O Blog Cultura de Borlatem bilhetes duplos paraPARÓDIA NACIONAL no Teatro Maria Vitória tem bilhetes para as sessões de dia 17 de Setembro (21h30) aos primeiros leitores que de 5 em 5 participações:
- enviem um mail paraculturadeborla@sapo.ptcom a frase "Eu quero ver PARÓDIA NACIONAL com o Cultura de Borla" com nome, CC e nº de telefone e sessão pretendida.
Partihem o post do passatempo no facebook no seu perfil pessoal de forma pública e nomeando três amigos na partilha;
“PARÓDIA NACIONAL” é a nova Revista à Portuguesa do Teatro Maria Vitória! E com uma nova Revista pronta para estrear, há que fazer a notícia chegar a toda a gente! Na urgência de promoverem este espectáculo, os nossos Compéres vêem-se obrigados a criar um novo canal de televisão: a “Parque TV”!
É assim que começa uma aventura alucinante e muito divertida pelo universo da televisão portuguesa. Uma viagem em que não vão faltar a crítica e ironia acompanhadas da beleza e luxo sempre característicos duma grande Revista à Portuguesa!
“PARÓDIA NACIONAL”, além de uma grande homenagem à caixinha mágica que continua a fazer-nos sonhar, é uma caricatura hilariante dos canais portugueses e das figuras mediáticas, não só da televisão, mas também da política, do desporto e da sociedade.
Com um elenco de nomes queridos do público português, onde se destacam Marina Albuquerque, a popular actriz televisiva que se estreia em Revista, Paulo Vasco, Miguel Dias e a extraordinária Cidália Moreira à frente de um grande elenco de actores, cantores e bailarinos, “PARÓDIA NACIONAL” promete encantar, divertir e surpreender o público. Uma Revista à Portuguesa inovadora, com produção de Hélder Freire Costa, encenação de Paulo César, texto de Flávio Gil, Miguel Dias e Renato Pino e música de Miguel Dias e Carlos Pires.
“PARÓDIA NACIONAL” é a nova Revista que vai encher o Parque Mayer de alegria, cor e gargalhadas!
FERNANDO PEREIRA APRESENTA “O GRANDE ESPETÁCULO DE UMA VIDA”
CASINO ESTORIL, 15 DE SETEMBRO
O cantor e entertainer Fernando Pereira sobe ao palco do Salão Preto e Prata no Casino Estoril, no dia 15 de setembro, às 22h00, para apresentar um novo e único espetáculo musical, que celebra o melhor do percurso do artista, ao longo de 40 anos de excelência, ao serviço da cultura, do entretenimento e da grande magia das vozes.
Em duas horas de espetáculo, para além do seu próprio estilo e sonoridade musical, Fernando Pereira revive o passado com olhos de futuro, explorando de forma inovadora os melhores momentos de uma carreira cheia de sucessos.
Acompanhado por mais de 20 profissionais, entre músicos, cantoras, bailarinas, VJ e artistas convidados, o artista promete uma produção original e cheia de surpresas, revelando as suas múltiplas facetas enquanto cantor, abrindo também sempre espaço para a boa música, as imitações, a poesia, a sátira e um imenso cardápio de contagiantes gargalhadas.
Este evento único vai trazer ao palco do Casino Estoril, ao longo da noite, as melhores memórias e conteúdos musicais do artista, alguns dos quais praticamente desconhecidos do grande público. Fernando Pereira surge ainda nesta gala, surpreendendo tudo e todos com as suas fabulosas caricaturas e rábulas, onde irão existir ainda imprevisíveis duetos e as mais divertidas proezas vocais.
Os bilhetes para este espetáculo já se encontram à venda na BOL - Bilheteira Online, em fernandopereira40.bol.pt, e custam entre 15 e 50 euros. Alguns valores de ingressos incluem também bebidas de cortesia servidas à mesa.
Passatempo a partir de amanhã: ganhar uma máquina fotográfica
No dia 19 de agosto comemora-se o Dia Mundial da Fotografia e, para celebrar esta data, o Amoreiras 360° Panoramic View juntou-se, mais um ano, à Instanta Fotografia e à Fujifilm para lançar um passatempo cujo prémio é uma máquina fotográfica Instax Square SQ 40. Os amantes desta arte terão a missão de captar e, posteriormente, partilhar a essência desta vista panorâmica de 360 graus sobre a cidade de Lisboa.
Opassatempo está aberto ao público e decorre entre 14 de julho e 15 de agosto, noInstagramdo Miradouro do Amoreiras Shopping Center. Com acesso gratuito ao espaço, os interessados poderão tirar inúmeras fotografias desta paisagem magnífica, onde cada ângulo é um postal da cidade, da Ponte 25 de Abril às 7 colinas de Lisboa, do Castelo de São Jorge à Torre de Belém.
Para participar nesta dinâmica, é requisito seguir o perfilAmoreiras 360º Panoramic Viewe daInstanta Fotografia, e enviar mensagem privada com os dados pessoais para a página @instanta.pt, de forma a obter um bilhete de entrada gratuita. O bilhete será levantando na loja Instanta Fotografia para poder visitar o miradouro e tirar as fotografias. Por fim, apenas se tem de publicar a melhor fotografia no perfil (que deverá ser público), identificando a página de Instagram @amoreiras360view na fotografia e, na descrição, colocar a hashtag do passatempo: #360viewinstax. Mas se a escolha da fotografia se revelar difícil, o participante poderá publicar várias imagens! O vencedor será anunciado no dia 21 de agosto.
A Instax Square SQ 40 é de fácil utilização e apresenta um design arrojado e acabamento em preto, que combina com qualquer visual. Além disso, é perfeita para captar fotos luminosas, mesmo em ambientes escuros, e dispõe de modo selfie que pode ser usado na próxima visita ao Miradouro para um autorretrato de alta qualidade com um plano de fundo inigualável.
Para mais informações, o regulamento está disponível nositedo Amoreiras Shopping Center.
O Blog Cultura de Borla em parceria com a MUSEU DA MÚSICAtem 10 bilhetes simples para o concerto de dia 21 de Junho aos primeiros leitores que de 5 em 5 participações:
- enviem um mail paraculturadeborla@sapo.ptcom a frase "Eu quero ir ao concerto de dia 21 de Junho no Museu Nacional da Música dia com o Cultura de Borla" com nome, CC e nº de telefone.
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O Museu Nacional da Música comemora o Dia Europeu da Música, no próximo dia 21 de junho, com um concerto do músico Levon Mouradian, que terá a honra de tocar o violoncelo Stradivarius, do rei D. Luís, classificado como Tesouro Nacional.
O violoncelo Stradivarius data de 1725, período áureo da oficina do célebre Antonio Stradivari, que tinha oitenta e um anos quando o construiu, em Cremona, Itália. É considerado um tesouro nacional e que faz parte da coleção do Museu Nacional da Música, pertenceu ao violoncelista Pierre Chevillard, falecido em 1877, tendo sido adquirido posteriormente pelo rei D. Luís.
Em 2015 o instrumento foi tocado por Pavel Gomziakov, que com ele gravou, acompanhado pela Orquestra Gulbenkian e sob a direção de Erik Heide, um disco com música do compositor vienense Joseph Haydn. Segundo testemunho de Gomziakov, conhecedor de vários Stradivarius, este é um dos exemplares “mais extraordinários” pela riqueza da sua sonoridade, revelada logo quando o experimentou pela primeira vez, “desde a primeira nota, com uma profundidade especial”.
Em 2017, no Dia Internacional dos Museus, o “Stradivarius Português” foi tocado no Museu Nacional da Música por Maria José Falcão, que foi primeiro violoncelo da Orquestra Gulbenkian. Antes da pandemia, em 2018, foi ainda tocado por Varoujan Bartikian e novamente por Pavel Gomziakov, desde então permanecendo em silêncio.
Agora é altura de Levon Mouradian voltar a tocar o Stradivarius, do rei D. Luís. Nascido na Arménia, Levon Mouradian foi distinguido com o 2.º Prémio e a Medalha de Prata no Concurso Internacional de Violoncelo Pablo Casals, sendo também laureado no Concurso Internacional Tchaikovski, em Moscovo. De 1999 até 2007 foi titular da classe de violoncelo e música de câmara no Departamento de Artes da Universidade de Évora. Desde 2015 é professor na Escola Superior de Música de Lisboa. Integrou também o naipe de violoncelos da Orquestra Gulbenkian.
Mouradian tocará em dueto a jovem harpista Carolina Coimbra, colaboradora da Orquestra Gulbenkian, da Sinfónica do Porto Casa da Música, da Sinfónica Portuguesa e da Orquestra Metropolitana, diplomada em Milão e Zurique, e laureada em vários concursos internacionais: Suoni d’arpa 2017 (Saluzzo, Itália, 2.º Prémio); XXVI Concorso Riviera della Versilia “D. Ridolfi” (2017, Itália, 2.º Prémio); 18th International Competition Petar Konjovic (Sérvia, 1.º Prémio); 4.° Concorso Internazionale di Arpa Marcel Tournier (Itália, 1º Prémio); XI Concurso “Arpa Plus” (Espanha, 2º Prémio).
Do programa constam obras do período romântico de compositores como Johann Strauss, Max Bruch, Jules Massenet e Camille Saint-Saëns.
O Blog Cultura de Borla em parceria com a MUSEU DA MÚSICAtem 10 bilhetes simples para o concerto de encerramento da carreira do pianista brasileiro José Eduardo Martins no Museu Nacional da Música para o dia 30 de Maio às 18h aos primeiros leitores que de 5 em 5 participações:
- enviem um mail paraculturadeborla@sapo.ptcom a frase "Eu quero ir ao ver ao concerto de encerramento da carreira do pianista brasileiro José Eduardo Martins no Museu Nacional da Música com o Cultura de Borla" com nome, CC e nº de telefone.
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Pianista José Eduardo Martins encerra carreira de 70 anos no Museu Nacional da Música
No próximo dia 30 de maio, às 18h00, tem lugar no Museu Nacional da Música o concerto de encerramento da carreira do pianista brasileiro José Eduardo Martins.
Em 2023 passam setenta anos sobre o primeiro recital do pianista em São Paulo, cidade onde nasceu em 1938.
José Eduardo Martins foi agraciado com a Ordre de la Couronne, outorgada pelo Rei Alberto II da Bélgica, e pela Ordem do Rio Branco do Brasil. Doutorhonoris causapela Universidade Constantin Brancusi da Roménia, e membro honorário da Academia Brasileira de Música e da Academia Lopes-Graça de Lisboa, é professor catedrático jubilado da Universidade de São Paulo.
Após estudos pianísticos com José Kliass, Martins foi bolseiro do governo francês e estudou em Paris com Marguerite Long, Jean Doyen e Louis Saguer. Foi distinguido com a Medalha de Prata no Concurso Internacional de Vercelli, Itália (1960), e apresentou-se em vários países europeus.
Intérprete das integrais de Rameau, Debussy, Moussorgsky e Francisco de Lacerda, estreou mais de 150 obras compostas por 33 compositores de diversos continentes. Gravou 25 CDs na Bulgária, Portugal e Bélgica, para os selos Labor (USA), Portugaler e Portugal/Som (Portugal), Esolem (França) e De Rode Pomp (Bélgica). Seis CDs foram dedicados à música portuguesa.
Divulgador prolífico, os seus livros sobre música foram editados pela Imprensa da Universidade de Coimbra, Université Paris-Sorbonne e Universidade de São Paulo.
Do programa que apresentará no Museu Nacional da Música constam obras de compositores brasileiros como Henrique Oswald, Francisco Mignone e Gilberto Mendes, a par dos portugueses Carlos Seixas, Francisco de Lacerda, Fernando Lopes-Graça e Eurico Carrapatoso. O programa principia com uma suíte do compositor barroco Jean-Philippe Rameau.
Segundo testemunho de José Eduardo Martins, o programa foi escolhido tendo em conta a sua ligação afetiva a Portugal, e recorda alguns dos episódios mais marcantes do seu percurso artístico e biográfico. As duas sonatas de Seixas são as mesmas que apresentou em 1959 no seu primeiro recital em Lisboa, na Academia de Amadores de Música, a convite de Fernando Lopes-Graça.
Depois do concerto no Museu Nacional da Música, e antes de regressar a São Paulo, José Eduardo Martins fará ainda duas conferências em Évora e Coimbra.
Que caminho se percorre até entendermos a dimensão real duma canção que dá nome ao destino? Flávio Gil, através da sua experiência pessoal, questiona, aos acordes de uma guitarra, a identidade de género do Fado, que é, ele próprio, a identidade de um povo. E que preconceitos temos de cantar para conquistar a autenticidade? Acompanhado ao piano, em temas memoráveis do repertório do Fado, este espetáculo, conta-nos uma história de vida que coloca em discussão a identidade de género de uma canção. Aqui, o Fado é uma FADA que nos encanta e leva com ela numa descoberta sempre incompleta.
FICHA TÉCNICA: Interpretação: Flávio Gil Ao Piano: Mário Rui Criação de Flávio Gil e João Sá Coelho Produção: Camarote Produções
O Blog Cultura de Borla em parceria com aFORÇA DE PRODUÇÃOtem bilhetes duplos para ISTO NÃO ACABA ASSIMno TEATRO MARIA MATOS para o dia 8 de Junho (21h) aos primeiros leitores que de 5 em 5 participações:
TEATRO VILLARET | A partir de 10 de Maio Quartas a quintas às 21H Bilhetes: 18€ M/14
Cinco estranhos irrompem por um teatro adentro, fugindo daquilo que parece ser uma situação de catástrofe. Na verdade, nenhum deles sabe em concreto o que se passa no exterior. No entanto, a percepção de que correm risco de vida é iminente, o que os obriga a não poderem abandonar o local. É nesta situação limite que se vai desenrolar a mais imprevisível comédia, na qual cinco pessoas se vêem obrigadas a partilhar com estranhos, aquele que é o dia mais assustador e simultaneamente mais caricato das suas vidas.
A partir do formato de sitcom televisiva,Michel Simeãodesenvolve um conceito de comédia em curtos episódios para teatro. Um formato inovador que levou a cena, com oTeatro Reflexo, através da apresentação dos primeiros dois episódios em 2020/21. O terceiro e último capítulo chega em 2023 e os três episódios são apresentados num só espectáculo no Teatro Villaret.
ISTO NÃO ACABA ASSIMpromete momentos de intensidade dignos da mais mirabolante ficção televisiva, onde não faltarão acção, mistério, prenúncios de catástrofe, algum pânico e muitas gargalhadas!
Autoria e Encenação:Michel Simeão Assistência de Encenação:José Chaíça Apoio à Produção:Maria CamõeseMónica Pedroto
Só é aceite uma resposta válida por endereço de e-mail e por concorrente pelo que não adianta enviar mais do um e-mail.
Excepto em casos de força maior que deverão ser atempadamente comunicados através do email culturadeborla@sapo.pt, contamos que os participantes aproveitem os bilhetes que ganharam, portanto concorra apenas se tem a certeza que pode estar presente.
Reservamo-nos o direito de excluir de futuros passatempos todos os que não procederem desta forma.
Oeiras Ignição Gerador, principal summit de Cultura em Portugal, de 17 a 20 de maio
B Fachada, Celina da Piedade e Ana Santos enchem de música as noites do Oeiras Ignição Gerador
Celina da Piedade e Ana Santos atuam no dia 19 de maio, às 21h30. O multi-instrumentista B Fachada fecha osummit, no dia 20 de maio, às 21h30. O evento recebe ainda Coastel, Evaya e N▲N▼, no dia 20, às 19h, para uma sessão de Música no Mercado.
Oeiras, 12 de maio de 2023 –B Fachada, Celina da Piedade e Ana Santos irão encher de música as noites do Oeiras Ignição Gerador, o principal summit dedicado à Cultura em Portugal, organizado pelo Gerador – plataforma portuguesa independente de jornalismo, cultura e educação – e com apoio da Câmara Municipal de Oeiras. O evento, que decorre entre 17 e 20 de maio, no centro histórico de Oeiras, tem como tema “À Beira de um Futuro Desconhecido” e pretende promover o debate sobre o futuro da Cultura, da Criatividade e da Inteligência Artificial num mundo em rápida mudança.
B Fachadaé uma figura incontornável no panorama musical português do século XXI. Compositor, multi-instrumentista e produtor, tem-se notabilizado, desde 2007, pelas suas obras que frequentemente subvertem o cânone musical. Entre formatos físico e digital, lançou cinco EP, três miniálbuns e sete registos de longa-duração. O seu impacto conjunto testa os limites daquilo que, neste domínio, se entende por produção cultural.
Celina da Piedadeé cantora, acordeonista e compositora, e conta já com uma longa carreira em torno da música folk e do património musical alentejano. A violinista e compositora Ana Santos dedica-se ao estudo da música árabe e sonoridades de várias latitudes. Juntas levam aos palcos do mundo a sua paixão pelas cores da música de raíz, tanto a nível instrumental como vocal. As suas composições dançam entre as modas do cancioneiro popular, num espetáculo marcante, rico em emoções e partilha, do qual ninguém sai indiferente.
Para além dos concertos e da Música no Mercado, o summit apresentará também performances de rua e uma Feira da Criatividades. Durante os quatro dias do evento o Auditório Municipal Eunice Muñoz, a Galeria Verney e o Mercado de Oeiras irão receber ainda personalidades de destaque nas áreas da Cultura, Filosofia, Ciência, Setor Social e Investigação, como o cientista Jaron Lanier, o filósofo Clóvis de Barros Filho, o escritor Gonçalo M. Tavares, o maestroMartim Sousa Tavares, a ex-ministra Maria de Lurdes Rodrigues, a economista Susana Peralta e o químico premiado Nuno Maulide, entre outros.
"Quando, há três anos e em plena pandemia, criámos com a Câmara Municipal de Oeiras o summit que junta a comunidade artística e criativa anualmente, estávamos longe de imaginar o quão determinante iria ser a edição deste ano. A incerteza do futuro, com a ascensão de novas ordens políticas, as revoluções tecnológicas e a disrupção ambiental podem transformar a cultura e a sociedade. O Oeiras Ignição Gerador deste ano vai à procura de respostas para estes temas", afirma o presidente do Gerador, Tiago Sigorelho, e um dos oradores do evento.
No dia 18 de maio, o Oeiras Ignição Gerador apresenta o Barómetro da Cultura 2023, uma parceria entre o Gerador e a Qmetrics. Este é o único estudo regular no País que avalia a perceção da população sobre o consumo de cultura, oferecendo dados práticos que apoiem a comunidade cultural e os decisores políticos e empresariais na criação e desenvolvimento de estratégias.
Este ano, o Oeiras Ignição Gerador apresenta também a Cabine do Futuro, uma ideia que resulta de um pedido do Gerador ao ChatGPTpara que criasse uma iniciativa que envolva a comunidade do Festival. Na Cabine do Futuro, os participantes poderão gravar um vídeo de 1 minuto, a ser transmitido no Festival, sobre o papel da Cultura e da Criatividade num futuro incerto.
Sobre o Gerador
O Gerador é uma plataforma independente de jornalismo, cultura e educação nascida em 2014. Propõe-se a fornecer ferramentas à população residente em Portugal para exercer uma cidadania mais ativa, crítica, participativa e criativa. Acredita que pessoas mais informadas, com acesso a educação, formal e informal, mais consequente e que possam participar ativamente em fruição e criação artística, são capazes de influenciar positivamente a sociedade. Mais informação emhttps://gerador.eu/
O Blog Cultura de Borla em parceria com aFORÇA DE PRODUÇÃOtem bilhetes duplos paraO REI ZAROLHOno TEATRO MARIA MATOS para o dias 20 de Maio (21h) aos primeiros leitores que de 5 em 5 participações:
- enviem um mail paraculturadeborla@sapo.ptcom a frase "Eu quero ir ver O REI ZAROLHO com o Cultura de Borla" com nome, CC e nº de telefone e sessão pretendida.
Só é aceite uma resposta válida por endereço de e-mail e por concorrente pelo que não adianta enviar mais do um e-mail.
Excepto em casos de força maior que deverão ser atempadamente comunicados através do email culturadeborla@sapo.pt, contamos que os participantes aproveitem os bilhetes que ganharam, portanto concorra apenas se tem a certeza que pode estar presente.
Reservamo-nos o direito de excluir de futuros passatempos todos os que não procederem desta forma.
TEATRO MARIA MATOS Quinta a sábado às 21H | Domingos às 17H Bilhetes: 20€ M/14
Uma comédia negra escrita e encenada por Marc Crehuet. Um jantar de casais, organizado por duas amigas que há muito não se veem com o propósito de conhecerem os respectivos parceiros. Lídia mora no bairro dos subúrbios onde cresceu, está desempregada e namora com David, um polícia do corpo de intervenção. Sandra é uma intelectual que saiu do bairro há muitos anos e está apaixonada por André, um realizador de documentários a enfrentar um período conturbado, após ter perdido um olho durante um ataque da polícia numa manifestação. Apesar de navegarem em esferas opostas da estrutura social, ao longo do jantar é revelado que David e André têm um passado recente em comum. Fora do campo de batalha David é obrigado a confrontar o seu sistema de crenças. Manterá as suas convicções ou estará disposto a repensar os seus valores? Uma comédia que traduz a perplexidade diante de uma realidade social complexa e muitas vezes incoerente. No meio da incerteza da vida, as personagens procuram encontrar respostas e dar sentido às coisas, de olhos vendados num mundo caótico onde a lógica lhes escapa por entre os dedos.
Texto e Encenação Marc Crehuet Tradução Ana Rita Sousa Cenografia Joana Sousa FigurinosAndy Dyo Desenho de luzLuís Duarte Assistente de encenação Sónia Aragão MúsicaA Austeridade:Cristóvão Campos Letra:Dinarte Branco
O Blog Cultura de Borla em parceria com RUGAS - ASSOCIAÇÃO CULTURAL tem bilhetes duplos para a peça infantil, Constantino, o bicho de contos, para dia 21 às 11h no Teatroesfera em Queluz aos primeiros leitores que de 5 em 5 participações:
Só é aceite uma resposta válida por endereço de e-mail e por concorrente pelo que não adianta enviar mais do um e-mail.
Excepto em casos de força maior que deverão ser atempadamente comunicados através do email culturadeborla@sapo.pt, contamos que os participantes aproveitem os bilhetes que ganharam, portanto concorra apenas se tem a certeza que pode estar presente.
ESTREIA - CONSTANTINO, O Bicho de Contos
um espetáculo de teatro para toda a família, em Sintra.
CONSTANTINO, O Bicho de Contosleva-nos pelas diferenças e inadaptação de um bicho-da-conta,
que o irão motivar a agir com confiança e coragem no seu espaço-mundo.
A estreia do espetáculo conta com sessão dupla no teatroesfera, em Queluz, e irá acontecer no dia 20 de maio, sábado, às 16h00, e no dia 21 de maio, domingo, às 11h00.
Priorizando as crianças, a ante-estreia do espetáculo terá lugar no Centro Cultural Olga Cadaval, que irá promover três sessões exclusivas para escolas do Município de Sintra. Posteriormente,Constantino, O Bicho de Contosiniciará a sua digressão por escolas de todo o país.
Criado a partir da obra homónima do autor Luís Miguel António - livro que se manteveno top de vendas daFeira do Livro de Lisboa de 2022, e com a adaptação para teatro de Patrícia Susana Cairrão e encenação de Ricardo G. Santos,CONSTANTINO, O Bicho de Contospropõe-nos ir à descoberta do mundo onde nasceu. Entramos por um jardim onde cada ser tem o seu papel, mas cedo Constantino percebe que é diferente de todos os bichos-de-conta que aí habitam - desde cedo percebe que não sabe contar.
A peça versa, assim, sobre a diferença, enquanto exercício de aceitação, e que torna possível a descoberta, por um lado, de limites, que com coragem e perseverança vão sendo ultrapassados, e por outro de possibilidades que se revelam ante as singularidades diferenciadoras de cada ser.
Um espetáculo com um dispositivo cénico que, através da exploração coreográfica, da imagem, da manipulação de objetos e da composição de sonoridades distintas, é, em simultâneo, uma instalação, um cenário e um objeto que se descobre e se transforma ao longo da estória. Dois atores em cena revelam-nos diferentes perspetivas de olhar o outro, através de formas, pontos de vista, distâncias e alturas diversas.
No final de cada sessão do espetáculo, o público terá a possibilidade de adquirir o livroConstantino, O Bicho de Contos, e irá ainda proporcionar-se uma conversa aberta ao público, com a presença do autor e dos diretores artísticos, sobre em que consiste ser diferente, e a potencialidade e riqueza de descobrirmos o que a nossa diferença nos traz de bom.
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TEATRO | M/3 | duração aprox.: 60 min.
CONSTANTINO, O Bicho de Contos com Miguel Moisés e Nuno Moniz
ANTE-ESTREIA, Sintra (sessão p/ escolas) Centro Cultural Olga Cadaval 9 - 10 maio 2023 terça 10h30 e 14h30, quarta 10h30
ESTREIA
Teatroesfera, Queluz
20 - 21 maio 2023 sábado 16h, domingo 11h
Casa da Marioneta, Sintra 11 novembro 2023
Teatro Municipal Amélia Rey Colaço, Oeiras 12, 19 e 26 novembro 2023 domingos
Direção artística, encenação, dramaturgia. Ricardo G. Santos //Direção artística, adaptação do texto, dramaturgia.Patrícia Susana Cairrão //Texto, apoio à dramaturgia.Luís Miguel António //Interpretação.Miguel Moisés, Nuno Moniz //Música e sonoridades.RUGAS //Cenografia, figurinos e adereços.Margarida Paias //Produção executiva e apoio à direção artística.Sofia Correia //Direção de produção e comunicação.Andreia Lola Lourenço //Design gráfico.Inês P. Antunes //Direção técnica.Show Ventura //Parceiros de comunicação.Magazine.HD, ma3cor atelier de impressão, Coffeepaste, Comunidade Cultura e Arte //Uma criação.RUGAS associação cultural //Acolhimento.Centro Cultural Olga Cadaval e Teatroesfera //Agradecimentos. Câmara Municipal de Sintra, Centro Cultural Olga Cadaval, teatroesfera, Luís Miguel António //Estrutura financiada por.Câmara Municipal de Sintra
CENTRO CULTURAL OLGA CADAVAL(sessão escolas)
Auditório Acácio Barreiros
morada: Praça Dr. Francisco Sá Carneiro, 2710-720 Sintra
