo Parreira na guitarra e João Filipe na viola, convida o público para umajam session, um formato no qual alguns poetas apresentam as suas obras, juntamente com as melodias do fado tradicional.
Para assistir às sessões deste ciclo de poesia, no espaçoatmosfera m – Rua Castilho nº 5, Lisboa, os interessados deverão enviar um e-mail paraatmosferam.lisboa@montepio.pt, com indicação da sessão a que pretende assistir (limitado a 2 pessoas e à capacidade da sala).
Horário: Quintas-feiras, de 8 a 29 de maio, às 18h30
Local: Rua Castilho, nº 5, em Lisboa, com entrada livre mediante inscrição
INACTUAL é um evento transdisciplinar que ocupa o espaço POGO com uma exposição em permanente mutação e um programa performativo que acontece todos os sábados à noite.
A exposição pode ser visitadaàs sextas-feirasentre as 14h e as 18h. Aos sábados, há performances, projecções e instalações numa emissão ao vivo às22h00.
✧ AUTORES ✧
Ana Roque (cantora), André SPEEDY Garcia (bailarino), António Sarmento (performer), Bruno Cecílio (artista), David Mesquita (artista e actor), Fernando Fadigas (artista), GPT (artista), João Timóteo (artista), Juliana Dalle (actriz), Luis Elgris (actor), Matilde Teixeira (actriz), Miguel Cardinho (artista), Nuno da Silva (artista), Ruy Otero (encenador e artista), Pedro Cabral Santo (artista), Simão Fumega (actor), Tiago Batista (artista)
✧ Datas ✧ Exposição (14h–18h): 9, 16, 23 e 30 de Maio (sextas) - entrada gratuita Exposição + Programa performativo: 3, 10, 17, 24 e 31 de Maio (sábados) - entrada: 5€, bilhetes no local Até 21 de Junho
✧CAFÉ SOCIETY ✧ Conversas no POGO
30 de Maio às 19h00
Apropriação, cópia, falsificação e autoria. Numa época em que a criação artística se alimenta de arquivos, referências e imagens recicladas, como traçar a linha entre o original e o apropriado?
Nesta conversa aberta, dois curadores com trajectórias muito distintas —Miguel WandschneidereRicardo Escarduça— reflectem sobre os limites da autoria, os jogos de repetição e os dilemas éticos que atravessam a prática artística contemporânea, também à luz do aparecimento da Inteligência Artificial.
Com a inauguração da exposição “Amor, Cor, Tradição”, o Tesouro-Museu da Sé de Braga, pretende homenagear e recordar a vida e a obra da artista plástica Margarida Costa, natural de Braga, nascida a 1 de julho de 1954, e falecida a 10 de maio de 2024.
Licenciada em Pintura pela Escola Superior de Belas-Artes do Porto, Margarida Costa distinguiu-se por um percurso artístico singular, explorando com mestria diversas técnicas: escultura, vitral, azulejaria, tapeçaria, pintura, fotografia e cerâmica.
Dotada de um talento invulgar, dedicou grande parte da sua vida à promoção e divulgação das tradições e da cultura bracarense, contribuindo de forma marcante para o património artístico da cidade.
Na abertura da exposição o Cón. José Paulo Abreu, Director do Tesouro-Museu da Sé de Braga, referiu que com esta iniciativa “quisemos fazer memória, significando isso, trazer para o presente quanto não aceitamos fique enterrado no passado. Pelo talento, pelo contributo que deu à cultura, à arte, à beleza, ao nosso país e a Braga, a Margarida Costa está viva, merece a nossa gratidão e a memória que lhe fazemos”.
O Cónego José Paulo ainda acrescentou que “pela via da beleza chegamos ao belo. Ficou o desejo de que a artista, tendo entapetado a via da beleza, contempla agora, em eternidade, o infinitamente belo”.
A obra da Margarida Costa reflete um profundo amor por Braga — a sua terra natal — cujas cores, formas e símbolos reencontrou e reinventou em cada peça que criou, deixando um legado de criatividade, dedicação e serviço à comunidade.
Na exposição temporária, patente no Tesouro-Museu da Sé de Braga de 9 de maio a 31 de agosto, estão reunidas esculturas que refletem o universo criativo da artista plástica, com especial destaque para a representação de animais — uma temática recorrente e particularmente apreciada no seu percurso artístico —, figuras históricas e motivos ligados às tradições de Braga. O elemento que mais se destaca no conjunto das obras é, sem dúvida, o uso expressivo e vibrante da cor.
A exposição poderá ser visitada de Segunda-feira a Domingo, entre as 09h30-13h00 e as 14h30-18h00.O acesso é feito pela Rua D. Diogo de Sousa, nº 114-120.
O Museu INATEL é um espaço de divulgação do percurso pioneiro da Fundação INATEL no desenvolvimento do turismo social e na qualificação do tempo livre dos trabalhadores.
Convidamo-lo a percorrer os diversos momentos que evocam a história da instituição, mas também a História de Portugal e das políticas sociais no âmbito do lazer dos trabalhadores, em conexão com a história do mundo do trabalho, ao longo de nove décadas, dando a conhecer a evolução destas práticas desde um Estado ditatorial à passagem e adaptação a um estado democrático.
O Museu INATEL integra a Rede “Museu do Turismo”.
Visite-nos! A sua história é também a nossa história.
Palácio Barrocal, Rua de Serpa Pinto 4-6, 7000-537, Évora | T. 266 730 520* |museu@inatel.pt(* Chamada para a rede fixa nacional) |www.inatel.pt
Entrada gratuita de terça a sexta das 10h00 às 13h00 e das 15h00 às 18h00 (última entrada até às 17h00) e de Sábado e domingo mediante reserva (até às 18h00 de quarta-feira anterior)
No dia 18 de maio, o MAAT comemora o Dia Internacional dos Museus e abre as portas de forma gratuita com um conjunto de atividades para todas as idades. Sob o mote “O Futuro dos Museus em Comunidades em Rápida Mudança”, o MAAT assinala esta data tão importante para a cultura e o património com visitas guiadas às exposições, oficinas para crianças e ainda aulas diferenciadas.
Esta é uma oportunidade única para celebrar a importância dos museus como espaços de conhecimento, diálogo e inspiração.
A entrada é gratuita e a participação nas atividades requer inscrição no próprio dia, na bilheteira do MAAT Central, e está sujeita à lotação das mesmas.
Nos dias 12 e 13 de maio, das 15h00 às 18h30, o Museu José Malhoa, nas Caldas da Rainha, promove a Oficina GratuitaPara que servem os Museus?
Nesta oficina gratuita, dirigida a profissionais do setor, vamos explorar as funções tradicionais dos museus, o seu desenvolvimento ao longo do tempo e as novas exigências da contemporaneidade. Um espaço de reflexão crítica e partilha para pensar os museus enquanto agentes ativos na sociedade.
Com Carolina Rito, investigadora e curadora com trabalho reconhecido internacionalmente. É Professora Universitária em Investigação Artística no Research Centre for Arts, Memory and Communities (CAMC) da Coventry University, onde lidera a linha de investigação em Práticas Críticas e o grupo de investigação em Curadoria.
Participação gratuita, mediante inscrição prévia paramjosemalhoa@museusemonumentos.pt
Entre 13 de maio e 13 de outubro, o Museu de Lamego organiza o festival Japão Torna-Viagem, que propõe um calendário de atividades destinadas a um público diversificado.
O Festival tem como objetivo promover o conhecimento sobre as relações entre Portugal e o Japão, reforçando a ligação entre literatura, património e museologia, tendo a coleção de origem japonesa do Museu de Lamego no centro da iniciativa. Nele se incluem conversas com escritores, palestras, cursos de escrita criativa, concursos literários (contos e micronarrativas), workshops sobre temáticas japonesas, cinema, performances, exposição temporária (em espaço interior e no exterior).
Este evento insere-se no programa OSAKA em Portugal, promovido pela AICEP - Agência para o Investimento e Comércio Externo de Portugal, no âmbito do pavilhão de Portugal na EXPO Osaka 2025, cujo tema Oceanos - Diálogo Azul propõe a celebração e reflexão à volta da Viagem, Cooperação Cultural, Literatura e Acesso à Cultura.
Com a curadoria de Alexandra Falcão (Museu de Lamego) e Raquel Ochoa (escritora e formadora), o evento conta com o apoio da AIECP - Comissariado do pavilhão português em OSAKA, e das parcerias com o Município de Lamego, Freguesia de Lamego-Almacave e Sé, Teatro Ribeiro Conceição, Escola Superior de Tecnologia e Gestão de Lamego, Colégio de Lamego, Agrupamento de Escolas de Latino Coelho, AD – Dance Company, a Universidade Sénior Jerónimo Cardoso) e os OCS, designadamente, a Antena 2 e DouroTV.
No âmbito da participação do Museu Nacional de Etnologia na LAAF - Lisbon Art & Antiques Fair, que decorre entre os dias 9 e 17 de maio na Cordoaria Nacional, realiza-se no dia 15 de maio o debate Etnologia e Design - diálogos abertos, integrado no segmento Conversas sobre Arte.
O debate será moderado por Adelaide Duarte, e terá como oradores a Diretora do MUDE, Bárbara Coutinho, e o Diretor do Museu Nacional de Etnologia, Gonçalo de Carvalho Amaro.
16 de maio·Convento de Cristo
O Convento de Cristo, em Tomar, assinala os Dias Europeus do Caminho de Santiago com um programa especial a decorrer no próximo dia 16 de maio:
15h30 - Momento cultural e Workshop Tarte de Santiago e Chá do Peregrino
18h30 - Tertúlia Caminho, um vínculo cultural pelo escritor e peregrino Luís Ferreira
A entrada é livre e será feita pela lateral da sala multiusos.
16 de maio·Museu Nacional de Arte Contemporânea
Abre ao público no dia 16 de maio, na Galeria Millennium bcp, no MNAC, a exposição coletiva CAMINHOS. Coleção Millennium bcp, com curadoria de Emília Ferreira, Regina Branco e Joana d’Oliva Monteiro.
Com obras exclusivamente selecionadas a partir da coleção Millennium bcp, esta exposição coletiva aborda uma temática clássica, trazendo para o presente as grandes questões da necessidade que todos temos de criar o próprio caminho. Reunindo mais de trinta obras de perto do mesmo número de autores, do século XIX ao XXI, a exposição evoca não apenas o desejo de partir, como sobretudo a necessidade do movimento certo para o pensamento que o orienta.
Patente na Galeria Millennium bcp de 16 de maio a 24 de agosto de 2025, contará com uma publicação que, além dos textos curatoriais, apresentará ensaios inéditos da filósofa Adriana Veríssimo Serrão e do físico Vítor Cardoso
17 de maio·Museu dos Biscainhos
No dia 17 de maio, às 17h00, realiza-se no Salão Nobre do Museu dos Biscainhos o encontro Teseu e Mitra - A Luz na Senda do Herói, no âmbito do Ciclo de Mitologemas: Em Direção à Unidade para Além das Diferenças.
Neste Encontro de Filosofia, promovido pela Nova Acrópole em parceria com o Museu dos Biscainhos – Museus e Monumentos de Portugal, E.P,.E , convida-se os participantes a mergulhar nas histórias de Mitra, uma divindade da luz e da justiça venerada em diversas culturas, e Teseu, o famoso herói grego conhecido pelas suas bravuras no labirinto do Minotauro.
Uma reflexão sobre como estes mitosvnos oferecem lições valiosas para a vida, promovendo um entendimento mais profundo acerca da unidade na diversidade.
17 e 18 de maio · Dia Internacional dos Museus/Noite Europeias dos Museus
O Dia Internacional dos Museus comemora-se no dia 18 de maio e na véspera, a 17 de maio, assinala-se a Noite Europeia dos Museus.
O tema de 2025 - O Futuro dos Museus em Comunidades em Rápida Transformação - convida a reimaginar o papel dos museus enquanto catalisadores de mudança e inovação.
A entrada nos museus, monumentos e palácios da Museus e Monumentos de Portugal é gratuita.
Horário Especial Abertura noturna | Noite Europeia dos Museus Dia 17 maio, das 19h30 às 23h00
Prolongamento do horário de abertura | Dia Internacional dos Museus Dia 18 maio, das 10h00 às 20h00
Entrada gratuita
De 16 a 18 maio, o Museu Nacional Soares dos Reis promove um programa de atividades diversas para assinalar aNoite Europeia dos Museuse oDia Internacional dos Museus, celebrado em todo o mundo com o objetivo de sensibilizar para o papel dos Museus na aproximação de culturas.
Este ano, com o tema “O Futuro dos Museus em Comunidades em Rápida Mudança”, o Dia Internacional dos Museus pretende destacar a forma como os museus podem salvaguardar o património intangível, aproveitar a energia da juventude e adaptar-se às novas fronteiras tecnológicas.
Entre conversas, visitas, oficinas e concertos, o programa proposto pelo Museu Nacional Soares dos Reis convida a um fim de semana repleto de atividades. Inscreva-se e venha celebrar connosco!
𝐄𝐧𝐜𝐨𝐧𝐭𝐫𝐨‘𝐂𝐨𝐦𝐮𝐧𝐢𝐜𝐚𝐫𝐚𝐢𝐧𝐯𝐞𝐬𝐭𝐢𝐠𝐚ção𝐧𝐨𝐌𝐮𝐬𝐞𝐮’ 16 maio, sexta-feira, 16h00 Este encontro procura dar relevância à investigação realizada no Museu Nacional Soares dos Reis durante o ano transato, resultante da cooperação com instituições de ensino superior e da realização de trabalhos académicos no contexto do MNSR. O Museu pretende, deste modo, celebrar os contributos de jovens e jovens adultos na produção de novo conhecimento a partir das suas coleções e seus contextos nas diversas áreas funcionais. O encontro será um momento de comunicação pública de processos e de resultados alcançados por estudantes, investigadores e estagiários, que fizeram do MNSR o foco da sua prática científica.
𝐕𝐢𝐬𝐢𝐭𝐚𝐎𝐫𝐢𝐞𝐧𝐭𝐚𝐝𝐚à𝐩𝐞ç𝐚𝐈𝐧𝐬𝐜𝐮𝐥𝐭𝐮𝐫𝐚𝐬𝐝𝐨𝐌𝐨𝐧𝐭𝐞𝐄𝐢𝐫ó 17 maio, sábado, 15h30 O Museu Nacional Soares do Reis (MNSR), em parceria com os Museus da Faculdade de Medicina da Universidade do Porto (MuseusFMUP), promove uma visita à peça "Insculturas do Monte Eiró"/"Pedra com insculturas", descrita pela primeira vez em 1924 por Pedro Vitorino, médico, antigo estudante da Escola Médico-Cirúrgica do Porto (ancestral da FMUP) e, mais tarde, Conservador e Vice-diretor do Museu Municipal do Porto. Esta atividade celebrará, assim, o cruzamento de tempos e pessoas entre as duas instituições. A visita pretende explorar o património arqueológico do MNSR e a sua relação com a medicina através da interpretação do baixo-relevo presente neste monólito em granito, datado do período calcolítico, proveniente do Marco de Canaveses e transportado de barco até ao Porto, em 1910, pelo rio Douro. Visita orientada por Catarina Janeiro e José Paulo Andrade, dos Museus FMUP.
𝐕𝐢𝐬𝐢𝐭𝐚𝐎𝐫𝐢𝐞𝐧𝐭𝐚𝐝𝐚𝐂𝐫𝐞𝐩ú𝐬𝐜𝐮𝐥𝐨 17 maio, sábado, 20h00 Representar o crepúsculo, o amanhecer, a noite, enfim, a ausência da luz, foi sempre um desafio para os pintores. Como tornar visível o que pela sua natureza nos impede de ver? O crepúsculo é também inevitavelmente evocação do começo ou do final de ciclo (do dia, da vida…). Com a aproximação da noite afastamo-nos do burburinho do dia-a-dia, recolhemo-nos, confrontamo-nos com a solidão e com o sonho… ou com o pesadelo e, por isso, tantas vezes a sua representação se predispõe a ressonâncias reflexivas, melancólicas ou mesmo trágicas. Na Noite dos Museus propomos uma conversa “no crepúsculo” em torno de algumas obras em exposição e de outras tiradas da reserva especialmente para este momento.
𝐂𝐨𝐧𝐜𝐞𝐫𝐭𝐨𝐇𝐚𝐫𝐦𝐨𝐧𝐢𝐚𝐝𝐚𝐬𝐀𝐫𝐭𝐞𝐬 17 maio, sábado, 21h30 Concerto realizado pelo Grupo Solista da Academia A Pauta. Este ensemble, acabado de chegar de uma tournée em Barcelona, apresenta um repertório envolvente que combina peças clássicas e arranjos contemporâneos, destacando a expressividade e a técnica apurada dos seus intérpretes. Esta performance celebra a música como linguagem universal, em diálogo com a riqueza cultural do Museu, proporcionando uma experiência memorável para todas as idades. Entrada gratuita, sujeita à lotação do espaço.
𝐎𝐟𝐢𝐜𝐢𝐧𝐚𝐀𝐮𝐫é𝐥𝐢𝐚𝐝𝐞𝐒𝐨𝐮𝐳𝐚:𝐂𝐨𝐧𝐬𝐭𝐫𝐮𝐢𝐧𝐝𝐨𝐮𝐦𝐀𝐮𝐭𝐨𝐫𝐫𝐞𝐭𝐫𝐚𝐭𝐨 18 maio, domingo, das 10h30 às 12h30 Inspirados no icónico Autorretrato de Aurélia de Souza, os participantes desta oficina para famílias (com crianças a partir dos 7 anos) exploram a expressão artística através do recorte e pintura em cartão. O processo envolve a análise da obra original, a desconstrução da imagem em peças recortadas e a posterior recomposição e pintura, permitindo uma interpretação pessoal e criativa da figura. Este exercício pretende incentivar a apreciação da arte, promover o desenvolvimento da destreza manual e estimular a criatividade e a capacidade de expressão artística.
𝐄𝐧𝐜𝐨𝐧𝐭𝐫𝐨𝐂𝐥á𝐬𝐬𝐢𝐜𝐨𝐬𝐜𝐨𝐦𝐂𝐨𝐦𝐩𝐚𝐧𝐡𝐢𝐚-𝐂𝐥á𝐬𝐬𝐢𝐜𝐨𝐬𝐯𝐞𝐫𝐦𝐞𝐥𝐡𝐨𝐬𝐞𝐌𝐨𝐭𝐨𝐬 18 maio, domingo, das 10h00 às 13h00 O Clássicos com Companhia pretende juntar os sócios do ACP do Grande Porto, sempre no terceiro domingo de cada mês. Um café entre amigos e conversas à volta dos clássicos é o que se pretende proporcionar aos sócios entusiastas de automóveis de outros tempos. Em maio, o tema do encontro são os clássicos vermelhos e motos.
𝐕𝐢𝐬𝐢𝐭𝐚𝐎𝐫𝐢𝐞𝐧𝐭𝐚𝐝𝐚𝐎𝐥ú𝐝𝐢𝐜𝐨𝐧𝐨𝐑𝐨𝐦𝐚𝐧𝐭𝐢𝐬𝐦𝐨 18 maio, domingo, das 14h00 às 15h30 | Parceria: Museu Nacional Soares dos Reis e Museu do Romântico Partindo das obras ‘Cena de Aldeia’, de Leonel Marques, e ‘Procissão’, de August Roquemont, saímos da Sala da Música do Museu Nacional Soares do Reis em direção ao Museu do Romântico, detendo-nos sobre a essência e o significado de jogo como fator da vida cultural e evidenciando a sua presença na transição no Porto de Oitocentos.
𝐕𝐢𝐬𝐢𝐭𝐚𝐎𝐫𝐢𝐞𝐧𝐭𝐚𝐝𝐚𝐑𝐞𝐦é𝐝𝐢𝐨:𝐝𝐚𝐩𝐢𝐧𝐭𝐮𝐫𝐚à𝐦á𝐪𝐮𝐢𝐧𝐚 18 maio, domingo, das 14h45 às 15h50 | Parceria: Museu Nacional Soares dos Reis e Museu da Faculdade de Farmácia Uma visita que explora a ligação entre a arte e a indústria e a relação entre a expressão artística e o progresso tecnológico. Através da obra “O Remédio” de José Malhoa, e de uma máquina de produção de comprimidos do início do século XX, vamos descobrir como a medicina e a sociedade se transformaram ao longo do tempo e o impacto da arte e da ciência no quotidiano e na saúde.
𝐕𝐢𝐬𝐢𝐭𝐚𝐎𝐫𝐢𝐞𝐧𝐭𝐚𝐝𝐚𝐏𝐢𝐧𝐭𝐮𝐫𝐚𝐍𝐚𝐭𝐮𝐫𝐚𝐥𝐢𝐬𝐭𝐚𝐏𝐨𝐫𝐭𝐮𝐠𝐮𝐞𝐬𝐚 18 maio, domingo, das 16h00 às 17h30 | Parceria: Museu Nacional Soares dos Reis e Casa Marta Ortigão Sampaio Uma viagem entre a representação da paisagem na coleção de pintura naturalista do Museu Nacional Soares dos Reis, por artistas como Silva Porto, Henrique Pousão, Aurélia de Souza e Sofia de Souza, e as memórias das tradições e dos costumes portugueses na Casa Marta Ortigão Sampaio.
𝐎𝐟𝐢𝐜𝐢𝐧𝐚𝐃𝐞𝐬𝐞𝐧𝐡𝐚𝐫𝐚𝐬𝐞𝐬𝐜𝐮𝐥𝐭𝐮𝐫𝐚𝐬𝐝𝐞𝐒𝐨𝐚𝐫𝐞𝐬𝐝𝐨𝐬𝐑𝐞𝐢𝐬 18 maio, domingo, das 15h00 às 17h00 Nesta oficina para famílias (com crianças a partir dos 6 anos), dinamizada por Joana Padilha, vamos explorar esculturas através do desenho, tendo como inspiração as esculturas do patrono do Museu Soares dos Reis. Partindo da obra ‘O Desterrado’, os participantes terão a oportunidade de observar, analisar e desenhar. Abordaremos técnicas de desenho como enquadramento, proporção, contorno, forma, sombra e luz, enquanto nos inspiramos nas formas e texturas das obras escultóricas.
