Salão Piolho. 4ª edição Lisboa 20 a 24 de novembro ENTRADA LIVRE
A 4ª edição do Salão Piolho volta a Lisboa para um ciclo de 7 cine-concertos onde os protagonistas se multiplicam entre realizadores míticos, musicalidades intemporais e espaços marcantes da vida cultural da cidade de Lisboa.
De 20 a 24 de novembro grandes clássicos do cinema mudo passarão pelo Chapitô, Estação do Cais do Sodré, Teatro Ibérico, Livraria Ler Devagar, Camones CineBar, Cinemateca Júnior e Igreja da Madalena onde serão acompanhados por música da inspiração tradicional à eletrónica.
Filmes como "O Homem da Câmara de Filmar", acompanhado ao vivo por Rui Maia no Teatro Ibérico fazem parte deste ciclo. Há também lugar para a comédia com Chaplin e Buster Keaton, acompanhados, respetivamente, pela viola campaniça d'O Gajo e o acordeão de Inês Vaz.
Esta iniciativa da Fundação INATEL, já na sua 4ª edição, é de entrada livre*. Uma oportunidade única para ver e ouvir grandes artistas como Diogo Vida, Charlie Mancini, Arsénio Martins Ensemble, Nuno Costa e Óscar Graça em ambientes intimistas acompanhando outros clássicos como "Aurora", "A Paixão de Joana D'Arc", curtas de Georges Méliès e até o "Gato Félix" na sessão infantil no Salão Foz da Cinemateca Júnior.
Este ano a iniciativa volta também ao Porto de 12 a 15 de dezembro.
O Fórum Cultural José Manuel Figueiredo, na Baixa da Banheira, recebe, no dia 24 de novembro, pelas 11:00h, a Sessão “Monstrinha” da Extensão da Monstra – Festival de Animação de Lisboa.
Dirigida a famílias e crianças maiores de 3 anos, esta sessão de cinema infantil tem entrada gratuita, mediante levantamento de bilhetes.
A altas horas da noite, enquanto toda a gente dorme, formas caricatas e monstros divertidos deambulam pelo quarto. Há tanto para descobrir!
Edmund, um pinguim rabugento, foge da sua colónia para se encontrar a si mesmo, mas tem que proteger o seu iceberg de Otto, um simpático urso polar que quer companhia.
A lutar pela sobrevivência num mundo nos céus, um homem e um monstruoso peixe gigante voador precisam de encontrar comida. Vão ter que trabalhar em conjunto para terem sucesso na ladroagem.
A história começa de uma maneira tradicional: o lobo tenta usar os seus truques para ficar com a comida que a Capuchinho Vermelho vai levar à avó. Só que rapidamente percebe que é melhor não tentar enganar esta Capuchinho Vermelho.
Num dia quente de verão, Koyaa só quer relaxar na sua espreguiçadeira, mas, de repente, esta engole-o e lança-o em direção à falésia. Koyaa fica suspenso numa trepadeira à beira do abismo e tenta domá-la sem sucesso. O que fará a seguir?
Reserva de Bilhetes: Fórum Cultural José Manuel Figueiredo Rua José Vicente, Baixa da Banheira Tel. 210888900 Horário da Bilheteira:
De 3ª a sábado – 14:30h às 19:30h
Dias de espetáculo e cinema – uma hora antes do início do espetáculo ou sessão.
As reservas podem ser levantadas, no máximo, até 1h antes do início do espetáculo, com um limite de cinco bilhetes por reserva.
DOBRA decorre no Espaço Vita, conta com o dstgroup como mecenas e apoio do Porto/Post/Doc
FESTIVAL DE CINEMA DOCUMENTAL DE BRAGA
Realiza-se nos dias 25 e 26 de novembro
*Cariz essencialmente pedagógico para combater o analfabetismo das imagens
*Iniciativa envolve mais de 3500 alunos da cidade
DOBRA é o nome do Festival de Cinema Documental de Braga, que decorre pela primeira vez, em Braga, entre os dias 25 e 26 de novembro, numa iniciativa promovida pela equipa do Plano Nacional de Cinema do Agrupamento de Escolas Carlos Amarante (PNC-AECA), em colaboração com o Espaço Vita e com mecenato do dstgroup.
Com programação maioritariamente dedicada ao público escolar, desde o Jardim de Infância ao Ensino Secundário, o DOBRA destaca-se por ser um festival de cinema diferenciador com uma missão essencialmente pedagógica, que se propõe trabalhar a alfabetização através do cinema, combatendo assim o analfabetismo das imagens. Para além disso, oferece uma programação diversificada e segmentada para diversas tipologias de público, visando assim aproximar pedagogicamente todos os públicos da sétima arte.
A programação desta primeira edição conta com a assinatura do Porto/Post/Doc, cuja experiência na organização de eventos de promoção de cinema documental é já sobejamente reconhecida.
O evento decorre durante dois dias no Espaço Vita e prevê a exibição gratuita de nove sessões de cinema, oito para o público escolar e uma para o público, em geral. Para além dos alunos do AECA, a iniciativa estende-se também aos estudantes dos agrupamentos de Escolas Francisco Sanches e Sá de Miranda, assim como aos alunos da Escola Artística Conservatório de Música Calouste Gulbenkian de Braga. No total, um universo de 3600 alunos da cidade de Braga terão a possibilidade de participar nesta iniciativa, que se destina a aproximar este público do cinema, através da divulgação de obras cinematográficas nacionais previstas no programa do Plano Nacional de Cinema.
DOBRA com programação variada para crianças em diferentes idades escolares
No dia 25, a partir das 9h30, os alunos do 2º ciclo terão a oportunidade de assistir a uma programação variada, que inclui a exibição de filmes como DvaTramvaya", de Svetlana Andrianova, "Le Renard Minuscule", de Aline Quertain, SylwiaSzkiladz, "Le Lion Et Le Singe", de Benoit Feroumont, "Snowflake", de Natalie Chernysheva, "Paniek!", de Joost Lieuwma e Dann Velsink, "The Bird & The Whale", de Carol Freeman, "Hors Piste", de Léo Brunel, Loris Cavalier, Camille Jalabert e OscarMalet, e "VivatMusketeers!", de Anton Dyakov.
Às 11h30, cabe ao público do pré-escolar e do 1º Ciclo assistir, no Espaço Vita, aos filmes "Coucouleurs", de Oana Lacroix, "SamsDream", de Nolween Roberts, "Le Tigre SansRayures", de Raul Robin Morales Reyes, "Sloth", de Julia Ocker, e "La Petite Pousse", de Chaitane Conversat.No dia 26, de manhã, o DOBRA é dedicado aos alunos do 3º Ciclo com uma programação que contempla obras como "Viagem a Cabo Verde", de José Miguel Ribeiro, "Kali, O Pequeno Vampiro", de Regina Pessoa, "Água Mole", de Alexandra Ramires (Xá) e Laura Gonçalves, "Gambozinos", de João Nicolau, "Russa", de João Salaviza e Ricardo Alves Jr.
"Transnistra", de AnnaEborn, em Competição na edição de 2019 do Porto/Post/Doc 2019, é o filme escolhido pela organização para os alunos do ensino secundário, com exibição dupla prevista para as tardes de segunda e terça-feira, às 14 e às 16 horas.
No último dia do DOBRA, a organização promove uma sessão gratuita aberta ao público convidando a assistir ao filme "Hamada", de Eloy Domínguez Serén, vencedor do Prémio Companhia das Culturas/Fundação Pereira Monteiro para o melhor realizador da Competição Internacional entre autores emergentes do Porto/Post/Doc 2018.
As sessões decorrem no auditório do Espaço Vita, no coração da cidade, um espaço cultural da Arquidiocese de Braga, que, ao longo dos últimos anos, tem acolhido e promovido diversos eventos culturais, entre os quais se destacam alguns ciclos de cinema, no sentido de educar para os valores e abrir, desde tenra idade, os horizontes do pensamento, razão pela qual a co-organização do DOBRA é mais um contributo que o Espaço Vita presta à comunidade escolar na área do cinema documental.
Para o Presidente do Conselho de Administração do dstgroup “há muito tempo que aguardamos a oportunidade de apoiar um projeto de cinema, de documentário ou de curtas. O desafio já havia sido feito pelo Espaço Vita. Precisávamos de um encontro celeste. O Agrupamento de Escolas Carlos Amarante fez-nos o desafio e a conexão franca do Espaço Vita e do Reverendíssimo D. Jorge Ortiga fez o resto. É uma arte complementar às artes que apoiamos. O público alvo, jovens estudantes interessa-nos. Estão criadas as condições para mais um grande evento cultural em Braga apoiado pelo dstgroup”.
Com esta iniciativa a organização e os parceiros do evento contribuem assim para a promoção e disseminação do programa de literacia para o cinema previsto pelo Programa Nacional de Cinema, que pretende estimular a divulgação de obras cinematográficas nacionais junto do público escolar e garantir instrumentos essenciais, leitura e interpretação de obras cinematográficas junto dos alunos das escolas abrangidas pelo programa.
Fundação Oriente assinala 20 anos da transferência da administração de Macau para a China
Uma jornada literária, sessões de cinema, espectáculos musicais, conferências e mesas-redondas com personalidades que dão a conhecer a sua vivência, experiência e conhecimento do território, são as iniciativas que, de 5 de Novembro a 19 de Dezembro, integram o programa comemorativo do 20º aniversário da transferência da administração de Macau para a China, no Museu do Oriente.
“Literaturas de Macau pós-1999” marca o arranque das celebrações com uma jornada literária, no dia 5 de Novembro, que reúne escritores e críticos numa análise e leituras evocativas dos imaginários de Macau e seus autores de línguas portuguesa, inglesa e chinesa.
A 29 de Novembro, com a participação de personalidades de áreas tão distintas como a História, a Economia, as Artes Plásticas e o Jornalismo, a conferência “Macau 2019 – 20 Anos Depois da Transferência de Poderes” partilha testemunhos diretos deste momento histórico, sendo procedida da exibição da longa-metragem do realizador Carlos Fraga, “Macau 20 Anos Depois – Testemunhos e Percepções da Matriz Lusófona sobre o Contexto da RAEM – Presente e Futuro”.
O mês de Dezembro inicia-se com a mesa-redonda “Identidade Macaense: Que Futuro?”, no dia 6, para discutir reflexões e pontos de vista da comunidade macaense sobre o seu futuro.
O domingo, 8 de Dezembro, é dedicado ao cinema, com a exibição de O Som do Bambu, de Javier Martinez (legendado em português e mandarim) e Cidade Ecrã, de Rui Filipe Torres (legendado em inglês). Ambas as sessões são de entrada gratuita, mediante levantamento de bilhete no próprio dia.
A música macaense sobe ao palco do Auditório do Museu do Oriente a 13 de Dezembro, com o espectáculo “Macau/RAEM 20 Anos/20 Poemas/20 Canções”, do Duo A Outra Banda e Amigos, em celebração dos afectos e das memórias que unem portugueses e macaenses em torno da terra que continuam a adoptar como sua e da singularidade que esta oferece a quem nela vive ou a visita. A 19 de Dezembro, é a vez do Trio Sunny Side Up dar voz a “Tributo a Macau 2”.
Macau é uma das regiões administrativas especiais da República Popular da China, desde 20 de Dezembro de 1999. A Fundação Oriente, através da sua delegação em Macau, contribui para o ensino da língua portuguesa e o intercâmbio cultural, social e educativo. O centro das suas actividades é a Casa Garden, um dos mais notáveis exemplares do património arquitectónico macaense de raiz europeia, que dispõe de uma galeria de exposições temporárias e um auditório destinado a conferências e espectáculos culturais de música, cinema e teatro.
Um filme de Tiago Guedes, baseado numa peça de Tiago Rodrigues, com música original de Manel Cruz
‘TRISTEZA E ALEGRIA NA VIDA DAS GIRAFAS’ CHEGA ESTA SEMANA AO GRANDE ECRÃ
‘Tristeza e Alegria na Vida das Girafas’, de Tiago Guedes - realizador do premiado filme‘A Herdade’ -chega esta semana às salas de cinema nacionais. Baseado na peça de teatro homónima, do encenador e produtor Tiago Rodrigues, ‘Tristeza e Alegria na Vida das Girafas’ conta com as interpretações de Maria Abreu, Tónan Quito, Miguel Borges, Miguel Guilherme, Romeu Runa e Gonçalo Waddington, entre outros.
Com banda sonora original de Manel Cruz, o filme conta a história de uma menina de 10 anos que atravessa a cidade de Lisboa em busca da única pessoa que pode ajudá-la: o primeiro ministro. A perceção da realidade social e política é desafiada, através da voz de uma criança que apresenta um trabalho escolar e empreende a tarefa enciclopédica de tentar explicar o mundo.
Desse estranho mundo chamado Lisboa fazem parte a crise económica, a aventura heroica de um urso de peluche com tendências suicidas chamado Judy Garland, o Discovery Channel, um pantera-negra, o dicionário escolar da editora Sampaio, o dramaturgo russo Anton Tchekhov e uma menina alta demais para a sua idade, a quem a mãe chamava girafa. Mergulhado nas trevas esperançosas do imaginário infantil, esta história revela medo pelo que as crianças pensam e raiva pelo que os adultos fazem.
Com antestreia na edição deste ano do IndieLisboa e tendo estreado internacionalmente em competição, no México, no Guadalajara International Film Festival, 'Tristeza e Alegria na Vida das Girafas' e foi apresentado em outubro, no Brasil, na Mostra Internacional de Cinema de São Paulo.
Trata-se da quarta longa-metragem de Tiago Guedes, depois de ‘A Herdade’, ‘Entre os Dedos’ (2008) e ‘Coisa Ruim’ (2006), entre outros filmes que fez para televisão, como ‘Alta Fidelidade’ (2000), séries de televisão como ‘Odisseia’ (2013) e ‘Noite Sangrenta’ (2010), para além de trabalhos em teatro como encenador, nomeadamente, PillowMan, de Martin McDonagh (2006), 'Blackbird', de David Harrower (2009), 'Os Belos Dias de Aranjuez', de Peter Handke (2014), 'O Pato Selvagem', de Enrik Ibsen (2016), 'Órfãos', de Dennis Kelly (2017) e 'A Matança Ritual de Gorge Mastromas', de Dennis Kelly (2019).
Sinopse: ‘Tristeza e Alegria na Vida das Girafas’ conta história de uma menina de 10 anos que atravessa a cidade de Lisboa em busca da única pessoa que pode ajudá-la: o primeiro ministro. A perceção da realidade social e política é desafiada, através da voz de uma criança que apresenta um trabalho escolar e empreende a tarefa enciclopédica de tentar explicar o mundo. Desse estranho mundo chamado Lisboa fazem parte a crise económica, a aventura heroica de um urso de peluche com tendências suicidas chamado Judy Garland, o Discovery Channel, um pantera-negra, o dicionário escolar da editora Sampaio, o dramaturgo russo Anton Tchekhov e uma menina alta demais para a sua idade, a quem a mãe chamava girafa. Mergulhado nas trevas esperançosas do imaginário infantil, esta história revela medo pelo que as crianças pensam e raiva pelo que os adultos fazem.
Salas de estreia:
Lisboa: Cinemas NOS Alvaláxia, Cinemas NOS Amoreiras, UCI Cinemas El Corte Inglês, Cinemas NOS Oeiras Parque Almada: Cinemas NOS Fórum Almada Coimbra: Cinemas NOS Alma Shopping Coimbra Aveiro: Cineplace 8.ª Avenida Porto: Cinema Trindade, Cinemas NOS Alameda Shop & Spot, Cinemas NOS Parque Nascente, UCI Arrábida 20 Braga: Cinemas NOS Braga Parque, Cineplace Nova Arcada Viseu: Cinemas NOS Fórum Viseu Faro: Cinemas NOS Fórum Algarve
A história de ‘PASSÁMOS POR CÁ’, o mais recente filme do realizador britânico Ken Loach, nomeado à Palma de Ouro no Festival de Cannes 2019, tem como base o drama quotidiano de uma família da classe operária, após a crise financeira de 2008.
‘PASSÁMOS POR CÁ’ conta a história de Ricky (Kris Hitchen), pai de uma família de Newcastle, que luta arduamente para ultrapassar as dívidas, desde o colapso financeiro, em 2008. Na tentativa recuperar alguma independência, Ricky compra uma carrinha nova, que lhe possibilita adquirir um franchise de entrega de encomendas por conta própria. Mas as condições são arriscadas, com horários rigorosos, longas horas de trabalho e severas penalidades contratuais.
O filme de Loach, o mais recente após ‘I, Daniel Blake’ vencedor da Palma de Ouro no festival de Cannes do ano passado, terá a sua antestreia hoje na 13º edição do LEFFEST, e transporta-nos para o habitual realismo social, ao usar a dinâmica familiar para explorar a forma como a austeridade atingiu os trabalhadores no Reino Unido.
Sinopse:
Ricky (Kris Hitchen) e a sua família lutam arduamente contra as dívidas desde o colapso financeiro de 2008. A certa altura, Ricky tem uma oportunidade de recuperar alguma independência com uma furgoneta novinha em folha e a possibilidade de ter o seu franchise como motorista de entregas por conta própria. É um trabalho duro, mas o emprego da mulher como cuidadora não é mais fácil. A família é forte, mas quando ambos são empurrados em sentidos diferentes, o ponto de rutura torna-se iminente. Filme nomeado à Palma de Ouro no Festival de Cannes de 2019.
A Festa do Cinema Italiano volta a apresentar o ciclo de cinema documental A GRANDE ARTE NO CINEMA, dedicado à arte mundial e aos seus protagonistas.
Após o sucesso da primeira temporada, que contou com êxitos como “Caravaggio - A Alma e o Sangue” e “Michelangelo Infinito” com as salas quase sempre esgotadas, o ciclo expande-se com mais sessões, a chegar a novas cidades do país e a trazer outros grandes artistas às telas como Klimt, Schiele, Monet, Leonardo da Vinci e Frida Kahlo, permitindo-nos também visitar grandes museus como o Prado e o Hermitage.
Uma oportunidade única para apreciar, na tela grande e em alta qualidade, os trabalhos dos artistas, bem como conhecer todos os segredos por trás das suas obras.
Estes documentários, produzidos pelos responsáveis de projetos como “Raffaello - O Príncipe das Artes” e “Hitler VS Picasso - A Obsessão Nazi Pela Arte” combinam a narrativa associada à vida e obra dos artistas assim como a espetacularidade das suas obras. Filmes que juntam um lado informativo com uma forte componente visual e de entretenimento.
As sessões realizam-se nos cinemas UCI El Corte Inglés, em Lisboa, UCI Arrábida 20, em Vila Nova de Gaia, e no Cinema da Villa, em Cascais, entre outros a anunciar em breve.
Programação completa da 2ª temporada 2019/2020:
Klimt e Schiele - Eros e Psique A partir de 3 de dezembro de 2019
Escândalos, sonhos e obsessões na era dourada de Viena. Este documentário retrata esta extraordinária época: uma altura mágica para a arte, a literatura e a música, na qual novas ideias circulam, Freud descobre as motivações da psique, e as mulheres começam a afirmar a sua independência. O filme leva-nos a deslumbrantes exposições - Albertina, Belvedere, Kunsthistorisches Museum e o Museu Leopold.
O Museu do Prado A partir de 7 de janeiro de 2020
Na ocasião das celebrações do seu 200.º aniversário, este documentário é a primeira viagem cinematográfica através das salas, histórias e emoções de um dos museus mais visitados no mundo. A sua riqueza de mais de 8000 tesouros de arte é uma experiência fascinante, trazendo quase 3 milhões de visitantes a Madrid todos os anos. Estamos num dos templos do mundo artístico. A sua coleção conta a história de reis, rainhas, dinastias, guerras, derrotas e vitórias, bem como a história dos sentimentos e das emoções dos homens e das mulheres do passado e de hoje, cujas vidas se entrelaçam com a do museu: governantes, pintores, artistas, arquitetos, colecionadores, curadores, intelectuais, visitantes. Esta herança é universal e inclui o trabalho de Vélazquez, Rubens, Ticiano, Mantegna, Bosch, Goya e El Greco, apenas para nomear alguns. O ator vencedor de um Oscar, Jeremy Irons, guia os espectadores na descoberta duma herança de beleza e arte.
Gauguin no Taiti - O Paraíso Perdido A partir de 4 de fevereiro de 2020
Desde Taiti e as ilhas Marquesas - nos panoramas em que Gauguin as viu e representou - até aos museus americanos das frenéticas e hiper-modernas metrópoles onde as suas maiores obras-primas estão agora preservadas: Nova Iorque - Metropolitan Museum of Art, Chicago - Art Institute, Washington - National Gallery of Art, Boston - Museum of Fine Arts. Marcado pela rebeldia e a ânsia por outros mundos, Gauguin morreu de sífilis - abandonado por todos na aldeia remota de Hiva Oa.
Wunderkammer - Os Quartos das Maravilhas A partir de 18 de fevereiro de 2020
O que são maravilhas e o que significa colecioná-las? O Wunderkammer - também conhecido como os quartos das maravilhas ou cabinet de curiosités em francês - surgiu entre soberanos e colecionadores da elite no século XVI. Existem extraordinários quartos espalhados por todo o mundo: os do passado, os quartos Renascentistas que se tornaram, durante o decorrer do século XVIII, nalguns dos maiores museus da atualidade, e os do presente, cujos conteúdos vêm das mais prestigiadas galerias para que possam ser expostos em fantásticas vilas e castelos. Excêntricas e inestimáveis curiosidades, coleções privadas, que ainda existem.
Monet - Magia de Luz e Água A partir de 10 de março de 2020
Uma viagem através das obras-primas e obsessões do Génio do Impressionismo. Com a inestimável contribuição de Ross King, autor do livro Mad Enchantment: Claude Monet and the Painting of the Water Lilies. Uma jornada pelo Rio Sena abaixo, desde Le Havre até Paris, e depois rio acima em direção à Argenteuil, Poissy, Vétheuil, Giverny - terminando em Paris. Uma excursão pelos museus em que as obras-primas de Monet estão expostas: o Museu Orangerie, o Museu Marmottan, o Museu Orsay, acabando na casa de Monet e nos jardins em Giverny.
Eu, Leonardo A partir de 28 de abril de 2020
A descoberta do homem, do pintor, do cientista e do inventor, através de uma jornada única, envolvente e fascinante na mente de Leonardo, uma das figuras mais brilhantes que a história da humanidade já conheceu, conhecido por todos pela autoria "da pintura mais famosa do mundo", a Mona Lisa. Uma descoberta com um olhar muito distante dos estereótipos com os quais Leonardo é geralmente descrito.
Bernini - O Êxtase da Forma A partir de 12 de maio de 2020
A seleção de mais de 60 obras-primas expostas na fantástica Villa Borghese em Roma tem sido definida por apreciadores de arte como o regresso a casa de Bernini. Cinco séculos passaram desde o nascimento dos magníficos grupos escultóricos do artista e, através de imagens exclusivas e nunca antes vistas, os protagonistas desta deslumbrante exposição explicam e analisam detalhes destes tesouros, vindos dos mais prestigiados museus do mundo, para esta extraordinária oportunidade.
Palladio - O Espetáculo da Arquitetura A partir de 2 de junho de 2020
As obras de Andrea Palladio, o arquiteto mais influente de sempre, recontada por quem hoje as estuda, vive e preserva para as gerações futuras. A viagem de um professor cosmopolita da Bélgica aos Estados Unidos para reunir-se com os seus mentores Kenneth Frampton e Peter Eisenman, as descobertas de três jovens restauradores na Villa Saraceno na região de Veneto, o debate dos arquitetos de amanhã à Universidade de Yale. Um relato coral e contemporâneo suspenso entre o Panteão, a Villa La Rotonda e a Casa Branca, entre a zona rural veneziana e os Estados Unidos, onde Palladio inspirou os símbolos da nação nascente.
Hermitage - O Poder da Arte A partir de 30 de junho de 2020
Uma bela jornada visual sobre o quotidiano do magnífico Museu Hermitage, remontando dois séculos e meio de história e obras de arte lendárias. Apresentando a maior coleção de pinturas do mundo, o Hermitage tem sido um espaço de encontro para artistas estrangeiros, arquitetos e intelectuais, sendo responsável por criar ligações através da arte e da cultura, para sempre marcado pelas aquisições da iluminada imperatriz Catarina II, cuja personalidade continua a fascinar historiadores e críticos de arte há séculos. Tony Servillo guia-nos através de uma sumptuosa e imersiva exploração de pontes culturais entre o passado e o presente, apresentando-nos algumas das melhores obras de arte do mundo em alta definição na tela grande.
Frida - Viva la Vida A partir de 14 de julho de 2020
Um documentário que destaca as duas almas de Frida Kahlo: a mulher, ferozmente independente e atormentada pelo amor, e a artista, livre das amarras das suas limitações físicas. A aclamada atriz e realizadora Asia Argento junta-se a nós nesta descoberta das duas faces da icónica artista através das próprias palavras de Frida: cartas, diários e confissões privadas. Uma jornada profunda ao interior do México para explorar o coração e a alma de Frida Kahlo, incluindo acesso às suas obras-primas nalguns dos mais extraordinários museus do México. Um grande mergulho pela arte de oposições e dualismos de Frida - dor e prazer, escuridão e luz, lua e sol, a vida na morte e a morte na vida.
Salas e Preços Cinemas UCI El Corte Inglés (Lisboa) e Arrábida (Vila Nova de gaia) - 10€ O Cinema da Villa (Cascais) - 9€ Mais salas e cidades a anunciar brevemente.
Reposição de filmes da temporada passada: Antes da 2ª temporada ter início, realizam-se ainda, nos Cinemas UCI El Corte Inglés e Arrábida 20, as últimas sessões com alguns dos maiores sucessos da 1.ª Temporada:
Michelangelo - Infinito 19 nov - 19h00
Tintoretto - Um Rebelde em Veneza 20 nov - 19h00
Van Gogh - Entre o Trigo e o Céu 21 nov - 19h00
O ciclo A GRANDE ARTE NO CINEMA 1.ª Temporada conta ainda com títulos disponíveis em DVD e VOD, em parceria com o Jornal Público e a FNAC, tais como: Florença e a Galeria dos Ofícios Botticelli - Inferno Raffaello - O Príncipe das Artes A Basílica de São Pedro e as Basílicas Papais de Roma Leonardo 500 Caravaggio - A Alma e o Sangue Hitler vs Picasso - A Obsessão Nazi pela Arte (brevemente) Michelangelo - Infinito (brevemente) Tintoretto - Um Rebelde em Veneza (brevemente) Van Gogh - Entre o Trigo e o Céu (brevemente)
"Um Festival do Cinema do Mundo, onde a Humanidade tem mais História"
C I N E C Ô A 2 0 1 9
A 8ª EDIÇÃO DO FESTIVAL INTERNACIONAL DE CINEMA DE VILA NOVA DE FOZ CÔA, DECORRE DE 28 A 30 DE NOVEMBRO
A edição deste ano contará com uma homenagem ao ator português Ricardo Pereira, com a presença da atriz vencedora da Palma de Ouro para Melhor Atriz em Cannes 2018, Samal Yeslyamova, entre muitas outras novidades.
A 8º edição do Cinecôa, o Festival Internacional de Cinema de Vila Nova de Foz Côa, vai decorrer de 28 a 30 de Novembro de 2019.
Com uma programação bastante variada, o festival funciona como uma mostra de filmes e curtas de várias épocas, géneros e partes do mundo. A edição deste ano, fará uma homenagem ao ator português Ricardo Pereira, logo na sessão de abertura do evento (dia 28, às 21h30), pelo seu trabalho e por todas as ligações que tem estabelecido com o cinema e a televisão no Brasil.
Haverá vários conteúdos juvenis, curtas metragens de Escolas de Cinema e do "Novíssimo Cinema Português". Destaque ainda para um concerto dos The James Whale Orchestra (dia 28), para a presença do realizador Tiago Guedes e alguns dos atores do filme português "A Herdade" (dia 29), para a apresentação da curta metragem "Ao Telefone com Deus" de Vera Casaca, com a presença do ator Ivo Canelas e da apresentação do filme "Ayka", com a presença da Palma de Ouro para Melhor Atriz em Cannes 2018, Samal Yeslyamova (dia 30).
A entrada no evento é gratuita e decorre no Auditório Municipal de Vila Nova de Foz Côa.
O ciclo de Cinema Infantil/Juvenil na Biblioteca Municipal de Palmela apresenta, em novembro e dezembro, um conjunto de filmes de animação dedicado ao Natal.
Os filmes são exibidos aos sábados, às 16h00, na Sala Infantil/Juvenil da Biblioteca. Os filmes a exibir em novembro são para maiores de 6 anos e os de dezembro para maiores de 4 anos, todos com áudio em português. A organização é da Rede Municipal de Bibliotecas de Palmela - Câmara Municipal de Palmela.
Cinema Infantil/Juvenil
2 de novembro - Vaiana
16 de novembro - Grinch (legendas em português)
30 de novembro - O Natal da Dora
14 de dezembro - Arthur Christmas
28 de dezembro - Bob o Construtor - O Natal Branco do Bob entre outras histórias
O ciclo de Cinema Infantil/Juvenil nas Bibliotecas Municipais de Palmela e Pinhal Novo apresenta, em novembro e dezembro, um conjunto de filmes de animação dedicado ao Natal.
Os filmes são exibidos aos sábados, às 16h00, nas Salas Infantil/Juvenil das Bibliotecas, com entrada livre. Com áudio em português, os filmes a exibir são para maiores de 6 anos, à exceção dos de dezembro, na Biblioteca de Pinhal Novo, que são destinados a maiores de 4 anos. A organização é da Rede Municipal de Bibliotecas de Palmela - Câmara Municipal de Palmela.
Biblioteca Municipal de Palmela
9 de novembro - O Quebra-Nozes e os Quatro Reinos
23 de novembro - A Princesa Sofia - Férias de Inverno em Enchantia
7 de dezembro - Festeja o Natal com o Mickey
21 de dezembro - A todos um Shrek Natal
Biblioteca Municipal de Pinhal Novo
16 de novembro - Grinch (legendas em português)
30 de novembro - O Natal da Dora
14 de dezembro - Arthur Christmas
28 de dezembro - Bob o Construtor - O Natal Branco do Bob entre outras histórias
